文藝復興是什麼（文藝復興的故事01）

《文藝復興是什麼》 日本歷史作家鹽野七生（文藝復興的故事01） 鹽野七生認爲“想看到、想知道、想了解的慾望爆發是“文藝復興”的精神運動的本質，慾望的結果就是在以造型美術爲中心的各個領域的一件件傑出“作品” 第一部佛羅倫薩篇 作者將米開朗基羅的《創世紀》傑作放在所有文字之前，很明顯，是告訴我們文藝復興前的一千多年間，基督教義“信者有幸”是唯一的，天堂之門只爲相信的人開放 第二部～羅馬篇 在時間序列圖中，作者將文藝復興時期的傑出人物清晰展現出來 可以看到不僅僅是文藝人物，還有如聖方濟各這位基督教徒和腓特烈二世這樣的政治代表人物 宗教思想的變化像聖方濟各和腓特烈二世這樣的“有神論者卻“信而不迷神者”逐漸培育了文藝復興的社會土壤 第三、第四部 基安蒂的格列韋篇和威尼斯篇 而從意大利半島住民人數的迅速增長的人口增長曲線圖以及貨幣質量的變化對比圖，可以體會社會政治穩定、經濟發展下的繁榮以及在此背景下佛羅倫薩、威尼斯、熱那亞等城邦國家興旺和勢力範圍的擴大 宗教思想的活躍、城邦國家的興旺、經濟生活的繁榮爲文藝復興人物的湧現創造了空前的歷史時期 詩人如但丁、彼特拉克、薄伽丘；歷史學家思想家馬基雅維利、圭恰迪尼；美第奇家族之科西莫及洛倫佐等；雕塑家如阿諾爾夫、多納泰羅；當然，文藝復興三傑之達芬奇、米開朗基羅、拉菲爾等羣星璀璨，如煙花一般在意大利半島燦爛 城邦國家所形成的獨立自主精神之花在佛羅倫薩和威尼斯盛開 “一個人，無論是誰，不可能看到現實中的一切，更多的人看到的只是他想看到的現實” 古羅馬尤里烏斯·愷撒將人性的真諦說得清清楚楚，終於“想看到、想知道、想了解的慾望”爆發，文藝復興在以佛羅倫薩、威尼斯等城邦國家爲代表的意大利半島燦爛輝煌

讀鹽野七生著《文藝復興是什麼》隨感 西方世界的文藝復興真是一個璀璨的時代，一般來說我們瞭解這個時代都是從美術三傑入手，或者彼得拉克，但丁，再或者兩個美第奇家的族長，但老太太算獨闢蹊徑了（也可能是我孤陋寡聞），竟然從聖方濟各和腓特烈二世講起，並稱文藝復興自他倆始。讓我對這兩人（尤其是後者）產生極大的興趣。 從老太太書裏看到許多有趣的知識點，比如中世紀十字軍東征是因爲西方無力養活逐漸增長的人口所以向富庶的東方揮刀（是不是與中國北境的遊牧民族因爲天災大舉南下很像，都是野蠻人向文明人發起挑戰？哈哈哈）。比如威尼斯沒有殖民慾望只想佔領土地維持貿易（那個如果發現新大陸的是意大利航海家或許印加帝國就不會滅亡的笑話還蠻貼切的）。比如佛羅倫薩城市化建設始於愷撒，比如洛倫佐美第奇竟然是個沒有商業頭腦的“外交官”？比如面對雕塑和繪畫作品，不要去管其背景和作者，只需用心去溝通，自然能發現美（過幾天一定要試上一試），比如美國的國名竟然出自阿美利哥韋斯普奇（但我還是不甚明白這位冒險家留下了什麼重要信息讓美國以他爲國名），收穫還是不少的。 本書有些東拼西湊的痕跡，但是總體來說還算把脈絡梳理了一遍，只是大多數內容都是淺嘗輒止沒有更深入地去探索，算是合格的啓蒙

