读唐诗

易中天《读唐诗》一书，精挑细选《全唐诗》中五十六首脍炙人口的诗作并认真加以品评，并由夫人李华精心摄影，全书充满了浓墨重彩的诗情画意，真正做到了“诗中有画，画中有诗”。他从春晓、秋思、山梦、江野和边塞五个角度，撷取了初唐、盛唐和晚唐三个时期多名诗人的名篇佳作，具有一定的代表性。读过该书后，令人脑洞大开，有一种耳目一新之感。易中天是著名的学者、教授和作家，武汉大学既是他的成名地，又是他的伤心地。他在武大担任讲师时由于深受学生们欢迎，教室座无虚席，弄得许多专家教授无课可讲，门可罗雀，遭受到了严重的羡慕嫉妒恨，多年来连副教授都评不上，最后还是恩师和伯乐、校长刘道玉力排众议破格晋级为副教授。峰回路转，厦门大学向他伸出了橄榄枝，不久就晋升为厦门大学人文学院教授，并凭借央视《百家讲坛》而饮誉全国，他的讲座也成为了经典。文人相轻、艺人相贱永远是人类的劣根性在作祟，墙内开花墙外香则是放之四海而皆准的真理。毋庸置疑，易中天才华横溢，著名等身，但仍为国内一些学者大咖和历史大家所不喜，常常是吹毛求疵，鸡蛋里挑骨头。实话实说，易中天用通俗易懂的方式向广大群众普及了博大精深的中国历史文化，这就是他“功在当代，利在千秋”责任使然，是他“铁肩担道义，妙手著文章”的人文情怀使然，是那些所谓的专家和教授只可远观而不可亵玩的，这就是境界和格局。

因为易老中华史中讲唐诗提及格律，到讲宋词对比唐诗格律的演变，宋词更喜欢聚焦于某个场景，把文章做足。唐诗却是跳跃的，往往将不同时空的故事放在同一首诗中进行比照，用字不多却内涵丰满。让我们来一起看看“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”还真是佩服杜大神，一首《登高》被称作古往第一七言律诗，可以这样格律形式下完成如此工整的对仗，并且字词精准，还气势磅礴又行云流水，完全没有一丝突兀，读起来还特别有韵律。哈哈，一头乡间小牛送给您。红烧了，吃吧~ 本书最大的特色不说配图精美堪称上乘，而就是易老师一口一个诗无达诂，就让读诗懵懂之人充满自信，诗无达诂，不要纠结。重要的是自己的感受和体验，诗意是没有标准答案的。不能抠字眼，意比字重。他还直言翻译唐诗是愚蠢的事情，他这只是解说，不是翻译。 哈哈，这观点好，我也这样认为，诗歌的韵味，就在于那字与字之间的空白，用白话去串联反而少了那诗歌的意味，意境被打破，或者说是变得支离破碎。 而此书的解说，在我看来更像是他在和读者分享，他自己在诗中遨游的意境。就像一幅缓缓开启的画卷，随着古筝的乐曲，郎朗之声入耳，潺潺溪流、悠悠白云、皎皎明月入眼，那一幅自己臆想中的画面。这是多么令人惬意的事呀~ 这让我想起了第三季《诗词大会》上面的雷海为（外卖小哥）击败北大文学硕士彭敏夺得冠军，这还真是一场振奋人心的逆袭，更让我难忘的是比赛中一个画图猜诗的环节，康震刚画了一个墙壁、屋檐雷海为就答“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，我鸡皮疙瘩都起来了，康震都颇感震惊，表达思念的诗太多了呀，怎么他就猜出来了？从哪猜出来的？雷海为很淡定的说窗户面向西，还大致的说了一下自己对这两句诗的感受，这真的是把自己融化在诗歌里面呀，他是真的爱诗，活在那样一个美妙而又鲜活的世界里。最近在看《理想照耀中国》时有他的专题篇，确实还是一如既往的爱诗踏实。 >> 选诗全凭主观，读诗全凭体会，既不人云亦云，也不求全责备，更不考虑所谓公允，唯一的标准是审美。 完 2021.6.30

本书绝活有双。年轻自学成才作者，一举考武大中文系研究生，……后著书、开讲座，功成名就，粉红忒多，书籍大销，彩旗飘飘。 “读唐诗”书，汇集其审美 ，文学历史底，入唐诗研究。聚悟诗精华，大显真笔功。 经典之诗句，笑经改一字，加咬文嚼字，意境翻跟头，竟回味无穷。……。“星垂平野阔，月涌大江流”。 他添摄影师，随精美摄影，有一诗一画，就不读八卦。 眼睛贼亮，新颖别样，无言相助，有图添光。诗中有画，画中有志。如此气度，人间烟火，大河上下，顿失囊中。似一无所获，却满载而归。 毋需疑问，诗人皆是，摄影大师，诗无达诂，拼图增意。 彩图在手，名诗意境，上下千年，融乐其中。……。金融风暴，眼盯彩照，不想股票。 整书构思，诠释，构图，布局，审美、元故事，环环相扣。 匠心独具，格调优雅，欲迷人眼，意犹未尽。 文彩牛弘，旅游诗峰。书香藏夜，古诗宵夜，审美懂诗，魅力无邪。 正所谓： 图文并茂，品诗悟道。 文笔巧妙，唐诗开窍。 精简扼要，滋润土帽。 春秋山 貌，江河皆俏。 本书休闲精品！ 书附录：“唐诗基本知识”中有宝贝。古诗规则，参考欣赏。显然，如果如今需，严格都照行，何人敢发泡？肯定不称诗，打油忽悠行。

