竇娥冤（典藏版）

情節簡單，有贅述之嫌。不過，善良忠貞的竇娥着實冤！！！

篇幅很短，一口氣就能讀完，好適合我這樣備考的人讀。我真的好愛讀劇本，太好玩兒了。林黎勝會說劇本如果不能被表演呈現就是一堆廢紙。可是在我看來，通過劇本就能夠想象故事的畫面。演員的形象，調度和舞美......因爲還沒有被呈現所以有無限的可能性，我可以在腦海裏呈現自己的劇場。劇本本身就是獨立的、精美的藝術品啊。 《竇娥冤》是我對於中國傳統戲曲的啓蒙，用典深刻且戲劇性張力很足，完全不輸西方莎士比亞那一套的戲劇。當然，裏面有很多鬼神的描寫或者是受當時時代限制要求女子三從四德等等的道德約束，爲人們所詬病。但我想這正是我們瞭解當時的時代的窗口。如果要用嚴謹的邏輯還有現世的道德和科學來評價戲劇，那實在是太苛刻了。

元曲很有韻味，配上舞臺上的身段、唱腔或許會更讓人沉醉。 關漢卿《竇娥冤》高中學過一遍，那時候看不到宮調曲調，隱隱約約覺得朗朗上口，到現在再看還是很舒服。 竇天章前面千叮嚀萬囑咐希望蔡婆婆能好好對竇娥，後面還是見到竇娥鬼魂還是指責她不守三從四德，辱沒了自己門楣，可見愛也是有條件的，一如都還不起高利貸就把女兒賣個菜婆婆做童養媳一樣。 蔡婆婆自身畏畏縮縮，不敢斷然拒絕張驢兒父子，對竇娥講述事情也有所掩飾，塑造自己無奈的一面，實際已然妥協。蔡婆婆不見的壞，但那一念之間就是人性，人性的巧妙、善惡、利己，都在那一念之間。 竇娥，我更想稱呼她爲端雲，不知爲什麼，讀的時候總有一種竇娥很委屈的感覺，她好像從來沒有認同過自己竇娥的身份（只是個人感覺），所以我想喊你爲端雲。竇娥冤之所以經久不衰，或許很大一部分原因就在於竇娥的形象（應該是亞里士多德吧，在講悲劇的時候談到了人物的性格，說到了這一點，她必須是個好人，但也不能太好。不過我也很疑惑，從主要人物塑造來看，這個劇本到底是喜劇還是悲劇呢）。 竇娥她忠貞節烈、孝順婆婆、能幹耐勞，符合人們對婦女的最高要求。面對張驢兒的誘逼，說是寧折不彎，很有氣節也不爲過。只是拒絕的理由，如果是張驢兒是歹人/或者張驢兒非其所願就好了，可偏偏是“好馬不配兩鞍”這樣的古代節烈觀，放在現在看可能我們會有所遺憾古代婦女自我意識不足，但在那個時代下也無可奈何。在竇娥的價值觀裏面，女子節烈是原則、是“道”，最後的死和認罪，也是在殉道吧，殉社會給她的、她自己也認同了的原則。

紙短冤長，情切意白。覽之無句讀之累，誦之有上口之便。其作乃元雜劇之典範，可觀大家之氣象。

常將有日思無日，莫待無時思有時。

境隨景移，7個主景，7段境況，千古第一冤成。