在文藝復興這一大前提，去看意大利，將這些城市進行串聯。 佛羅倫薩、羅馬、威尼斯，都是有自己城市特色的文藝復興。 文藝復興出現的大前提：經濟繁榮。如果一個人每天都在操心一日三餐，他不會有閒情逸致去關心學術、藝術。而這三個城市，都有各自經濟繁榮的渠道。 佛羅倫薩：推動者：美第奇家族。佛羅倫薩人性格中的主體意識特別強，並且有批判精神。 羅馬：推動者：歷代羅馬教皇。 威尼斯：自由。無論是言論還是藝術表現上。對於宗教，徹底的“信而不迷者”。首先是威尼斯人，瓷器是基督教徒。 文藝復興留下了什麼，總結起來： 1、肉眼可以看到的一件件藝術品。（美第奇家族：我瞭解這個城市的心情。我們美第奇家族被趕出歷史舞臺大概用不了50年。但是我們的東西會留下。） 2、對精神獨立的強烈而執着的追求。 3、一元論思維方式。 另外，書中提到了一種思考方式，也值得記住： “欣賞萊昂納多、米開朗基羅以及提香的作品不需要事先閱讀介紹這些文藝復興天才的研究書籍，導遊的解說詞也可以左耳進右耳出。站在他們的作品前，你要做的是把自己當成“年少的天才”，“大大方方、坦坦蕩蕩”地和他們交心即可。所謂天才，只有自己把自己當成天才才能近距離接觸到。你可以試着把自己當作是萊昂納多、馬基雅維利、米開朗基羅的朋友，看着他們的作品，虛心聆聽他們的心聲，拋開一切偏見，認真思考體會，然後再把自己的體會所得用自己的語言說出來。只有這樣，你纔可能真正理解文藝復興精神。” 願有所收穫，共勉。

當個入門書瞭解個大概。一段輝煌燦爛的歷史。有全面細緻講這段歷史的好讀物請分享給我。

讀的鹽野七生的第二本書。這本很像一個總序言，給鹽野七生後面的一整個文藝復興系列作序。 文藝復興究竟是什麼？作者說，“想看到、想知道、想了解的慾望爆發就是後人命名爲‘文藝復興’的精神運動的本質。” 其實我覺得這句話還有點抽象。但總歸，這種由人心生髮的探求的慾望會引導人們自己去做出解釋，以前神學解釋一切，現在不是了。打個比方，在人比較小的時候，家庭和學校教育會告訴你ABC是好的對的要做的，DEF是不對的，當時可以很自然就接受，當你自己也不理解自己爲什麼就要追求這個的時候，你會暗示自己“事情就是這樣，沒什麼好說的”。但是慢慢長大後，接觸的東西更多了，你會發現其實很多東西有了別的解釋，你可以做別的選擇，這就是一場自己的文藝復興。這個探索過程固然艱辛，但是你獲得了自由，困惑和迷茫也是大概率出現的，但是這種心生的慾望始終是一股力量，它會伴隨你的成長。 言歸正傳，文藝復興削弱了教會對知識與思想的壟斷，是一次知識權力的重新分配，以前神學是唯一的解釋體系，解釋什麼都是“神神神”的，神說我們有罪所以帶來瘟疫，神說他要進行這場戰場。但文藝復興讓大家發現，一切不是隻能這樣解釋的，慢慢地，神學的絕對控制就被瓦解了，教權在思想領域的失守也伴隨着在政治、經濟方面的敗退。 文藝復興的重要元素（部分）“文藝復興人”：作者在討論“文藝復興人”的時候把聖方濟各排在了第一位，後面還講了腓特烈二世，這的確特殊。宗教人士聖方濟各是“第一個有勇氣對既有思想表示疑惑並明確提出自己的懷疑的人”，而政治家腓特烈二世則堅持與基督教會爲敵，“要從根本上分離政治和宗教”。他們爲文藝復興提供了所需的土壤、水分和陽光等條件。 城邦：城邦（威尼斯&佛羅倫薩）“繼承了‘城市共同體’的獨立自主精神，並在漫長的歲月裏始終堅持這一精神”。我想這裏就是李筠老師在《中世紀》裏說的“特權”的集合之地，也是自由之地，這種自由更好地孵化了文藝復興。（其實我一開始不太能理解城邦這個概念，他怎麼和王國的時代並立共存，這個太不現代了，但是ai後來說可以部分類比一下新加坡，我覺得挺有道理的。） 尾聲文藝復興的衰落 在作者看來，文藝復興是被反宗教改革扼殺的，因爲文藝復興讓各種思想碰撞，而反宗教改革拒絕接受不同思想，二者是相對的。