
上官紫微
这个王朝的曲调比横跨欧亚的辽阔疆域更有绵长的生命力。随口吟来,莫不令人销魂,但最销魂不是心头最美的那抹朱砂,而是万缕情丝,夜深漏静,不经意辗转缠绕,便是三更无眠。曲中漫及人生感怀,世事悟道,塞北西风虽烈,却不乏江南小巷柔情。
闲是天许,忙是自取 元曲赏析类作品,元曲和唐诗宋词一样都是华夏历史中重要的文学作品。元曲原本是"街市小令",在民间传唱比较多,可见欣赏元曲很重要的一点是音乐。 元曲其实在课堂上教授的并不多,更不要说去鼓励大家看《汉宫秋》《墙头马上》等经典作品。大多数人只接触到一些大概念用于考试时背诵,如元曲四大家。四大家的组合出现带有一定的粉丝效应和营销炒作的色彩。具体人员,早年间不同的人给出的组合是不一样的,不过现在多认为是:关汉卿、马致远、白朴、郑光祖。 除了四大家,包括元曲的四大悲剧和四大喜剧的概念出现同样有一定故事性。 全书大致能看出是按照人物和作品两类开展介绍。 前半本介绍了白朴、伯颜、乔吉、马谦斋等元代的重要作曲家,并提及了他们各自创作的风格。不知是因为相关的资料太少,还是作者的联想过于丰富,一旦开启元曲的赏析后,会带上其他朝代的事件。倘若有相关对比分析还能理解,但是书中是纯联想居多。 后半本集中在对经典作品的介绍。元曲分为两部分:元杂剧和散曲,杂剧中《赵氏孤儿》《窦娥冤》等之前已经有所了解的作品,自然阅读顺畅,但也发现将作者对故事的剧情简述删除后,个人没有提出太多的个人见解,更毋宁由此看到元曲销魂的方面。如《墙头马上》作者还是局限于李千金敢爱敢恨的表面行为,而忽视了其因为孩子妥协的背后,是看似皆大欢喜的喜剧结尾,实际则是由反抗封建社会下重视门第的自由千金,转为重新进入封面社会框架的人物悲剧。因为对《汉宫秋》《好酒赵元遇上皇》等作品不熟悉,将他们一一加入书架后,再找机会了解。 散曲分为小令和套数,书中提及了刘时中的《端正好.上高临司.叨叨令》,盍西村的《小桃红.江岸水灯》,苏彦文的《斗鹌鹑.冬景》等优秀的词作,它们都带上很强的时代背景。因为读书人的地位一落千丈,一方面通过科举的方式改变自己的人生的道路基本被堵死,更多人只能通过散曲的方式表达内心的感受和抒发自己的才华,另一方面,唐宋的创作方式和当时的社会产生了一定距离,通过融合民间戏曲方式的元曲应运而生,而小令的创作方法更为简单,也使其流传下来的数量最多。书中没有介绍杂剧和散区的区别,对我这样的元曲外行,很容易在阅读忽略其创作的不同要素。 最巧合的是刚看完的《诗里特别有禅》中有介绍《玉禅师翠乡一梦》,王实甫曾根据宋人张邦畿的《侍儿小名录拾遗》中的一段故事写下了《度柳翠》一剧。而后,李寿卿再次改写,有了在民间流传极广的名剧《月明和尚度柳翠》。禅和元曲给予了角度,分别来理解柳翠的言行:元曲中李寿卿借《月明和尚度柳翠》一剧,想通过它来度化那些还看不透人生疾苦的人们。元代信佛的人很多,故而李寿卿将内容做了改编,使其更符合当时的宗教氛围,主要是月明和尚让翠柳逐渐认清自己真正追求的事物。骆老师认为:禅悟是对生命的彻底了悟,而男女之情是最深的人欲,它对于理解生命的本质是重要的。仇恨和情欲是人心中非常强大的两股力量,不被其蒙蔽自己的双眼而作出让人遗憾的选择是所有人在修心时要面对的考验,禅不是单纯的禁欲,更着重于超越和放下。 不知道什么时候天一阁修复的《北曲联珠》可以让大家都有阅读的机会,以便让大家对金、元时期流行于北方的杂剧与散曲所用的音乐有更多了解。