第一次發現名畫之美：莫奈

什麼是印象派？跟光賽跑纔是印象派的核心靈魂！ 我覺得印象派的特點之一就是“表現光”，不管是莫奈的日出(尤其是後期的睡蓮系列)還是德加的舞女、塞尚的多角度(多動症)作品，都極度地表現了光的存在效果。 看完了顧爺的印象派、文字復興系列作品，正好尋到了這本莫奈的作品集，作爲印象派的三大核心人物之一，莫奈的《日出·印象》——印象派產生的標誌，它打破了原有的繪畫觀念，不再認爲事物的顏色是固定的、只有明暗之分，他不單純使用一種顏色去表現事物，而去捕捉在特定的光線、時間、環境下，事物色彩呈現出的細微差別。 除此之外，我更喜歡的還是莫奈畫的水，尤其那幅《青蛙塘》，莫奈把光運用的爐火純青，所有的光似乎都被他收集起來撒向水面，那波光粼粼的水面似乎在輕輕盪漾着，清澈優美的池塘垂柳沁人心脾，不管這幅畫過去了多少年，每次看到這幅畫都令人心潮澎湃，如同身臨其境，清幽雅緻！ 同時，莫奈與妻子凱米莉的感情也深深打動了我，凱米莉在世時莫奈的畫作所表現出的那種幸福感，那一段幸福的時光也成就了莫奈藝術生涯中的輝煌時期。期間所創作的作品都極富創造性，且大多洋溢着幸福的氣息。譬如《草地上的午餐》、《撐陽傘的女人》……等，明亮多變的色彩處處都洋溢着幸福安寧的光芒，致敬大師！😘😘😘

歐洲出名的畫家很多，比如：梵高、塞尚、達芬奇、拉斐爾、米開朗基羅等等…… 克勞德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家，被譽爲“印象派領導者”，是印象派代表人物和創始人之一。 莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。 2019年5月14日，法國印象派畫家克勞德·莫奈的作品《乾草堆》在紐約蘇富比拍賣行以破紀錄的1.107億美元（1美元約合人民幣6.87元）高價拍出。這是莫奈作品拍賣價格的最高紀錄，也是印象派畫作拍賣最高紀錄。

一本很短卻很不錯的小書！文字簡練精當，同時兼具生動細膩。 非常適合想快速瞭解作家作品的讀者閱讀。

克勞德·莫奈於1840年出生在法國巴黎，在一步步探索中，莫奈逐漸找到自己的風格。繪畫時，他不囿於傳統，忽略輪廓和陰影，着重光與色的表達，這種風格後來發展成印象主義。莫奈也成爲19世紀法國印象主義畫派的代表人物和創始人之一。 在楓丹白露，他與朋友們共同創造了一種新的藝術手法，在戶外和自然光線下用濃厚的油彩作畫，這種繪畫風格後來被稱爲印象派。 莫奈的晚年頗爲坎坷，第二任妻子愛麗絲和長子相繼去世，他的眼睛也出現問題。在重重打擊和困擾下，莫奈堅持不懈，仍然創作出不朽的作品。 代表作品：《日出·印象》、《睡蓮》、《草地上的午餐》等。

該書以小冊子的形式簡單扼要地介紹了莫奈的主要美術作品及其風格特點。儘管本人喜歡傳統油畫的細膩，傳神，和清晰的色彩，但不得不說印象派以寫生的方式迅速捕捉動態景物作畫，生動地向觀衆呈現其景物模糊印象的本領。

一本很不錯的小書！文字簡練精當，同時兼具生動細膩。非常適合想快速瞭解作家作品的讀者閱讀。畫家必須對於生活有非常細微的捕捉能力，才能畫出一幅幅生動的作品。莫奈的畫會讓人思考光與物的關係，真的非常美。看完後你閉上眼，畫也會自然浮現，總有一種意猶未盡的感覺。繪畫只有傾注感情纔會讓畫表現出畫家的心聲，因爲對凱米莉的一往情深，綠傘下的女人很有神韻；素淨的菊花也是非常養眼的。莫奈作爲藝術史上一位不可多奪的藝術家，在他的畫作中，不注重輪廓線，用強烈的光和色來凸顯色調的清新明亮，整幅畫的顏色統一而富有變化，冷暖的色點和凌亂的小筆觸，使畫面色彩富有跳躍感。莫奈的畫，以色彩爲基調，將無形的輪廓化爲有形，宛如快速捕捉到的畫面，卻少了細節，多了明亮的色彩。莫奈真的熱愛光影，波光粼粼的青蛙溏，明媚的陽光灑在水面上，表現的那麼真實，那麼熱烈，真是藝術大家啊，這是天賦，我等只能欣賞。

