生活的藝術（紀念典藏版）

N多年前讀過也買了這本書，今再讀，對什麼是生活的藝術？生活的藝術在哪裏？有新解，又獲益。 生活的藝術在哪裏？ ——生活的藝術，在恬靜的心態中。 林語堂說，閒適並非無所事事，而是一種心境，“能閒世人之所忙者，方能忙世人之所閒。” 以從容不迫的心態面對生活，發現生活中的無限美好。有錢的人不一定能真真領略悠閒生活的樂趣，那些輕視錢財的人才真正懂得此中的樂趣，他須有豐富的心靈，有簡樸生活的愛好，對於生財之道不大在心，這樣的人才有資格享受悠閒的生活。“盛名多累，隱逸多適”享受悠閒生活當然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠閒的生活，只要有一種藝術家的性情，在一種全然悠閒的情緒中，去消遣一個閒暇無事的下午。 ——生活的藝術，在與大自然的接觸中。 林語堂說，大自然是生活藝術的源泉。他筆下的大自然，是一種審美對象，更是一種生活方式，一種與自然和諧共生的哲學。大自然本身永遠是一個療養院，即使不能治癒別的病患，至少能治癒人類的“自大狂”症。人類應被安置於“適當的尺寸”中，並須永遠被安置在用大自然做背景的地位上，這就是中國畫家在所畫的山水中總將人物畫得極渺小的理由。遊山玩水有一種化積效驗，能使人清心淨慮，掃除不少妄想。和大自然的偉大爲伍，當真可以使人的心境漸漸也成爲偉大。 ——生活的藝術，在幽默豁達中。 林語堂說，“人生在世，還不是有時笑笑人家，有時給人家笑笑。” 幽默是一種化解困境的智慧，它能讓我們以一種輕鬆的方式看待生活中的不如意，將煩惱轉化爲笑談。林語堂在書中通過許多生動的例子和幽默的語言，傳達出這種豁達的人生態度。告訴我們生活的藝術在於接納不完美。如若明知和老年白髮無從爭鬥，何不就認白髮爲美麗？他引用了朱杜（明朝女道士朱桂英）的詩：白髮新添數百莖，幾番拔盡白還生；不如不拔由他白，哪得功夫與白爭。 ——生活的藝術，在生命的享受中。 林語堂說，生之享受包括許多東西：我們本身的享受、家庭生活的享受，樹木、花朵、雲霞、溪流、瀑布，以及大自然的形形色色，都足以稱爲享受；此外有詩歌、藝術、沉思、友情、談天、讀書等的享受，後者這些都是心靈交流的不同表現。這許多享受中，最日常，最本質、最核心的享受是家常美食和親情溫暖，食物承載着家的味道、親情的溫暖。家庭是生活的核心，是心靈的歸宿。用心去感受充滿煙火氣的美食，用心去感受與家人共度的時光，這就是生活的美好與溫暖。 ——生活的藝術，在生活的智慧中。 林語堂說，如果把積極的人生觀念和消極的人生觀念適度地配合起來，我們便能得到一種和諧的中庸哲學，介於動作和靜止之間，介於塵世的徒然匆忙和完全逃避現實人生之間；世界上所有的哲學中，這一種可說是人類生活上最健全最完美的理想了。林語堂說，生活的藝術的最高典型終究應屬中庸生活。…理想人物，應屬一半有名，一半無名；懶惰中帶用功，在用功中偷懶；窮不至於窮到付不出房租，富也不至於富到可以完全不做工，或是可以稱心如意地資助朋友；鋼琴也會彈彈，可是不十分高明，只可彈給知己的朋友聽聽，而最大的用處還是給自己消遣；古玩也收藏一點，可是隻夠擺滿屋裏的壁爐架；書也讀讀，可是不很用功；學識頗廣博，可是不成爲任何專家；文章也寫寫，可是寄給《泰晤士報》的稿件一半被錄用一半退回——總而言之，我相信這種中等階級生活，是中國人所發現最健全的理想生活。林語堂引用清代詩人李密庵的《半半歌》，把這種生活理想很美妙地表達出來： 看破浮生過半， 半之受無用邊。 半中歲月盡幽閒， 半里乾坤寬展。 