畫禪室隨筆

董其昌《畫禪室隨筆》（一） ◆ 第一章 作書最要泯沒棱痕，不使筆筆在ㄌ素成板刻樣。東坡詩論書法雲：“天真爛漫是吾師。”此一句，丹髓也。 睿文批註：董其昌所言東坡書法玄妙處在於“天真爛漫”四字爲精髓，或可稱道，然無雕琢之痕者，必先有其形後方可“盡情揮灑”。 顏平原，屋漏痕，折釵股，謂欲藏鋒。後人遂以墨豬當之，皆成偃筆。癡人前不得說夢。欲知屋漏痕、折釵股，於圓熟求之，未可朝執筆，而暮合轍也。 睿文批註：“顏筋柳骨”向爲後世所稱頌，思白先生雖在書法方面頗有造詣，出此訾議，似有不公。 發筆處，便要提得筆起，不使其自偃，乃是千古不傳語。蓋用筆之難，難在遒勁；而遒勁，非是怒筆木強之謂。乃如大力人通身是力，倒輒能起，此惟褚河南、虞永興行書得之。須悟後，始肯餘言也。 睿文批註：發筆之先，已是運轉乾坤，凝神靜氣，落筆後才見遒勁，觀褚遂良、虞世南之行書方有所悟。 文待詔學智永千文。盡態極妍，則有之。得神得髓，概乎其未有聞也。嘗見吳興臨智永故當勝。 睿文批註：智永，名法極，會稽人，南朝陳與隋朝間之書法大家。他是被譽爲“書聖”的王羲之第五子王徽之之後代，王羲之第七代孫。因與兄孝賓舍家入道，爲山陰永欣寺禪師，人稱“智永禪師”。智永幼承家學，並跟蕭子云學習二王（王羲之、王獻之）祖法，曾住永欣寺樓上數十年，發誓“書不成，不下樓”。他學書非常勤奮，被他寫禿之筆頭換下來，投入大竹簏之多，並將禿筆埋於地下，成堆成冢，並親筆書之曰“退筆冢”以示紀念。書名大振後，求書者紛至沓來，日日門庭若市，竟將寺廟門檻踏破，不得已以鐵皮將門檻包裹，故時人又有“鐵門檻”之稱。 米元章嘗奉道君詔，作小楷千字，欲如黃庭體。米自跋雲：“少學顏行，至於小楷，了不留意。”蓋宋人書多以平原爲宗，如山谷、東坡是也。惟蔡君謨少變耳。吾嘗評米書，以爲宋朝第一，畢竟出東坡之上。山谷直以品勝，然非專門名家也。 睿文批註：此章節所例，皆爲書法大家，米元章、黃魯直、顏清臣、蘇東坡、蔡君謨，此中蘇、黃、米、蔡中之蔡君謨，即爲蔡襄是也，而民間所傳爲蔡京，而蔡京書法或可稱一流，然與其族兄蔡襄不可相提並論，此中即可爲證，畢竟董其昌之書法，在大明一朝與之匹敵者罕有。 東坡先生書，世謂其學徐浩。以予觀之，乃出於王僧虔耳。但坡雲：“用其結體，而中有偃筆，又雜以顏常山法。”故世人不知其所自來。即米顛書，自率更得之。晚年一變，有冰寒於水之奇。書家未有學古而不變者也。 睿文批註：王僧虔(426—485)，南朝齊書法家。字簡穆，琅邪人。初仕宋，累官尚書令，入齊，遷侍中。王僧虔善書法，工楷、行書。他的書法能繼承祖法，時人將他比作王獻之。泰始中爲吳興太守，昔王獻之亦曾守吳興，又都善書法，有書名，前後輝映，實爲難得。《書評》稱其書法 “奕奕皆有一種風流氣骨”。張懷瓘《書斷》 曰： “(僧虔書法)夜述小客，尤尚古直，若溪澗含水，岡巒被雪，雖極清肅，而寡於風味。”《述書賦》曰： “神氣高全，耿介鋒芒。髮捲伸紙，滿目輝光。” 其書跡《淳化帖》和《大觀帖》存有《劉伯寵》、《謝憲》，見《中國法帖全集》。