二十四詩品

唐代詩人司空圖編撰。 中國古代重要的詩歌美學和理論專著。以四言詩形式，將詩歌的藝術風格和意境劃爲二十四類，是詩歌理論的經典之作。 本書將詩歌風格細分爲雄渾、沖淡、纖穠、沉着、高古、典雅、洗煉、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實境、悲慨、形容、超詣、飄逸、曠達、流動等二十四種，每一類用十二句四言韻語加以描述，每一品都通過形象化的語言和具體的意象來描述相應的詩歌風格，旨在幫助讀者領會詩歌中的“象外之象”、“韻外之致”。 《二十四詩品》以自然淡遠爲審美基礎，融合道家思想，強調詩歌的意境和韻味，爲現代文學和藝術提供了豐富參考，幫助更好地理解和欣賞中國古代詩歌。

高中讀到這本就好了，有很多啓發詩詞賞析的點。當然角度也稍微有一點侷限，基本內核是道家思想，但是以道解詩非常具有美感。比如說“流水今日，明月前身”，還有“不着一字，盡得風流”。無論怎麼說比我上了一學期的詩詞公選課有用多了。

此書作者存在爭議。此書分二十四品，並不分辨高下優劣，顯示等級差別，各品之間都是平等的。“品”即詩歌的藝術境界，本書展現了二十四種不同的藝術風貌的詩歌境界。這二十四種不同的藝術境界在思想內容和藝術表現上都是老莊的精神境界和理想人格有關。 對於詩歌創作、欣賞和評論均有相當大的貢獻和影響。每一首詩都描繪了一種詩歌藝術境界。巧妙精緻。讀完之後，最喜歡《清奇》這一章。 摘抄好句： 1.流水今日，明月前身。 2.濃必盡枯，淡者屢深。 3.月明華屋，畫橋碧陰。 4.如逢花開，如瞻歲新。 5.不着一字，盡得風流。 6.前招三辰，後引鳳凰。 7.生氣遠出，不着死灰。 8.最喜清奇這一章，這一場景清透，自然，秒在其中，愜意自得，歡喜。 清奇r 娟娟羣松，下有漪流。 晴雪滿竹，隔溪漁舟。 可人如玉，步屟尋幽。 載瞻載止，空碧悠悠， 神出古異，淡不可收。 如月之曙，如氣之秋。 9.大風捲水，林木爲摧。 10.離形得似，庶幾斯人。 這48個字也是從開始欣賞古詩時，所用的評價之語，讀來真的會印象深刻很多。走進每一種詩歌境界，就像走進了一個新境界，款款不知身。

以詩論詩的典範。闡釋了“味外之旨”和“象外之象”，重點關注詩歌的美學格調與精神氣質，主要美學境界有雄渾與沖淡，纖穠與沉着，高古與典雅，自然與含蓄。

有意境，古人言簡意賅，回味悠長，感覺常讀常新

《二十四詩品》全品｜關鍵詞+對應詩句 1. 雄渾 關鍵詞：渾成、健勁、蒼茫、宏大、真氣充盈 對應詩句：大漠孤煙直，長河落日圓。——王維《使至塞上》 2. 沖淡 關鍵詞：平和、幽微、清寂、淡然、自在 對應詩句：採菊東籬下，悠然見南山。——陶淵明《飲酒·其五》 3. 纖穠 關鍵詞：繁盛、明麗、柔美、鮮活、溫潤 對應詩句：黃四孃家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。——杜甫《江畔獨步尋花》 4. 沉著 關鍵詞：沉穩、厚重、靜穆、內斂、意蘊深沉 對應詩句：孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。——柳宗元《江雪》 5. 高古 關鍵詞：古樸、悠遠、蒼勁、超然、清寂曠遠 對應詩句：前不見古人，後不見來者。——陳子昂《登幽州臺歌》 6. 典雅 關鍵詞：端莊、溫潤、雅緻、規整、含蓄蘊藉 對應詩句：明月松間照，清泉石上流。——王維《山居秋暝》 7. 洗煉 關鍵詞：精煉、澄澈、簡約、去繁、乾淨通透 對應詩句：清水出芙蓉，天然去雕飾。——李白《經亂離後天恩流夜郎憶舊書懷》 8. 勁健 關鍵詞：剛健、挺拔、凌厲、蒼勁、氣韻雄強 對應詩句：會當凌絕頂，一覽衆山小。——杜甫《望嶽》 9. 綺麗 關鍵詞：華美、絢爛、靈動、溫婉、流光溢彩 對應詩句：日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。——白居易《憶江南》 10. 自然 關鍵詞：天成、質樸、隨性、本真、不事雕琢 對應詩句：野火燒不盡，春風吹又生。——白居易《賦得古原草送別》 11. 含蓄 關鍵詞：蘊藉、留白、委婉、藏意、意在言外 對應詩句：人面不知何處去，桃花依舊笑春風。——崔護《題都城南莊》 12. 豪放 關鍵詞：灑脫、奔放、曠達、不羈、氣勢飛揚 對應詩句：仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。——李白《南陵別兒童入京》 13. 精神 關鍵詞：靈動、神采、昂揚、鮮活、氣韻生動 對應詩句：春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花。——孟郊《登科後》 14. 縝密 關鍵詞：細密、精巧、周全、幽深、層層入妙 對應詩句：天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。——韓愈《早春呈水部張十八員外》 15. 疏野 關鍵詞：疏放、隨性、野逸、自在、不拘禮法 對應詩句：行到水窮處，坐看雲起時。——王維《終南別業》 16. 清奇 關鍵詞：清峻、奇絕、冷逸、脫俗、意境清幽 對應詩句：遙知不是雪，爲有暗香來。——王安石《梅花》 17. 委曲 關鍵詞：婉轉、曲折、幽回、纏綿、餘韻綿長 對應詩句：山重水複疑無路，柳暗花明又一村。——陸游《遊山西村》 18. 實境 關鍵詞：真切、寫實、直白、鮮活、實景動人 對應詩句：春眠不覺曉，處處聞啼鳥。——孟浩然《春曉》 19. 悲慨 關鍵詞：蒼涼、悲壯、沉鬱、感慨、悵惘深沉 對應詩句：無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。——杜甫《登高》 20. 形容 關鍵詞：描摹、傳神、具象、細膩、形神兼備 對應詩句：不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。——賀知章《詠柳》 21. 超詣 關鍵詞：超脫、玄遠、空靈、絕塵、意境高遠 對應詩句：衆鳥高飛盡，孤雲獨去閒。——李白《獨坐敬亭山》 22. 飄逸 關鍵詞：輕盈、灑脫、逍遙、靈動、飄然出塵 對應詩句：飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。——李白《望廬山瀑布》 23. 曠達 關鍵詞：豁達、開闊、釋懷、淡然、胸襟遼遠 對應詩句：沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春。——劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》 24. 流動 關鍵詞：靈動、流轉、鮮活、連綿、氣韻不息 對應詩句：春江潮水連海平，海上明月共潮生。——張若虛《春江花月夜》

