最後一課（經典譯林）

普法戰爭後，法國戰敗，阿爾薩斯和洛林兩個地區被割讓給普魯士，當地學校不許教法語，改學德語，故事就從一個叫小弗朗士的頑皮小學生視角展開，戰爭帶來的屈辱，是維繫民族靈魂的紐帶，更是愛國情懷的源泉所在。

都德的最後一課，寫的很經典，本書中一系列小故事從不同的角度反應了動盪年代生活的各種狀態。愛國家、愛生活、相互扶持幫助，好傳統在任何國家的普通民衆間都是相同的。推薦！

小時候對《最後一課》這篇文章印象深刻，看完這本短篇集發現它確實是都德寫得最好的一篇，前面大半部分主題都是愛國讓我有點視覺疲勞，後半部分景物描寫優美但是有的我沒太懂作者想表達的主旨，或許是我過於淺薄了。 注：《最後一課》由於歷史背景的失真以及作者的極端民族主義傾向等多重原因被移出語文課本。 （小說描述阿爾薩斯人被迫放棄法語學習德語，但事實上，當地居民主要使用德語方言，法語並非多數人的母語。且普魯士在普法戰爭後接管該地區，更多是恢復歷史歸屬而非侵略）。 歷時11天，11小時讀完， 2026，01，14

前面三分之二⅔都是愛國篇，看多了都看麻了，反而後面對於法國南部普羅旺斯的描寫還更令人接受。 不是說作者愛國不對，最後一課寫得很好，但是再往後面看都是最後一課的各種翻版，像是炒冷飯。 作者的文筆很好，尤其是寫景的散文，有點像是鋪開美麗的地毯供大家欣賞細節，有的時候也很佩服他竟然能回憶的這麼好。 覺得一般也正式因爲這些純描寫，有的故事大半以上都是景物描寫，完全不知道在寫什麼主題，導致看到最後的時候戛然而止，或者給人一種看童話故事的感覺。 總之精品不多，寫作重複度太高，存在政治和地域的侷限思想。

