歌词创作学

在我看来，歌词不是论文也不是小说，没有正确答案，重要的是它所表达的意向映射在你自己身上那一刻的感受而已。我想表达本应在我完成这首歌词那一刻就结束了，至于后来他人想怎么解读，与我无关。 个人拙见，“歌词”两个字，“词”前面还有一个“歌”，它的使命除了抒发情感之外，还要追随旋律的情绪。 有很多人一旦觉得歌词看不懂，都喜欢抨击说“为了押韵，拼字凑词”这种话。我想说，每个人从小到大所处的环境、接触的知识都是不完全相同的，很少有人真正博学到各种领域概念都精通。所以有时候“看不懂”，很可能是与创作者经历不同或者接触的知识领域不同而已。 因为我始终认为艺术创作不存在“好”与“差”，民谣、古风、世界音乐、广场舞，各自有属于它们的时代和可以从中得到慰藉的人群，只要是正当而非剽窃而来的创作，哪怕不能被理解，也值得被尊重。 最后引用冥凰《归来》里面的一句歌词：“穿过虚空无垠，只为找寻，相似的魂灵”。 转自左木修 简书 很有道理啊 一些我个人看法，哲学固然可以提升音乐作品价值，但对歌词过分苛求哲学未免太过。有些理论知识根本无法付诸实际。我认为歌词是用来记录我走过看过的人生的，而不是用来讲“剩余价值”的，词作为宋时流行，也是在市民阶层，是具有一定娱乐性的，而不是专业性（专业性大可以有文章，我此处的娱乐性不是某些短视频为了迎合流量审美的低俗流行歌曲），没走过别人的人生，便不能以此来否认别人的词作能力。与其批评这里的某些作品，倒不如批评短视频的无脑歌曲。 当然，这本书出版的时候短视频无脑歌曲也没这么严重。 总整体意义上讲，里面的一些观点也确实有现实意义。 现在的歌曲真的很令人无语，还有很多人追捧，就比如我很不能理解的什么“爱的魔力转圈圈”“尿床怎么了”“惊雷”这种。

笑死我本以为他能想到汉语歌曲创作中的格律问题和转调移调与歌词协调结果他反而写什么诗歌优劣论还打算把一大堆垃圾分门别类这种人就是歌姬吧音乐诗歌每一门懂世袭买证当个几把教授站位吃皇粮小混混不如有得生没得砍的浪费资源扎子

内容过时的地比较多， 能参考的内容 十分有限。

初读此书，犹如在黑暗中点亮一盏明灯，它让我明白歌词创作并非简单的文字拼凑，而是一门融合文学、音乐、情感与文化的高深艺术。在歌词创作的海洋里继续遨游，期待创作出触动人心的作品。

“如果意象是花朵，意境就是春天。” 这是书里的话，我觉得很优美。 这本书很好读。

歌词创作是一种比较文艺的文字性工作，这要求我们在创作歌词的时候有诗情画意的感觉，写出来的歌词，要优美，歌词的一条主线只能写一个内容，在情调上一定要贯穿始终，但在歌词内容的递进层次上，情绪一定要有所区分，这就是一首歌词的结构，歌词创作应该选择自己所擅长的语言进行，更需要深厚的阅读文字功底，和自己贴近生活的所见所闻及切身感受，这样创作出来的歌词也更加让人有所感触，还有着重考虑歌词的押韵和旋律感的问题，就是有一定的乐感，这样创作出来的歌词会让人耳熟能详。

读这本书就像在拆一条老太婆的裹脚布。 真的是又臭又长。 臭是因为这本书里谈到有关于歌词创作的内容并不多，更多的是作者对诗歌与歌词做的比较，如果不仔细看会觉得作者是在一直说诗歌，虽说诗和歌不分家，但诗就是诗，歌就是歌，两者还是有着本质的区别的，诗讲究的更多的是意境和唯美，歌讲究的更多的是朗朗上口和通俗易懂，写诗的时候我不会去纠结是否朗朗上口，只看重有没有构成意境和美不美，但是写歌词的时候不行，写歌词的时候既要注意结构，还要注意是否绕口，唱的时候会不会不顺。写歌的结构一般是主歌讲故事，副歌说情绪，桥段做过渡，结尾放留白。 我写了两个多月的歌词，感觉自己琢磨到的都比这本书里讲的多。歌词难写的点不在于写，而在于能不能找到适合它的曲和唱它的人，这就好比是一双运动鞋，找到一双适合的脚等于给了鞋肉体，找到一位像刘翔一样的运动员等于给它赋予了灵魂。写词和填词的区别是，写词更难一点，因为没有曲，就只能以词为主导，这才是检测词人水平的时候，主题、结构、立意，都要考虑进去。词人尽可以信马由缰的去写，旋律的事交给编曲的人即可。而填词就想到对于来说比较简单，举个例子来说，填词就像给一幅画上色，画的轮廓和形象已经有了，只需要你轻轻为之落墨即可，好的是不用废太多脑子，不好的是因为曲在词先，填词的时候会有很多限制，有点像古时候的八股文。 作词作曲演唱，能完全匹配在一起就能产生天籁之音。 我想到的黄金铁三角有周杰伦、方文山、林迈可。这三个人真的是绝配。 为什么很多歌手作词作曲都是一个人完成？不仅仅是因为歌手本人多才多艺，更多的是为了能达到自己想要的效果，把一首歌符合自己预期的完完整整的做出来，这也造成很多作词人和编曲作曲的人失去了合作机会，毕竟像周杰伦、林迈可、方文山的黄金搭档真的是可遇而不可求。就像我之前说的运动鞋要找到合适的脚和合适的运动员，那双运动鞋才会拥有生命和灵魂。 这个世界为什么会出现音乐？是因为人有喜怒哀乐愁。韩愈在《送孟东野序》里说：“大凡物不得其平则鸣”因为心里的喜怒哀乐无处发泄，所以报之以歌。这个世界为什么会出现歌词？因为心里的喜怒哀乐需要诉说，歌词起的就是这个作用。歌是为了慰藉心灵，词是为了诉说心事，在诉说中得到慰藉，就是音乐存在的根本意义。 我一开始决定写歌词的初衷，也是为了能够通过音乐慰藉更多人的心灵，其实用治愈这个词更贴切一点，我没用这个词是因为我想让听到我写的歌的人能够痊愈，而不仅仅是治愈，治愈只是一时的，痊愈才是我想要的。一个人或许要大病一场，或许要在大病一场的时候听到一首唱进心里的歌才会明白。歌不是解药，歌是良方，良方给你了，药得你自己去抓，自己去熬，自己去喝，然后自愈。 ——《歌词创作论》 2026 4 21

这本书如何？《歌词创作学》 作者：毛翰 出版社：社会科学文献出版社 出版时间：2015-12-01 ISBN：9787509780343 品牌方：社会科学文献出版社 24.8万字 58.80 艺术-音乐 会员卡

讲得虽然有点散乱重复，但主旨意义还是挺明朗的，对于歌词创作和新诗写作也有点指导性

歌者，音乐与文学相得益彰，比诗更煽情；诗者，音律是助力也是束缚，比歌更有张力！凡创作，技巧一：言不尽意，立象尽之！技巧二：入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。