
阿瑟·米勒
《推销员之死》是米勒戏剧创作的巅峰之作,荣获普利策奖和纽约剧评界奖,为他赢得国际声誉。推销员威利·洛曼因年老体衰,要求在办公室里工作,却被老板辞退。威利懊丧之下,责怪两个儿子不务正业,一事无成。儿予反唇相讥,嘲笑他不过是个蹩脚的跑街罢了。老推销员做了一辈子的美梦,现在全都幻灭了,自尊心受到严重挫伤。他梦呓似的与他那已故的、在非洲发财致富的大哥争论个人爱好的事业,最后他为使家庭获得一笔人寿保险费,在深夜驾车外出撞毁身亡。该剧体现了米勒的悲剧现实化、生活化的特点,揭示了美国梦的真谛,告诫我们单纯地追求物质的富足并不能带来精神的自由和充实;否则,梦成虚妄,必然导致毁灭。本书为《推销员之死》、《萨勒姆的女巫》和《都是我的儿子》合集,是阿瑟·米勒代表剧作集。
《推销员之死》 刚开始读时,人名有点混乱,特别分不清比夫和哈皮,后来就发现他们两个性格差距还挺大的,所以其实很好区分。 《推销员之死》讲的就是一位面临失业的父亲-威利,在难以承受家庭负担,并且一直觉得自己是推销员有多厉害多有名,自己的孩子应该要多出众。但是事实并非如此,他自己只一个是整日沉浸在自己所编造的成功人士中的无人搭理的失业老人而已,他老是向妻子,向孩子,甚至是向同事,友人炫耀自己很成功。他害怕别人发现自己其实很平庸,害怕面对每一次自己推销货物失败,他不敢向别人说出自己的生活的艰辛与无奈。他背叛妻子,是个口是心非的人。也许正是因为他自己的失败,他才会不断地向自己的孩子灌输他们是天才,他们未来前途无量的思想。大儿子比夫不认真学习,整天就是玩儿,他也不管,认为是小事,以为用自己的地位,去向老师说说情就能大学毕业。而比夫也以为自己的父亲很有地位,也真的就以为自己就是颗明星,到哪儿都能发光,不学无术不说,还偷东西,而父亲不怪他,反而灌输他,他偷东西不被老师骂,是因为老师喜欢他。威利就是一个这样口是心非,自大狂妄,虚伪的人。 也因为他这样的教育观念--我的小孩就是为来可期,前途无量。导致了,大儿子和小儿子都一事无成,还以玩女人为乐。 故事的高潮是大儿子向威利解释一切,即威利和他自己都只是普通人,没有什么高地位等这一切威利所幻想的梦,他也从没有怨过父亲(即发现父亲偷情这件事),最后比夫承认自己平庸,并且希望离开这个家,永远不回来。而威利则依旧沉浸在自己的梦里,以为自己自杀了,就能得到两万元保险费,这个家就又能像他所幻想的方向发展其中,妻子的性格有些唯唯诺诺,她为威利奉献一切,默默支持威利,体谅他。 查利是为重情重义的好伙伴,他一直帮助威利,还为威利提供工作,但是威利死要面子,就是不肯接受。 哈皮,作为小儿子,他"完美"地继承了父亲威利自欺欺人,虚伪做作的性格。他仍旧沉浸在父亲及自己编织的梦里,他吃喝玩乐,泡妞,在父亲表现的疯癫时,他也表现得漠不关心,为泡妞而仍下父亲,不管不顾。 比夫,威利的大儿子,曾经非常崇拜父亲,在发现父亲在外偷情后,表里不一后,对父亲为他编织的美梦产生怀疑。在看清现实生活后,也幡然醒悟,自己就只是个平凡人。没必要硬逼着自己去成为哪些成功人,没必要去做哪些不现实的梦。 其实事情本没有那么复杂,为什么最后威利自杀了?为什么最后威利一家支离破碎? 是因为威利没有正确认识自己,似乎没有长大的孩子,还活在自己的世界。