半郭半鄉村舍， 半山半水田園； 半耕半讀半經廛， 半士半姻民眷； 半雅半粗器具， 半華半實庭軒； 衾裳半素半輕鮮， 餚饌半豐半儉； 童僕半能半拙， 妻兒半樸半賢； 心情半佛半神仙； 姓字半藏半顯。 一半還之天地； 讓將一半人間。 半思後代與滄田， 半想閻羅怎見。 飲酒半酣正好， 花開半吐偏妍； 帆張半扇免翻顛， 馬放半繮穩便。 半少卻饒滋味， 半多反厭糾纏。 百年苦樂半相參， 會佔便宜只半。 還有一種結果更加重要，就是這兩種不同觀念相混合後，和諧的人格也隨之產生；這種和諧的人格也就是那一切文化和教育所欲達到的目的，我們即從這種和諧的人格中看見人生的歡樂和愛好。 ——生活的藝術，在快樂的感覺中。 林語堂說，人類的一切快樂都屬於感覺的快樂。這個世界中，快樂往往須從反面看出來，無憂愁、不受欺凌、無病無痛便是快樂。但也可成爲正面感覺，那就是我們所說的歡樂，我所認爲真快樂的時候，例如在睡過一夜之後，清晨起身，吸着新鮮空氣，肺部覺得十分寬暢，做了一會兒深呼吸，胸部的肌膚便有一種舒服的動作感覺，感到有新的活力而適宜於工作；或是手中拿了菸斗，雙腿擱在椅上，讓菸草慢慢均勻地燒着；或是夏月遠行，口渴喉幹，看見一泓清泉，潺潺的流水聲已經使我覺得清涼快樂，於是脫去鞋襪，拿兩腳浸在涼爽的清水裏；或一頓豐盛餐飯之後，坐在安樂椅上，面前沒有討厭的人，大家海闊天空地談笑着，覺得精神上和身體上都與世無爭；或在一個夏天的下午，天邊湧起烏雲，知道一陣七月的驟雨就要在一刻鐘內落下來，可是雨天出門不帶傘，怕給人家看見難爲情，連忙趁雨未降下的時候，先跑了出去；半途遇雨，淋得全身溼透，告訴人家，我中途遇雨。…談時不擇題目，想到便談，天南地北，越去越遠，既無秩序，也無定法，隨意所之，所以談到興盡之時，也就歡然而散。…更想要享受人生，第一個必要條件即是和性情相投的人交朋友，須盡力維持這友誼。賞花須結豪友，觀妓須結淡友，登山須結逸友，泛舟須結曠友，對月須結冷友，待雪須結豔友，捉酒須結韻友。 N多年前的第一次閱讀《生活的藝術》已是獲益匪淺，時隔多年再讀，《生活的藝術》又有了更新性的開悟，即：中庸的生活哲學，中等階級的生活狀態。恰如林語堂所言：最快樂的人還是那個中等階級者，所賺的錢足以維持獨立的生活，曾替人羣做過一點點事情，可是不多；在社會上稍具名譽，可是不太顯著。只有在這種環境之下，名字半隱半顯，經濟適度寬裕，生活逍遙自在，而不完全無憂無慮的那個時候，人類的精神纔是最爲快樂的，纔是最成功的。 不虛已讀！不虛又讀！

1. 記得《肖申克的救贖》中有一幕讓我很感動。主人公一直寫信給州政府申請款項資助，最後他收到了一些物資補助：200刀，書和CD。 當他看到一張CD時，兩眼煥光，他把門鎖死，把警衛鎖衛生間，把CD放入播放器，聽着久違的音符他幾乎迷醉，似乎返回到入獄前的幸福生活，接着他冒着大不韙將公衆廣播接通，讓監獄裏所有人都聽到音樂，他們所有人驚愕地抬頭聆聽，彷彿那音樂來自heaven，或者是來自自由。 他讓犯人們聽的不僅是音樂，不僅僅是享受音符，還有希望。所以最後是主人公，挖洞走了，專業挖洞二十年。 2. 林語堂這本書裏，花了蠻大篇幅，講人人應該怎麼放鬆享受人情味的生活，他那種對於放鬆享受的態度，讓我想到《肖申克的救贖》主人公聽音樂時的片段。他們都那麼專注，那麼倔強，他們那麼渴望從生活裏擠一些或創造享受和投入生的“儀式”，彷彿那纔是支撐活着的意義。 但林語堂指的享受，是那種對生活和自然細緻入微的感受和體味，而不是和不加分別的狐朋狗友。 他覺得，和對的人，在對的地方，在對的時間，做對的事情，是人生絕妙體驗。他把他那種顯得有些市儈的各種小癖好都寫的很美好，就連把腳放在什麼樣的高度才達到人體工程舒適度，也寫的很有味道。