王維詩歌賞析

我們爲什麼愛王維？ 從小就唸“紅豆生南國，春來發幾枝”。 離別時我們說“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”。“惟有相思似春色，江南江北送君歸”。“相逢方一笑，想送還成泣”，“春草明年綠，王孫歸不歸？” 看見壯闊的景物，總會想起“大漠孤煙直，長河落日圓”，“江流天地外，山色有無中”，“行到水窮處，坐看雲起時”。“日落江湖白，潮來天地青。” 離家已久，常想“枕上見千里，窗中窺萬室，故鄉不可見，雲外空如一”，“吾亦辭家久，看之淚滿巾” 讀摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。 於是我們有了： 空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。 人閒桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。 有了 萋萋芳草春綠，落落長松夏寒。牛羊自歸村巷，童稚不識衣冠。 桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙。花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。 年輕時王維也是個豪氣干雲的追風少年。也是“草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕”，也曾“相逢意氣爲君飲，繫馬高樓垂柳邊”。 無奈世事無常，幾起幾落，終是“晚年惟好靜，萬事不關心”，然後哀嘆“宿昔朱顏成暮齒，須臾白髮變垂髫，一生幾許傷心事，不向空門何處銷？” 於是王維給我們描繪了美好的歸隱山林的生活。 終年無客長閉關，終年無心長自閒。不妨飲酒復垂釣，君但能來相往還。 獨坐幽篁裏，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。 於是 世事浮雲何足問，不如高臥且加餐。 那麼，我們爲什麼如此愛王維？ 可能源於我們中國人骨子裏的詩意吧。

沒想到有這麼多人讀王維的詩，這說明在喧囂的現代環境中，王維詩獨有的安靜空靈，能很大的觸動人的心靈，讓人找到內心隱藏的田園山水詩意！尤其是寫藍天輞川的詩，令人身臨其境，具有純美的藝術享受。 荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠溼人衣。 木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。 颯颯秋雨中，淺淺石溜瀉。跳波自相濺，白鷺驚復下。 人閒桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。 新家孟城口，古木餘衰柳。來者復爲誰，空悲昔人有。 斜光照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。雉雊麥苗秀，蠶眠桑葉稀。田夫荷鋤至，相見語依依。 …… 好詩太多了，美不勝收，讀之沁人心脾，頓時身心安靜！詩佛王維，名不虛傳。蘇軾雲詩中有畫畫中有詩，可謂一語切中肯綮，無怪乎能傳爲千古佳話。 讀詩使人靈秀，五星好評！

北宋大才子蘇東坡在《書摩詰藍田煙雨圖》中這樣評價王維：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”個人覺得評價的太準確無誤啦。這是一種辯證雙全的藝術，擴大了對無限之美的藝術的概括。 王維之詩，在優美的文字中就可以體會到唯美的畫面，在唯美的畫面之中就可以想到唯美的字詞，這就是隻可意會不可言傳的意境。 由於自己早年官運亨通的緣故，告老還鄉之時又有太子相送，何等的榮耀之上。鍾情山水，心自清高，乾乾淨淨，沒有世俗的過多的雜念，字號摩詰，就是與大乘如來神交已久，世間菩薩居士，用現在人的評價就是：佛系老王！！！！！😄😄

