
威廉·莎士比亞
閱讀莎士比亞,認準作家榜版!朱生豪之子親筆作序推薦版!讀者好評如潮,口碑爆棚! 《莎士比亞悲劇喜劇全集》,是莎士比亞的經典代表作,堪稱精華中的精華,是瞭解社會百態、人性本質的百科全書,無論你是誰,都可以在莎士比亞的作品中找到自己的影子,感受持久的心靈震撼,在成長、愛情、信仰等方面產生共鳴並獲得啓發。 朱生豪經典譯本,再現莎劇神韻,歷經70年時間考驗,無數讀者口碑相傳,成爲中文世界的傳世譯本。 全新作家榜版《莎士比亞悲劇喜劇全集》,底稿出自朱生豪逐字逐句翻譯並親自編輯審定,由世界書局於1947年出版的《莎士比亞戲劇全集》,作家榜歷時一年半精編精校精排,囊括《羅密歐與朱麗葉》《哈姆雷特》《奧瑟羅》《李爾王》《麥克白》等十大悲劇,《錯誤的喜劇》《仲夏夜之夢》《威尼斯商人》《第十二夜》《暴風雨》等十四部經典喜劇。 此版本一經問世,讀者口碑相傳。
《莎士比亞悲劇喜劇全集》真是莎士比亞的經典之經典的代表作,堪稱精華中的精華。連續讀了兩遍,感謝翻譯家朱生豪!他具有詩人氣質和他所具有的中國古典文學修養,充分調動起莎劇漢語讀者的審美感覺。莎士比亞的素體詩是五音步抑揚格,具有節奏感。朱生豪以散文譯莎劇,詩意的審美超越了以詩體形式翻譯的莎劇,雖然是散文形式,但讀起來更有詩意感。即便是莎劇原文中基本不押韻的獨白,在朱生豪的譯文中也押了韻,而且換韻不多,這很適合漢語讀者的審美習慣。” 《羅密歐與朱麗葉》的終場詩,朱生豪也是用詩體譯出的,他的譯文是: 清晨帶來了淒涼的和解, 太陽也慘得在雲中躲閃。 大家先回去發幾聲感慨, 該恕的、該罰的再聽宣判。 古往今來多少離合悲歡, 誰曾見像這樣哀怨辛酸! 莎士比亞作品中所使用的詞彙量在世界英語文學的作家中是首屈一指的。浩大的詞彙量支撐了莎士比亞作品非凡的表現力,也是使莎士比亞作品成爲經久不衰的藝術奇葩的重要因素之一。朱生豪的翻譯業績也是建立在他特別深厚的國學功底之上的,這其中也包括了他所熟練運用的超大的詞彙量,使他能在傳達莎劇的神韻和氣派上運作自如。其中一些對當代讀者已經比較陌生的帶文言色彩的詞語,若細細查考體味,可發現它們不但有典有出處,而且其表達的詞義和韻味都恰到好處,非常貼切地傳達了莎翁作品中的意境,該雅則可大雅,該俗則可大俗,讀起來也是一種很獨特的藝術享受。朱生豪的翻譯業績也是建立在他特別深厚的國學功底之上的,這其中也包括了他所熟練運用的超大的詞彙量,使他能在傳達莎劇的神韻和氣派上運作自如。朱生豪消耗了“他二十二歲到三十二歲這樣充滿才情、詩意、熱情、血氣方剛而義無反顧的精華年齡段”,在我國文學園地裏澆灌出來的一株奇葩。 適當的悲哀可以表示感情的深切,過度的傷心卻可以證明智慧的欠缺。
繼往,開來。 傑出的探索與獨創,堪稱莎翁經典招牌;招牌用得多了,也就淪爲俗套,大師也好南。最後一部作品,爲何那樣的主題,爲何那樣的形式?——想起尼采的瘋狂,愛因斯坦的皈依,以及黑澤明的《夢》。 “我們都是夢中的人物,我們的一生是在酣睡之中。” 果真如此,就讓我們一起夢遊吧! 真誠地,感謝朱生豪先生,以及書友們的討論分享。
歌德說:我讀到他的第一頁,就使我這一生都屬於他了。 丘吉爾說:寧可失去一百個印度,也不願失去一個莎士比亞。 金庸說: 如果有一天能上太空,又只能帶一套書,那必須是莎士比亞全集。 我說:讀了這本書,我真的受益匪淺,這真的是一本永恆的經典!我想我還需要在刷一遍紙質版。
再看完一遍這套全集,我就搬家~~
近50個小時粗略讀完,值得重讀,啃大部頭是件性感的事。莎士比亞果然名不虛傳,當然,名不虛傳的還有朱生豪!
