阴翳礼赞

《阴翳礼赞》数年前已知其存在。而《春琴抄》或是与《阴翳礼赞》同期知晓的吧。如果没记错的话，应该是20年，因疫情，时间陡然慢了下来，那时在微博上偶遇了止庵老师的文字，而后也就大概知晓了三岛、川端康成、谷崎润等名。岛上人名最早知晓且印象至深的应属“藤野先生”，一位严谨治学的教书先生，他毕竟是打小时候就背诵过的名字。话说在读完《春琴抄》后又观看了三两场据《春琴抄》改编的影剧（原声中字幕），然始终不曾开解心中疑惑：谷崎润为何要写《春琴抄》。直至读到谷崎润的《阴翳礼赞》，此文于《春琴抄》犹如那板房壁缝隙射进的那束阳光。

本篇点评仅推荐第一篇。其他都不必看。 “美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中”。 “黄金般沉痛的美”。 私以为以上两句为全书最佳。 但不妨从“阴翳”说起吧！ 自小我对阴暗、光线模糊不清、仿佛能折射太阳细小纹路和游走轨迹的地方和物事十分偏爱。躺在床上时喜欢看被阳光捉住的细小灰尘们玩鱿鱼游戏；夜中又爱掏出荧光如月的摆件，眼睛紧抵着那块温润的光源，仿佛被邀进月宫般满足。 此时我的关注点在光，在光下各个事物独有的游龙般的姿态。 长大一点了，开始注意到光的身侧仿佛还有别的什么东西——如小樱里光和暗是一对姐妹般，此时的我已然意识到光能如此出色，还得亏了她身边这位静悄悄不言一语的双胞胎。 有光，就有暗，而光暗之间游走球般击打出的空间、振出的气浪所形成的地方，就是阴翳。 它藏在深夜与父母屋中灯光水火不容的夹角、容下我们偷听的耳朵；它藏在高墙碧瓦深门朱户斜阳草树 的寻常巷陌，风吹过、萧瑟处；它藏在佛堂庙前一注燃香的烟火和低垂的佛眼之间的祈祷中… 我们走近阴翳，走出黑白分明的世界，隐入不在阳光下、仿佛被折叠出的一个空间夹层，得以从光或暗中退出一步，静静收敛思绪、旁观、而后定心定性，再度踏进黑或白的世界。 阴翳收容了我一瞬的失神，心魄刹那的摇摆不定，如淋雨时给小女孩举伞的龙猫，只一片荷叶，足矣。 我确实是独爱阴翳的，尤其在佛前，爱那灯火暧昧、允许人肖想非非的时刻，爱那一瞬的笃定和脆弱，爱那片刻包容和宽宏，人在期间喘息，看到不属于现世的风景，而后回归现世中去。 阴翳礼赞。