人啊，就應該在這種小瑣碎裏找快樂，就應該在人性裏找點樂子，在身邊環境裏找點舒適。 林語堂是陶淵明和莊子的追隨者，他們都很尊重自己的性情，或者人的性情，他們入世又出事，不用教條捆綁自己，又不在虛妄中迷失或寄託自己，用自己有血有肉七情六慾的人類身份，過好一個自在人應該過的生活。 像他在文中引用的，“汲泉煮茗，至水火相戰，如聽松濤。傾瀉入杯，雲光灩瀲。此時幽趣，故難與俗人言矣。”這種樂趣，我雖然沒有體會過，但是可以想像，能從這種儀式中真正能獲得持續快樂的人，是真的熱愛自然，並和自然共情了，他自己也是自然一部分了。 能如此沉醉在這種自然享受中的人，感覺會坦蕩真誠，也讓人羨慕。 3. 所以，以前是基督徒的林語堂，後來成爲了一個異教徒，也就不奇怪了。他用自己對生活的所觀所想，得出了他自己的信仰—生活。而不是被有些矛盾的傳記或教義來桎梏自己的本心。 我曾經和那是基督徒的老媽說過，如果進入天堂以後，儘管有永生有金碧輝煌的宮殿有無盡的美食，但每天只是唱詩歌歌頌上帝，這日子也太無聊了吧，一個需要別人一直稱頌自己的神，那該多麼的自得已滿自負？一個動不動就要把人類投入地獄的天父，哪裏及得上凡人父母愛自己的孩子。再者，很多用宗教道德定義自己的人，其實並不比無宗教的人高尚。對道德的追求，不是隻有上升到宗教層面才合適，因果循環對所有人都適用，道德和良心實在應該是每個人的出發點。 所以，林語堂對基督教的一些疑問，也正好也是我的疑問。 但是我並不否定造物者的存在，或者說是主宰萬物造化的規律存在，只是我可能以自己的方式和思考信仰。那冥冥之中的主宰應該比人更寬容更包容吧？他會理解我在困惑下發出的疑問和做出的冒險行爲？肯定會理解我這種對神祕事物不理解和推敲吧？ 否則，這樣的神就和希特勒法西斯們一樣武斷專制殘酷了。 4. 林語堂關於藝術的思考，也給了我啓發。他說藝術是個人個性或性靈的表現，所以，豪爽的人品表現作者本人的豪爽，遒勁的風格體現作者本人的力量，沒有個性的藝術品都是沒有意義的。 我一直不認同，只有個性而沒有技巧的藝術。就如同我不贊同沒有個性只有技巧一樣。一個都不能有足夠熟練技法的人談何充分表達自己個性？只有一種兩種顏色的光線怎麼構成彩虹？又怎麼精簡成白色的光？ 但也有可能很多人着重強調個性，是爲了一種喚醒精神層次的表達，是爲了對無法獲得技巧產生恐懼而踟躕不前的撫慰。並不旨在削弱底層基礎的作用。 所以，我贊同一副作品的表達應該是個性和技法互揉和諧共融的詮釋，這也是我在畫畫領域所追求的。 5. 我覺得生活需要有人和我們一起耍，比如一起攝影，一起惡作劇，一起搗鼓美食，但也真的需要有人和你一起探索，在未知中存幾分好奇幾分蠢萌，在虛妄中存幾分敬畏幾分理智。 林語堂在書裏說，讀書，是爲了在古今中外，找到一個和自己性情相近的人，也就是在書裏找朋友。 這個在古今中外形容的好穿越，但我也很贊同。 書裏面的朋友，有些方法和自己有共鳴，有些意見相左，但是他不跟我吵也不跟我鬧，我也不會固執去說服他們，他們就這樣通過文字來填充或打掃我們的思想，讓我們的思想像水一樣流動起來，真好。