花了這麼些瑣碎時間,終於讀完了心心念唸的悲喜劇全集。真所謂人生如戲,戲如人生。 或許威廉•莎士比亞生來即是爲了創作戲劇和詩歌,他將英語發展到了一種極致的巔峯高度,一直在試圖窮盡語言的各種可能性,探索詞彙背後那些不能被表達出來的物事和意緒,“說不出的纔是最好的”。對英語的這種挖掘和鍛造,在他之前,無人做到,自他之後,新生作家無不是踩着他留下的車轍踽踽行進。而朱生豪的翻譯更是了得,不僅僅使戲劇富有浪漫主義色彩,更是兼具詩詞歌賦,每一篇都很引人入勝,巧妙的將讀者引入角色,暢遊戲劇之中。你可以當作故事一樣的看待它,但又不僅僅是故事,所蘊含的哲理使人倍感興趣,如獲至寶! 一個能夠寫出不朽作品的作家,似乎是一個對生活有着獨特體驗的人。這類作家往往擅長在創作中熔匯他所經歷的不同事件、多重元素,像一塊海綿一樣吸收生活給予他的源源不斷的靈感。莎士比亞即是如此,對不同尋常的事物永遠抱有不竭而強悍的好奇心,“他的戲劇中充滿了遠方領土、外來商品、奇異的人工製品以及具有異國風情的東西……通過這些異國世界的零星之物,他探討文化在相互之間的改造中產生的歪曲和諷刺”。如果對整個歐洲史瞭解的很清楚,讀起來體驗應該更好,能深入探索每一篇戲劇的創作背景,有利於進一步的理解。 很多人對他做出過評價,斯賓塞這樣說道:“無人媲美的溫和牧羊人,就像是有着高深創造性思想的繆斯,一如他自己的豪言壯語。” 羅伯特•格林的印刷商亨利•柴特對莎翁的評判也很有意思:“做事正直,爲人誠實,在生活中和在藝術上都很有魅力。” 批評家弗蘭西斯•米爾斯說:“莎士比亞是英國最卓越的悲劇作家。” 每個人的見解都不一樣,讀過哈姆萊特纔會真正明白那句,一千個人讀哈姆萊特就有不止一千種想法的原因。 “瘋子、情人和詩人,都是幻想的產兒”,莎士比亞認爲,只有虛幻纔是最好的。在他的作品中充滿了對現實生活完整性的質疑,他也不倦於在想象力的伊甸園裏開闢疆土,向世界證明他的才氣和詩意。也很善於取悅和娛樂大衆,他的作品人物多是國王和王后,牧師和女巫,母親和父親,小丑和神仙,“這一切都有助於解釋他在自己觀衆眼中的極大普及性”,“他的故事存在於深刻的心理層面,超過對人物刻畫、愛情與友誼、權力與痛苦的語言。穿越在各種文化之間”。具有了一種深沉的悲愴,一種貴族氣的嚴肅性,每一篇的結局都不是循規蹈矩,也沒有對當權者的逢迎,或許這纔是可人之處。現實本身也不可能樣樣都有完美結局。 整本戲劇集貫穿着宗教信仰的焦點,因對歐洲史瞭解甚少,便不多作評論,後續詳讀歐洲史,一探創作背後的真相。 這裏是2018年6月3日
於世界文學史中,足以籠罩一世,凌越千古,卓然爲詞壇之宗匠,詩人之冠冕者,其唯希臘之荷馬,意大利之但丁,英之莎士比亞,德之歌德乎。……然以超脫時空限制一點而論,則莎士比亞之成就,實遠在三子之上。……故雖經三百餘年以後,不僅其書爲全世界文學之士所耽讀,其劇本且在各國舞臺與銀幕上歷久搬演而弗衰,蓋由其作品中具有永久性與普遍性,故能深入人心如此耳。 想來也是神奇,千年百年過後都一直被世人翻印的書籍,這該是怎樣一種魅力