然而，宗教改革並不是針對文藝復興的，從書裏關於人性的討論，我覺得它反而像是文藝復興思潮下的一種對宗教的主動改革，文藝復興反而爲它提供了土壤。 關於人性的討論 其實我很驚訝講文藝復興會討論到這個，但挺有意思的，原來宗教改革可以從這個角度去討論。 書裏說，中世紀佔主導的基督教思想並沒有使人性得到改善，社會依然充滿罪惡。馬基雅維利對此的解釋是，人性救不了，這就是真正的人性。而發起宗教改革的路德則認爲“不是基督的教誨對改善人性沒有作用，而是因爲隔着墮落了的神職階級”，因此“改善人性的方法是廢除神職階級，讓神和人直接交流”。路德們想，只要動機好，一切都是好的，可是距離宗教改革又過去了幾百年，“人性沒有得到絲毫改善”。 在人性改善方面，理想主義的路德派也失敗了，作者主張的是偏向馬基雅維利的，即應該假設人性是善惡結合的一元體，基於此採用現實主義手段（制度、規則等）來引導人性向善。從人類現實的形象去改變，而不是從想象的形象入手，相信人類可以被說服被教育從而進行約束。ai老師總結，“思想可以提供方向，但改變社會必須依賴現實可行的制度。”

文藝復興是什麼？這是從未思考過的問題。在我，文藝復興就是一個個偉大的名字，達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、但丁、薄伽丘、馬基雅維利；一幅幅偉大的作品，西斯廷壁畫、大衛、蒙娜麗莎、最後的晚餐、聖母像；一本本偉大的著作，神曲、十日談、君主論。         一直好奇，什麼樣的環境，什麼樣的氛圍，導致文藝復興的大師批量出現，後世再無這樣的盛況。         看到書名、看到作者鹽野七生的題記 “歷史，歸根結底是人的歷史”，翻開了這本書。喜歡鹽野七生以對話體形式的敘述方式，閱讀過程輕鬆愉快，即使對某段歷史、某個人物一無所知，也能順利閱讀，並能有所收穫。         偉大的藝術、偉大的思想，形成需要肥沃的土壤、充足的水分和陽光。文藝復興，作爲歷史上一次重要的精神運動，在藝術領域取得了最華麗的成果。提供這一精神運動所需的土壤、水分和陽光等條件的，是宗教人士聖方濟各和政治家腓特烈二世，他們帶來了文藝復興的第一道光， 一個個具有文藝復興精神的貴族緊隨其後，接力棒從佛羅倫薩傳到羅馬再交給威尼斯。文藝復興，華麗開幕，完美收宮。         讀完本書，對文藝復興的來龍去脈、文藝復興的精神、文藝復興的遺產有一種全新的認識。與我膚淺的理解完全不同，文藝復興在廣度和深度上都超過我的想象，留下了無數彌足珍貴的遺產。        歐洲，經過中世紀一千年的抑制，文藝復興時期湧現了大批懷揣想看到、想知道、想了解的慾望的人。想看到、想知道、想了解，從而學習、製作，產生了衆多優秀作品。 文藝復興，是一場讓人類重新擁有 “慧眼” 的偉大運動，想知道、想看到的慾望是文藝復興的根源，也是文藝復興精神的源泉。         文藝復興，給人類留下了許多寶貴的遺產，主要有如下三點：         第一，一件件偉大的藝術作品，至今無人超越。         第二，對精神獨立強烈而執着的追求。提倡用自己的眼睛去看、用自己的心去想、用自己的語言乃至於手去呈現。         第三，一元論的思維方式。基督教中，神是 “善” 的象徵，而 “惡” 的部分則讓惡魔來承擔。人類世界不可能杜絕 “惡”，於是人們只好把 “惡” 轉嫁到他物身上。