正如毛姆在《作家笔记》中所说,.人心有多大,悲哀伤痛就有多大。 有些人,你和他们打招呼说:“最近怎么样?”他们会说“很好啊,谢谢你”。如果他们认为你真在乎他们好不好,那就真的他自以为是了。 一个人最难做到的事,是意识到自己并不是生活的中心,而只是在边缘。认识自己的过程是从无知、自知、觉察、习惯,而威利似乎还处在无知阶段,没有正确认识自己,不敢面对自己。当然他也希望为自己树立自己的形象,希望为孩子做榜样。可是他没有实事求是。就像我高中认识的一个同学,他可能是一个勤奋的同学,但是他比较自卑,他非常努力,他认为自己很优秀,但是他从不敢去看成绩,在试卷发下来时,不理想时,他甚至直接看也不看直接扔垃圾桶。他不敢面对自己的成绩,不去订正又坚信自己会变得很优秀。都不敢去面对自己的问题还希望提高,这怎么可能呢。 所以呀,敢于面对不完美的自己,才可能进步,才能前进。
《推销员之死》 幸福的结局只有一种,但不幸的结局却有千万。虽是一介平凡人,但也可以拥有美好的梦想。只可惜,我们始终要面对现实,你对子女寄予厚望没有错,但为什么不能接受他们只是一个平凡人呢?即使没有能力成为人中之龙,做一个普普通通的人也没有什么好可耻的。认清自己的位置,找到属于自己的幸福,也不算什么失败的人生吧。 《萨勒姆的女巫》 欲加之罪,何患无辞。为了掩饰之前的错误,即使认识到自己的不对,仍然一意孤行,置无辜之人于死地。 如果法律、宗教一直如此行事,也难怪有人不愿意继续信服。 假如上帝就在心中,那又为什么非要证明你爱祂呢? 《都是我的儿子》 你的良心不会痛吗?或许你不会,但你的孩子会,一个不能够让他们继续尊重下去的父亲,他们没办法从容面对。 你觉得你做的一切都是为了他们,他们就必须要心存感激吗?事实证明,并不会。最后你不仅毁了别人,也毁了自己。
这本书共有三个故事剧本,每一个剧本都值得给五星评价!看完书我又在网上找了话剧再对照看了一遍,作者果然是戏剧大师级人物,每个故事都是针砭时弊,令人反思!《萨勒姆的女巫》可以说是由一个男人的不羁导致的一个少女报复,而在当时那个时局环境里不断发酵而引发的一次屠杀!虽然后面男主幡然醒悟,其行为可以说是壮烈,但仍无法弥补。相信最初的少女满怀深情认真的对待这份不道德的情愫,但没想到换得的是男人的漫不经心,导致了她的狠绝,如果没在那个时代下,这可能只是私人的恩怨,而不会演变成后来的屠杀!《推销员之死》虽然没有如此强烈的喜恶,但反而更引发读者深思,究竟是什么导致威利的自杀?《都是我儿子》的结局其实不难猜测,前面的伏笔最终奠定了这样的结局。不过从引发读者共鸣及思考的角度来排序,确实比前两篇相对平铺直叙了一些。
第一次接触这种剧幕类型的剧本小说,很多场景的描写得换个思维自我想象,但是却是一种很不错的阅读方式,这本书包含了三个剧本,每一个最开始的时候都得去适应写作方式,读起来模模糊糊的,但是越读就会觉得越明朗越好看。 推销员之死 从爸爸的身上我想我们能看到我们很多人的缩影,生而平凡却不甘平凡,一辈子努力伟大而忘乎所以,但是可怜的是,难道想变伟大有错吗?努力变得伟大本身没错,但是强求和掩耳盗铃般的自我欺骗就显得无药可救了,从这个剧本也能看出家庭对孩子的影响有多深刻,大哥和弟弟就是证明。