谷崎润一郎对东方美学乃至文化内核的看法大概是“不卑不亢”的反义——既自卑、又骄傲，其中“卑”的部分或许源于对比。在“西风压倒东风”的背景下，西洋的确是“文明”的；相比之下，“不文明”的东方无疑需要用“卑”来内省一番，以此达到“文明”的境界。于是乎，作者用了许多今人多半会略感不适的事例来佐证这点，如以牙齿的整齐与否、或是女性的步调姿态来定夺文明，这无疑是荒谬的文明野蛮二元对立论，的确有失偏颇。 但是，作者也无时无刻在说明西方文化也是“丑恶”的——“文明”的电灯驱散了黑暗，也驱散了东方的阴翳之美。这种“先进”剥夺了东方文化的定义权乃至主体性，于是美的变丑了，而丑的却变“美”了。正如《痴人之爱》中，主角将自己对西方的一切幻想投射到了Naomi身上，想让她更美，想让她更像个西洋人，而最后也成功了——Naomi别于东方文化的放荡和无赖让主角吃上了终身的恶果。与之相对，《春琴抄》同样是双方的相互塑造，但更加唯美，也更加圆满，从精神内核上阐述了东方之美。两篇内核同样是“女性崇拜”，但阅读观感却是天差地别，谷崎对文明的“偏爱”可见一斑。事实上，“不文明”的东方就算对着西洋“文明”照猫画虎、照单全收，也不可能成“文明”的精确复制品，总会有格格不入之处，而这些差异才是东方文化的精髓、和东方人的精神所在，所以“亢”其实也是源于对比。如果为了“文明”执意将其磨平，那才是真正对文明的毁灭。可以说，谷崎的“悲”和“亢”，缺一不可。 作者在《懒惰之说》的注释中引用辜鸿铭《上德宗景皇帝条陈时事书》道：“窃谓西洋列邦本以封建立国，逮至百年以来风气始开，封建渐废，列邦无所统属，互相争强，民俗奢靡，纲纪浸乱，犹似我中国春秋战国之时势也。”现在看来，或许并非是什么怀旧谬论。“毋自暴自弃，毋固步自封”，我们东方人理应祛魅，意识到被塑造的“文明”不是真正的“文明”，从而端正自己的地位，既不要仰视，也不要俯视；但侮辱自身文化，崇洋媚外到毫无底线之徒则是真正自轻自贱的“野蛮”，我们须抵制和排斥之。 不过以上妄言暴论仅限于选文前三篇，而后几篇就没必要上这种价值了。最近刚好在计划出行，《旅行杂话》就很有启发性。

阴翳之美体现了东方文化中“含蓄”与“内敛”的哲学。与西方追求明亮、清晰、直白的美学不同，东方美学更注重“隐”与“显”的平衡。在阴影中，事物的轮廓变得模糊，但却因此更具想象空间。这种含蓄的表达方式，让人在观察与感受中，逐渐接近事物的本质。 在东方美学中，阴翳并非单纯的黑暗或缺失，而是一种充满生命力的静谧。它像是一种“留白”，在暗淡中孕育无限的可能。谷崎润一郎在书中提到，日式房屋中的纸门、屏风、庭院的阴影，都让光线变得柔和而富有层次，这种光影的交错让人感受到时间的流动与自然的呼吸。 这种静谧之美，不仅是对视觉的满足，更是对心灵的抚慰。它让人在喧嚣的世界中找到一片宁静的栖息之地，重新与自然、与自我对话～～

看到有书友摘录一段书中对美国人的比较刻薄的言论，还奇怪，我看过的这篇里没有啊，原来，这是其中的一篇，后面还有好几个独立的篇章。各有千秋。

忘记在哪里看到的了，说看日本文学，要从谷崎润一郎看起；看谷崎润一郎，要从《阴翳礼赞》开篇，这是把谷崎润一郎看成是日本美学的开拓者。我不知道这个说法有没有道理，因为看过的日本书籍有限，但又有点怀疑，薄薄的一篇《阴翳礼赞》能当此重任吗？不过谷崎润一郎的散文看起来确实舒服，行云流水。 这本书的译者众多，我特意挑了陈德文的译本来看。对陈德文的了解，是从三岛由纪夫作品开始，在陈德文的译作中，三岛由纪夫作品也确实占据了最大部分。但如果说哪部译著代表了陈德文的水准，我可能还是推荐这一本。这本书在我看来，陈德文已经和谷崎润一郎合体了，丝丝贴合，完全看不到一点生硬造作。如果不是书中的各种日本人名地名，我几乎把这当成了中国文学大家的作品。

读书应当发扬拿来主义的精神。从文学史与文学理论的角度来看，《阴翳礼赞》无疑是优秀的作品。谷崎纵贯古今东西的广博学识、纤细幽微的美学思想，令人赞叹。“尤其是《阴翳礼赞》和《恋爱及色情》两篇，集中体现了作家对东西方（尤其是日本和国外）文化、文学艺术的独特视点。” “《源氏物语》的主人公，因为有众多妇女作为妻妾，形式上看是把女性当做玩物，从制度上应当说是‘女人是男人的私有物’​，而从男人的心情上可以说是‘尊敬女性’的，这两者未必产生矛盾。”这句话精要地揭示了平安朝的男性心理，也映射出谷崎内心的真实感受。他痴迷女性，宛如信徒膜拜一尊私有的佛像。这种物化女性的观念贯穿于六篇散文中，令人不适。 唯美也好，卑猥也好，这是我所了解的谷崎润一郎的一角。读完还是收获良多。

