
莎士比亚
《仲夏夜之梦》是莎士比亚创作的一部喜剧,讲述了在魔力花汁的影响下,产生的一系列戏剧冲突,到冲突被解决,有情人终成眷属的爱情故事。此剧在世界文学史特别是戏剧史上影响巨大。1590年到1613年是莎士比亚的创作的黄金时代。他的早期剧本主要是喜剧和历史剧,在16世纪末期达到了深度和艺术性的高峰。到1608年,他主要创作悲剧,莎士比亚崇尚高尚情操,他的悲剧常常描写牺牲与复仇,包括《奥瑟罗》、《哈姆莱特》、《李尔王》和《麦克白》,被认为属于英语最佳范例。在他人生最后阶段,他开始创作悲喜剧,又称为传奇剧。
这是我看的莎翁的第一部剧作,毫无疑问被震撼到了。 《仲夏夜之梦》不是用来读的,而是用来体验的。 被月光施了魔法的森林里,有我们不敢承认的欲望、不敢放纵的疯狂、不敢拥抱的脆弱。 爱情如朝露般晶莹易碎; 理性在仙术面前溃不成军; 真实与虚幻的边界被月光温柔地抹去。 怎么办呢?或许在某个月光如水的夜晚,我们都需要 用梦境来完整我们的清醒; 用疯狂来理解我们的理性; 用魔法来原谅我们的现实。 仙王一句咒语,花汁滴落眼睑,海伦娜瞬间从被鄙弃的痴心人,变成了两个男子争相追逐的珍宝。这何尝不是爱情本质的隐喻。 我们爱上的究竟是对方真实的灵魂,还是自己欲望的投射?剧中仙术的设定,揭示了爱情中那股非理性的、近乎魔法的力量。 它不受意志控制,不问理性缘由,来如春梦,去似朝云。 被雅典法律与秩序所代表的理性世界,在闯入森林的刹那便土崩瓦解。仙后竟爱上被变成驴子的织工波顿。这是对人类理性最幽默的讽刺。 我们精心构建的身份、阶级、规则,在梦境与欲望面前不堪一击。 当我们卸下沉重枷锁,谁又不是被某种“花汁”驱使的痴人呢。 真与假的辩证在剧中轻盈起舞。戏中戏的工匠们排演悲剧,却演成了喜剧;仙术制造的幻境,却揭示了真实情感;雅典贵族在梦中经历荒诞,醒来却以为“所见为虚”。 真假之间没有了界限,唯有真实情感流淌不息。 我们的人生,又何尝不是一场不知谁在观看的戏剧? 最爱莎士比亚那饱满极致的笔触。技巧不多言,世界级的,除了膜拜还是膜拜。但是这笔触中带着的一丝慈悲,就是让他跨入伟大行列的凭证。 他没有谴责任何人的欲望与荒唐,而是让月光平等地洒在每个人身上,贵族与工匠,仙王与驴子,痴情者与变心人等等。当一切误会解除,如梦初醒,有情人终成眷属,就连仙王仙后也重归于好。 这不是简单的团圆结局,而是一种深刻的理解,人性中的感性、混乱与欲望,都值得被包容与接纳。
这是旷世文艺大师莎士比亚用如椽巨笔记载的一部人类心灵与情感世界记录,讲述了一部发生于城市与森林、清醒与睡眠、真实与梦幻之间的跌宕起伏、扣人心弦的浪漫爱情故事。 故事在拉山德、赫米娅、狄米特律斯、海丽娜几人之间的爱情展开,引发了一幕幕的跌宕起伏,曲折动人的爱情故事。而在这个故事中,最具戏剧性的情节恐怕要数仙后在魔汁的作用下与一个闯入林中的织工荒唐的“相爱”。而这一切都取决于魔汁的威力、仙王的旨意和小精灵迫克的顽皮。最后按照仙王的旨意,魔力得以解除、情人终成眷属、仙人和好如初,仙界、人间复归太平。 