印象派代表莫奈，最有名的《日出.印象》，以不同的色彩變化，模糊的筆觸，更多的是表達自己內心的一種感受，不規則的線條，給人一種美，讓人內心平靜，本來是讀不大懂名家的畫作，看了講解後，大概還是瞭解到一些，關於內心感受是藉以色彩，或清冷或明麗的畫作的，也有看到其它的作品，更多是和心境有關，在不同時段就會有不同的表現。

④莫奈。印象主義畫派。《日出印象》《乾草垛》…… 在一步步探索中，莫奈逐漸找到自己的風格。繪畫時，他不囿於傳統，忽略輪廓和陰影，着重光與色的表達，這種風格後來發展成印象主義。莫奈也成爲19世紀法國印象主義畫派的代表人物和創始人之一。

書名：第一次發現名畫之美：莫奈 作者：白白兔童書館,蔣敏 出版社：清華大學出版社 出版日期：2016-11。20210911閱讀。 此書是北京市綠色印刷工程——優秀青少年讀物綠色印刷示範項目。 克勞德·莫奈於1840年出生在法國巴黎，繪畫時，他不囿於youyu傳統，忽略輪廓和陰影，着重光與色的表達，這種風格後來發展成印象主義。莫奈也成爲19世紀法國印象主義畫派的代表人物和創始人之一。 莫奈打破了原有的繪畫觀念，不再認爲事物的顏色是固定的、只有明暗之分，他不單純使用一種顏色去表現事物，而去捕捉特定的光線、時間、環境下，事物色彩呈現出的細微差別。 很多人因爲《日出·印象》的美而喜愛它，除此之外，還有另外一個原因讓它廣爲人知。它是印象派繪畫產生的標誌，印象派很快就成了影響深遠的世界性畫派，《日出·印象》也隨之更加有名。 莫奈的色彩好豐富打破了原有的繪畫觀念，不再認爲事物的顏色是固定的、只有明暗之分，他不單純使用一種顏色去表現事物，而去捕捉特定的光線、時間、環境下，事物色彩呈現出的細微差別。因此，在他的畫筆下，日出時分的海港，有淡紫、藍灰、淡藍、微紅、橙黃、橘紅等多種顏色，莫奈把這些顏色巧妙地過渡在一起，像攝影師一樣留住了日出時美妙的瞬間。 莫奈則在實景中創作，太陽的運動是不等人的，光色瞬息萬變，需要飛速地運筆作畫，因此，爲捕捉稍縱即逝的瞬間，莫奈使用了“大寫意”的方式，用寥寥數筆概括出景物的輪廓，如初升的紅日，落入水中的倒影，小船，人影等等，這種隨性零落的筆觸，帶來模糊的效果，卻生動再現了日出時分海港的氣息。 莫奈還用冷暖的色點和凌亂的小筆觸，讓畫面色彩富有跳躍感。

看了一位叫墨 墨的書友寫的書評，寫的太好，我不知道還能說什麼。 莫奈是一個有天份且溫柔長壽的藝術家。他捕捉光與影的執着如同人們尋求精神上的愉悅，人每時每刻頭腦中閃現不同的念想，我們喜歡那閃着溫暖的念想，想起會嘴角上揚，眼睛也閃着笑意。 讀此書讓我一下子喜歡上莫奈的畫，撐傘的女人與天空的雲朵一樣舒展，乾草堆的四季與一天的不同時段像人的一年四季與一天的心情。 莫奈同時期的畫家像中國唐宋時期的詩人，雷諾阿有一條船，走到哪畫到哪兒，很像大詩人李白，莫奈羨慕雷諾阿的船也造了一個，像不像杜甫羨慕李白的才華。中國古人的詩畫相通，莫奈印象派的寫意很像中國的古畫與詩詞。