對輕浮的摹仿造成喜劇效果,喜劇表現滑稽的丑角; 對莊嚴的摹仿造成悲劇效果,悲劇表現崇高的英雄。 莎士比亞四大悲劇之一《奧瑟羅》,在地獄與黑夜中醞釀的這場空前可怖的毀滅,悲劇與理想的衝突,蘊含了人類對宏大命運的期待和索求。 亞里士多德在《詩學》中提到,“詩人應該描寫的是那些身上有缺點的普通人。”其中,hamartia一詞指的是一種非肌體上的廢疾,無關道德品質的缺陷,乃是深藏在人類性格中的弱點。世無完人,由於德行的不足,加之性格的缺陷,人們難以準確的平衡人性與倫理,因而會做出不適當的反應與行爲。 這樣的小毛病是組成個人性格的一部分,平時並不影響我們的正常交往,但正是這種小毛病卻往往決定了個人命運的走向。莎翁劇作中哈姆雷特的延宕,奧瑟羅的嫉妒、麥克白的野心…… “命運往往從你性格中的小瑕疵來進入你的人生” 莎翁筆下四大悲劇,向人們深刻展現了戲劇的藝術魅力。 在《奧瑟羅》的悲劇中,雖然是伊阿古點燃的導火索,但他的角色僅僅是催化劑。即使沒有伊阿古,也會另有其人導致悲劇的發生,因爲真正引發悲劇的是兩位主人公的性格缺陷。莎翁創作《奧瑟羅》,揭示了人性中根深蒂固的軟弱,強烈的宿命感,讓讀者痛苦的明白,一千個奧瑟羅也只能走向同一幕悲劇。 爲仁由己,而由乎人哉? 莎士比亞同時洞悉了人類的盲目和最陰暗的詭計。 奧瑟羅在戰鬥中度過的一生,投身於暴力中的一生,對他的性格產生了極爲深刻的影響。奧瑟羅會輕信伊阿古的讒言,因爲伊阿古是隨他出生入死,同在戰場,浴血搏殺的戰友。角哀伯桃,捨命之交,存在着難以言喻的信任與依賴。誰曾想,伊阿古口蜜腹劍,當面奉承背後構陷。 第二幕,第三場,城堡中的廳堂。在躁動、不安、鬱熱的氣氛中,莎翁用精煉的筆觸將這幕戲劇的情緒推向不可逆轉的癲狂狀態。 這一場充滿酒精與鬥毆的戲發生在奧瑟羅和他的新婚妻子來到守備軍營後不久。戰士們帶着鬥志而來,卻了無發泄之地,於是在晚宴的肆意狂歡中,在酒精的催化下,伊阿古挑起的些小爭端足以讓這些戰場上的勇士無處安放的荷爾蒙悉數爆炸。 果不其然,副將凱西奧因爲酗酒鬧事而被免職,伊阿古趁機靠近了奧瑟羅,並實施他的詭計,詆譭凱西奧和奧瑟羅的妻子苔絲狄蒙娜。這場戲是推動全劇情節的催化劑,從無所事事到歇斯底里,爲奧瑟羅最後的崩潰、爆發、喪失理智營造了客觀條件。而苔絲狄蒙娜就像被暴風雨裹挾的小船,隨時可能傾覆在驚濤駭浪之中。 意氣風發的主帥奧瑟羅,逐漸被嫉妒吞噬,那是一個綠眼的妖魔,誰做了它的犧牲,就要受它的玩弄,顯露出自卑來。而奸險狡詐的旗官伊阿古,惡從膽邊生,得志便猖狂。在伊阿古的誘導下,奧瑟羅妒火中燒,怒髮衝冠,從而引出了整部悲劇。 莎翁對我們的英雄奧瑟羅和旗官伊阿古性格的描繪似乎帶有一種不可理喻的歇斯底里。