莎士比亞十四行詩（插圖本）

匆匆讀完之莎士比亞《十四行詩》 衆所周知，莎士比亞是劇作家。衆所不周知的是，他同時也是一位偉大的詩人。除了在悲喜劇中擬寫的詩篇，比如林肯青年時代反覆吟誦的讚美朱麗葉的名篇，莎氏還寫下不少感情真摯和反映自身生活經歷的詩歌。 之前雖多次接觸莎士比亞的十四行詩，卻沒有一次完整讀完。這次幾乎是在西西弗書店站着讀完的。一個重要原因，這個版本是梁實秋的翻譯，文句較之其他譯者更加典雅通達。梁還翻譯過馬可.奧勒留的《沉思錄》，據說還在晚年翻譯了莎士比亞的全集，只是後者還不曾見到。 莎士比亞的十四行詩總共154首，最後兩首有部分內容重複。總體來看，這些詩的筆調和風格並不一致，有些甚至不符合十四行詩的格律，無怪乎有人懷疑其中不乏僞作。 詩內容看似散漫，實則有着大致確定的主題。首要的便是對永恆的渴望而生髮出的和時間的不懈抗爭。 詩人爲了追求永恆，不停地歌頌愛情、懷念友情、執着詩情。特別是鍾情於詩的不朽生命，希冀一切真、善、美的事物因詩的記錄而得以永生。這是一切作家的共性，比如希羅多德和修昔底德著史的緣由。 今人可能已不太明白，莎士比亞在詩中是如何聲嘶力竭、不遺餘力地勸人們結婚生子。如今，除了非洲，整個世界的生育願望都在下降。而在莎士比亞，生育意味着生命的延續。只是他的關注點，除了傳宗接代，主要是爲了讓美好的事物特別是美貌得以繼承。 在莎士比亞那裏，美和真是同一回事。莎氏雖關注女性，但並不是一個女權主義者。誠如王小波所言，當今的女權主義者大多已走上了偏路，加之早年美國撒錢扶植代理人散播的謬論，已大大扭曲了部分女性的價值觀。所幸，隨着美國本土女權主義的崩潰，其標誌性事件即特朗普上任首日簽署法令明確在美國只有男女兩種性別。國內的女權主義者雖然仍苟延殘喘，但失去了金主，其影響早已式微，甚至可以遭到討伐而無需顧慮被圍攻。 莎士比亞對愛情的歌頌有時近乎偏執。當然，這其中更多的是對美貌的眷戀。我們應該認爲這只是一種比喻，因爲他時刻不忘爲美貌加上品格，尤其是忠誠。他在詩中爲了所愛的人甚而要對自我宣戰，執着到不屑於爲自己的正確而辯護。這一點倒值得今天的男性學習，以減少無窮的糾紛和誤解。 同莎士比亞優秀的劇作一樣，這些詩篇也對世相進行了無情的揭露和批判。比如，第六十六篇寫盡了世間種種謬象，也幾乎是他的劇作的主題。第八十七、九十一篇則寫了門不當戶不對的淒涼結局，也是對社會習俗的控訴。諸如此類，顯示了莎氏作爲一個詩人對世界的清醒洞察，揭示了無所不在的社會尤其是階層矛盾。爲克服這些矛盾，作者主張實現眼和心，也即感官和理智的和解，並在思想中實現認知的一致性。 現在看來，莎士比亞是爲數不多讚揚黑人女性美麗的人。對黑人的權力和地位的認同要到上世紀六十年代美國的平權運動，尤其是馬丁路德金所帶領的抗爭才得以實現。在今天美西方的影視作品中，可以沒有亞裔，但必須安排非裔就是明證。只是他們有些走過頭了，當白雪公主和美人魚都成了黑人時，所謂尊重黑人就成了口號和政治正確而已。 當然，莎氏之尊重黑人女性和現在人權角度不同，他的出發點仍是美貌，儘管詩中這名黑人女性的原型在道德上受到諸多譴責。這與同時代的人相比，仍是一個不小的進步，在一個黑人奴隸貿易興盛的時代，在作品中公開讚揚黑人，本身就需要勇氣。 有趣的是，在莎士比亞筆下，愛神也像黛玉臨終時說“寶玉，你好……“那樣，說“”我恨……”。所幸，愛神這次總算把話說完了，加了句“恨的不是你”，救了詩人一命，也解除了讀者猜測後半句的艱辛。 也許，正是這樣的寫作風格，造成了紅學和莎學的不同。莎學越研究越清晰，紅學越研究越糊塗，至今仍是一團迷霧。看來，正如黑格爾所言，真理是密納發的貓頭鷹，只在黃昏時才起飛。 書店很快就要關門，時間是多麼的快啊！由莎士比亞的詩談到女權，再到真理和時間，不是離題，而是： 世間的一切原本皆相關。

2025.11.19 莎士比亞的十四行詩是經典，總覺得不讀人生就缺了點什麼。今天一口氣讀完，雖沒有預想中那樣驚豔，但仍值得一個推薦。 詩中反覆提到的“繁衍生息中才能獲得永久的活力和永恆的美”，我卻始終難以共鳴。美爲何要靠血脈傳承來證明？一朵玫瑰的美，就在它盛開的瞬間。若只爲延續而存在，似乎反倒把活生生的美給說薄了。 但我深深認同詩中另一種洞見。當莎翁寫下“美是自然”，筆下的愛瞬間通透起來。愛情本該如野薔薇，在原野上自由生長。這種美無需依附外物，自在圓滿，不被世俗規矩所束縛。多麼純粹，多麼動人。 還有那句“愛能征服時間”，同樣令人共鳴。無論是寫給那位年輕友人，還是給黑夫人，你都能感受到：愛真的能讓人勇敢到無視時間，對抗一切。 合上書，我依然感激四百年前那位詩人。即便不完全認同他關於“繁衍生息”的那部分，整本書讀下來，仍會被他筆下那份熾熱而永恆的愛情所打動。他終究是懂愛的啊。