又著有《論書》、《筆意贊》。王僧虔是王羲之的四世族孫，他的書法風流不羈，內含筋骨，別具一格，受到時人推重，如宋文帝劉義隆就稱讚王僧虔，說他不但書法超過了王獻之，才能和氣量也超過了王獻之。王僧虔有子王慈和王志，書學其父，也寫得一筆好字。 呂純陽書，爲神仙中表表者。今所見，若東老詩，乃類張長史。又云：題黃鶴樓，似李北海。仙書尚以名家爲師如此。孫虔禮曰：妙似神仙。餘謂實過之無不及也。昔人以翰墨爲不朽事，然亦有遇不遇，有最下而傳者；有勤一生而學之，異世不聞聲響者；有爲後人相傾，餘子悠悠，隨巨手譏評，以致聲價頓減者；有經名人表章，一時慕效，大擅墨池之譽者。此亦有運命存焉。總之，欲造極處，使精神不可磨沒，所謂神品，以吾神所着故也。何獨書道，凡事皆爾。 睿文批註：董其昌著述此章節，最悟書法之道，故方纔有云：“欲造極處，使精神不可磨沒，所謂神品，以吾神所着故也。何獨書道，凡事皆爾。” 王介甫金陵懷古詞，東坡於壁上觀之，嘆曰：“此老狐精也。”其推服若此。米元章又稱荊公書，絕似五代楊少師。蘇之詞，米之書，皆橫絕於古，獨不敢傲介甫。此公若不作宰相，豈至掩其長耶。 睿文批註：王荊公爲一代賢相，睿文此語或於梁啓超先生所著之書之故，其文韜武略自可比先賢，而東坡觀其書法，驚歎曰：“此老狐精也。”足可見書法造詣之深，而我等寡陋於此可見。 蘭亭序，最重行間章法。餘臨書，乃與原本有異，知爲聚訟家所訶。然陶九成載禊帖考，尚有以草體當之者，政不必規規相襲。今人去古日遠，豈在行段乎？ 睿文批註：清代書法家梁巘總結歷代書法特徵時曰：晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元明尚態。而董其昌於上文自謙拙於正楷，善於行草，而其書法作品兼具其韻。 黃涪翁雲，大字無過瘞鶴銘，小子無過遺教經。今世所傳遺教，直唐經生手耳。瘞鶴則陶隱居書，山谷學之。餘欲縮爲小楷，偶失此帖，遂以黃庭筆法書之。 睿文批註：《瘞鶴銘》是原刻於鎮江焦山西麓崖壁上的楷書書法作品、摩崖石刻，其書者傳爲南朝梁的書法家陶弘景。原石刻因山崩墜入江中，後打撈出，只存五殘石，現陳列於江蘇省鎮江焦山碑林中。《瘞鶴銘》是一位隱士爲一隻死去的鶴所撰的紀念文字。此摩崖原刻有華陽真逸撰，上皇山樵書。然對書者，歷來衆說紛紜，一直爭論不休。一說爲東晉王羲之所書，由唐人孫處玄所撰的《潤州圖經》最早記載，故而黃庭堅等學者認爲出於王羲之筆下。二說是爲南梁天監十三年（514年）刻，南朝道教首領陶弘景所書。此說最早由北宋學者、書法家黃伯思提出，他認爲陶弘景隱居茅山時，晚年自號“華陽真逸”，而銘文也頗有道教口風，此說宋代即得到大批學者認可，明清也有許多學者贊附。 三說書者爲唐朝的王瓚。宋張邦基在《黑莊漫錄》雲：“⋯⋯觀銘之側，復有唐王瓚刻詩一篇，字畫差小於《鶴銘》，而筆法乃與瘞鶴極相類，意其王瓚所書”。 ◆ 第二十六章 畫訣 畫人物，須顧盼語言。花果迎風帶露，禽飛獸走，精神脫真。山水林泉，清閒幽曠。屋廬深邃，橋渡往來。山腳入水，澄明水源，來歷分曉。