墙

我有时遗失了姓名；有时又因为耽于空想失去了影子。我“怀疑我之为我，是否也是一个误解”，并进入卡夫卡式的审判；我用自己的“意志、行动、欲望、存在理由”滋养出成熟的如意狸，并失去自己的形体。这一边，哲学家向法庭雄辩着被告之期望有罪且不可使其如愿，数学家企图设立公理“把问题拉回到现实”；另一边，我依然幻想掌握征服者视角，却无力挣脱如意狸的诡辩圈套，被其语言支配筋肌、前往巴别塔……在一系列超现实主义意象的集合中，安部公房的人物打破现实，从外部到内部统统实现异化；在这看似荒芜的一望无际的旷野组成的闭锁世界中，也许还有名为乌托邦的机器，也许还有无视流体科学的人形液体，也许还有取之于墙归其为墙的魔笔……但总有那么一堵墙、一个茧，让这人物一边无法控制地奔其而去，一边又试图探寻着内部的真理。这部芥川奖我可太爱了。

这本是卡夫卡➕冯内古特，再加点魔幻现实主义。嗯，目前大概就是这样的感受。其实我觉得安部公房的小说还是有很多新点子的，再读读看吧。

看似不知所云，但偏偏很喜欢这个调子。无厘头超现实主义叙述，对现实的讽刺都在里面了，现实生活和作者描述的非现实，突然都变得虚无混乱疯狂起来了……貌似看得出来作者写的是战后的日本，不真切的繁荣，不为人知的贫穷无望引发的癫狂幻想。

荒诞魔幻的超现实主义加存在主义的故事集。第一篇是芥川奖获奖作，探讨了人与组成自身社会性的符号的关系，第二篇以影子被夺走为引将肉体和本我与精神剥离，存在主义的哲学思想随处可见。后续的四个短篇没前两篇晦涩，但是思想内核很相似，很喜欢《红茧》与《洪水》两篇。

虽然看完这本发现自己可能对这种超现实or现代主义的写作方式不是特别感冒。但是安部公房的文字的确深得达利画作之要义，有很强烈的超现实主义画面感。变形，延展，重叠。而且也有想象力丰富的趣味，一个一个的点子接连冒出。 对第一篇获奖作反而没什么感觉，虽然很喜欢“审判只在我们的想象中”这一句。感觉比起所谓的现代体制，自我，对于革命劳动和社会结构等带有时代烙印的深刻分析才是安部公房的长处。他一定也接受过相关的哲学教育，添加了很多宗教元素，见于《魔法粉笔》中在见不得阳光的密闭狭小空间才能创造出自给自足的世界的绝望，以及《事业》中渴望乌托邦的对象不过只是某种养料。加上巴别塔一篇，感觉安部虽然从事创作但是对创作的乌托邦性质有所怀疑。 有的时候翻来覆去的对话体现出理性和制度的荒谬。但同时也会觉得蛮枯燥蛮抽象的x炫学了开始x逻辑果然应该离文学远一点。所以在以情感人上稍显不足，《魔法蜡笔》还好。

卡夫卡去世的那年安部公房出生，他的作品也缘分似的很像卡夫卡。那荒诞超现实的情节发展，主角在现代社会中的离奇遭遇与所受审判，变形与异化，都继承着卡夫卡的现代主义的精神内核，也满含奇特想象力，哲学思考和现实映射融合成的魅力，感觉影响了村上和多和田叶子

前几天和一个同事交流，我们说到，一切艺术都来自于生活，而一切艺术都是“现实主义”，看起来荒诞，但我们仔细分析却发现，这其实就是我们的真实世界，并不是虚幻的。其实，这几部小作品，我们都可以从荒诞中读到“灵与肉”的分离，这种荒诞，恰恰是灵魂的真实。不过，这种生活的广度与逻辑上的深度，这一遍读书还未能全部领会，不过很大程度上在刷新着我的读书感。 我记得，姐姐最喜欢的作家是大江健三郎，大江也是我特别敬佩的一位作家；而大江曾经说过，如果安部公房先生还在，那得诺贝尔奖的人不会是我。读过以后，确实名副其实。我想到的是“卡夫卡”，感觉安部先生的作品中有这样的风格。他的风格应该如他文中所说，是超现实主义。关于这种文学思潮，我曾经一度认为，人们是不是没事闲的，为什么一定要整出这么多的花样来呢？可随着自己读书和经历的增多，我明白，我们的社会千姿百态，我们的心灵千奇百怪，如果仅是现实主义，那么就像一具行尸走肉一般没有灵魂。如果丰富的世界，真的是需要我们去慢慢研究。

买的实体书看的，终于等到上架了，这本书的几个故事都非常有意思，非常荒诞，有点魔幻色彩，但又在情理之中。生活处处都是墙，它可以限制注我们脚步，也可以困住我们思想，在这看似荒谬的书写中，我们一开始以为自己逃离了真实，到最后发现，原来我们从未离开。

今早开启安部公房之旅，《墙》，从一开头就抓住了游移无定的我。安部公房的大名印刻心上已是年深日久，给我最初是和公安局、国安部邻近的意义，早在二十多年前就在书架上深怀敬意地仰望过他，直至今日，才正式进到他的作品中去，我感觉钻进了无边无际的森林，时间感和空间感都丢失净尽。安部公房是走在卡夫卡的旧辙上，又似乎超越了卡夫卡，走到了他的前面，安部以一种荒诞到溢出现实世界的形式固定了个人与众不同的风格，这略显怪异的风格是独特的，在我们迄今瞭望的地平线上是唯一无二的。

【三星🌟🌟🌟】带魔幻手法的超现实主义叙述，像是没有逻辑的喋喋不休，不容易看懂，我就只知道书里有讽刺了资本家、名人和一些习以为常的社会规则，好人不多，打字员除了Y子小姐。