在灰燼裏拾到一顆小珍珠，比在珠寶店櫥窗內看見一粒大珍珠更爲快活。這裏沒有一個康德或一個黑格爾，而只有文章家、警語作家、佛家禪語和道家譬喻的擬議者。 我們有着一位略曉得一些生命和人類性質的生物學家；有着一位略曉得一些同一題目的另一部分的精神病學家；有着一位通曉人類早年曆史的地質學家；有着一位知悉野蠻人種的心性的人類學家；有着一位如若偶然是個心胸開通者，可以教給我們一些人類過去歷史所反映出來的人類知識和人類愚行的歷史學家；有着一個有時也能幫助我們認識我們的行爲，但仍是多偏於告訴我們一種學院式的呆話——如：劉易斯·卡羅爾乃是一個憂鬱主義者，或從他的用雞爲試驗的實驗室裏走出來而宣佈說，巨響對於一隻雞的影響是使它們的心跳躍的心理學家——有些以教授爲業的心理學家，在我看來，當他們錯誤時，他們是使人昏迷的，而在不錯誤時更令人昏迷。但在專門化的程序中，同時並沒有應該並進地完成整個切要程序，即將這類知識的多方面綜合成一個整體，以達到它們所擬達到的最高目的——生命的知識——的程序。現在我們或許已經做了將知識完成整個的預備，耶魯大學中的人類關係學會，和哈佛大學立校三百年紀念會中的演講詞都可以做這一點的證明。不過，除非西方的科學家能用一種較簡單的、較不合邏輯的思想方法去從事於這件工作，完成整體這件事簡直沒有成功的日子。人類知識不單是將專門知識一件一件地加上去而成的，也不能單從統計式平均數的研究中去獲得它，只能藉着洞察而獲得成就，只能藉着更普通的常識、更多的智能和更清楚但更銳敏的直覺方能獲得成就。

讀了一百多頁以後才適應了這種多修辭、多結論、跳躍式的風格。一開始覺得處處是戲謔，越讀越意識到那並不是反語，林語堂先生在非常認真地讚美“享受”這件事併爲它正名。他是一個生活家，鼓勵人們充分享受生活，無論好的還是不好的環境，都能從中找到樂趣。不僅如此，他還手把手地教人如何獲得最大限度的舒適愉悅。他拒絕追求理想的世界，接受現實，從容入世，主張把不完美的世界活成天堂。他是用英文寫傳統價值觀的第一人，以博貫中西的底蘊，在那個年代，爲兩種截然不同的文明給出了不卑不亢的分析，爲中華文化的輸出做出了不起的貢獻。

這是一本有時代侷限性的書。林老先生是舊社會走出來的人，因早年在西方多國遊歷和學習的緣故，對工業文明社會中的種種必樣樣不入眼，會時常感念起記憶中傳統中國文化的美好。若以現代的眼光來看，這本書可批判的點實在太多，如倡導女人遵守生物規則結婚生子育兒的觀點便不知要招來多少女權人士的唾棄。像此類已被時代拋棄或詬病的觀念主要集中於書中的第八章家庭之樂和第九章生活的享受。自然，書中也有超越時代具有普世價值的觀點，比如論及教育時，對標準化規模化辦學的批判，比如強調遊戲精神的藝術創作等。相較而言，本書最後三章的內容思想深邃，文筆曉暢，值得一讀再讀。也因爲這最後三章的內容，我給了這經典著作四顆星。 對應於梭羅崇尚的自然主義，作者崇尚的更近於生物主義，迴歸生物性，將人生簡單歸於人生，努力過上簡單世俗的快樂生活。作者強調人類的生物屬性是在美國工業社會發展的背景下提出來的，中國傳統文人追求的一種閒適人生被作爲一種優越於美國人追求功利和效率的生活方式而受到作者的追捧和提倡。 這本書放到今天來讀，幾乎置換了場景，中國目前已變成百年前的西方工業社會，而作者倡導的閒適生活大概在某些歐洲小國還能實現吧。本來書中的許多觀點是落後於時代的，是要被許多自由人士批判的，但是在眼前這個打了雞血的奮鬥中國而言，裏面的觀點就頗能提點到整個社會並被接受了，作爲制衡，不這麼說不足以醍醐灌頂、頓悟人生吧。 最後，以書中的兩句話作結：生活或存在無須跪在地上懇求邏輯代它證明世上確有它這樣的事物。塵世是唯一的天堂！