作者用超越时空、浪漫奇幻、混淆物我、悬念丛生的魔幻笔法,构造出一座神奇的仲夏夜森林,让饱受摹仿性欲望之苦的人进入其中品味爱情之甜蜜,人性之真实。 遥远的古希腊文明,在历史的苍穹中宛如一颗璀璨的明珠,散发着夺目光芒。 在绚丽多姿的神话世界中,古希腊神话如同一颗璀璨夺目的珍珠。经过漫长岁月的涤荡,抹去历史的尘烟,它仍以奇幻的故事情节、纯真的艺术形象和深邃的思想内涵,吸引我们去倾听古希腊的声音,对西方文学的发展和繁荣产生了深刻而久远的影响。文中随处可见古希腊神话经典,讲述着一个又一个富有哲理且耐人寻味的故事。 在梦幻与现实、城市与森林、当下与远古、清醒与睡眠之间,编织了一个“仲夏夜之梦”。 梦,是人潜意识的呈现,透露人的真正想法、感觉、欲望或恐惧等,也预示着未来可能的变化。故事的时间、空间被定格,混淆物我的写法,让读者如梦似幻,公爵忒修斯掌管现实的雅典城,奥布朗则是森林之王,分别象征理智和潜意识,森林代表激情、混乱、不受管束,隐藏着许多不可预测的因素,仿佛一场纷乱的梦境。雅典城则代表社会机制、社会运作的秩序,可以化解所有的冲突,伊吉斯则代表着教会或精神枷锁。 文中语言华美瑰丽,魅力四射,俯拾皆是,如同一座语言艺术的华美殿堂。 在爱情的世界里,没有先来后到之说,不被爱的那个,才是第三者。 爱情不是用眼睛看的,而是用心体会的,所以丘比特的眼睛总是蒙着的。 无言的纯朴所表示的情感,才是最丰富的。 通向真爱的路从无坦途。 一切卑劣的弱点,在恋爱中都称为无足轻重,而变成美满和庄严,爱情是不用眼睛而用心灵看的,因此生着翅膀的丘比特常被描成盲目;而且爱情的判断全然没有理性,只用翅膀不用眼睛,表现出鲁莽的急性,因此爱神据说是一个孩儿,因为在选择方面他常会弄错。 《仲夏夜之梦》,为我们讲述了一个浪漫爱情故事,透过浪漫,呈现给我们的是一个时代的剪影,在爱情中折射时代,在时代中体现爱情,才是这部作品最动人之处。
《仲夏夜之梦》的故事在古希腊雅典城与郊外的神秘森林间徐徐展开,交织着人间的爱恋纠葛与仙界的奇幻风波。雅典公爵忒修斯正筹备着与亚马逊女王希波莱特的婚礼,城中却涌动着青春的躁动——年轻女子赫米娅不顾父亲的强硬反对,执意要与心上人拉山德相守,拒绝接受父亲指定的未婚夫狄米特律斯。而赫米娅的好友海伦娜早已对狄米特律斯心生爱慕,为博取关注,她将赫米娅与拉山德的私奔计划悄悄告知了狄米特律斯,于是这两对各怀心事的恋人,在夜色掩护下一同逃入了城外的森林。 这片森林并非寻常之地,正被仙界的纷争笼罩。仙王奥布朗与仙后提泰妮娅因争夺一位印度小王子而争执不休,仙后坚决不愿让出孩子,恼怒的仙王便吩咐小精灵帕克去取来神奇的“爱汁”,想要以此报复仙后。可帕克却在执行任务时犯了错,将爱汁误滴在了仙后提泰妮娅的眼中。当仙后醒来,第一眼看到的竟是被村民恶作剧套上驴头的织工波顿,魔力驱使下,她瞬间对这个怪诞的“生物”燃起狂热的爱意,仙后不顾一切追逐波顿的滑稽场景,成为了全剧最富喜剧色彩的亮点。 魔法的错位不仅搅乱了仙界,更让逃入森林的四位青年陷入了情感的迷局。