其實我看的不是屠岸譯本。 一開始得知莎士比亞十四行詩是看到了葉紫翻譯的《愛你，我要與時間激鬥不捨》，看到她在序言裏寫梁宗岱翻譯的莎士比亞十四行詩，我就去搜了一下樑宗岱。 他是民國時期的人了，拋妻棄女棄子和另一個女人在一起了，對這種人有一種本能的鄙視。而且他對他的妻子說要離婚的話的意思是，他妻子有知識有文化能自己掙錢，而那個女人離開他就不能活。堪稱民國版“我那個外室柔弱不能自理”😑。 言歸正傳，我看的譯本正是梁宗岱譯的。 我也一目十行地看了一下這個版本，梁譯本文學性比屠譯本要高，只是民國時期用詞跟現在略有不同，看的時候有些詞需要藉助網絡搜查的力量，又擴大了一些詞彙量。但是無論哪個譯本，還是有譯文的硬傷——字都看得懂，組合在一起就讓人摸不着頭腦了。 我始終認爲，譯文不是死板地把每一個詞翻譯組合，而是要融入當地人的語境和文化，這樣才能更好地理解原作者的意思。所以譯文應該看作是一次二創，將現有的材料加工成當地人的口味。 這對譯者的要求當然也很高，既要對原作者國家的文化非常瞭解，也要對自己國家的文化十分熟稔。

這個註釋也太難受了 畫蛇添足

2025年11月30日 15:07讀完。 讀這本書的起因是要讀《男人之間，英國文學與男性同性社會慾望》這本書，結果讀着發現《男人之間》是根據《莎士比亞十四行詩》、《鄉村太太》等多部英國經典文學作品爲考據編寫論述而成的，而我在沒有看過這些書的情況下直接閱讀《男人之間》的話，很多情節難以理解，也無法共鳴，所以才決定先讀相關的英國文學作品——第一本讀的就是《莎士比亞的十四行詩》。 《莎士比亞的十四行詩》當然是早有耳聞，印象中它是描寫美好愛情的，結果開始看之後，發現它有更豐富的內涵：時間、生死、容貌、名利、友誼、愛情、世俗眼光以及對社會的醜惡抨擊等等。 當然，我從中更多感受到的是他用極盡優美的語言描刻世間萬事萬物的偉大，彷彿擁有神筆馬良的畫筆，配合巧奪天工的想象力，讓抽象的情感變得具體深刻……讓人歎爲觀止，不禁想要說一句：“這小子天生就該喫這碗飯！” 讀完覺得最好的一首是第三十五首： 別再爲你所幹了的事情悲傷： 玫瑰有刺兒，銀泉也帶有泥漿； 晦食和烏雲會玷污太陽和月亮， 可惡的蛀蟲也要在嬌蕾裏生長。 沒有人不犯錯誤，我也犯錯誤—— 我方纔用比喻使你的罪過合法， 我爲你文過飾非，讓自己貪污， 對你的罪惡給予過分的寬大： 我用明智來開脫你的荒唐， （你的原告做了你的辯護士，） 我對我自己起訴，跟自己打仗： 我的愛和恨就這樣內戰不止—— 使得我只好做從犯，從屬於那位 冷酷地搶劫了我的可愛的小賊。 感覺這首中沙子的偏愛是肆無忌憚的，炙熱的不知所謂…… 讀到後面，也覺得沙子的真實之處——縱有如此才情，也不免千般愁緒——讓人想到杜甫、蘇軾這樣的大才子，同樣是在困苦焦灼中創作出了流傳千古的詩作，想到這裏，更讓人珍視沙子提到的真善美以及愛情等能在任何時刻帶給人力量的美好事物……人生短且長，且行且珍惜吧！ 最後，這本書也是讀的有夠拖沓的了，從十月底讀到十一月底（主要是因爲中間被好幾部網絡小說勾走魂了），對自己的閱讀定力是愈來愈不滿意了。

最糟心的是那譯解，翻遍版本找不到純譯版的了。每每翻到譯解我就兩眼一抹黑，(我需要你來解釋你的感受了嗎)，都說“一千個讀者有一千個哈姆雷特”，想到這覺得譯者這不是故意給全國人民一個大鼻竇嗎。簡直精準地踩在雷點上面了。影響觀感和浪漫主義式的思考的感受

引用譯者：這些十四行詩從第1首到第126首，是寫給或講到一位美貌的貴族男青年的；從第127首到第152首，是寫給或講到一位黑膚女郎的；最後兩首及中間個別幾首，與故事無關。 詩中內容涉及勸朋友結婚、生孩子，對友人的愛，對黑女郎的愛慕，讀十四行詩，想到一句話：任何偉大的作品都有乏味的篇章！ 譯者說，不知道所有這些是作者的真實遭遇還是來自作者的創作，對於莎翁的十四行詩，願我們每人都有自己的見解！                         2018.2.20 

莎士比亞的文筆非常華麗，這段十四行詩名氣遜於他的劇作，卻值得一讀。 其中有一段詩，與屈原的“惟草木之零落兮，恐美人之遲暮”有異曲同工之妙。

很多都是讚美上帝和耶穌的詩篇。

這個翻譯不靈啊……感覺沒有另一本的語言唯美