有此數端，即不知名，定是高手。 睿文批註：董其昌言畫人物，需顧盼生輝，觀其形態便知喜怒哀樂；畫花果應是迎風帶露，搖曳生姿；畫飛禽走獸，必是靈光異彩，精神脫真；畫山水林泉，清閒幽曠，畫外生響，如此便是高手。 畫樹之竅，只在多曲。雖一枝一節，無有可直者。其向背俯仰，全於曲中取之。或曰，然則諸家不有直樹乎？曰：樹雖直，而生枝發節處，必不都直也。董北苑樹，作勁挺之狀，特曲處簡耳。李營丘則千屈萬曲，無復直筆矣。 睿文批註：畫樹之巧，只在多曲。此等或可稱一家之言，古人畫松，蒼翠勁直，直上雲端，檜、柏、楊、柳、椿、槐多以入畫，而其槐也，睿文曾於“人大”院內見一槐樹，樹高十餘米，虯然曲枝，於晚秋向暝之時，落葉已盡，遠觀仰視，如蛇盤曲，甚爲怪異，先前曾數幅作中觀此樹，以爲畫者臆造，得以親歷，便知天下之奇，不能盡覽。 畫家之妙，全在煙雲變滅中。米虎兒謂王維畫見之最多，皆如刻畫，不足學也，惟以雲山爲墨戲。此語雖似過正，然山水中，當着意煙雲，不可用粉染。當以墨漬出，令如氣蒸，冉冉欲墮，乃可稱生動之韻。 睿文批註：畫家之妙，全在煙雲幻滅之間，貴在皴染之間，令其雲蒸霞蔚，變化萬端，就如南宋陳容畫龍，出神入化，雲託龍起，龍借雲勢，肅然生威，不敢直視。 元季四大家，以黃公望爲冠，而王蒙、倪瓚、吳仲圭與之對壘。此數公評畫，必以高彥敬配趙文敏。恐非偶也。 睿文批註：元季四大家，係指元代中晚期活動於江南畫家黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙，因皆在筆墨技法上成就顯著，畫山水以寄託清高避世之格調，畫風雖各有千秋，然宗師於董源、巨然演化而來，重筆墨、尚意趣，講究“逸氣”，爲元代山水畫之主流，對明清兩代影響深遠，在畫史上被稱作“元季四大家”。 董其昌《畫禪室隨筆》（二） 畫無筆跡，非謂其墨淡模糊而無分曉也。正如善書者，藏筆鋒如錐，畫沙印印泥耳。書之藏鋒，在於執筆，沈着痛快。人能知善書執筆之法，則能知名畫無筆跡之說。故古人如大令，今人如米元章、趙子昂。善書必能善畫，善畫必能善書。其實一事耳。 睿文批註：大令：古代對縣官尊稱。戰國至宋以前，縣官都稱令，故稱。秦漢以後縣官一般稱令，後來用作對縣官的尊稱。此中所稱“大令”係指王獻之，王獻之曾任中書令，因其英年早逝，43歲死於任上。他死之後，朝廷就從他的堂弟中選王珉爲中書令，王珉僅任職兩年，仍死於任上，年僅38歲。這二位中書令名聲極好，時人便稱王獻之爲王大令，王珉爲王小令。 范寬山川渾厚，有河朔氣象。瑞雪滿山，動有千里之遠，寒林孤秀，挺然自立。物態嚴凝，儼然三冬在目。營丘作山水，危峯奮起，蔚然天成。喬木倚磴，下自成陰。軒暢閒雅，悠然遠眺。道路深窈，儼若深居。用墨頗濃，而皴散分曉。凝坐觀之，雲煙忽生。澄江萬里，神變萬狀。予嘗見一雙幅，每對之，不知身在千巖萬壑中。 睿文批註：讀此便知清朝之時，西人郎世寧所畫百駿圖，惟妙惟肖，栩栩如生，其畫技可謂中西合璧，然西人作畫，多在近處，難見有大氣象，而中國畫則落筆之處便起風雲，氣象萬千，由近及遠，千山萬壑盡在其中，如王希孟之《千里江山圖》，黃公望之《富春山居圖》等，氣勢磅礴，乾坤盡藏。 