莎士比亞悲劇集

以前只是聽說莎士比亞的大名，當你看了莎翁的著作，你就能明白莎翁爲何流芳千古:莎翁的作品（以愛情悲劇爲題材的《羅密歐與朱麗葉》和《奧瑟羅》，關於復仇的《哈姆萊特》，深刻揭露權勢與野心等罪惡的《李爾王》和《麥克白》），體現了作家對時代的思考，展現了人文主義精神，歌頌人的價值和靈魂的同時，批判過度的個人主義和氾濫的個人私慾。讀後，感覺對人性有進一步的認識；其中一些精彩的片段，讓人拍手稱快；一些深含哲理的句子，使人陷入沉思。收穫頗多！

華麗的文字，絕妙的編排，以及對後世不休地詰問

《莎士比亞悲劇集》（2025.7.3-7.6） 比起喜劇，我更喜歡悲劇。悲劇更爲現實，人性的複雜和多變是走向悲劇的關鍵。世間皆大歡喜的結局少之又少，遺憾、痛苦是大多事情的走向。權利、慾望、嫉妒、背叛，這些貪念不能有效均衡就會失控。 悲劇的誕生往往是現實與理想的偏差，《哈姆雷特》中，王子懷揣重建理想王國的抱負，卻在陰謀與虛僞的現實中步步維艱。《羅密歐與朱麗葉》中，純粹的愛情被家族仇恨破壞，兩人以死對抗世俗偏見，用毀滅證明愛情的永真摯。《李爾王》中，盲目偏愛諂媚之言，最終在荒原上失去一切，善良真誠的考迪麗婭被迫害是對李爾王最痛苦的懲罰。失去一切才懂得了愛的本質。莎士比亞通過這類悲劇表達，人類在追求超越現實的理想時，現實的瑣碎總會令理想破碎。正如西西弗推石一樣，明知不可戰勝，但還有去抵抗命運必然的勇氣。 悲劇集裏的人物，人性的複雜多變被展現的淋漓盡致，奧賽羅既是英勇的將領，又是易被嫉妒吞噬的愚者。麥克白既是被命運蠱惑的兇手，也是曾爲國家浴血的英雄。人物在墮落與掙扎中展現出人性的真實。讓人心疼的是奧菲利亞，她心中的痛苦在現實中無法和解，最後瘋癲而溺亡。她的瘋癲是驚人的反抗。當男人們用精心設計的陰謀互相殘殺時，奧菲莉亞選擇用非理性的歌謠唱出宮廷中的真相。奧菲莉亞的悲劇始於聽話順從，她的悲色彩更強烈，哈姆雷特尚有復仇的使命支撐，奧菲利亞只有連續不斷的背叛與失落。將花瓣一片片撒入水中，在水中綻放出蒼白永恆的美。奧菲利亞的死亡是一種超脫。悲劇通過毀滅揭示生命的強度，使人超越悲觀，擁抱更深刻的生命力。 莎士比亞悲劇的價值不是讓人恐懼憂慮，而是使人清醒的活着。人在悲傷時又會反思，這個世界並非我們想象的那麼美好，黑暗的存在使得光明更加光明。世界的黑暗，人性的黑暗，在瞭解生活的真相依然熱愛前行，這是莎士比亞悲劇帶給我們的智慧。

李爾王，縱覽親情始終，骨肉間都有相愛相殺之事，在利益驅使下反目成仇，殃及池魚，最終老國王李爾王含恨而死，骨肉間也經不起誘惑的考驗，這世界，皆是誘惑，離間者，背叛者，反覆無常者，悲悲悲～ 麥克白，魔鬼就是引誘你不斷背叛自己的良心，去做背信棄義之事的壞種！結果，只是爲了讓你越陷越深，無法自拔，最終自食其果的走向滅亡 哈姆雷特，知道事情真相，得知自己殺父仇人就是娶自己父親妻子自己母親的叔叔所爲，那種心境是渾濁不堪的，復仇佔據了所有靈魂，用各種方法達到報仇的目的，就是哈姆雷特的終極目標！相愛相殺的都是自己的親人族人！ 奧賽羅，啊，奧賽羅呀，你這個醋罈子，因爲佔有慾望過剩，所以，你分不清是非對錯，被小人算計，挑撥離間這稍微言辭，你就中計了，連自己的愛人都能殺，你這古今中外第一醋罈子名副其實！ 羅密歐與朱麗葉：世家仇恨，終究成了有情人的羈絆，但，愛情使人忘我，只爲對方而活，不求同年同月同日生，但求同年同月同日死，這愛情多麼悲壯悽美，最終化解了兩個家族的世仇怨恨握手言和！真是用犧牲愛情來化解怨仇，太殘忍，太悽壯！ 李爾王，哈姆雷特，麥克白，奧賽羅，羅密歐與朱麗葉，是莎翁筆下的著名五大悲劇！