這就是西歐人二元論的出發點，也就是一切事物可以分成善與惡、精神與肉體、神與惡魔兩個 “元”。         然而，在古希臘和古羅馬，因爲信奉多神教，所以神也有善、惡之分。到了人類社會就更不用說了，同一個人身上就有善、惡兩個方面。一個人只有具備了精神和肉體兩個方面纔是完整的。於是如何做到抑惡揚善就成了最重要的課題。抑惡揚善正是蘇格拉底的宗旨。         在復興古代的文藝復興運動中，人是中心。既然善惡並存的人是中心，就不能說 “惡” 是別人的事，與己無關。也就是說，人類不能再把責任轉嫁到惡魔身上，惡同樣存在於我身。於是自我約束成爲必要，堅強的意志成爲必要。         文藝復興，由一個個具有文藝復興精神的貴族、自由的沃土培育的一個個偉大藝術家共同推動，完成了人類歷史上一次偉大的變革，給我們留下至今仍津津樂道的偉大作品。

文藝復興的預演， 1，聖方濟各，受英諾森三世提拔。 2，腓特烈二世，上帝的歸上帝，凱撒的歸凱撒。不想讓教會插手世俗，資助大學。 還有出版界的革新，造紙術和印刷術的變革，和字體從哥特體變成更易辨認的斜體羅馬體。書籍開本變小，價格更低讓知識傳播更順利。 文藝復興的三個中心 先是佛羅倫薩，美第奇家族資助，科西莫美第奇到洛倫佐美第奇。是開明的獨裁者。修建柏拉圖學院。 然後是羅馬，各種教皇資助。教皇爲了資助藝術收贖罪券，沒騙到意大利人，騙到了德國人。教皇引狼入室，把日耳曼人引入羅馬城，羅馬浩劫被洗劫。羅馬城內文藝復興建築在這時期被損毀，重建的羅馬以巴洛克風格爲主。文藝復興建築留在佛羅倫薩和威尼斯更多。最後是威尼斯，和東方異教徒做生意讓它能在教皇和皇帝的戰爭中保持中立，幾乎沒有宗教裁判所殺女巫活動。裁判所必須得有威尼斯官員在場，且如果有缺席，審判就不能進行，用流程保護了一大批人。並且商人傳統記錄對外訪問資料細節。

“沒有意大利就沒有萊昂納多（達芬奇），沒有萊昂納多就沒有文藝復興。 沒有羅馬就沒有米開朗基羅，沒有米開朗基羅就沒有羅馬。 沒有威尼斯就沒有提香，沒有提香就沒有威尼斯。” 開篇的幾句話是日本作家鹽野七生（1937-）寫的關於文藝復興的一種極其簡化的民間傳說。真正讓我讀得下去的藝術史確實是她，她強調自己寫的文藝復興的發展僅是史學界的一種比較耐得住推敲的解。同爲東方人，保持適當的距離去看待文藝復興，敘事上的繁簡把握得當，書籍實現了科普的目的。 作者將聖方濟各（1182-1226）作爲文藝復興的第一個人，其立場在於將文藝復興的本質是"想看到，想知道，想了解的慾望”，是基於這個慾望，人們可以有懷疑，可以有思考。 聖方濟各是一個基督教的傳教士，在他所在的年代，基督教會的最重要的教義之一是“信者有幸”，也就是說不要懷疑，要堅信上帝的指引，懷疑就是邪道，並且還說“神在地球上的代理人是教皇”…… 在宗教信仰不那麼普及的文化中看到這裏就會覺得頭昏腦熱，對當時的信衆來說，並不是認可這些教義，而是如果不信會有諸多現世的懲罰——“禁止主持神聖儀式”“開除教籍”，前者意味着生老病死、結婚生子等神聖儀式，都沒辦法獲得官方的認可和祝福，後者意味着衆叛親離。 在這種情況下，我們可以想象教會的權利會有多大，也可以想象中世紀的教會多麼的腐敗墮落，他們藉着各種上帝的名目來對普通百姓進行巧取豪奪，修建富麗堂皇的教堂，神職人員有着至高無上的地位，基於這些我們才能發現聖方濟各的勇敢，他敢於解讀基督教的教義：“與所羅門的榮華富貴相比，盛開在野地裏的百合花更值得珍惜。” 