
毛姆
1919至1920年冬季,时年四十五岁的毛姆来到中国,溯长江而上一千五百英里,他此次行程的产物便是这些或长或短、原本可以写成小说的“素材”,连缀成“一组中国之行的叙事”; 1922年,当毛姆作为剧作家、短篇及长篇小说家甚至社交名流均取得巨大成功之际,他将这些全部放下,远赴东南亚进行了一次长途而且相当艰苦的旅行。《国王陛下的代表》中的内容便选自毛姆这两次旅行后写成的游记。“译文华彩”是上海译文出版社推出的全新书系。主题明确,分辑出版,每辑五种,配以符合主题风格的精美封面,由新生代优秀设计师周伟伟老师操刀设计。内容上,充分利用上海译文出版社强大、受到广泛认可的译本资源,撷取其中的名篇成册,第一辑的主题定为“漫游”,收录纪德、海明威、劳伦斯、永井荷风、毛姆五位文学名家的游记文字,分别为纪德《放弃旅行》,海明威《巴黎永远没有个完》、劳伦斯《漂泊的异乡人》,永井荷风《荷风细语》和毛姆《国王陛下的代表》。
透过外来者的眼睛,看所属于自己陌生的本国文化,别有一番风味,在心头。但个人觉得,后面的东南亚风情更加出彩~
这大概是毛姆书中我给出的最低分数,不过这个三星是和毛姆其它作品比较的结果。理由:1,觉得这本翻译不好,文笔不流畅,比其它系统逊色。2,因为游记形式,片幅又短,实在是意犹未尽,毛姆的精彩之处未施展出来的感觉。毛姆最擅长的是写人和故事,写人生的不確定性和人性的复杂,当然景物或者艺术描写也很高明,但是仅此便有些单薄,所以这本书中,哲学家和海防的校友这两篇还相对骨肉丰富些。3,不怎么喜欢看外国人写的中国吧,总觉得是些片断,且和自己的理解有异,即使在毛姆的生花妙笔下,看起来心中依然有些怪怪的,这纯属个人喜好问题
恍惚以为作者是生活在现在的年代,一百多年过去了,作者笔下的人和事那样鲜活的在眼前,每次读毛姆的作品都会想到我们已与作者相距百年了吗!
90 年前的人写的游记。也像在旅行中进行的任务描摹练习,比较碎片。小书。 毛姆连写游记都不忘挖苦和嘲讽,有谁是可以令他闭嘴的吗?有时候甚至叙述着叙述着,开起了弹幕直接吐槽起来……我想现实中他肯定不是个可爱的人。
跟着毛姆重温了缅甸,越南,吴哥……在蒲甘的佛塔间追逐日出日落,看高棉的微笑,吴哥须弥山,景观深深的印刻在头脑记忆中,但是进到心里的却总是那些人。
毛姆真是大师,游记与观感,写的这样细腻、优美,且短小精干,南国风情之美。外来文化对中国近代的影响,他的洞察力之深,超越了多少所谓的国学大师!
《国王陛下的代表》是毛姆于1919-1922年在中国和东南亚两次长途旅行后写下的游记,分为“中国剪影”和“东南亚纪行”两个部分,其中“中国剪影”中的十三篇文章已全部收录在他的另一部游记《在中国屏风上》。文笔流畅简洁,文章精致唯美,非常值得一读。 东南亚纪行: 《蒲甘》: 同样一处景观,不同的游客会抱着不同的目的而来,会站在不同的角度欣赏,最终各得其所,皆大欢喜。一样的景观,不一样的感觉。 《曼德勒》: 有些小村镇真的适合住下来慢慢的品味,静静地坐在一隅,观日出日落,看人来人往,享受惬意的闲暇时光。 《勐拱的尼姑》: 勐拱的尼姑,“除了笑声,她们如今一无所剩。”然而有些人什么都不缺,除了笑声。 《萨尔温江》: 江河湖海的汹涌澎湃不可低估,但更不可低估的是生命的坚韧与顽强。 《赶集》: 集市不仅是各种商品的交换地,也是各种人等的交流场。逛集市更是逛心情。 《景栋》: 景栋,一个寂静悠闲的小村庄,不仅游客在这里悠闲自在,连寺庙内端坐的佛祖也是超然物外悠然自得的让人不寒而栗。 《暹罗》: 有些人只是萍水相逢,有些景只是一闪而过,但有些记忆却是永恒的。 《曼谷》: 一百多年前,毛姆眼中的曼谷,坐落在一片嘈杂破落街区的城中大道是那样的华而不实,而二十多年前我置身其中,曼谷却早已是一座繁花似锦的现代化都市。 《吴哥》: 毛姆一定是被吴哥震撼到了,以至于通篇云里雾里不知所云,而始终没有见到描述吴哥的景色。 《吴哥的最后一天》: 跟随着毛姆的笔触,好像又回到了吴哥,再次感受吴哥的恬静、神秘、庄重和富丽堂皇,还有那让人久久不能忘怀的“高棉的微笑”。 《西贡和土伦》: 西贡,最具法国情调的越南城市,正像毛姆所说, “是个可以闲散几日的惬意之地。”土伦,一个我不感兴趣,听了毛姆的介绍则更不感兴趣的地方。 《顺化》: 顺化,阮氏王朝曾经的国都,尽管被外人侵占,但人们的生活习俗并未被同化。 《海防的老同学》: 上帝有时就是这样捉弄人,你费尽心机深思熟虑的设计自己的人生,但最终却背道而驰,离自己的目标越来越远,回过头来看看也不知道自己这些年都干了些什么,它们又有什么意义。