帕克的误操作让拉山德与狄米特律斯同时对海伦娜倾心不已,昔日备受青睐的赫米娅反倒被冷落在一旁,四人之间的爱慕与争执愈演愈烈,直至精疲力竭,纷纷在林中昏睡过去。与此同时,沉浸在对波顿迷恋中的仙后与他一同归来,仙王奥布朗目睹这荒诞的一幕,心中的怒气渐渐消散,取而代之的是怜悯之情,于是他出手解除了所有魔法。当四位青年从睡梦中醒来,情感的错位已然修正,一切重归秩序。 仙界的矛盾也随之化解,仙王奥布朗与仙后提泰妮娅握手言和。人间的恋人终得圆满:海伦娜如愿赢得了狄米特律斯的真心,赫米娅与拉山德也挣脱了父权的束缚,得以相守;织工波顿醒来后,对森林中发生的离奇经历毫无头绪,只当是一场光怪陆离的梦境。最终,雅典公爵忒修斯的盛大婚礼与工匠们精心编排的戏中戏《波顿与皮拉摩斯》相映成趣,共同见证了这个仲夏夜的狂欢与圆满,全剧在温馨的祝福与欢快的舞蹈中落下帷幕。 莎士比亚借这场充满奇幻色彩的爱情闹剧,编织出一曲自由恋爱的赞歌。剧中错综复杂的情感迷局与魔法风波,既展现了青年男女反抗父权压迫与封建法律的勇气,也歌颂了爱情所蕴含的无限想象力与包容力量,更在现实与幻想的交织中,传递出浪漫主义的独特魅力,让这个仲夏夜的故事成为跨越时空的经典。
奇幻的仲夏夜森林,浪漫的想象、巧妙的情节、幽默的对白、文艺复兴的时代底色,名副其实的经典。 用中国人的说法就是错点鸳鸯的故事。脑补情节画面和人物对白就忍不住想笑,摘录几段分享: 拉山德 你已经得到她父亲的爱,狄米特律斯,让我保有着赫米娅的爱吧;你去跟她的父亲结婚好了。 她爸喜欢你,你去跟她爸结婚好了[捂脸] 拉山德 不要走,温柔的海丽娜!听我解释。我的爱!我的生命!我的灵魂!美丽的海丽娜! 之前还爱着赫米娅,瞬间对海丽娜疯狂表白[捂脸] 拉山德 滚开,你这矮子!你这发育不全的三寸丁!你这念佛珠!你这小青豆! 面对之前眼中最美的女子,突然间嘴能毒成这样[捂脸]
因为基拉尔的模仿欲望来看这本书的,确实,这是非常好理解模仿欲望的文本,详细看基拉尔《莎士比亚的欲火》,整个故事大概意思是两对恋人,A和B原本相爱,结果误喝了仙汁,A爱上了第一眼见到的C,D和B的关系本来是“指腹为婚”,但D不喜欢B,D喝了仙汁也喜欢上了C,C看到D也喜欢她,觉得侮辱她,拿她开玩笑,反而又和B吵起来,最倒霉的是B,什么都失去了,莎士比亚在《仲夏夜之梦》里,魔法搅局下的爱欲错位、人物的委屈与荒诞全说透了,莎士比亚写这场闹剧的妙处,把最真挚的爱放在最荒诞的境遇里,当然结局是完美的,最后再用魔法修正,又圆满了 这里的模仿欲望很有意思,A和D在魔法的作用下同时喜欢C,但D本质是“以A的欲望为自己的欲望”,你爱她,所以我也爱她,你争她,所以我必争她,爱欲成了模仿的竞赛,与对象本身无关,这里A和D为了C的爱而决斗,争执的是“谁更有资格爱她”,而非“如何让她快乐”,他们对C即海伦娜的表白,全是夸张的表演式的辞藻,没有一句关乎海伦娜内在的东西,莎士比亚可以说把这个欲望解剖的非常精细了 