聖方濟各用意大利語傳教，在此之前的神職人員以及禱告用詞都是普通民衆不能明白的拉丁語。大量的民衆的祈禱是用自己完全聽不懂的語言在進行“小和尚唸經”，而聖方濟各認爲，要啓迪人心，要讓人獨立思考之後再決定如何更好的信奉上帝。 清貧的基督教思想在當時的社會並不受重視，原因很簡單，既得利益者享受着宗教領袖輕而易舉獲得的榮華富貴。但是聖方濟各的這一套受到了當時君主英諾森三世的賞識，倒不是說後者的學識多麼淵博，只是因爲他覺得這樣的想法有助於加強自己的權威和。 聖方濟各提出的清貧的思想得到了認可，“教堂是人與神想回的地方，裝飾不宜豪華，但是讓很大一部分目不識丁的人理解《聖經》種的故事很有必要。他認爲把自己的每一天奉獻給神的神父和教士的生活與生活在俗世的平民之間的區別，不是前二者優於後者，而是選擇的不同。” 這樣的想法，無疑否定了窮奢極侈和富麗堂皇的藝術，與此同時還鼓勵普通人開展商業的、富裕的生活。這種思想的種子更容易在商業發達的佛羅倫薩共和國、羅馬共和國、威尼斯共和國生根發芽，掀起了15世紀文藝復興的驚濤駭浪。 當時的佛羅倫薩共和國由美第奇家族僭主政治，而威尼斯共和國繼續維持少數人統治的共和政體，相類似的是兩個地方的商業發展都相對來說更好。 “冷靜的、透徹的、科學的研究精神是改變偏見的最佳武器。最適合那個時代的國家形態，就是作爲智慧集團的城邦。” 佛羅倫薩 佛羅倫薩人具有強烈的批判精神，雕刻家多納泰羅聞名於意大利北部，面對威尼斯和米蘭的高價聘用他並不怎麼動心，原因是“因爲那裏聽不到佛羅倫薩人不留情面的批評。”現如今人們仍然徜徉於傭兵涼廊，可以看到歷經幾百年仍屹立在公衆視野的雕塑作品，他們以驕傲的姿態，經受住了無數次巡禮和審視。 這片土地培養了達芬奇和米開朗基羅等全才型的藝術家，也培養了市民刁鑽的品味和刻薄的批評。 佛羅倫薩經濟繁榮，富庶，善於在政治上和經濟上雙管齊下運籌帷幄的美第奇家族，保證了佛羅倫薩這艘巨輪駛向更開闊的世界舞臺。這個裏面不得不提一下達芬奇，他出生於佛羅倫薩，從這裏出發，他的藝術和科學研究走向了世界，人們總是質疑達芬奇爲什麼有那麼多沒有完成的作品。而藝術史中有一個比較站得住腳的解釋是這樣的： “第一，他認識到以自己的能力無法把大腦中描繪的美和深度用畫筆表現出來。第二，他在尚未完成時，已窺見了作品的全貌。既然已經看到了、知道了出來後的作品會是怎樣的，那麼想看到、想知道、想了解的慾望就隨之消退。” 達芬奇有很多贊助人，而且他的贊助人很明白他的興趣點更多在科學上而不是藝術上，他的求索精神導致他有目標地完成那些“不來錢”的科學研究，他像一個踱着步子在斗室中翻來覆去問自己爲什麼爲什麼爲什麼的人，這樣一個人，只能出現在那樣的時代——有足夠多開放有眼光的富人。 那個將美第奇家族推向巔峯的科西莫說：“我瞭解這個城市的心情，我們美第奇家族被趕出歷史舞臺大概用不了五十年，但是我們的東西會留下。” 這是一個商人和政客最敏銳的直覺，無論是對自己的家族，還是對這個偉大的城市。 羅馬&威尼斯 羅馬的文藝復興之風吹起是在15世紀末到16世紀，其推動者是羅馬教皇。聖方濟各說，教堂應該樸素一些，這種觀念忽視了普通百姓的渴望：“平民總喜歡自己理所不能及的那種奢華。”這並不難理解，即使在我們國家，婚禮用品也要極盡豪華，那一切見證了一生中最輝煌的時刻之一。 