草草集

本書是陳丹青近年來所寫雜文和隨筆的結集，按主題分爲藝術、影像、社會以及木心四個部分，各篇主題與內容雖有不同，卻不難讀出作者一貫獨特的見識與風格，全書或談及藝術，或論及歷史，都極具知識性，並引人深思，延續了其舊作的高水準。在雜文之外，特別收錄陳丹青紀念木心文字三篇，其中《守護與送別》，記錄了木心去世前後的點滴瞬間，爲師尊木心所寫四萬字悼亡文，真摯、動人，筆筆用力而舉重若輕，與以往嬉笑怒罵的雜文相比，傷感、動人而更顯溫情。《草草集》一如從前，犀利、坦率、暢快而不失文采，    之所以喜歡陳丹青的書，可能因爲他是畫家吧，同時，又有較敏銳的社會觀察力、批判精神和率真的文風。也正是因爲他才認識了木心。讀完《草草集》，好奇這樣一位文辭犀利的人居然有如此溫暖的一面，都說上海男人矯情、小氣，在他身上似乎看不出這一點，他的那句：“年輕人仍然所見極有限，又迷失在太多訊息中，訊息不等於眼界。”看到的盡是責任、擔當，有血有肉，血氣方剛，這無關年歲。喜歡陳丹青。  

有人說：陳丹青有點狂。讀他的文字，不假。看到訪談時他冒出的句子，我都忍不住捏一把冷汗。他又不是那種自戀式的清狂，或叫囂式的狷狂，他理智，洞明，他揭露我們熟視無睹的，“令虎色變”的，好比《皇帝的新裝》中那個唯一說了真話的孩子。再看他的經歷，從清華“出走”，由“畫家”漸漸轉變爲作家和“公共知識分子”，成爲社會的“邊緣人”。他沒有單位、沒有職稱、沒有官銜，但他堅守自己的陣地，保持一份可貴的熱血與天真。他對木心的真摯感情以及爲木心所做，亦令人動容。故，他的狂，其實是洞察秋毫時的入木三分，是衆聲喧嚷裏的清醒凜然，是假大空成時尚語境裏的真實坦蕩，是炎涼俗世中的古道熱腸。

第一次看陳丹青的書，講的好，大多來自不同時間場合的講稿，或是給其他藝術家的書籍做序，涉及多個藝術領域。能具有高超文字能力的藝術家是非常難得的，大多數的藝術家其實講不出來，或者不屑於講太多，而觀衆們需要拉近和他們的距離，增加藝術知識的廣度。 陳丹青犀利直接，能講的且能被髮表的，才能錄入修改成書，如果能聽某場現場直接的演講，我覺得會更哇塞，點支菸罵罵人啥的，都有助於暢所欲言！抖音裏有一些小片段，也很不錯。我完全贊同他早早脫離高校體制，用文字的模式能更多的自由表達，無所顧忌，也能影響到更多的人。書中提到的人物，有些並不熟悉，隨之而來的拓展知識需要查閱一番，然後繼續學習，最有名的當屬近期的蔡國強了，當然以前也有所瞭解，放呲花的不能算藝術家，玩火塌房灰飛煙滅了。 相比之下更喜歡他談論繪畫的部分，畢竟在藝術的大類裏，不可能面面俱到，沒有實際創作的經歷，在話語權上只能是捧捧場，遊走於表皮。討論成長的和動盪的年代也很好，我尤其喜歡聽父輩們經歷的那個神奇的時期。後半本書略顯脫節，魯迅三代一直捧，然後就是木心一直捧，寫的過於拖沓了，莫不如都移到《文學回憶錄》裏更好。

從《荒廢》到《草草》，連續閱讀了陳丹青先生的兩部雜文集，足以證明一個人的成長離不開父母老師和社會。

陳丹青先生以敢說（是不是也可以加上“愛說”？）的犀利評論，配合精準的描繪語言應用，讓他的評論文字總是出彩。 他的觀點，言辭，在他很多的眼神裏都表露，那種不配合，內斂，含蓄的憤怒，批評戲謔他看不順的思想鉗制。同一雙眼睛，也常常滿含熱淚，爲點亮自己靈魂燭火的人事，久久徘徊。 在這本書裏，有他對舊日師友的評論，緬懷。其中，尤以對木心的身後事，特別感人！ 朋友說木心與陳丹青就如孔子與顏回，我說或者孔子與曾皙更恰當些？ 陳丹青自己說是誰都不會和他們兩個像。 這本書排版已經好很多了，比起很多微讀上的電子書，我不給五星的原因是不滿插圖的清晰度不夠，都無法放大看。