信念修養的不同，造就不同的人生方向。盛唐最傑出的三大詩人，信道的太白，遊戲人間，飄然欲仙；奉儒的少陵，心悲疾苦，負重入聖；而篤佛的摩詰，意緒澹然，避世修禪。摩詰之詩深得佛理，疏言淡語，寓情於景，發纖穠於簡樸，寄至味於淡泊。猶之惠風，苒苒在衣；閱音修篁，美曰載歸，猶如水墨山水，盡顯“濃盡必枯，淡者屢深”、“近而不浮，遠而不盡”的詩歌真味。 但詩畫摩詰、詩佛品性並非一日煉成。 少年時代的他，意氣風發、豪情幹雲，佩錦帶吳鉤，踏青驪紫騮；繫馬高樓柳，意氣爲君飲。滿腔熱血，志向邊疆，驅馬暮雲磧，射鵰秋日原；明知邊庭苦，縱死俠骨香……相比少年李白林深見鹿、閒依山松的輕快遊學，渡遠荊門、從遊楚國的豪情出世；相比少年杜甫思凌絕頂、小覽衆山的遊情激盪，每多古意、臨眺躊躇的憂愁傷懷，少年王維纔是那個更加熱血、滿眼家國的追風男兒。 但仕途不順、禪修日深，及至中年，王維心性漸穩，恬淡寡欲，寄情詩畫。味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。摩詰的詩，最能體現其情境的自然首推水墨山水畫，疏朗纖穠、沖淡平和。但不同於李師公麟的繁複白描，不同於徽宗趙佶的精細寫實，也不同於禪僧牧溪的簡古宅寂，佛徒摩詰，用最爲精準、洗練的線條和墨色，表達最爲充實和悠遠的意境，禪蘊之外，更有些道教澹然飄逸的氣質。你看，“天寒遠山淨，日暮長河急”、“江流天地外，山色有無中”、“荒城臨古渡，落日滿秋山”，也許只有南宋大師夏圭、馬遠的畫，疏朗留白，簡勾深皴，才最符摩詰詩中“空”、“靜”的意韻。 作爲南宗畫派的開創宗師，摩詰的詩肯定是水墨山水的最佳代言。但是，藉由宋畫、浮世繪和印象派的傳承聯繫，在某些時刻，摩詰詩能讓人聯想到印象派的畫面。比如，“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新”，雨、塵、柳和晨曦，瀰漫鋪展、色彩暈染，在空氣中交織變化，正如莫奈細碎彎曲的筆觸，清新迷濛、光影流動；“人閒桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”，就像亨利·盧梭的超現實主義畫作《夢》和《入睡的吉普賽女郎》一樣，靜謐安寧、清新夢幻，空中的圓月更爲整體氛圍添了一分神祕，沒有絲毫的叢林威脅，只感到人與自然和諧共處的溫柔；“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無人，空翠溼人衣。”，白石、紅葉、赭路、翠樹，色彩豐富明媚，而這一切又都籠罩在廣闊的青空下，留白充分，結構平衡，恰似塞尚後期的水彩畫。 深受現實打擊、紅塵錘鍊，在人生的晚年，摩詰身歸輞川，心意澹然，焚香誦禪，避世清隱，日與人羣疏，萬事不關心。在自家山林，科頭箕踞、如意支頤，空林偃蹇、柴門倚杖，幽篁彈琴、月下長嘯，溪邊漫步、笑看雲起，籍草飯松、清齋折葵，與樵夫林叟談笑，和野老海鷗爭席……半官半隱半禪，意念體態都隨之舒展。相比太白和少陵，晚年的摩詰，沒有顛沛流離、沒有憤懣哀苦，生活是安寧豐足的，詩中也似已全無喜怒情和煙火氣，唯願他心靈同樣能得歸極樂。

盛唐多詩家，最愛是王維——大漠孤煙直，長河落日圓；江流天地外，山色有無中；但去莫復問，白雲無盡時；行至水窮處，坐看雲起時；澗戶寂無人，紛紛開且落；月出驚山鳥，時鳴春澗中……蒼山空寂，明月清朗，幽潭澄澈，野花自開自落，浮雲時聚時散，這裏面都有禪意。 如果你在“水窮處”沮喪不已，心境閉塞，就看不到“雲起時”；如果我在“幽篁裏”心浮氣躁，意緒難平，大概明月不會“來相照”…… 命運的時間，不可預知，預定，預設。不過，命運感受依然像四季循環，樹木年輪，燕去歸來，自有生命的內在規律，樸素可期。 生命中的高密度時刻，總是短暫的，在時間的長河裏，會逐漸稀釋，成忽隱忽現的回憶，悵然，或夢境。 餘生裏，繼續，細水長流讀王維。

這裏有“空山新雨後，天氣晚來秋”的清新， 有“行到水窮處，坐看雲起時”的禪意， 有“田夫荷鋤至，相見語依依”的溫馨， 有“偶然值林叟，談笑無還期”的愜意， 有“松風吹解帶，山月照彈琴”的暢快， 有“澗戶寂無人，紛紛開且落”的靜謐， 有“看花滿眼淚，不共楚王言”的無奈， 有“解纜君已遙，望君猶佇立”的深情， 有“大漠孤煙直，長河落日圓”的壯闊， 有“月出驚山鳥，時鳴春澗中”的空靈， 有“坐看蒼苔色，欲上人衣來”的活潑， 有“紅豆生南國，春來發幾枝”的相思， 有“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙”的唯美， 有“唯有相思似春色，江南江北送君歸”的浪漫， 有“九天閶闔開宮殿，萬國衣冠拜冕旒”的宏大 ………… 如果某天只能帶一本書，我可能會選擇摩詰的詩吧！這位詩人字裏帶佛命裏參禪，筆下的文字清淡恬靜又不乏深情哲思，而且沒有絲毫對沉浮人生的幽怨，就是那樣純粹的毫無煙火氣，給人以無限的寧靜和撫慰。 隔着千年的時空去閱讀你的文字，試圖去勾勒你的輪廓，那是怎樣一副絕世的容顏、儒雅的儀表、潔淨澄澈的靈魂？ 【這是一個有才華，品格佳，富修養，有潔淨靈魂，具藝術氣質，溫和淡泊的男人。再加上專一內斂，又生得英俊儒雅，實在是完美得無可挑剔呀😊】