这里就是基拉尔的精髓性理解,但这里要问了,为什么会模仿,这里的仙汁看起来是外力,但其实“仙汁”就是世俗规训,他人目光还有社交圈层的期待,这里两对恋人都在各种规训和父权的压力中作出选择,本质都是让人失去自我判断,沦为欲望的模仿者,现实里,我们的社交,情感,欲望追求中,到处都是“工具化的客体”,模仿者只在意竞争,不在意客体本身,像职场里,搞人脉竞争,我们在意的是“我认识谁”,而非“我和谁成为真正的朋友”,在海王圈里,伴侣的颜值身材学历,以及多少成了竞争,证明自己的魅力,而非彼此陪伴的爱人,消费主义更甚,物品的使用价值忽略,只有炫耀的份 这种“模仿欲望”,带来的更多是精神的消耗,以及关系的破裂,而伤害的对象和剧中B如出一辙,最终伤害的都是那些真正爱我们的人,最终自己失去所爱,自己陷入自我迷失
这薄薄的一册书,引发的是一阵笑意过后的思考,或许就像莎士比亚所言,爱情神丘比特是小孩子他总是盲目的。他是没有办法理性思考的,就像爱情无法用理性思考。 相爱的人为了在一起而选择仲夏夜出逃,(就当大家以为这是歌颂他们爱情时,却发现了爱情中的弱点容易迷失)却被涂上了魔法的花汁,便爱上醒来见到的第一个人。使得四个人的爱情相互错乱,还引发了一场“决斗”又荒唐又可笑。或许在黑夜中,爱情都是错失的,在白天,爱情才会逐渐恢复它的本性。 The course of true love never did run smooth. 真爱无坦途。 ——《仲夏夜之梦》 一切就正如莎士比亚所言,真爱的路上是没有办法像一马平川样安然度过,在不断的相互依靠,猜忌,和信任中度过。 最幻不过梦,最美不过情。爱情使人盲目,然而当潘多拉的盒子从猜疑中打开时,随之而来的是闺蜜之间、朋友之间关系支离破碎,犹如那黑夜中误入蜘蛛网的蛾子,难以自拔。在这四个人的错乱爱情里,有一个人时保持理智的,能够在俩人又爱上自己时,指责他们,保持冷静,但是爱情的盲目也让这个理智的人成为舔狗。 有人说“没看过仲夏夜之梦 不能算是看过喜剧,没看过莎士比亚的喜剧 不能算是看过莎士比亚,没看过莎士比亚 不能算是看过戏剧”。从此就能拿知道这本书重要程度了,可以说这本书是你对莎翁喜剧入门必看书单。 有些朋友认为这不是一个喜剧,仙后被仙王捉弄爱上一头驴,还要等对方宽恕再能得到解救,认为这是一种不尊重,不爱的表现。要知道西方戏剧里的喜剧不是指悲剧的反面大家爱看的欢乐喜剧人等笑剧,它在这里更多的是指纯粹的闹剧、滑稽、内容可为带有讽刺及政治机智或才智的社会批判的意思。 当我们遇到这种情况时又该如何呢?你爱的人不再爱你。 我们不知道什么时候相爱的人会变心;因为怀疑和猜忌会成为一段爱情走向破灭的关键。但是当你确定了,他真的不再爱你了,没必要纠缠,洒脱大步走掉。 没有花汁影响你的爱人,但是你忘了,难道花汁仅仅只代表一种魔法吗?它可以有很多层含义,诱惑太多?厌倦了?猜忌多了?这时只能让他避开那些诱惑,碌碌忙于正事,无暇顾及那五彩斑斓、灯红酒绿的霓虹灯光;只能一起完成从未尝试过的新鲜事件来保持新鲜感;只能双方坦诚遇事一起商量无不隐瞒相互信任。  爱情的魔法册启示凡人:爱情,最重要的是俩个真正心意相通相互爱惜的人,就算前方充满阻挠,路途多有险阻,都不会影响他们相爱,因为真爱无坦途。