幽亭秀木，古人常繪圖。世無解其意者。餘爲下注腳曰：亭下無俗物，謂之幽。木不臃腫，經霜變紅黃者，謂之秀。昌黎雲：坐茂樹以終日，當作嘉樹。則四時皆宜。霜松雪竹，雖凝寒亦自堪對。 睿文批註：古人之山水畫卷，多有此類，然不解其意，此中註腳，已爲冰釋。 畫秋景，惟楚客宋玉最工。“寥慄兮若遠行，登山臨水兮送將歸”。無一語及秋，而難狀之景，都在語外。唐人極力摹寫，猶是子瞻所謂寫畫論形似。作詩必此詩者耳。韋蘇州落葉滿空山，王右丞渡頭餘落日，差足嗣響。因畫秋林及之。 睿文批註：所畫秋景，非其工筆，非其寫意，圖其形可謂畫，寫其意亦爲畫，故稱宋玉亦可畫師也。 傳稱西蜀黃筌畫，兼衆體之妙，名走一時。而江南徐熙，後出作水墨畫，神氣若湧，別有生意。筌恐其軋已，稍有瑕疵。至於張僧繇畫，閻立本以爲虛得名。固知古今相傾，不獨文人爾爾。吾郡顧仲方、莫雲卿二君，皆工山水畫，仲方專門名家，蓋已有歲年。雲卿一出，而南北頓漸，遂分二宗。然雲卿題仲方小景，目以神逸。乃仲方向餘斂衽雲卿畫不置，有如其以詩詞相標譽者，俯仰間，見二君意氣，可薄古人耳。 睿文批註：此中所言：“固知古今相傾，不獨文人爾爾。”何其如此？德國悲觀主義哲學家叔本華一生被其同行打壓，年至六旬，方得喘息，如此者，皆爲人性之卑劣之故也。看似相輕，實則嫉恨。 武林公署旁午，日撿宋人事。因寫圖而系以詩。武林爲五溪，馬伏波所謂五溪何毒淫，鳥飛不度，獸不敢侵者，至今笛聲悲怨。計餘去故園五千裏矣。頗憶作少遊，何能聽車生耳哉。此詩此畫，於餘情有當也。 睿文批註：馬援（前14年－49年），字文淵。扶風茂陵（今陝西省興平市竇馬村）人。著名軍事家，東漢開國功臣之一。馬援是最著名的伏波將軍，被人尊稱爲“馬伏波”。其詩《武溪深》雲： 滔滔五溪一何深。鳥飛不度獸不敢臨。嗟哉五溪多毒淫。 題畫牡丹花品從衆香國中來，臨風獨笑，足令姚魏氣短。便有羣芳競妒，其亦自絕。 睿文批註：姚黃魏紫，原指宋代洛陽兩種名貴牡丹品種。後泛指名貴花卉。出自《綠竹堂獨飲》。《洛陽牡丹記》當中有所記載：“姚黃者，千葉黃花，出自民姚氏家。”姚黃花之態，形如細雕，質若軟玉，自有一種高潔氣質，被詩人稱道：“姚家育奇卉，絕品萬花王。若意如金粉，舒顏遞異香。斜簪美人醉，盡綻一城狂。且倚春風裏，遙思韻菊芳。”“魏家花者，千葉肉紅花，出於魏相（仁溥）家。”據《桑籬園牡丹譜》所載，趙粉是將冰棱罩住紅石，從洛陽移植到趙氏園培育而成，其花芳香濃郁，具有單瓣、半重瓣、重瓣三種花型，或有三種花型同生一樹之上。歐碧是一種淺綠色的牡丹花，宋代陸游在《天彭牡丹譜》當中記載：“碧花止一品，名曰歐碧。其花淺碧而開最晚，獨出 歐氏 ，故以姓著。” ◆ 第四十八章 記事 餘每謂晉書無門，唐書無態，學唐乃能入晉。晉詩如其書，雖陶元亮之古淡，阮嗣宗之俊爽，在法書中未可當虞褚。以其無門也，因爲唐人詩及之。 睿文批註：此中之論，或可稱道，詩書相喻，便見不同。陶潛之古淡，阮籍之俊爽，可否與虞世南、褚遂良同日而語？ 