我觉得后记里这一段话的内容，对整本书做了很好的概括： “这个集子里的六篇文章的确是谷崎散文的代表之作。尤其是《阴翳礼赞》和《恋爱及色情》两篇，集中体现了作家对东西方（尤其是日本和国外）文化、文学艺术的独特视点。作者对于这两者的差异，进行了深入而细致的剖析。 应当承认，谷崎的这些分析是中肯的，令人信服的。作者的笔墨也触及了中国文化和中国人的生活层面，虽然年代已很久远，中国早已今非昔比，但读一读这些文字，对于认识我们的历史文化和开创新的文明生活也有一定的参考价值。” 我读的时候，感受最深的也是有关于东西方文化对比的内容，有很多地方的分析都觉得颇有道理。其中至少有一点，他是怀念传统文化的那种含蓄之美的，并且在中西方文化发生碰撞的时代洪流中，希望有一部分传统之美得以存续。（考虑到谷崎润一郎生卒年份是1886-1965年，本书发表是1934年，因此其中一些观点，尤其是对我国的看法部分，需要放到当时的时代背景理解） 除此之外，还有多处涉及女性的描写，背后也体现了谷崎润一郎自身创作的特色。 “谷崎是一个唯美主义者、艺术至上者。 以人性本能意识的快感和美感作为生命的源泉，这正是他作品的真正意义。 人类的真实生活包括作为社会秩序中的人的生活和作为个体的人的内心世界的生活。谷崎是一位社会意识淡薄的作家，但他揭示了存在于人类心灵深处固有的本性，即潜藏于每个人内心的对性与美的不为人知的梦想，他的作品使人们反观自身，进一步认识自我。 比起肉体受虐，男人们更陶醉于精神的受虐；而从女人的角度讲，征服男人的心比征服他们的肉体更有吸引力，‘夫人的愤怒，与其说是失去了丈夫的爱，毋宁说是失去了支配丈夫的心的力量’。 对女性的跪拜，以及对超越了伦理想他的美的追求，是谷崎润一郎文学生涯中鲜明的主题。他尤其赞赏日本平安时代文学中所反映的崇拜女性的精神。 无论是表现他恶魔主义的‘以丑为美’的美学世界，还是追求日本古典传统美的东方文化，谷崎润一郎在其短篇小说中部渗透着浓厚的人类情感心理意识。这种情感或表现为非常态的心里变形，或追求一种静温典雅之美。” 【这部分内容源自于百度百科】 之前读过了《细雪》，感受到其中娴静典雅的传统日式女性之美，以及当时的风土人情之貌。而在这本书里，再次感到了他对女性之美的那种推崇（但从自身感受出发，我并不完全认同他的观点。他的态度也并不完全公正，只能说，需要选择性地参考） 虽然在读这本的过程中，也产生了类似于“读得人难受，总感觉不得劲，前面一大段洋洋洒洒让你忍不住就要夸了，结果下一秒又转回去说几句让你仿佛吞了苍蝇”这种感受，但放到日本文学作品上，倒也正常…… 整体还是值得一读。