用司空圖的第二十四品“流動”，寫一篇文章作爲評價： “若納水輜，如轉丸珠。” 水車運轉，不是因爲有人推它，而是因爲水在流，它自然就轉了。圓珠滾動，也不是因爲它自己想滾，而是因爲地面有傾斜，它自然就落了。這就是“流動”最樸素的真相——它不靠意志，不靠強求，只是順着當下的因緣，自然發生。 現代人活得累，大多數時候是因爲“逆流而動”。該走的時候，拼命想留；該停的時候，又拼命想走。我們總以爲只要自己用力，就能扭轉局勢。結果就像用手去擋水流，最後不但攔不住，自己也被水衝得東倒西歪。 真正的流動，是懂得“假體如愚”。它表面上看起來有些笨拙，甚至有點遲鈍，因爲它不再自作聰明。它不再去想“我必須怎麼樣”，而是順勢而爲。 這種流動的力量，往大了說，就是“荒荒坤軸，悠悠天樞”。大地之所以能厚重，是因爲它有軸；天空之所以能高遠，是因爲它有樞。這軸與樞，就是萬事萬物背後的客觀規律。它看不見摸不着，但它時刻在運轉。 當明白了這個規律，就會知道“載要其端，載同其符”——要做的不是去改變河流的走向，而是找到自己在這一段水流中的位置，與它同頻，與它契合。你阻止不了海浪，但可以學會衝浪。 人在年輕時，總喜歡看“超超神明”——追求那些奇蹟、靈異、刺激和超脫世俗的境界。但真正走到最後，會發現一切都“返返冥無”。那些神奇、光鮮、非凡的東西，最終都要沉入最平淡、最平常的生活裏。就像一道瀑布，聲勢浩大地衝下來，最終匯入深潭，歸於寂靜。 “來往千載，是之謂乎。” 人間的悲歡離合、朝代的興衰更替，千百年來都在循環往復。這循環的背後，始終有一樣東西是不動的——那個生生不息、卻又寂靜無聲的“道”。 流動，不是隨波逐流的放蕩，而是順應天理的通透。它就藏在我們的呼吸裏，藏在四季的更迭裏。它不需要你去理解和背誦，它只需要你停住對過去的在意，和對未來的思考，安靜地，看着它靜靜流轉。 就讓萬事萬物像天氣一樣，自由的穿過的你身體。 而你——“竹影掃階塵不動，月輪穿海水無痕。”