大哥和父亲关于成才的冲突、父亲一直虚妄的看待大哥导致大哥也虚妄的看待这个世界和父亲,当在现实中看到父亲的真实形象后备受打击的样子多没令人难受。其实我挺喜欢大哥的认识的,知道自己平凡又甘于平凡,只是对父亲的爱使得很害怕父亲看不起他。而弟弟却总是被忽略,一直述说一直提醒的关于自己的每一点都总被父母忽略那该是多么难受的多待,这让我想起二胎,会不会因为做不到公平而伤害孩子呢。有时我在想,我们一辈子终其一生都在与自己对抗,对抗自己的劣质性。对抗自己的不完美,对抗自己的人格和人性。活着可真不是件简单的事情啊。 萨勒姆的女巫 关于宗教问题,以往读过的很多书都有在讨论,但是关于意识迫害也好、文化迫害也好、还是宗教迫害,真的都让人胆战心惊的,唯一的恐惧就是人言可畏,当人们陷于意识的恐慌中的时候,该是多么的恐惧和害怕,有时间在这些迫害面前,真不知道谁是好是坏,谁是真是假,看到最后都是让人窒息的。只愿万事平顺。 都是我儿子 最开始看得云里雾里的,开头休息一下以后我还跳回去重看来着我分清是说什么来着,直到后来慢慢的弄清楚关系网之后明白这个故事,战争可真是让人可怕的存在,人会变得可以不是人,价值观念可以肆意被践踏,人性可以无限的丑陋,还记得看飘的时候,战争发生的时候,大家都水生火热的时候,依旧有人能做到背着良心发战争财,但是有时候反过来想,谁能着怪谁呢,面对那样极端扭曲的社会背景,谁能绕过谁。发生一切又该是谁的错,这些都不敢妄自评论,但是能看到的是,和平的重要性。最近伊朗的问题一直是国际热点,什么样的评说都要,重启也好,迫害也好,不管怎么好。受伤害的都是民众,哪些无力又无奈的人们。看着孩子和女性遭受的迫害时,我想和平可太重要了。这里也只能愿世界能保持和平。愿没有差别对待。 没想到看完这本书想法还挺多,想着以后多尝试看看一些不同题材的书。今晚就这样子了(写于快要开学的夏日夜晚)
《推销员之死》在其章节后已经做了读后感!真的,自己真的薄学寡闻,话剧剧本除了《雷雨》,这是第一次好好看了三部剧! 《萨勒姆女巫》这个名字很早就听过,但真不知道具体是啥事,记得2019年4月份去麻省时,弟弟介绍有这么一个小镇,出女巫的,我还去了一趟,阴沉的春雨下,小镇很凄凉的感觉,再加上女巫,就更显的荒僻一些,只有一个博物馆,因为自己真不知道事情的起由,就没有买票进去,通过阿瑟·米勒的话剧才知道,原来女巫小镇是这么样一个故事,因此在美国有了witch-hunt这么一个词,以前特朗普在位的时候老说,说自己被“政治迫害”了,起源基本如此。 17世纪末,也是清教徒来美已经有将近一个世纪,那个时候的新英格兰特别是现在的马萨诸塞殖民地,就是在温斯洛普为代表的追求宗教净土的清教徒建立的殖民地,要建山巅之城,因此新英格兰一带的宗教氛围非常严格,不允许有一点新奇的想法,也不允许异教思想生存,因此在这个背景下,一点宣传魔鬼、撒旦,进行巫术活动都会被绞死,所以就出现了萨勒姆女巫的事件,的确也是悲惨。 后期的康涅狄格、罗德岛都是因为受不了马塞诸塞的宗教制度,一些宗教自由者出来建立这些州。看了这个话剧,对那段历史有了深入了解。 《都是自己的孩子》看第一幕是完全不知所云,后面越看越清晰,人物形象很清楚,故事梗概更明确,但是看过后,到最后觉得过瘾! 值得看!