唐人詩律，與書法頗似，皆以濃麗爲主，而古法稍遠矣。 ◆ 第五十章 雜言上 以蹊徑之怪奇論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水決不如畫。 睿文批註：畫不如山水，以其假不及真也；山水不如畫，以其假可亂真故也。 沈明遠畫魚，不點雙睛，嘗戲詫人曰：“若點當化龍去。”有一童子拈筆試點，沈叱之，魚已躍去矣。欲詰童子，失其所在。鯉魚躍龍門，必雷神與燒其尾，乃得成龍。李思訓畫一魚甫完，未施藻荇之類。有客叩門，出看，尋入，失去畫魚。童子覓之，乃風吹入池水。拾視之，惟空紙耳。後常戲畫數魚投池內，經日夜，終不去。 睿文批註：哈哈，神來之筆，畫魚點睛，便可成龍，畫龍點睛，破壁入雲。或陳容有此妙法。 嘉興有濟舟和尚，蚤歲不曾識字，因口授禮觀音文經。三歲，忽發智慧，於內外典豁然通曉，腹爲篋笥，辯若懸河。晉陵唐應德時就訪之，與談濂洛關閩之學，尤似夙悟。大士冥加顯被之力，不可誣也。濟有語錄行於世，因書此文志之。 睿文批註：濟舟開悟，爲人驚歎，似我佛夾持，天予慧根，而濂洛關閩，宋朝理學四個學派合稱。濂指周敦頤，因其原居道州營道濂溪，世稱濂溪先生，爲宋代理學之祖，程頤、程顥的老師。洛指程頤、程顥兄弟，因其家居洛陽，世稱其學爲洛學。關指張載，因其家居關中，世稱橫渠先生，張載之學稱關學。閩指朱熹，朱熹曾講學於福建考亭，故稱閩學，又稱“考亭派“。 士君子貴多讀異書，多見異人。然非曰宗一先生之言，索隱行怪爲也。村農野叟，身有至行，便是異人。方言里語，心所了悟，便是異書。在吾輩自有超識耳。 睿文批註：讀異書，見異人，以去俗世之常也，即便傖父野叟，身有至行，便是異人，有悖常理，振聾發聵，便是異書，亦當多讀。 張安道、歐陽永叔，子瞻輩人也，子瞻以其譽而重；王荊公、程伊川，子瞻輩人也，子瞻亦以其仇而重。作家之相仇，勝於疇人之相譽。何則？妒之厲，由其知之真也。知薛道衡者，隋煬也。知駱賓王者，武后也。若乃蚍蜉之撼，無損參天。蒼蠅可憎，等之飄瓦而已。 睿文批註：子瞻以其譽而重，以其仇而重，皆爲妒之故也，然煬帝知薛道衡之才高，武后知駱賓王之才廣，不可並提也，煬帝不容薛氏正如阿瞞不能容楊修，武氏雖歹毒，聽聞謗詈，不能釋憾，以其惜才，有容人雅量。 曹孝廉視餘以所演西國天主教，首言利瑪竇，年五十餘，曰已無五十餘年矣。此佛家所謂是日已過，命亦隨減，無常義耳。須知更有不遷義在，又須知李長者所云：一念三世無去來。今吾教中，亦云六時不齊，生死根斷。廷促相離，彭殤等倫。實有此事，不得作寓言解也。 睿文批註：明代大書畫家董其昌（1555—1636），字玄宰，號思白、香光居士，華亭人；萬曆十七年（1589）進士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書，董其昌才溢文敏，通禪理、精鑑藏、工詩文、擅書法、精繪畫。他執藝壇牛耳數十年，是晚明傑出書法家。不惶論董其昌在信仰上與天主教有什麼關聯，非常清楚的是董其昌與徐光啓以及利瑪竇那些西方傳教士關係密切，周旋不逆，往來頻繁，此中所言便是一證。