如果你是我，你要如何完成你這場藝術生活？——對林老先生的提問 我的中國文學之旅進展的很不順利，開篇的兩本書，一本令我一頭霧水，一本令我變成了十萬個爲什麼，我有點望而卻步了，看來我對於中國書籍的選擇能力還很差。 其實《生活的藝術》的序言是很吸引我的，無論是林老先生闡述的方式還是他預告給我的內容，都令我心神往之，但落差就是伴隨着對它的期待開始的。我對這本書全部的質疑並不是它的道理已不適用於如今的時代，而是我在每一篇題目的論述中都讀到了對女性的歧視。女性不是男性的附屬品，即使它曾有過上千年的歷史，但這並不是真理。不要用施捨的語調給予女人權利，女人不屑這樣的權利。人永遠都該是自己的人生主人。 閱讀《生活的藝術》的同時，我也在讀着另一本由一個普通人撰寫的有關英語學習的書籍。這兩個作者在學術地位上是沒有可比性的，一位是高高在上的民國大師，一位僅僅是個英文學習路上的佼佼者，但是後者卻令我覺得如此親近。因爲她講述的一切是我可以應用的，是我努力可以實現的，它不是妄想也不是泡沫。林老先生對於生活藝術品味的享受，我知道有些是我愛的，但我也知道，那是我窮盡所能也沒有辦法享有的。我瞧不見努力的希望，於此同時林老先生還在斬釘截鐵的告訴我，只有像他那樣品味生活纔是生活最正確的打開方式，那一刻，我失望了。人生有絕對嗎？是因爲你的成就才令你有如此的底氣宣佈絕對嗎？誰都不是誰，誰又有資格絕對正確呢？ 我覺得好的書籍是該令人恍然開朗的，而不是令人遙不可及的。這個世間的人是符合正態分佈的，最優與最劣永遠是少數，大多數的人一生都只是平平淡淡、普普通通的。他們不會有僕人，更不會有伸手即來的福利，也許他們爲了生活拼到頭破血流也只能滿足一個小康，那麼大師，您告訴我，他要如何學習您的這一場品味生活呢？ 生活的藝術到底什麼？我覺得是一種無論處在何種狀態，都掌握着保持快樂的能力。比起林老先生對“生活藝術”論述的這一千來字，我更喜歡馬克李維的這句話：“生活的藝術，就部分取決於我們和自己的無能爲力做鬥爭的能力。” 生而勇敢、生而努力。而後，自足自樂。我喜歡這樣的生活。

做一個渺小的思想者 2018年1月10日 這兩天，被兩則新聞刷屏了。一則是安徽合肥永紅路小學教師羅某因爲丈夫誤點，要求高鐵列車等候，以身阻擋列車運行，引發各方聲討，成了千夫所指的罪人。一則是雲南昭通魯甸包山學校學生“冰花男孩”王滿福，冒着嚴寒上學，感動了四面八方的人，網友紛紛伸出援助之手。一張照片成就了一片愛心。照亮了這個社會前進的路。 兩則新聞，看似毫無關聯。但是，仔細琢磨一下，卻又異曲同工。都跟教育有關，只不過一個是成年人的老師，一個是幼童小學生。 在鋪天蓋地的聲討中，既有謾罵的，也有講理的；既有就事論事的，也有以小見大的。就連環球網這樣具有國際視野的報紙網站都發了一篇評論員文章。指出，人都有在特定場合犯糊塗的時候，羅某違反規則，自當由執法機關給予處罰。在全民聲討的時候，是不是也要考慮到公民個人的隱私，而教育部門在第一時間作出的“政治正確”是否有待考量。如果就事論事來說，這種觀點應該是比較中肯的。我們一面要求別人遵守規則，一面自己卻又在破壞規則，那豈不進入了死循環模式？ 讀書，本應是靜下心來，兩耳不聞窗外事。但是，在當下的情勢，似乎又不值得提倡。於是，就在這種紛紛擾擾中，一邊觀察社會，一邊偷時消遣。斷斷續續地讀完了林語堂的這本書。走進書中，其實，那也是一個琳琅滿目的社會，只不過那個是過去的社會，一個活在歷史中的社會。 林語堂是文學大家，學識豐富，學貫中西，博古通今，並有提名諾貝爾文學獎的機會。吾輩自然不敢評頭論足。但是從這本書中還是學到了一些東西。書中內容包羅萬象，既談人生理想，也論人情世故；既談家國大事，也論個人情懷；既談花鳥魚蟲，也論閒情雅緻；既談政經時局，也論文思史哲；既談生活瑣碎點滴，也論人生思想累積；既引經據典加以明示，也闡幽發微給以論述；既有某位大家的儒雅之風，也有某位前輩的語言之氣。先生的學識素養深厚，知識積澱豐潤，可謂廣採博覽，厚積薄發。名人雅士，筆墨春秋，點化即成，盡收眼底。看似信手拈來，卻是成竹在胸，水到渠成。