读诗，有时真要咬文嚼字，可以通过尝试改动某些字词来体味原诗的韵味；有时又须要类似题材的比照参读，才能参透各自的诗味；这是我读本书体会最深的两点，感谢易老师。

读诗最忌认死理。比如追问“四百八十寺”的数字是怎么统计出来的，就很煞风景。而且唐诗与宋词不同。宋词更喜欢聚焦于某个场景，把文章做足。唐诗却是跳跃的，往往将不同时空的故事放在同一首诗中进行比照，用字不多却内涵丰满。

读书(诗)的时候，常常会会心一笑，那些智慧和精彩，那些英明与穿透，让我们在惊叹的同时拈页展颜。 微笑是最好的敷粉和装点，微笑可以传达比所有的语言更丰富的善意与温暖。 有人觉得微笑很困难，以为是一个如何掌控面容的技术性问题，其实不然。不会笑的人，我总疑心是因为书读的不够广博和投入。 对于有心者，不管是读书看影还是从万物之中都可以让我们知道天地间很多奥秘，而且知道还有更多奥秘，不曾被人揭露，我们就不会用目空一切的眼神睥睨天下。你在书籍里看到了无休无止的时间流淌，你就不敢奢侈，不敢口出狂言。自知是一切美好的基石。当你把他人的聪慧加上你自己的理解，恰如其分地轻轻说出的时候，你的红唇就比任何美丽色彩的涂抹，都更加光艳夺目。

易先生《读唐诗》从春天开始从张若虚开始，在四季春花、夏风、秋月、冬雪，喜怨哀思、波谲云诡里打开了唐时代中国诗的美丽、热烈、哀婉、期盼。看着窗外漫天大雪后春之天、惦念着千里之外杜鹃和茶棵，找出易先生，体会易先生书中序曲和春晓两段及附录唐诗基本知识部分。一首张若虚《春江花月夜》，已经撩人了，春天、江水、春花、春月、春夜、春声和美人，更透了春晓、江南春、月夜、二月剪刀、桃花灼灼、箫声清，满是喜悦、生机、希望、盈润，春天就是当如此，当春乃发生。易先生所附唐诗基本知识，当是童蒙啊！古体、近体，格律，绝律，平仄，对称等等，精要如此，当然要读唐诗。

易中天的《读唐诗》简明，精要，最喜欢的短句，最喜欢的景。 一直喜欢把唐诗翻译成散文才不会丢失它的灵魂，书中的景才会显现出来。 随风潜入夜，是灵性。润物细无声，是温情。 几处早莺争暖树，是温度。谁家新燕啄春泥，是湿度。 人在江湖，身不由己，但心灵应该自由。星垂平野阔，月涌大江流，是千古名句。天地一沙鸥，则是永恒的艺术形象。 建立了灿烂文明的人们都信心满满，即便面对夕阳西下也像看见旭日东升。

《读唐诗》分“春晓”“秋思”“山梦”“江野“边塞”五辑，脉络清晰地带我们走进经典的唐诗里徜徉。 喜欢作者对每一首诗唯美的解读，散文诗的语句诗意盎然地呈现在读者眼前；喜欢摄影师给每一首诗独具匠心的配图。诗美，照片美。图文并茂，相得益彰。 一首诗，一幅画。诗意盎然，赏心悦目。 “草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。” “等闲识得东风面，万紫千红总是春。” 多姿多彩的春天，期待你快快来临！ （2020·2·15）

易中天老师的《读唐诗》，用摄影家的视角解读唐诗里的诗情画意。易老师认为，诗人都是天生的摄影家， 在书的《后记》，易老师说：“选诗全凭主观，读诗全凭体会，既不人云亦云，也不求全责备，更不考虑所谓公允，唯一的标准是审美。”《读唐诗》可以是说审美教育的教材。 即使是最熟悉的诗句，当我们读了易老师的解读，自然会有一种全新的感悟。就比如温庭筠的《过分水岭》。 "溪水无情似有情，入山三日得同行。岭头便是分头处，惜别潺湲一夜声。” 此诗既富有哲理，又更有情趣。 情趣一开始就表现出来：诗人进山以后，三天之内都是缘溪而行，蜿蜒曲折的小路上便总有潺潺流水在侧，有如伴侣。溪水有情是似，诗人有情是实。而哲理则在后面“岭头便是分头处”一句。 我们想，凡事皆有穷尽，人生也难免会有分手的时候。若走到最高处，或许就该各奔东西了。因此，你可以惆怅，但无须纠结，只要将那一份情感深藏在心就好。来日，或许会在海上重逢。 恩情和友情，都是不能忘记的啊！潺湲一夜惜珍重，留待来年听海潮。 易老师说：好的诗，有镜头，有声音，还有剧情，就像一部微电影。而且历历在目，让人感同身受。 56首唐诗，搭配摄影家李华老师的76幅作品，情绪也随之跌宕，由江南的娇俏、莺歌燕舞，到浓郁的秋思，一直到萧肃的茫茫大漠、塞外星光……