作为喜剧,结局自然又是包饺砸——三对恋人皆大欢喜。放在不懂事的时候,一定会觉得有情人终成眷属,但是现在懂事了,会觉得这实在是一场悲剧。 故事的一开始,是少女赫米娅和拉山德互相爱恋,狄米特律斯爱赫米娅,海伦娜爱狄米特律斯。 赫米娅的父亲逼她嫁给狄米特律斯,赫、拉二人逃入森林 。 仙王奥布朗令精灵迫克用爱懒花汁施咒,误让拉山德、狄米特律斯都爱上海伦娜,引发混乱 。 最后,仙王解除了魔法,赫、拉和狄、海两对各归各位。 问题在于被施法变心的过程中,曾深爱赫的拉山德和狄米特律斯都对赫口出恶言,弃如敝屣,可见其人品之低劣。赫米娅和海伦娜是看不清他们的丑陋吗?或许只是不想戳破那个梦的泡泡吧。所谓“有情人终成眷属”,很多时候不是因为爱得有多坚定,只是在混乱过后,大家都累了,选择了最“体面”的收场。 旁观者哀其不幸,怒其不争;而剧中人选择“从此过上了幸福的生活”,是因为她们宁愿活在梦里。
《仲夏夜之梦》(英语:A Midsummer Night's Dream),是威廉·莎士比亚在约1590年-1596年间创作的浪漫喜剧。它描绘了以雅典大公爵忒修斯和希波吕忒婚礼为中心的一系列故事。包括四名雅典恋人和六个业馀演员的冒险经历,而森林里的仙子们则在背后操作它们的命运。本戏剧是莎士比亚最流行的剧本之一,在全世界都有上演。 剧情共有三个主轴,刚好都跟庆祝忒修斯公爵和希波吕忒女王的婚礼有关。一开始,赫米娅的父亲强迫要赫米娅嫁给狄米特律斯,当时的希腊规定家庭可以决定女儿的婚姻,而女儿必须遵守,否则就要被处死或放逐。赫米娅不肯,与拉山德相约晚上在森林见面并私奔。赫米娅将她的计划告诉她最好的朋友海丽娜;海丽娜不久前才被狄米特律斯拒绝,为了讨回狄米特律斯的欢心,因此海丽娜将这计划告诉狄米特律斯。到了晚上,狄米特律斯跟踪海丽娜,而海丽娜跟踪赫米娅,而赫米娅则急于寻找拉山德,四人在森林中迷路并分离,他们累了并在树下打盹休息。 同时,仙王奥布朗与仙后提泰妮亚到达了同一片森林,并计划参加忒修斯公爵和希波吕忒女王的婚礼。提泰妮亚拒绝把她的印度童仆精灵借给奥布朗当作他的仆人,所以奥布朗决定惩戒提泰妮亚。奥布朗要小精灵帕克去摘三色堇,并趁提泰妮亚睡觉时将三色堇花汁液滴在她的眼皮上,这样当提泰妮亚醒来时便会永远爱上她看到的第一个人。另外帕克也发现了睡觉中的拉山德等人,祂将三色堇花汁液滴在他们的眼皮上,并希望他们醒来时能有情人终成眷属。 在同时,织工波顿和他的劳工朋友们在同一片森林中排演悲剧《皮拉摩斯和西斯贝》,他们计划在忒修斯公爵和希波吕忒女王的婚礼上表演,并把它演成滑稽的喜剧。可怜的织工波顿在换装时,被小精灵帕克恶作剧变成驴头。不巧仙后提泰妮亚醒来见到的第一个人便是他,于是仙后疯狂的爱上了驴头人身的波顿。森林的另一边,拉山德和狄米特律斯醒来时见到的第一个人都是海丽娜,于是海丽娜变成两人追求的对象,赫米娅则同时被两人抛弃。拉山德和狄米特律斯为了海丽娜而决斗,两人在森林中迷路并在树下打盹休息。 