張弛有度，遊刃有餘。古今中外，文史經哲，盡在心中。那一縷縷思想在文字中盡情綻放。不得不佩服先生的才華和學識，令人景仰。 於是，想到了近代數理科學家帕斯卡爾提出“思想形成人的偉大”，並作出這樣的論證：“人只不過是一根葦草，是自然界最脆弱的東西；但他是一根能思想的葦草。用不着整個宇宙都拿起武器來才能毀滅他；一口氣、一滴水就足以致他死命了。然而，縱使宇宙毀滅了他，人卻仍然要比致他於死命的東西更高貴得多；因爲他知道自己要死亡，以及宇宙對他所具有的的優勢，而宇宙對他卻是一無所知。” 茫茫蒼宇，人不過是極微一物。相對於宇宙的浩渺和無垠，人的渺小與卑微簡直不值一提。但從個體來說，也只不過是一粒微塵，如同宇宙萬物一般，懸浮在這廣袤無垠的大千世界中。一睜眼一閉眼，轉瞬間，便失去了卿卿性命。那一口氣、一滴水就足以致命的生命卻這樣神奇地生活在地球上。而且不知倦怠地去思考去探尋宇宙的奧祕。追尋生命的本源。這又不得不說人又是偉大的。人用一個簡單的如同葦草的軀體，用自己的思想去思考這個世界，去探求未知的宇宙，這樣的一種偉大又是其他生命無可比擬的。因而，他又是極高貴的。 他儘管知道自己要死亡，但是他不懼怕死亡，他活在清明的觀瞻中。即使那一口氣、那一滴水行將結束，也阻擋不了他探求未知的腳步。他一邊邁向未知的世界，一邊走在死亡的路上。這是一種精神，是一種勇氣，是思想的力量。人可以 “覺其所覺”、“思其所思”、“想其所想”，用自己的方式慎思精進，闡幽發微，一步步地行走在發現和通向死亡的路上。即使知曉最終歸在何處，他也義無反顧，執着己念，砥礪前行。而置身於人的世界中的宇宙，對人卻有着太多的不可知。在有思想的渺小者面前，宇宙又是卑微的。凸顯着人的偉大。它如同一個大大的反光鏡，把人之思想反射在蒼茫浩渺的宇宙之中。 生而爲人。在宇宙之中，儘管渺小的如同微塵，因爲有了思想，就有了與宇宙衆物不同的稟賦和特質，有了與已知世界之物間的本質差別。思想境界的高低，又將人劃分成三六九等。覺知者，總會站在最高點，用他睿智的思想，俯瞰大千世界，用渺小之態體悟宇宙之恢弘，解讀人生之大境。 回過頭來，再看看兩則新聞，我們又似有所悟。對於一個人來說，偉大與渺小不在於他的身份與地位，也不在於他的學識和素養。有時候，普通人一個不平凡的舉動就可以窺見其平凡中的偉大。從這一點來說，“冰花男孩”身上所體現出來的那中精神無疑是可貴的。儘管他只不一定會領悟到這種精神價值所在。 當然，人生並非都要處處偉大。一個人思想豐富了，看待問題的方式和解決問題的態度就會理智多一些，魯莽少一些；清醒多一些，糊塗少一些，就不至於犯以身阻車那樣的低級錯誤。 在渺小與偉大之間，不斷豐富自己的內心，做一個有思想的葦草，那將是一個有意義的人生。

林語堂（1895年10月10日-1976年3月26日），福建龍溪（今漳州）人，原名和樂，後改玉堂，又改語堂[1]，中國現代著名作家、學者、翻譯家、語言學家，新道家代表人物。 早年留學美國、德國，獲哈佛大學文學碩士，萊比錫大學語言學博士。回國後在清華大學、北京大學、廈門大學任教。1945年赴新加坡籌建南洋大學，任校長[2]。曾任聯合國教科文組織美術與文學主任、國際筆會副會長等職。林語堂於1940年和1950年先後兩度獲得諾貝爾文學獎提名。曾創辦《論語》《人間世》《宇宙風》等刊物[1]，作品包括小說《京華煙雲》《啼笑皆非》。散文和雜文文集《人生的盛宴》《生活的藝術》以及譯著《東坡詩文選》《浮生六記》等。1966年定居臺灣，1967年受聘爲香港中文大學研究教授，主持編撰《林語堂當代漢英詞典》[3][1]。1976年在香港逝世，享年80歲。