伊阿古和奧瑟羅看起來是人格分裂的,但當我們考慮到奧瑟羅和伊阿古曾並肩戰鬥,在艱難地歲月裏共同面對死亡和毀滅的威脅,那麼由於副將凱西奧的介入,使得旗官伊阿古心中憤懣不平,造成了敵意釀成了廝殺也變得好理解了。 由此,奧瑟羅與苔絲狄蒙娜或許也只有長相愛,共赴死,這一悲劇命運,別無他法。 縱覽古今中外各色創作,只有悲劇的英雄,絕沒有悲劇的庸人。 輕浮的品質轉化爲虛無的感情,高貴的人,他使生命也變得更有分量。人固有一死,或重於泰山,或輕於鴻毛。 請慨嘆英雄吧,但不要爲他們所承受的命運惋惜。
莎翁無愧是古往今來站在金字塔尖的偉大作家。出場人物衆多,事件複雜變換,又依個人性格、地位不同而建立的語言風格,從而讓人物更加立體飽滿。劇作中蘊含的深刻人生哲理與挖掘不盡的浩瀚知識,相信每一個年齡段的人都可以從中品讀出不同感受。
論讀名著的重要性。肯特一出場,就來了一個簡潔明瞭自我介紹,就短短几十個字,人物形象呼之欲出,栩栩如生。放在當下也是有極大的現實意義,一分鐘的自我介紹,放在面試官面前,100%可以通過,而拿到心儀的offer。 肯特充份展示了自己的優點:守祕密、會騎馬、會跑路、會講故事(複雜的故事簡單化)、普通人能做的事情他可以做的更好,最大的亮點是勤快。 夢想成真@Luke 我讀高中時父親就幫我買了莎士比亞全集,讀大學時,老師給的書單中有她,我早就讀完了她。多次搬家,我都帶著她。譯者是誰,居然忘了。數理化課,我都是埋頭讀名著,所以我理科成績差透了 @夢想成真 大陸以朱生豪譯本最多,還有上海譯文出版社的版本。港臺有梁實秋的版本。 應該是上海的。記得同學聚會,他們出的節目是十送紅軍,我是大段大段背誦王子復仇記。 譯林出版社和人民文學出版社都是朱生豪譯的版本,當下最爲流行且爲大衆讀者喜歡。 朱生豪在世界書局出版的《莎士比亞戲劇全集》的“譯者自序”中寫道:於世界文學史中,足以籠罩一世,凌越千古,卓然爲詞壇之宗匠,詩人之冠冕者,其唯希臘之荷馬,意大利之但丁,英之莎士比亞,德之歌德乎。……然以超脫時空限制一點而論,則莎士比亞之成就,實遠在三子之上。……故雖經三百餘年以後,不僅其書爲全世界文學之士所耽讀,其劇本且在各國舞臺與銀幕上歷久搬演而弗衰,蓋由其作品中具有永久性與普遍性,故能深入人心如此耳。 朱生豪用生命在翻譯莎劇,消耗了他二十二歲到三十二歲這樣充滿才情、詩意、熱情、血氣方剛而義無反顧的精華年齡段,在我國文學園地裏澆灌出來的一株奇葩。 在他的“譯者自序”中也明確地表達了他對翻譯工作的宗旨:餘譯此書之宗旨,第一在求於最大可能之範圍內,保持原作之神韻;必不得已而求其次,亦必以明白曉暢之字句,忠實傳達原文之意趣;而於逐字逐句對照式之硬譯,則未敢贊同。 上面是我的推薦語,我的推薦就到這裏,感謝大家的閱讀。我是Luke,一個酷愛讀書和藏書的閱讀愛好者。 2019-01-11