冲着毛姆看的这本书,刚开始还以为是小说。进入才知道是毛姆在中国和东南亚的一些记录。透过一个外国人来看一百多年前的中国和亚洲现状也是很有趣的。 在这篇游记里毛姆见了很多人和景。好多地方看到了毛姆对人的描写,都是观察比较仔细的。当然还有景,特别是东南亚那些地方的景色好像更让人印象深刻。但当时的亚洲地区和欧洲的发展相比肯定还是有差距的,环境总是显得那么脏乱差的,人们的服饰也是那么单调的。 毛姆是个笔尖锋利的作家,这离不开他的观察仔细与善于思考。其实在他对亚洲这些国家人的认识中,他作了很深的分辨和比较的,让我也突然间发现 原来我们是这样的,我们的不同是这样的。 文中让人印象比较深刻或者说思考比较深的地方有两处。一处是毛姆去见汉学家时,让我想到了文字和现实之间的差别和联系。有些人往往可以发现文字的美,却发现不了现实生活的美。就像毛姆说的 可能艺术和美并未触及他的内心。殊不知文字也是来源于生活,也是写的现实中的物和事。如果现实中的我们都无法欣赏,又怎能欣赏到文字里蕴含的美呢?或着我们只是喜欢文字形式的美?但如果我们的审美只是存在于文字的形式的话,不免太过狭隘。 “艺术和美似乎并未深及他的内心,当我听他动情地谈论中国诗人时,我不禁问自己,那真正的精华是不是从他的指缝间溜走了呢?他所接触到的真实只是来自书本。荷花的悲剧性娇艳让他感动,那只是因为李白在诗中赞美了它的可爱;娴静的中国少女回眸一笑,令他心动不已,那也不过是有感于一首精美绝伦、字字珠玑的七绝而已。” 还有一处就是毛姆去见他的边防老同学那一章。一心想赚钱然后回英国的格罗斯利回到英国后大失所望,不得不逃离英国。在这期间他突然又发现了中国的好,逃离英国去中国上海。然而他又怕中国会成为他心中的下一个中国。也许不见面就没有失望这句话放在这里再合适不过,格罗斯利就这样在海防安顿下来了。当我们一直执着于远方的美好时,身边的美好都被忽略了。却不知其实身边的美好无处不在。
2022 - 【74】 《国王陛下的代表》是毛姆于1919-1922年在中国和东南亚两次长途旅行后写下的游记,分为“中国剪影”和“东南亚纪行”两个部分,里面包含了大量毛姆对于当时中国和东南亚人文景观观点和看法的描写。毛姆的作品向来精巧,语言如刀子般锋利,刻画人物可谓是入木三分,哪怕是写游记,人物细节也经常穿插其中。 在中国最耻辱的几年中,作为主要战胜国的子民,毛姆对于殖民地中国和东南亚发表某些观点,我不愿过多评述。但这种投过外来人的视角来探查自己熟悉的地方和历史的感觉,可谓是别有一番风味。若是使用当下的一个网络流行用词用来描述这一场景,我愿称之为“梦幻联动”。 与我个人而言,书籍美妙的地方就在于可以体会不同的人的人生经历和对于世界的理解,在这一过程中丰富自己的内心世界。每读一本书,就像是在和一个人对话,你或认可或反对对方的想法,但毫无疑问的是,在这种寂静地、一对一地交流中,你能获得一种其他活动所不能带来的内心的满足感。而在众多对话中,最美妙的莫过于当你发现作者或书中人物与你的生活场景有了着某种程度上的联系或重合。那一瞬间,作者仿佛超越了时间与空间,亲临你的身旁,你与他之间产生了一种奇妙的连结,一种莫名的亲切感油然而生,他不再是遥远时空外一个你素不相识的作家,一个声名显赫的符号,一个站在远处的虚影,他成了一个活着的真实的人,一个与你生活在同一时空的朋友。 虽然在微信读书上的评分不高,但我个人是非常喜欢这本短小精悍的游记的,它尤其适合在睡前阅读,每一小节篇幅不长,内容又精巧有趣,没有大背景的沉重,但文字内容也不落俗套。
毛姆的东方之旅和见闻,他的散文就像一粒粒的珍珠,颗颗是珍宝,串出了豪华夺目的光泽。也像是颗颗钻石,缀出后现代解构主义下的闪闪璀璨。 论修辞无人能及,论言语的锋芒,难出其右,论格调,仙乐飘飘。 最后他说:名胜我看厌了,我安于坐在咖啡馆。