以前這四大悲劇都看過了，只是故事情節都忘得差不多了。現在回看一遍，覺得悲劇之首當屬<麥克白>。看了一個講述麥克白話劇的紀錄片，說裏面的女巫預言其實是隱喻命運，現在想來這個說法不算太對，女巫的預言應該只是命運中的一個契機，最終走完這條命運之路是和麥克白夫人，以及麥克白的野心與慾望都有干係的。女巫的預言是星星之火，而麥克白夫人的慫恿則是一陣細風，正好吹到麥克白心中的慾望之原，才形成燎原之勢，最終燒的一無所有的。從一個威望素著，善良忠誠而又戰功顯赫的將軍，變成一個暴戾兇殘受萬世唾罵的篡位者，直至最後被梟首，捨棄一切最終竹籃打水一場空的麥克白，真是一個可憐，可悲又可恨的人物。這種形象的反轉的根本原因則是麥克白心中的貪婪慾望----有雄心壯志不可怕，可怕的是，這種雄心病變成如同毒瘤一般不可控的野心，最終一發不可收拾被反噬，這樣就完全得不償失了。

看了完整版的莎士比亞的悲喜劇，給人影響深刻的就是他老練的語言藝術，莫里哀喜劇贏在動作，莎士比亞贏在語言。其語言具有古典的韻律美(很佩服翻譯這本書的朱生豪)，豐富的哲理性體現了他對人生的深刻見解，各式各樣的語言技巧更是反應了他文筆的老練，諷刺誇張來得得心應手，絢爛的比喻給人一種巴洛克的感覺。但是，還是有點不理解，感覺很多話都應該是人物的心理活動，怎麼那麼直接地就從人物的嘴巴里說出來了？難道西方人沒有人心隔肚皮的概念嗎？還是文學作品表達的需要才這樣做，語言的過於詩化，或是文學話是當時上層貴族的社會風尚使然嗎？總之不太符合現實生活中人們的對話，有點別捏矯情的感覺。

莎士比亞筆下的靈魂都很巨大。 現實生活以悲劇的形式演繹着，在面對極端的不公和扭曲的現實時，他們因爲無助而憤怒，因爲悲傷而痛苦，也因爲無能爲力而想選擇逃避結束，可是到最後都是直麪人生的困苦，無所謂最後結局如何，在面對的那一刻他們展現了人類靈魂的偉大……

補原型故事計劃1。苔絲狄蒙娜的希臘文義（不幸的命運）即點出了這幾齣悲劇的意涵，人在悲慘命運裏的浮沉和宿命的毀滅。大致總結下悲劇性力量的緣起，《奧賽羅》是嫉妒，《李爾王》是自負嫉妒，《哈姆萊特》是懦弱猶疑，《麥克白》是貪婪軟弱，《羅密歐與朱麗葉》是愛情本身。莎翁文字太華麗，連刻薄都是。

爲了補《麥克白》特意又買了這本，強烈推薦這個版本。排版非常好，人名還用了不同於所說內容的字體，插圖也很貼切精緻。

感覺四大悲劇基本上都是，若干個主角分成好人壞人兩個陣營，然後A和B明着咬，B和C暗着咬，又延伸出後面的DEFGF一通亂咬，還有各種亂倫啊，偷奸啊，謀殺啊，私生子啊，三角四角戀啊，反正怎麼黑暗怎麼來，最後結局就是A死了，B死了，C也死了，最後來一場大混戰，大家都死了。