好就好在黑的說成白的還有人買賬

還記得「最後一課」嗎？ 記得初中，還是高中，語文書裏有一篇課文，叫《最後一課》。內容大概是：一個小學生經常遲到、翹課，不好好學習，突然有一天，老師在課堂上宣佈，今天是最後一課了，往後，法語課將不復存在。 當時懵懂，光看到了光陰難再的一面，以及人和人之間分別的感傷。重讀才懂得，那種分別的感傷，是建立在國家危亡的基礎上的，有深厚的歷史基礎，而不是無病呻吟，傷春感秋。 都德非常擅長這種以小見大的方式，在他的筆下，宏大的主題被分解成一個個日常生活的片段，但是又不零碎，而是非常集中地展示在讀者眼前。 整個讀下來，都德的文風，讓人想起沈從文。思想上、內容上、表達上，都有幾分類似。 1. 關注小人物，溫和地批評 都德在《最後一課》裏，通過小學生弗朗士的視角，讓讀者看見普法戰爭中，法國被迫割讓阿爾薩斯省的悲痛和無奈。 戰爭是一件非常重大的事件，作爲戰敗一方，被迫割讓土地，應該是莊重的、嚴肅的，就像日本戰敗，向中國遞交投降書那樣，有俯首稱臣的感覺。 但都德沒有聚焦這種普通場景，而是從學生上最後一節法語課入手，截取了小學生、老師的特寫鏡頭，表達出被侵略者的悲憤和無助。 一方面，歷史事件太過宏大，如果用中短篇小說形式，很難敘述完整。另一方面，選擇從普通小人物入手，反映大主題，更能引起大多數人的共鳴，也符合作者自身的文學審美。 這種手法在後來被很多人沿用，甚至新聞報道也加以借鑑。1997年香港迴歸的時候，媒體紛紛報道政權交接儀式的莊嚴盛大，而《別了，不列顛尼亞》這篇報道，則別出心裁，把筆墨集中在英國皇家遊艇“不列顛尼亞”駛離香港，以小見大，意蘊深遠。 在沈從文的作品裏，是有很多這種方式的。他和都德一樣，筆下多是普通的小人物，透過這些小人物的悲歡離合，而感知一個時代、或一段歷史的脈搏。 短篇小說《三三》裏，沈從文描寫了一個鄉村姑娘三三，對一個城市青年的愛慕，展示了淳樸的鄉情，以及城市文明的面貌。 這兩位作家關注小人物，對小人物有親近的感覺，當然和他們自己的身世有關。而親近之外，也有對小人物一些溫和的批評。 比如《最後一課》裏，小弗朗士平時調皮貪玩，沒有珍惜學習時光，等到只能上最後一課了，而非常後悔。這實際上也是作者在以含蓄的方式，批評那些平時對自己的國家不關注，而真的等到國家將亡，才追悔莫及的人。 比如《小間諜》裏，都德對於斯苔納除了同情，更有一種壓抑在胸、又不忍直接呵斥出來的怒意，平靜的筆調下，暗湧着批評的思想。 比如《一盤檯球》裏，將士們臨近戰爭，卻悠閒地打起檯球，“戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞”。對此，作者隻字未提批判，字裏行間卻充滿批判，遺憾的是，作者的溫和，觸及不到深層次的現實原因，只是對一些現象無力的憤慨。 2. 引用民諺民歌，展現風土人情 都德作品裏，經常會出現一些民諺、歌謠，展現了法國當地的風土人情，使小說別有一番風味。 《兩家客棧》裏，都德寫了這樣幾句民歌，給人清麗、歡快的感覺： 美麗瑪格 清早就起牀 手提銀水壺 來到清泉旁…… 手提銀水壺 來到清泉旁 但見三騎士 武裝騎馬來…… 騎士輕問候 你好，美人！ 《尊敬的戈歇神甫的藥酒》裏，我們感受到了神甫的心聲： 在巴黎，有一位白衣神甫， 啷裏個啷，啷裏個啷； 在巴黎，有一位白衣神甫， 帶着小修女，滿場舞飛揚， 啷裏個啷，舞在花園中央； 滿舞飛揚…… 印象裏，沈從文也很喜歡在小說裏，不時插入一些民歌之類的，充滿了湘西風情： 天上起云云起花，包穀林裏種豆莢， 豆莢纏壞包穀樹，嬌妹纏壞後生家。 天上起云云重雲，地下埋墳墳重墳， 嬌妹洗碗碗重碗，嬌妹牀上人重人。 個人而言，不是很喜歡小說裏插入民歌、謠曲的形式，總覺得歌、曲之類的，拖沓了小說的節奏，就像印度電影，看着看着，突然插進一段歌舞，有點煩。 而這又卻是合理的，因爲描寫湘西風土，自然少不了當地歌謠，這個重要的部分。 3. 文字詩意，略帶感傷 無論都德，還是沈從文，他們的文風，都比較平淡、自然，其中，有一種淡淡的詩意，仔細感受，又能捕捉到微微的感傷。 究其原因，和他們的早年生活經歷有關。 都德少年家貧，很早就闖蕩社會，自食其力；沈從文早年投身行伍，整日漂泊水上，也經受不少歲月磨礪。所以，二人的文字不浮誇，平淡背後，潛藏着對生活的深度體驗。 請看都德這幾句，真的很棒： “她雙眼死死地盯着漆黑的小巷，可看到的卻只是自己的憂傷。” “聽任他的花園荒蕪下去，這無異於已經開始失去它、離開它。” “房屋是監牢，只有沐浴在陽光中才能生活得更好。” “老人默默無語地聽着，他們在談論他，彷彿他已經死了；談論他的房子，彷彿它已經塌了。他駝着背，含着眼淚走着，一路上習慣地尋找着需要修剪的樹枝、需要照顧的果實；可以感覺到，他的生命如此深深地紮根於這一小塊土地，他是永遠沒有力量離它而去的。” 不同的是，二者比起來，都德的文字裏，還是帶有明顯的批判傾向，而沈從文，可能是受到中國傳統文化的影響，更加的風行水上，而了無痕跡。 比如，都德在《吉拉爾坦答應我德三十萬法郎！》裏，用直接、強烈的語句，批判了生意人的無良： “我曾在其他人的臉上，真切地看到過眼前這個人跟我所說的一切，以及他的災難；我也曾在其他迷失的眼睛裏，看到過他光芒四射的希望。他和我攀談了幾句之後，便突然離開了我，義無反顧地投入了那充斥着瘋狂、夢想和謊言的遊渦，這漩渦被他們那幫人美其名曰‘生意’。” 總的來說，都德的批判，還是很溫和的，朋友式的，而不同於魯迅的犀利，家長式的抨擊。 不只《最後一課》，都德其他的短篇小說也都很精彩，如果你比較喜歡沈從文的文風，對於都德，你也一定會愛上。

閱讀短篇小說還是要了解時代背景。

這本書我很推薦，這本書裏描寫了普法戰爭期間人們濃厚的愛國主義精神，還寫到戰爭期間發生的各種故事情節，讓人們更加深層次瞭解普法戰爭。 我讀完這本書收穫頗豐，我很推薦！

摧毀一個民族，必先摧毀它的文化。

最後一課與柏林之圍與小間諜都是愛國主義題材。描述了普法戰爭後，被割讓給普魯士的阿爾塞斯省一所鄉村小學學生，向祖國語言告別的最後一堂法語課。作品題材雖小，感人至深。柏林之圍是講拿破崙時期的老軍人，與他的祖國緊緊聯繫在一起的命運，產生了一種催人淚下的悲劇震撼力。還有那個小間諜，普魯士人利用無知的孩子出賣情報，導致法軍失敗。那位具有高度愛國熱情的法國公民，又是一個慈祥的父親，爲了替孩子洗刷恥辱，找回公民的尊嚴，毅然背上槍上前線，獻出了自己的生命。