[2] 中文名 林語堂 外文名 Lin Yutang 別名 和樂、玉堂 國籍 中國 民族 漢 出生地 福建漳州平和縣坂仔鎮 出生日期 1895年10月10日 逝世日期 1976年3月26日 職業 著名學者、文學家、語言學家 畢業院校 哈佛大學、萊比錫大學 信仰 基督教 主要成就 國際筆會副會長 聯合國教科文組織美術與文學主任 兩次諾貝爾文學獎提名 代表作品 《京華煙雲》《吾國與吾民》《生活的藝術》《老子的智 解讀 林語堂：人生不過如此，且行且珍惜 林語堂中國現代著名作家、學者、翻譯家、語言學家，新道家代表人物。早年留學美國、德國，獲哈佛大學文學碩士，萊比錫大學語言學博士。回國後在清華大學、北京大學、廈門大學任教。... 2018-06-05 人物簡歷 1895年出生於福建龍溪（今漳州平和坂仔）一個基督教家庭，父親爲教會牧師。1912年入上海聖約翰大學，畢業後在清華大學任教。 1919年秋赴美哈佛大學文學系，讀了一年，助學金卻被停了，林語堂只好前往法國打工，後來到了德國。先在耶拿大學攻讀，1922年通過轉學分的方式獲得了哈佛大學的碩士學位，後又到萊比錫大學攻讀比較語言學，1923年獲得博士學位，期間結識了同在德國留學，後成爲一代教育大家的厲麟似。[4]1923年回國，任北京大學教授、北京女子師範大學教務長和英文系主任。 1924年後，爲《語絲》主要撰稿人之一併在《語絲》上發表第一篇文章《論士氣與思想界之關係》。1925年，任教育部所屬“國語羅馬字拼音研究委員會”委員，並出版《末筆檢字法》[5]。1926年，到廈門大學任文學院長，寫雜文，並研究語言。1927年任外交部祕書。1928年，任中央研究院英文總編輯，發表獨幕悲喜劇《子見南子》，並出版《開明英文讀本》[5]。1929年，任中研院史學特約研究員，及上海東吳大學法律學院英文教授[5]。1930年，國際筆會中國分會於上海成立，林語堂爲發起人之一[5]。1931年，任中研院西文編輯主任，及史語所兼任研究員[5]。1932年創辦《論語》半月刊，以“兩腳踏東西文化，一心評宇宙文章”爲編寫範圍與態度（翌年提出），提倡幽默文學[5]。1933年3月1日，林語堂抓住蕭伯納逗留上海的時機，推出《論語》專號，刊登介紹蕭伯納的文章，爲社會上的“幽默熱”推波助瀾。1934年創辦《人間世》，出版《大荒集》。1935年創辦《宇宙風》，提倡“以自我爲中心，以閒適爲格凋”的小品文，成爲論語派主要人物。1935年後，在美國用英文寫《吾國與吾民》《風聲鶴唳》《孔子的智慧》《生活的藝術》，在法國寫《京華煙雲》等文化著作和長篇小說。1944年，曾一度回國到重慶講學。1947年，《蘇東坡傳》費時三年完成，是先生最偏愛的作品[5]。1948年，赴巴黎出任聯合國教科文組織藝文組主任[5]。 林語堂先生 1952年，在美國與人創辦《天風》雜誌。1954年，赴新加坡籌建南洋大學，任校長，因林語堂與南洋大學校董發生分歧，僅上任半年。1966年定居臺灣，出版《平心論高鶚》，討論《紅樓夢》後四十回真僞問題，引發紅學辯論[5]。1967年，受聘爲香港中文大學研究教授，主持編纂《林語堂當代漢英詞典》。[3]1972年10月，《林語堂當代漢英詞典》編竣出版，林語堂視此爲寫作生涯巔峯之作[5]。1975年，被推舉爲國際筆會副會長；出版《京華煙雲》，被提名爲諾貝爾文學獎候選人[5]。1976年3月26日在香港去世，四月移靈臺北，長眠於故居後園中，享年八十歲。