簡體公版書有文字錯漏，應當是繁轉簡的問題，是爲遺憾。 依舊從《意境美學與詮釋學》中來，這樣的閱讀習慣，或許是因《大唐李白》的結構設定影響。既然已尋源，此刻便待收束。 文章以書法、繪畫、詩文起，以雜感記敘兼之。通讀下來，先賢以書、畫、詩爲“神韻”之載體，對每個技藝的神品、逸品做了歸納與推薦，並在彼此之間做了比較，最終上升對人存於世的認知。 我喜歡這兩段： 昔人以翰墨爲不朽事，然亦有遇不遇，有最下而傳者；有勤一生而學之，異世不聞聲響者；有爲後人相傾，餘子悠悠，隨巨手譏評，以致聲價頓減者；有經名人表章，一時慕效，大擅墨池之譽者。此亦有運命存焉。總之，欲造極處，使精神不可磨沒，所謂神品，以吾神所着故也。何獨書道，凡事皆爾。 畫之道，所謂宇宙在乎手者。眼前無非生機，故其人往往多壽。至如刻畫細謹，爲造物役者，乃能損壽，蓋無生機也。 從中亦能對我們如今看待世事或是如何表達給予幫助。 古人寄情萬物，萬物便以情相和，一切有情，皆無掛礙。相對於如今世事，我常感覺技術降臨，神明遠去，此處“神明”並非宗教意義上的，而是我們對萬物的感觸。 技術輕易滿足我們對慾望的追求，或是提供了滿足欲求的方式（不論代價），而我只希求不墮入餓鬼。 從短暫的夢醒來，與追求效率的現在相比，緩慢就成爲奢望，這裏的緩慢有點木心《從前慢》的感觸。 自然，我明白這裏的歷史實際是滿足了生存的士人所發展的技藝，古代與現代，在本質上沒有太多區別，總有辛苦生存者，總有一番成就者，命運一直也是同一個樣子。

免費的公版書排版就是有點散裝，每章中的多節段全都糊在了一起。 不過這本書的內容還是非常豐富的。 對於字畫的運筆和用墨直截了當下了論斷—— “字之巧處，在用筆，尤在用墨。然非多見古人真跡，不足與語此竅也。” 對於書法，作者亦有評判—— “書楷，當以黃庭懷素爲宗。不可得，則宗女史箴。行書，以米元章、顏魯公爲榮。” 尤其推米芾的行草—— “米海嶽行草書，傳於世間，與晉人幾爭道馳也。” 在這沒有名字的第一章，論述了用筆用墨的同時也對歷代書家和書帖有所點評。比如盛讚米芾的——“米元章評紙，如陸羽品泉，各極其致。” 對於作畫，主張天地造化—— “畫家以古人爲師，已自上乘，進此當以天地爲師。” “讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內營，立成鄄鄂。隨手寫出，皆爲山水傳神矣。” 論畫尤其提了王摩詰—— “文人之畫自王右丞始。” 而作者的論調似乎也正正應了王維詩中有畫畫中有詩的絕世風采。 “山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。非右丞工於畫道，不能得此語。” 山水畫的南北宗論，總結得比較系統，給山水畫風格流派打上了烙印—— “北宗則李思訓父子着色山水，流傳而爲宋之趙幹、趙伯駒、伯驌（書中缺失，據查應是此字，sù）以至馬（遠）、夏（圭）輩。