仙王奥布朗见苗头不对,于是要求小精灵帕克自己去解决自己闯下的祸。于是帕克再趁提泰妮亚和拉山德睡觉时,将三色堇花汁液滴在他们的眼皮上。这次提泰妮亚见到的第一人是奥布朗、拉山德见到的第一人是赫米娅,织工波顿的驴头法术也被解除;狄米特律斯的法术则没有被解除,他将会与海丽娜永远相爱。仙王则与仙后重修旧好。当早晨来临时,情侣们和劳工们决定这一夜发生的所有不合理事情一定是一场梦。 情侣们回到雅典,赫米娅的父亲不再坚持他的决定,因为他看到狄米特律斯改变了他的心意。情侣们快乐的参加忒修斯公爵和希波吕忒女王的婚礼,三对新人同时结婚,并观赏织工波顿和他的朋友们所表演的不是悲剧的喜剧。 爱情 大卫·贝文顿(Bevington)认为戏剧表现了爱情的阴暗面。他写到仙子们玩弄爱情,将药水胡乱点入提泰妮娅的眼中,让她和驴子相恋。 在森林中,恋人们都被问题所困扰。帕克碰上了赫米娅和拉山德,混淆了他们的感情,产生了幽默的效果。然而,戏剧也暗指了严肃的主题。在戏剧的末尾,希波吕忒与忒修斯幸福的结合在一起,观看戏剧里可怜的恋人皮拉缪斯和忒斯彼,颇感欣慰。 海丽娜和狄米特律斯都很明显地暴露了俩人爱情的阴暗面,对可能产生的后果完全无知。 时间问题 戏剧中的争议可以从忒修斯那里得到第一个引述,即"four happy days bring in another moon" (“再过四天幸福的日子,新月便将出来”)。树林一幕是没有月亮的夜晚,但拉山德则认为晚上将会有足够的亮光,青草露珠如液态珍珠一样反光,可以帮助他们逃逸。 同样,在下一幕中,昆斯称他们要在月光下演练,但这造成了混淆。夜晚月没是可以帮助拉山德在月光下逃逸,让演员们排练,然后在让树林一幕没有月光。忒修斯的陈词可以解释为"four days until the next month"(“再过四天幸福的日子,就到下一月份了”)。 女权主义 《仲夏夜之梦》中的一个元素是男性的主导地位。在《仲夏夜之梦》中,拉山德和赫米娅在晚上逃到了树林里,躲避忒修斯或伊吉斯的条例。在他们到达雅典时,两人结为夫妻。婚姻似乎是妇女在社会上所能达到的最终地位,而男人们则有很多事情可做,并获得社会的认可。路易斯·蒙特罗斯(Montrose)在他的文章《帝国女信徒》中,将喜剧中的男女性别和社会规范与伊丽莎白文化联系了起来。在三场婚姻当中,他写道:“《仲夏夜之梦》所完结的庆典是基于女性亚马逊战士般的尊严和权势、富有占有欲的母亲、难以驾驭的妻子、任性的女儿被君王和丈夫们征服的情况之下的。”他说婚姻的圆满是女人的权利从父亲的手中转移到了丈夫那里。花朵和性也被联系了起来。奥布朗的花汁液可以被看做是月经血或处女血的象征。如果月经血代表了女人的力量,那么处女血则代表了男人征服了女人。 当父权控制不在场时,戏剧也有其它的看点。伦纳德·腾棱豪斯(Leonard Tennenhouse)在著作《展露权势》[18]中称《仲夏夜之梦》的问题是“权威陈腐”的问题。 [19]雅典律法规定如果女儿不愿遵守父亲的旨意,就必须殉道;这是陈腐过时的规则。