<歸家> 回到北京，是在二月裏一個倒春寒的黃昏，走出機門時，天邊絢麗的夕陽，頓將春寒微醺出幾分醉意，春容在春寒的背後，悄然生笑！ 登機時，內羅畢也是雲生千皴萬染，地平線點亮了黃昏裏第一盞燈。 同是一般的日落，風情卻如此不同。 我的腳着地的瞬間，我的胃腹立刻也有了着落，我的心也一下子落了地兒。飄忽的感覺，頓失！整個人，又孤單地踏實了！ 北京似乎就有這樣的力量，一個瞬間就把飄揚如飛蓬的心緒，收攏起來，束成根扎到泥土裏了。 那是家的魔力吧！我深吸了寒氣，下意識地辨別了霾的濃度，不禁失笑，管它呢，這就是北京的家，家的味道！生活中的點滴，就在這裏，回憶，感知，出發，歸家。 一連十幾天，我在爲安臥眠牀而努力。讓自己回到這個時空裏，收拾我的間隔年。完成了間隔年的夙願，我又要回到我原來的軌跡上，做我力所能及的事情。 其實，就如時空無法分割一樣，生命也無從分割，從來，都是完整的。 我將自己的這個轉折，定義做間隔年，實質上，只是在拾起自己的失落，或者說，那些我認爲失落的，一直都在這兒，只是“你已不再看我”。 小時候，都聽過黑瞎子掰苞米的故事，而我們又比它明智多少呢？當我可以安靜觀察自己的時候，發現我丟棄了多少真實的過往，我打算要作的那個人，隔離開我擁抱真實的自己，而全部的經歷和過往就是我命，就是完好無缺的我呀！ 此時此刻，我在這裏，請抱緊我。這是我對自己的溫情告白。 知己之至，方可解人；多分了解，多些同情。與人與己，近於和諧。 我與母親，在兩年裏，在讀書和生活的體會與交流中，我們分享思想感悟和對藝術的理解，愛在不知不覺中修復了我們的間隔，溫情脈脈，天倫之樂。我想心因得了中和之氣而歸於中和之位，這纔是和諧的本源吧。親情之愛自然流淌，該是自然中最自然之事。 晝夜交替間，我漸漸可以與其同步，也可以安臥眠牀了，心裏不由敬揖語堂先生的高見。 一日晨起，開窗向園中，一叢迎春花盛放。原來已到「仲春」時節。小詩一首，聊表謝意。 仲春黃鳥聚於堆，輕折梢尖一枝蕾。 小枝弄景邀煙霞，青春在畔我還家。 人生三境淨味品，會得真意莫言辯。 依然存真是心得，靜聽春來冬遠去。 以語堂先生一句佳悟做結：“大自然就是一個神奇之跡，同一的事物不再重回，即使回來也必是已經不同的。”

久聞《生活的藝術》不易讀，於是從二月就開始每天讀幾頁，整整讀了一個月終於讀完了，合上書頁的一刻心中湧起滿滿的成就感。 我個人很喜歡這本書，讀起來始終有一種親切感，我知道這種親切感帶有時光層面的意味。可能是文學專業出身的原因吧，之前大學的時候看這類比較多，但後來好多年都沒再讀過，如今再讀突然有一種記憶復甦的感動，好像又看到了當年那個總是趴在桌子上拿書當枕頭獨自發呆的自己。 我很欣賞林語堂對生活的熱愛，在他筆下生活處處皆是藝術，讀完會覺得“原來還可以這樣活”。我也很佩服林語堂的銳利眼光，總是會從一個大衆的價值觀裏突然發現新的角度，比如“人類永遠不會滿足”是衆所周知的事情，他卻突然說這種特性是由於我們有想象力和夢想，看得我一愣的同時感覺打開了思維新天地。 讀這本書的過程中有太多突然閃現的靈感，但我能力有限無法將其總結概括，只能用零零星星的想法記錄下來。包括第八章有一些觀點我是無法認同的（帶有明顯的時代侷限性）也不影響我對全書的欣賞。讀完這本書真的像喫了一頓滿漢全席一樣——收穫甚多，身心滿足。期間我還順帶讀完了《京華煙雲》，小說和散文互相調劑，於是更立體地看到了林語堂的觀點和見解。 揣摩林先生的性格也是我在讀書過程中的一個小樂趣，如果套用時下的流行的mbti理論，我猜他和張愛玲一樣是isfp吧？（很多段落可以找到明顯的特徵） 如果有機會，還想看林語堂其他的書。如果有機會，也想像他那樣爲中西文化交流做一點貢獻。 那接下來就先試着去體會生活中更多的藝術吧！(*^^*)