南宗則王摩詰始用渲淡，一變勾研（估計是斫，山水畫技法之勾斫）之法，其傳爲張琮、荊、關、郭忠恕、董（源）、巨（然）、米家父子，以至元之四大家。亦如六祖之後有馬駒、雲門、臨濟兒孫之盛，而北宗微矣。” 作者這略微偏激的畫之理念和藝術思想在這一章表現得淋漓盡致，他崇南貶北（說北宗畫家入了“邪道”，以至稱之爲“野狐禪”而加以排斥）的山水畫南北宗論（以及更嚴重的文人畫論）到近代現代應該是不太討喜的，說實話，的確讀來就像一種明顯而生硬的地域黑論。 第三章的紀事和第四章的雜言，大多是奇風異俗的軼事怪聞，一些通俗的大道理難免讓人提不起太大興致，不過對於第二章中提到的頓悟，尤其指山水畫南宗所具備的“徒有功力者不可及”的頓悟，在這兩章裏也有進一步的着墨—— “作文要得解悟。時文不在學，只在悟。平日須體認一番，纔有妙悟，妙悟只在題目腔子裏思之。思之思之不已，鬼神將通之。到此將通時，才喚作解悟。了得解時，只用信手拈神，動人心來。頭頭是道，自是文中有竅，理義原悅人心。” 不得不說，這全憑妙悟的理論，與前文一脈相承，但似乎過分積極了。沒錘鍊實打實的功夫又談何神來妙悟！ 另外，感覺作者真的非常喜歡用各種不一樣的稱呼，比如他所提及最多的米芾，就有米元章、米海嶽、米襄陽、米癲、米漫士、米南宮。先不講別的，這下起碼對於書中人物的網名有了全方位的瞭解認知。

董其昌《畫禪室隨筆》崇佛，提倡畫家應以天地爲師的理解念，這是他之所以稱其爲繪畫大師的根基。推薦！

董其昌《畫禪室隨筆》閱讀推薦語：一個自稱爲懶人的頂級藝術家學習書法和繪畫從漸悟到頓悟的“學習日記”；一部微縮的“書畫理論著作”；一個晚明文人圈的“社交圖景”。

《畫禪室隨筆》是董其昌的書畫隨筆集，四卷：首卷論書，次卷談畫，三卷評詩文、記遊記事，末卷雜言與禪說。 全書以禪喻畫，融合書法與繪畫的深層見解，分爲十五門類，涵蓋用筆、評法書、畫訣、題畫等，系統闡述文人畫的美學追求。董其昌強調“讀萬卷書，行萬里路”的修養觀，主張通過“仿”與“擬”重構經典筆墨，提出“以蹊徑之怪奇論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水決不如畫”的核心觀點，突顯藝術高於自然的獨立性。書中對山水畫南北宗論的劃分（如推崇王維、董巨爲南宗，李思訓爲北宗）——“南北宗”畫論，以禪喻藝，倡“淡意”與“師造化”，對晚明至清初書畫（轉型標誌）影響深遠，康熙十七年已有刊本。

董其昌雖然爲人處世很不怎麼樣，但藝術修養不可否認是極高的

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錯字漏字過多，公版書當認真對待

讀完書論部分，很有收穫。 學書還是要多看看大書家的見解，普通人雖可鸚鵡學舌，但實證不到位，還是難切骨入髓。 有趣的是，董三句不離趙吳興趙松雪趙文敏趙子昂趙榮祿趙孟頫，雖多批評，但亦見愛得深沉。 “同能不如獨勝” “餘年十八，學晉人書，得其形模，便目無吳興。今老矣，始知吳興書法之妙。每見寂寥短卷，終日愛玩。吳興亦云：俗子朝學執筆，夕已自誇。今知晚矣。董其昌爲信儒兄題。”