詩佛詩佛，這是後人對王摩詰的一貫印象，也挺符合他的字，但他的那幾首《少年行》，卻一點也不符合詩佛印象，“咸陽遊俠多少年”“相逢意氣爲君飲”“縱死猶聞俠骨香”“紛紛射殺五單于”等，倒像是李太白的風格了。 許多唐代詩人在少年時期都意氣風發，胸懷大志，豪氣干雲，就比如杜子美，他說“會當凌絕頂，一覽衆山小”，他寫“何當擊凡鳥，毛血灑平蕪”，後來淪落不偶，他們詩的風格就開始逐漸分化，有着明顯的區別。 王摩詰二十一中了進士，走入仕途生涯，本來準備大鵬展翅，要在官途有一番作爲的，沒想到某天手下人做錯事，導致他被貶，後來遇到張九齡，又想着可以一展宏圖了，結果張九齡被貶，他也不能倖免。 之後就是一通出差，再回到長安時，雖然仍舊做着官，但那種“達則兼濟天下”的情感已經消磨殆盡。 這時候摩詰就開始變得佛繫了，居住在輞川，寫寫山水田園詩，每首詩中必有兩句或者四句是寫景，寫景還寫的非常有畫面感，蘇東坡評價“詩中有畫，畫中有詩”，這是有文化人的評價，但我等普通人，即使說不出這種評論，在讀摩詰山水田園詩時，也能感受到那種強烈的畫面感。 之前看了同一套書中的《杜甫詩歌賞析》和《李白詩歌賞析》，杜子美早年發出“會當凌絕頂，一覽衆山小”的豪言壯語後，再往後面讀，就幾乎全是寫老百姓貧窮，寫戰爭，寫自身不幸經歷，什麼“訪舊半爲鬼，驚呼熱中腸”，什麼“千村萬落生荊棘”，寫得是字字驚心，每每讀來，都會感慨戰爭的殘酷。 李太白呢，讀完整本他的詩歌鑑賞，我的印象是，他一直的那樣豪放浪漫，好像早年到晚年，詩歌風格都差不多，沒有太大的分水嶺，偶爾有一首寫工人辛苦的詩，有杜子美的意味，但這種詩應該不多。在李太白人生比較後期的階段，他還用“東山再起”的典故，想着能什麼時候使“寰宇大定”“海晏河清”，的確是個挺有理想，挺浪漫的詩人。 王摩詰學習過佛學思想，逐漸佛系，中後期跟李太白是完全不同的風格，再加上經歷過安史之亂，曾在賊人手底下當官，儘管被皇帝原諒，但他始終很難原諒自己，於是只好更深地鑽進佛學裏頭去消解苦悶。 “一生幾許傷心事，不向空門何處銷？”