看完这本书,内心情绪翻滚,想到哪便写到哪吧。 这个家庭让我温暖又心疼。一家四口为了更好的未来而努力,但未来飘渺无期。一个要面子的父亲,明明知道自己的身体已经不行了,却不肯和孩子们说:“抱歉,我累地干不动了。”一直认为自己的孩子最是优秀,是别家孩子比不了的,缺少的只是时机罢了。于是一直对自己的孩子有着最大期待,期望他们振兴家族。可是若是有实力,运气哪里那么重要?所幸,他有一个爱他的妻子,对他无微不至,爱得用尽全力。可即使这样,他还是出轨了,甚至毁掉了大儿子比夫本该更加光明的前途。最后,他用死,为家庭换来了两万的保险费,终于,他们拥有了自己的房子,可以不用再背着债务的枷锁了。可家庭已经不复完整了。想起《解忧杂货铺》里的一句话“除了旅行以外,家人应该尽可能地在一起。因为苦难抛弃家人,是最不应该的。”他的人生已经没有盼头,最后牺牲自己给家人带来了物质上的幸福,却留给家人精神上的痛苦,到底是对是错? 大家都说这是对“美国梦”的描写,不是努力就可以带来幸福生活。生活中又有多少这样的家庭?一直努力赚钱,却发现自己一直在泥沼里,于是期盼着孩子改变家族命运,一代复一代。 所以家庭一定要紧紧地团结在一起,成为每个人奋斗疲惫之后幸福的港湾。老有所依,少有所成。这本书里,好像父亲和大儿子就没有平静地交流过,一直用吵架表达自己的爱。直到父亲去世,他们也没有心平气和地沟通,这个儿子以后得多么后悔。 我很幸福,有值得奋斗的未来,有一直支持我的家人。你们是我的软肋,也是铠甲。我会好好对待我的人生的😊😊
今年London Old Vic 和Young Vic都在大手笔制作Arthur Miller的作品,比如:Death of salesman, All my sons, The American clock. 两周前刚从阿姆斯特丹度假回来,去Old Vic看了The American clock。五天后同时看了,化繁为简这个说法产生质疑。其实一直都存疑,只是这两部戏前后连接在一起,感觉给我的疑惑提供了实际对比的例子。最终判断这个戏好不好,好在哪里,还是得看导演对剧本、人、人与人之间关系的理解,美学风格的完整性和同一性。每个人的知识体系不同,你不能要求每个导演都是less is more的态度去处理剧作。我就不觉得The American clock这个作品如果按照betrayal的处理方式能够好,反倒是去掉了很多精彩的火花。 从美学风格来看,我是喜欢betrayal导演对精致画面、中场转折和颜色搭配的处理,但是论讲故事,还是老牌英国的训练更胜一筹。但这毕竟是我第一次看品特的现场戏,能多看几部,会有更全面地见解。而米勒的戏,好久以前在国家大剧院看了《萨拉姆的女巫》(王晓鹰导演版)。毕竟聊到剧作,品特的本子几乎都是跟随不切实际的大流在绕圈圈。让人神魂颠倒又晕着被说服。
只看了想看的代表作《推销员之死》部分,后面的戏剧没看。 读这本的过程中生发了许多感触,我们也许有一天会突然发现,时常给自己的定位原来是假想。其实也分两种,记得之前《圆桌派》聊天提及过,大约内容是有的文艺青年并不爱看书,但为了这个定位而去看,而去有文艺青年的习惯,最后还真就变成了读书之人。 书里的推销员他假想了自己是受很多人尊敬的推销员,实际公司有他没他一样。 我文字概述能力有限,在我看完的感受就是,如果你想成为某种人,一定要努力行动,而非只是想…另外也不要给自己过度的“ 定位”,不是所有的人都是天才,都很特别,即使是凡人,也可以在平凡之中有属于自己的不平凡。