美丽的事物，总是让人流连忘返。有时候，尽管我们说不出那是一种怎样的美，但是却能知道那就是美，因为看着舒服，也因为眼睛不会说谎。而这种美往往具有着民族特色，并随着时间的流逝，形成一种不可忽视的文化元素。 在日本，唯美派文学代表作家谷崎润一郎就提出了一种“阴翳美”。他说：“美，不存在于物体之中，而存在于物与物产生的阴翳的波纹和明暗之中。”换而言之，这是一种由光与影形成的奇妙视觉体验，就像古代的夜明珠，只有在黑暗中，才有散发出迷人的光亮。 为了让更多人了解这种美，谷崎润一郎著作了《阴翳礼赞》一书。虽然书籍的内容篇幅短小，但是却详细地描述了日本整个民族与阴翳美的渊源。然而，想要呈现美，仅仅通过文字的表述是远远不够的，若是能够加上清晰的实照说明，才是真正的相得益彰。 于是，就有了大川裕宏的这本历经40年拍摄而成的《阴翳礼赞》（摄影集）。作为日本摄影大师，大川裕宏善于捕捉生活中那些安静地美好。在本书中，他就以百余张照片展现了日本房屋、风景、服饰和器具的多种面貌，也令谷崎润一郎所描述的那种阴翳美变得呼之欲出。 发现阴翳之美 相信很多人，都曾在影视作品或者照片中，见到过日本人居住的房子，有的甚至还亲眼看到过。那么，这些日式房屋给人的印象究竟是怎样的呢？没错，就是简朴。它通常没有多余的装饰，所到之处一目了然。 有些人不理解，这样的房子究竟有什么特别的地方，答案就是阴翳之美。当外部的光线照进昏暗的房子里，那种光与影的巧妙结合，就是最动人的地方。这些日式房屋虽然看上去简朴，但却很别致，人身在毫无违和感，且又增添了别样的生活情趣。 不过，随着现代文明的侵入，这种美却遭受了破坏。要知道科学的进步，对这个世界的影响也是有好有坏的。正如谷崎润一郎在文字中所描绘的那样，当越来越多的灯光照亮黑暗，人们在过节时看到的不再是单纯的月光，而是触目可及的灯光，这的确是一种美的缺失。 阴翳美的特质 单一的颜色，多少会给人一种压抑的感觉。试想一下，每次去医院，那种到处是洁白的墙壁，是不是即使没有生病，也会感到不舒服呢？因此，在我看来，阴翳美就是光与影的互补，如同画家画画那样，为了呈现出柔和的线条而需要进行调色。 在这里，还有一个趣闻：大概是说一个女佣将不容易包浆的银器刷的闪光锃亮而遭到主人的责骂。按理说，女佣是在恪守自己的本分，但实际上，这种过度的清洁方式却破坏了银器本身的那种岁月痕迹。 从这一方面来讲，日本人和我们一样，喜欢的都是那种古朴的事物。它们历经时间的沉淀，渐渐地具有了一种厚重而温润的美感。无论是身处这样的建筑中，还是使用这样的器物，都很有亲和力，能够达到舒缓心绪的作用。 阴翳美的暗黑色彩 不可否认，当阴翳美使用于器物或者舞台表演中，会呈现出惊人的艺术效果。不过，若是把阴翳美与日本女性联系在一起，那么就不是美了，而是社会地位的缺失。我不明白，为什么为了体现美，需要女性把自己的牙齿染成黑色，只能说是时代的陋习吧。 当日本武士可以身着豪华服饰装扮自己的时候，女性则只能把把全身包裹于暗色的和服中，就连谷崎润一郎自己都说他只对母亲的脸和手有印象。那么，这时，这种所谓的宛若幽鬼之美，我觉得其实更多的是恐怖。 当然，任何一种对美的认知，都不是完美的。谷崎润一郎对阴翳美的这种认知，很明显就受时代大环境所影响，这实在是女性的悲哀，也是我不敢苟同的。不过，在其他方面，阴翳美确实有值得赞赏的地方，这也是不容抹杀的。 总的来说，《阴翳礼赞》（摄影集）是一本不错的文学集。透过它，读者可以更多地了解日本文化，也能重新审视生活中光与影的互补之美。

借标代珂译 2019.8.13最后他说:“我害怕与你分别，更怕你永远存在；正如害怕美的消逝，而美只存在于阴翳之中。”