《詩與春意》 南國的春，總需要一段稍顯漫長的雨季，一個個陰晦焦灼急不可耐的日子方纔給你幾點細微的暗示，昭告着姑娘的腳步近了。 你看她的腳步是輕盈的，那西湖的水，已經清澈的可以看見嘻鬧的魚兒了，依然不見水波盪漾，就連密密匝匝的水波紋都蕩不開幾絲漣漪，稍不留神，她已和你擦肩而過，留下陣陣隱隱約約山野間吹來的青草香； 如果你仔細聽，她的聲音是細膩的，婉轉而靈動，嬌柔呢喃般吹過的耳語極讓人浮想聯翩。春語之妙，於萬物生機勃發的一瞬交織而成的妙語，你聽那佇立枝頭的鳥雀，小小的髒肺，鼓鼓囊囊的胸脯幾個呼吸的光景就能奏響一陣絕妙的曲子，你來我往，你方唱吧我登場，好一派聲音的盛宴； 若說春姑娘最得意的作品，還是那五彩繽紛的色彩吧，幾個有陽光的天氣，幾陣夾雜着溼意的溫風劃過，流過街頭的花圃，流過河道旁邊的青杉，流過小區下被裁剪成藝術品般的月季盆子，不出一陣子，那些黃的，紅的，藍的，紫的，綠的，一大波的顏色大顯身手，粉墨登場，好不熱鬧，只看的人眼花凌亂，不知所向； 相比春天的五彩斑斕的顏色，我更喜歡春天帶給我的幻想，和那些容易刺激我感官上尋覓靈感的意境； 在浩如煙海的傳統文化歷史長河裏，春與秋，歷來是引發一大波文藝盛景的絕佳之季，缺少了對春意的幻想，很難想象會催生出那麼多優秀動人，美麗絕倫的詩詞佳句。 脫離了詩詞的附意，春天便少了一抹特殊的亮色，若不是“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”的點醒，那輕快的野鴨，一個跟頭一個浪，撲閃撲閃的嫺熟的技巧，怎會在暖暖融融的水面，盪出這般好看的水花，想必當年，蘇軾被流放黃州，積鬱已久的失落和挫敗感也被這野鴨子送來的春的訊息一掃而光了吧； 我喜歡春天，喜歡在“夜來風雨聲，花落知多少”的春雨之夜，從夢境中醒來，獨倚窗頭，聽落雨與土地拍打交融的聲音，叮叮咣咣，噼噼啪啪，盆盆罐罐，各種器物在雨水的包裹下，在雨花的浸潤中，一同奏着好聽的樂曲，都愈發安謐祥和，酥軟寧靜，慢慢的，心也跟着那些節奏重入溫柔鄉。 我喜歡春天，喜歡在某個有陽光的午後，騎上小藍，慢慢悠悠的信步遊走在大街小巷裏，看那碎碎的絲線上撲閃着翅膀的鳥雀，透過一排排粗壯的白楊，枝枝叉叉的縫隙間投射出陽光的絲線，突然，在一個小院的白牆上，落下一大串茂密盛開的山菊，和夾雜其間的牽牛花，錯落相間，卻相得益彰，好一個“春色滿園關不住”，只是這道出牆的色彩給了我意外的驚喜，讓整個慵懶的午後都顯得可愛迷人。 我喜歡春天，更喜歡“隨風潛入夜，潤物細無聲”的細膩與低調，生長如此，做人處事如斯。無聲無息，卻能通達極致，匠心獨運，卻能造物潤人，滋養一方水土，溫暖一片空氣。你看那乍暖還寒的春風，從你耳邊吹過，不拖泥不帶水，卻能讓你感受溫暖，讓你喜笑顏開，贈與你力量，給與你希望和勇氣，更神奇的是，短短的幾個夜晚，你再去熟悉的河邊，那一排排沉寂了整個冬天的白楊竟然冒出了綠油油亮燦燦的嫩芽，春風，在它的呼喚下，生命竟有了神奇的感知和呼應； 我喜歡春天，更喜歡“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”的豪邁與蓬勃。生命在四季變換的輪迴中盡顯短促，得意也好，失意也罷，總體來看，我們不過是整個生命長流裏的一小撮，儘管渺小，甚至微不足道，我們依然在創造着自己的歷史，有歷史，自然不能盡顯灰暗，生命纔有了折騰的意義和能量，於是，我們的生活，變成了一部奮鬥史，一部不斷挑戰自我極限，邁向自我設定的目標的歷史，是歷史，總有故事，是故事，總有血與淚，總有苦與樂，但選擇了逃離舒適區，活出那個精彩的你，我們最終還是選擇相信，相信，扛過去，邁出去，走完這一程，前方都是美好，歷史都會成爲下酒的故事。

獨在異鄉爲異客，每逢佳節倍思親。 欲投人處宿，隔水問樵夫。 勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。 空山新雨後，天氣晚來秋。 王維的詩作是我喜歡的類型，清新之中見深意。同時也非常贊同的評論:詩中有畫。作者的詩特別適合大家學習和朗誦，自然通暢，寓意深遠。

再讀王維的詩，還是那樣被深深吸引。從他的詩裏，感受到清新淡雅和淡泊名利，感受到對朋友的真情，感受到田園山水的恬靜和空靈。他的詩，詩中有畫，畫中有詩，詩中有禪意。喜歡他的詩句，如“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”“惟有相思似春色，江南江北送君歸。”“願君多采擷，此物最相思。”“人閒桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”“行到水窮處，坐看雲起時”