只读了《推销员之死》一篇,来做个读书笔记。 刚开始读到父子三人早年的和谐相处还觉得很欣慰,慢慢才觉得这种表面的和谐之下隐藏着很多的亲子问题:父亲的爱面子,功利心,觉得自己能力不行,但是还对自己盲目自信;父亲对大儿子盲目期望,看不清现实,培养孩子的重点本末倒置,不在乎学习,把孩子偷窃的行为看得理所当然,对孩子的鼓励慢慢演变为放纵;父亲对小儿子漠不关心,表面上应和,但只是为了安抚他。 威利的好面子、自大导致自己不愿意委身于自己朋友的手下,以至于一直赚不到钱而最终选择自杀;把功利性的人际关系看得太重,认为只要自己头脑灵光,会说话就会得到别人的青睐,赚大钱,成为名人,压人一头,他至死也没有反思自己失败的原因,没有实力,光会讨好,在别人看来也不过是个绣花枕头,四处逢迎的小丑,根本得不到别人的尊重;对孩子的期望到达了捧杀的地步,根本不了解自己孩子的天分、兴趣爱好、想法,一味地觉得自己的孩子是最好的,用毫无说服力的语言欺骗着自己,也让孩子逐渐走上了歪路;比夫过了而立之年,才意识到了自己身上的问题和自己的追求,但是在父母眼里仍然不是正路,不能发财成名,他们把所有希望寄托在他身上,依旧坚持着让他找他们所以为的安稳的工作,让他在他们身边,照顾父母,成家立业,这让我看到了些许自己父母的影子,他们从不听你说了些什么,也从没试图听过,你的意见和反抗只会被视为对他们的“怨气”,没良心。。。哈皮一直都得不到父母的关注,所以一直都以一副讨好,玩世不恭的姿态活着,不相信爱情,亲密恐惧症,狂妄自大的外表之下其实是颗自卑的心,这样的人一生都会很累。 在时代这个大背景下,消费主义告诉我们,你买的商品的价值决定了你的价值,决定了你什么样的人,所以越来越想买贵的东西,钱不够还要分期付款,像威利一家,付完了房贷,人也死了,这样有什么意义呢? 另外,越来越觉得反省是人活在世上最重要的能力之一,知道自己失败了,碰壁了,不去反省,不听别人的建议,仍然活在自己营造的虚幻中,就必然会继续失败。跟这种人共事,也是一种折磨。
读完《推销员之死》,我觉得这本书讲述了一个推销员的悲剧人生,其实也映射了当时生活在美国底层阶级人民的悲剧!标题中的“推销”个人认为有三层含义,1.威利是一名推销员,向大众推销产品。2.威利用自己的言语推销自己的儿子,他一直向自己的亲人们,邻居们炫耀自己的儿子多么优秀!3.威利也一直在推销他的虚幻世界,应该说是一种不切合实际的世界,在这个世界里,他的儿子是全世界最棒的,同时他自认为自己也是一直被人尊重的推销员…可是现实狠狠地打了威利一个耳光,自己在一个公司工作了35年,向上司请求换个地方工作。但上司以他年老为由,让他离开!一个人在一个公司工作了35年之久,换做我们是那个上司,一定会同意他的请求,毕竟为公司奋斗了大半辈子!个人认为在当时的美国,资本主义者的眼里除了钱就是钱,完全不考虑人情冷暖,作者极力讽刺了当时的社会风气!威利在文章中既是一个可怜人,也是一个可恨人!可怜在于他的一生都活在幻想之中,到死也未成从里面走出来!可恨在于他有那么善解人意的妻子,却私下养小三(为了推销,这或许是推销员的通病吧!这方面的东西我不是很了解)。所以综观全文,这些角色都是社会浪潮里的一个个悲剧的人物,个人觉得是:社会选择了他们,他们成就了社会,他们不过是社会进步过程中的产物罢了!最后还有一点忘了总结:家庭的教育对孩子未来发展起了极其重要的作用,所以为了不然我们的后代成为社会进步的牺牲品,大家好好加油!