腾棱豪斯将雅典忒修斯的统治与仙子世界奥布朗的狂欢宴对立了起来。仙子们的世界是混乱的,这与雅典世界形成了对比。他称在狂欢节与庆典的时间里,男性权威被打破了。例如,树林里的四位恋人所经历的,以及波顿的梦都代表了混乱,这与忒修斯的政治秩序形成反差。然而,忒修斯没有惩罚恋人的抗旨。根据腾棱豪斯的观点,通过饶恕恋人,忒修斯将父权(伊吉斯)的规则与王权(忒修斯)的规则分别开来,制造了两种权威的声音。这种分别可以与伊丽莎白一世时代形成对比,即王权可以视为两个主体:自然的主体和政治的主体。伊丽莎白的继位同时代表了父权和王权的声音:(1) 她父亲的遗嘱命令王位由她来继承;(2) 她是国王的女儿。 《仲夏夜之梦》中对父权的挑战与伊丽莎白一世时期的情形完全吻合。
《仲夏夜之梦》以四个青年男女的爱情纠葛为主线,展现了爱情在现实与魔法交织中的奇妙变化。赫米娅勇敢违抗父命追求真爱,拉山德与狄米特律斯因魔法陷入混乱的情感纠葛,而海丽娜的执着爱意在荒诞中逐渐被认可。剧中通过魔法的介入,讽刺了爱情中的盲目与冲动,同时也揭示了人性中对自由的渴望。 在那个父权主导的时代,女性的爱情选择受限,但赫米娅的反抗精神如同一束光,照亮了自由的可能。而魔法带来的爱情错位,让我们看到爱情并非总是理性的选择,有时更像是命运的玩笑。
“是我引诱你吗?我曾经向你说过好话吗?我不是曾经明明白白地告诉过你,我不爱你,而且也不能爱你吗?”,应该有不少人是被这一段话吸引进来的,我也不例外。 本以为是恨海情天的旷世虐恋,实际上不过是渣男的自我辩白。文字确实能巧言令色,为自私披上坦诚的外衣。 《仲夏夜之梦》,读完像从一场大梦中醒来。它被称作喜剧,字里行间透着一股梦幻,细思却又能品出几分悲凉。仙王仿佛森林剧场的导演,手中的魔药随意拨弄着凡人的心弦与爱憎。人生又何尝不是一场话剧?我们不得不接受命运的编排,努力扮演自己的角色,试图从荒诞的剧本里,寻求人生的意义。 爱情究竟是什么?书中没有答案,却给出了最巧妙的隐喻,那滴魔药。它催生的迷恋,完全脱离了自由意志,纯粹由外力铸就。这还能算爱情吗?仔细想来,魔药或许并不能凭空创造感情,它只是一面放大镜,照出并放大人心底已有的欲望和阴暗。拉山德中了魔药后,对赫米娅恶语相向,难道就没有一丝在清醒时被压抑的真心? 生活中“魔药”也不少见,金钱,权势,虚荣,都足以让人心瞬间变质。为之赴死的激情固然震撼,但长久的关系,光靠激情远远不够。更需要的是清醒时的信任,责任与包容,这些或许才是能抵抗“魔药”蛊惑的根基。 书中的喜剧手法与大团圆结局,实在是高明。它用一种举重若轻的幽默,包裹了权力关系的冰冷和残酷。仙后受辱,却没有选择无止境的报复,而是与仙王和解。在不平等的权利关系中,妥协往往是为了安宁不得不付的代价。当雅典公爵忒修斯高高在上,笑着观看波顿他们笨拙的表演时,视角和仙王俯瞰森林中的痴儿怨女,又有何不同?如果真有造物主在观看我们的人生,恐怕也带着几分相似的莞尔吧。 经典之所以为经典,恰在于此。它像一坛陈酿,时光非但不减其味,反而让它更显醇厚。