世界上得有一些不怕得罪人願意去批判事件本事的人。 以前我總覺得好激進的，太傻了，木秀於林很危險的，再年長個幾歲，多看多經歷一些事，反而覺得可能這些人真實愛護這個世界吧。 對於世界不疏離有真切的存在感和焦慮，希望它變得更好。 相反對於修行人而言，不利修行，凡塵俗世必有因果，既然都是假的，你爭它做啥，反正左右都是外境的歷練，沒這個有那這，考來考去終極目標就是審覈你的內在修爲去到那兒。 再說了，很多事物一算用八字命盤，風水奇門一算，再算就明瞭，作何要急急憤憤不平？ 時候未到你急它做甚？ 或許是🔥還沒燒到自己身上，或許是燒到了就當真金需要火煉，總之還在耐受的範圍裏。 不過事物兩面，凡事都經不起推敲。 說得通的，是不用說的。 明明知道但得做，還耗了心力精神，大概是爲了能量層級更低下未開智慧的人點的明燈。 所以這些願意寫的人，倒像是燈芯了。 選擇燃燒自己照亮了暗室。 既然想做非要做那就去做，餘的， 還得多多顧慮身體呀。 看了一篇《民族驕傲》陳丹青老師是個聰明通透又善良的人，他明明可以有更高的世界，偏偏愛用世人看得懂的語彙去提升一批人的認知。 不知道可算杯水車薪？ 老一輩總有情懷和熱愛，看起來真好。 一個人深切深愛和憎恨過這個地方，也算深刻來了體驗了一趟吧。

草草地開場白，草草地言說，草草地結語，戲文也； 草草地來，草草地苟活，草草地走，凡夫也。 丹青的文字，木心的生死，具是真誠而嚴肅的“草草”！ 那個丹青熟悉的木心逝去了， 那個熟悉衆生的木心又回來了！

對於這本書還是非常喜愛的，從知道陳丹青，然後知道了木心，木心的書一本也還沒看過，《文學回憶錄》，也是買了幾年的書，但是一半都沒看完，不敢做什麼評價，但是個人是喜歡的，我喜歡質樸無華的文字，這是一種安靜，沁人心脾的美，跟那種修飾錦繡的文字不同，它能讓我覺得自己還是一個活着的人，一個每天喫五穀雜糧長大的人，一個農家孩子，面朝黃土背朝天，通過自己付出，而得到收穫而自給自足的人。不管是對於文學還是藝術，自己都沒什麼發言權，一是自己確實沒有太多的深讀，所以可能理解的都比較片面，不敢妄下狂言，第二，自己也還是太年輕了吧，對於生活的認知也還遠遠不夠了解。所以自己有時候更多的是自怨自艾，不足當真。對於現在的生活，每有會意，便欣然自得。做一個有趣的人。人生得意須盡歡，這也是自己一直推崇的話。

不要有太多的熱忱。 藝術家屬於哪種動物呢？不必是精煉空靈的詩句，不必是彪炳千秋的作品，而是日常光陰時時事事能夠隨手化腐朽爲神奇的人。 我珍惜呼吸勝於工作。 “你做的很多事情，其實爲了讓別人高興。” 歷史無情，人於是變得無情，無知於歷史，則人也無知。 攝影既能使你超常地勇猛，也教會你如何與膽怯和安全感相周旋。 魯莽或膽小，都被證明是創作的絕佳機緣。 “拒絕接受公認的智慧”。 娛樂時代的要義就是縱容我們發笑，而且不知道爲何發笑，也根本不想知道爲什麼笑。 語言一旦失落，觀念也就連帶失落、失效了。 語言的邊界就是思想的邊界。 人到了只能寫寫文章，便是無可作爲的徵象。 殘忍其實不必動用狠心，只臨時一念。 “你們要保持想到死亡。” 在自己的身上，克服這個時代。 唯有戲子才能喚起羣衆巨大的興奮。 “不知原諒什麼，誠覺世事儘可原諒”。 一個人不和時代玩，但不會不和人交往。 一個人的知名度來自誤解。 所有人類的文化都是自戀。 有尊嚴的死，是自己動手。 你不能把這個世界，讓給你所鄙視的人。 有靈性的年輕人有直覺，會辨別。 不會說話的人一定也不會“聽”，兩頭出了大問題。 真的文學，愛的是人。 “流亡是我的美學”。 智力沒什麼古代現代。 誤讀是一直存在的。 他不見人絕不是孤僻，真的孤僻者，見人是場折磨。

污濁內的一絲清濯 跳出局內的局外人 陳丹青 與時代 是對位 錯位 還是賦格？ 他 眼神犀利 語言 更甚 他 藝術觀 純粹 好像沒有格局 又好像格局很大 他 是孤雁 同伴都飛走了 他仍不所動 同伴回來了 他 以其獨身 隨心而飛 木心也是 人的觀念 行爲 與其經歷 周邊 存在着連自己都意識不到的 恐怖