若沒有跌蕩起伏的人生，就不會有絕妙好詩詞。之所以“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”，是作者早已經過風雨的洗禮和人生的磨難。 網上摘錄： 作者： 司空圖（837～907），晚唐詩人、詩論家。字表聖，自號知非子，又號耐辱居士。 他飽經喪亂，絕食而死，終年七十一歲。司空圖成就主要在詩論…… 關於《二十四詩品》的作者，大多數學者認爲，《詩品》即爲司空圖所著。……有人認爲該書並非司空圖所著，而其真正作者是誰，又有分歧。 作品： 《二十四詩品》繼承了前人的美學思想，以自然淡遠爲審美基礎，囊括了諸多詩歌藝術風格和美學意境，將詩歌所創造的風格、境界分類。它是探討詩歌創作，特別是詩歌美學風格問題的理論著作。它不僅形象地概括和描繪出各種詩歌風格的特點，而且從創作的角度深入探討了各種藝術風格的形成，對詩歌創作、評論與欣賞等方面有相當大的貢獻。這就使它既爲當時的詩壇所重視，也對後來產生了極大的影響，成爲中國文學批評史上的經典名篇。 這組詩專談詩的風格問題，在中國古代文學理論批評中，“風格”多稱爲“體”。司空圖在劉勰等前人探討的基礎上加以綜合提升，將詩的風格細分爲二十四種，即：雄渾、沖淡、纖穠、沉著、高古、典雅、洗煉、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實境、悲慨、形容、超詣、飄逸、曠達、流動。每種都以十二句四言詩加以說明，形式整飭。 《二十四詩品》既是風格論，又是意境論；但它描述的是二十四種風格，卻不只是二十四種意境，如《典雅》品中就有春、夏、秋三種意境。……他有時強調“思與境偕”，着眼的是意境；有時強調“韻外之旨”，着眼的是氣韻。但是，就《二十四詩品》對於詩學的實際貢獻而言，在於它通過描繪不同的意境來區劃二十四種風格類型。因爲若純粹依意境立論，其實很難確定有多少類型。

這是一部中國古典美學史上獨一無二的理論奇構。晚唐詩人司空圖，將詩歌的審美境界劃分爲二十四種——“雄渾”“沖淡”“纖穠”“沉着”“高古”“典雅”等，每一種用一首四言詩來描繪。全書不設論證、不列規則，只用詩的語言去觸碰詩的境界。它是中國以詩論詩傳統的巔峯之作，也是理解中國古典美學精神無法繞過的核心文本。 哲學之眼：美學風格的多元宇宙論 《二十四詩品》最深刻的哲學貢獻，在於它承認美的多元性。它不是一本教人如何寫詩的技法手冊——告訴你哪種風格最好、該往哪個方向努力——而是一部承認二十四種美學風格各有其存在正當性的“審美多元宇宙”。雄渾不必高於沖淡，纖穠不必遜於高古。這種不設高低等級、不樹唯一標準的審美胸懷，恰好體現了中國古典美學最精深的智慧：道無所不在，美亦無所不在。每一種風格，都是一種與宇宙之道相通的獨特方式。 科學之眼：一種非分析的分類系統 從分類學的角度看，《二十四詩品》提供了一種與西方美學截然不同的範疇系統。西方美學傾向於用定義和演繹來建立範疇體系，範疇之間要求邏輯上互斥且窮盡。而司空圖的二十四種“品”，彼此之間有交叉、有模糊地帶、甚至有辯證的張力關係（如雄渾與沖淡，纖秣與自然）。這不是邏輯的不嚴謹，而是另一種認知方式的自覺選擇——它相信，美是流動的、邊界消融的，不能被僵硬的概念所囚禁。這種認知方式，暗合了今日系統科學對“複雜系統不宜用嚴格分類來處理”的認識。 藝術之眼：以詩論詩的極致 《二十四詩品》的藝術成就，在於它用詩歌本身來完成對詩歌的理論探討。描述“典雅”，它不作抽象界定，而寫“玉壺買春，賞雨茅屋，坐中佳士，左右修竹”——用一組清雅的意象讓“典雅”直接呈現於讀者眼前。這是中國詩學“立象以盡意”思維方式的最極致發揮。它相信：對於美學境界，呈現優於論證，意象優於概念，一首小詩優於一篇論文。司空圖自己，以這二十四首四言詩證明了他的理論——最好的詩論，本身也必須是詩。 實用之眼：提升審美分辨力的訓練手冊 對於今天的文學創作者和鑑賞者，《二十四詩品》提供了一套精細的審美用語，可以有效提升對詩歌風格的辨識能力。當你不再只能說“這首詩豪放”“那首詩婉約”，而是能夠分辨“雄渾”與“勁健”的微妙差別、“沖淡”與“自然”的不同氣息，你的審美感受力就已經上升到了一個更高的量級。這份對美的精細分辨力，不止適用於讀詩，也適用於所有的審美活動——從欣賞一幅畫，到品味一間房子的空間氛圍。 總結：《二十四詩品》是中國美學史上獨一無二的理論詩。它用詩的語言爲美建立了二十四個不同的星座，讓讀者在一個個意象中，領會到詩歌所能抵達的每一種精神境界。

二十四則詩境皆以自然意象爲鏡，從"大用外腓"的雄渾到"脫有形似"的超詣，從"飲之太和"的沖淡到"如不可執"的流動，每種詩格都對應着獨特的心性境界。司空圖以詩論詩，實則構建了天人合一的哲學體系。 真正的詩意不在辭藻的迷宮裏，而在心靈與天地共鳴的剎那。當現代人學會像司空圖那樣在"落花無言"中觀照本心，或許就能在鋼筋森林裏重獲"月出東鬥，好風相從"的自在。 推薦大家閱讀《二十四詩品》，無論從文字還是內涵，都是一本很“美”的著作！！