更何況在當時的歐洲，教堂會多次“介入”普通人的生活，受洗，禮拜，婚姻，葬禮……於是在這裏教皇聘請米開朗基羅（1475-1564）來了一套豪華裝置：西斯廷禮拜堂《創世紀》（1508-1512，33歲左右）《最後的審判》（1534-1541，60歲左右），86歲時還接受委託完成了“天使和殉道者聖母瑪利亞教堂”的設計工作。關於米開朗基羅，還值得一提的是他的大衛雕像，這代表的也是文藝復興精神，在當時的文化下，他的作品一度被視爲暴露狂。 “文藝復興的精神就是人類讓自己重新擁有慧眼的一場運動。” 威尼斯和羅馬不同，它更商業化，威尼斯人有豐富的航海經驗，他們的目光更爲開闊。長期對這個水上城市的迷戀與觀察，讓威尼斯畫派更唯美，更不計較科學、透視、解剖學，水面在陽光下的反光，讓這個城市有多一個層次的色彩美，絢麗的色澤他們都描繪不過來，在這羣富有、開放、自由的人們心目中，循規蹈矩的作畫風格感覺實在是不浪漫。 美術史學家貝倫森說：“欣賞出自佛羅倫薩之手的繪畫作品必須有透視畫法、人體解剖方面的知識，但是欣賞威尼斯派的繪畫作品無須瞭解這些東西，威尼斯人畫的就是畫，你只需要充分享受畫時的那份愉悅就可以了。” 米開朗基羅點評提香時遺憾他沒有學太多素描頗有遺憾，可是沒有影響提香成爲一個肖像畫能畫出對方人生故事的偉大畫家。 以上是鹽野七生的文藝復興故事系列中第一本書《文藝復興是什麼》的一個閱讀總結，這套書我還會繼續讀下去，作者下定決心不點評畫作，而是去意大利，儘可能感受那個時代，瞭解當時藝術和文明發生的偶然性和必然性，成文後簡單易懂，故事性強，有強有力的邏輯，並不像一本字典一樣什麼都想說卻什麼都沒有說，對我來說，是瞭解藝術史的好書。

Sophia強烈安利的一本書 主講文藝復興時期的歷史 關於作者 1⃣️全書並沒有太過華麗的寫作手法，深入淺出。在遇見歷史的同時也並不覺得枯燥乏味，與《明朝那些事》有些異曲同工之妙。在引導讀者閱讀的同時，以讀者的角度拋出問題再解答，有頓悟之感！ 2⃣️作者對於文藝復興這一歷史時期的記載有着自己獨特的看法，文中有幾次提到自己在學生時代那些不成熟且不被認同的想法，而在此書中都一一列舉。這並不是和誰在較勁，而是一種自信和自我堅持✊又想起Sophia對我說，她一生只幹了一件事，也只愛了一件事，那就是讀書。以此自勉 關於歷史 1⃣️想看到、想知道、想了解的慾望被後人命名爲“文藝復興”的本質，這一本質在文藝復興時期的代表人物身上大放異彩。 2⃣️優秀的文化具有高度的包容性。聖方濟各從不強調只有自己的宗派是正確的，從而指責其他宗派是錯的。他對不屬於聖方濟各宗派的平民不帶有任何偏見，因爲他堅信且尊重人有選擇的自由。由此聯想到當今中國����，一股自豪之感湧動在心中。 3⃣️生而平等，遠離偏見。聖方濟各並沒有拋棄尊重窮人的精神，他的這種堅守爲文藝復興在藝術領域鋪平了道路。 4⃣️批判精神和懷疑態度。有了懷疑就會設法尋求解開疑惑的方法，腓特烈二世就是一個很好的例子。 Flag：❤️希望以後可以踏遍此書中所寫所述 ❤️堅守自我，常讀常省

文藝復興的發生是基於多重因素的，無論是宗教勢力的改革，統治階級強調政教分離，爲了不斷探索的海外航海家，追逐利益與東方做生意的威尼斯商人，強大到富可敵國的美第奇家族，威尼斯野蠻生長的天才藝術家，外出求發展的佛羅倫薩流浪藝術奇才…各種因素造就了燦爛的文藝復興，造就了燦若星河的藝術作品，造就了璀璨奪目的多種藝術形式！文藝的復興離不開經濟的繁榮，但也並不是繁榮的經濟一定帶來文明，追求自由的無所止境的探索纔是文藝復興的精神動源。