牛津通识读本：现代主义（中文版）

早些时候，周围的人总是议论现代主义和后现代主义，感觉很高大上。现代主义作为一种文化现象，一百多年以来一直是一个人们热议的论题。从西方社会和文化的长时段来看，现代主义虽然只有一百多年的短暂历史，但它所导致的颠覆性的深刻断裂却是前所未有的。以至于有学者提出，现代主义运动不能用时间概念（如世纪）来度量，它是一种“灾变”。正因为如此，所以现代主义是一个说不尽的话题。 巴特勒的这本小书的写作风格有点独特，读来颇为轻松，却又令人印象深刻。虽只有四章构架，但他采取有总有分的写法，以两章篇幅讨论艺术品和艺术家，又用两章篇幅来解释现代主义运动与传统、政治的复杂关系。该书既有个案性的具体分析，聚焦于艺术家及艺术品，又有历史流变和当代背景的讨论。按照一些常见的说法，现代主义运动起于19世纪中叶，终于20世纪中叶。在这一个世纪的发展变化历史中，20世纪两次大战之间也许是现代主义戏剧最为精彩的一幕，通常称之为盛期现代主义。所以，巴特勒把焦点对准这一时段，实际上是他早期现代主义研究的续篇。他没有采取讨论现代主义运动的一般写法，而是把注意力放在“挑战我们对单个艺术作品的理解”上。 现代主义艺术是一个时代性的潮流，涉及从造型艺术到文学到戏剧和电影等诸多艺术门类，如何处理这诸多来自特别艺术门类的艺术作品，显然是一个棘手的难题。但是，现代主义艺术家们，无论是诗人、小说家或剧作家，还是画家、雕塑家或音乐家，他们共处一个时代背景中，彼此互动或相互影响，形成了一个复杂的跨界艺术运动。巴特勒努力尝试一种整体性的写法，将诗歌、小说、戏剧、绘画、雕塑等不同艺术作品置于一个复杂的关联网络之中，既聚焦于每个作品的特定风格，又描绘了一幅彼此关联的不同艺术家及其作品间的关系图谱。

#《牛津通识读本》之64:现代主义 #Modermism 老实说，90%没看懂。本书是牛津大学教授巴特勒撰写，是现代主义文学和艺术运动的研究专家，我很久以前就听闻他的大名。但很遗憾，这并没改善我对他作品的理解。 年近半百，我对文学和艺术的趣味却一直没有改变，一直停留在35年前我刚开始对艺术产生好奇心的时候。无论是在大英博物馆还是卢浮宫，我只能欣赏古典艺术，希腊雕塑罗马竞技场那种。2001年第一次去巴黎，游览了蓬皮杜艺术中心，但我也只是被光怪陆离的建筑风格所吸引，并非真心欣赏。 本书最后一部分分析了政治与现代主义的互动，特别是纳粹对现代主义文学和艺术的打击。众所周知希特勒曾是一位落魄画家，浓厚的艺术气质时不时表现在战争中，影响了战争进程。他热衷古典主义而排斥现代主义，认为现代主义艺术是堕落的。希特勒的军需部长施佩尔就是一位著名的建筑师，他设计了古典主义风格的德意志帝国千年帝都“新柏林”。不过不如雄安宏伟。千年帝都，都是过眼云烟。

通俗易懂。一个modernism大筐装下了nihilism、symbolism、abstractionism、cerebralism、surrealism、deconstructionism、expressionism、existentialism、dada、alienation、black humour、flow of consciousness、punk、absurdity等等。现代主义追求形式的创新、自我的表达，挑战传统、权威、正统，动摇了集权主义。它不求受众的理解，而求受众的参与，每个作品的意义取决于受众自己的阅历和诠释，“一切贤圣皆以无为法而有差别”。遇到形式匪夷所思、阅读佶屈聱牙、内容晦涩的形形色色的作品，一个现代主义标签事半功倍地迎刃而解，省却了受众的殚精竭虑、有关部门的刨根究底和莫须有罪。

不是这本书写得不好给三星，是我对于现代主义了解甚少，尤其是绘画音乐建筑基本上是小白，这三星是给我自己阅读的理解力的。 现代主义是19世纪末兴起至20世纪中期具有前卫特色告别传统的的各种文艺流派和思潮。告别传统最显著的标志，就是摒弃古希腊以来模仿论一直到19世纪现实主义的传统。现代主义有一个整体性的大转向，即转向新的抽象风格，这在绘画中尤为显著。现代主义虽然只有一百多年的短暂历史，，但它导致的颠覆性的深刻断裂却是前所未有的。现代主义的两个特征，异端的诱惑和内心的挖掘，围绕这现代性的一个重要方面是城市生活。现代主义的客体，诗歌，小说，戏剧，绘画音乐，电影，建筑，都表现出一种咄咄逼人的新理念和一种独创的技巧，现代主义艺术用艺术的规则重新编排世界，由此展现在我们眼前的，似乎已不再为我们所熟知。

唔，还记得个啥？ 就我理解的部分，现代主义就是“故事新编”，把自己文化中的经典，借由别的文化的视角，或者新的表现形式，或者因科学哲学发展而产生的新思想，或者非理性的叙述，而重新阐释。并不是其中哪一派最终引导了二十世纪的文化，而是当时“百家齐鸣”而又相互联系带来了那个时代。大概是对欧洲人的通识读物，读时还是查了不少相关资料，但是这样最好，把我从自己的情绪和问题中拉出来，还有很多需要学习呀。

重要的现代主义者包括，卡夫卡、萨特、加缪、马尔克斯、乔伊斯、伍尔夫、普鲁斯特、纪德等许多作家，叶芝、艾略特、奥登等许多诗人，塞尚、毕加索、博乔尼、马蒂斯、康定斯基、达利等许多画家，以及斯特拉文斯基、勋伯格、贝尔格等许多音乐家。如果对这些现代主义大师及其作品缺乏了解，这本书读起来就很懵懂，比如我。 粗略翻阅一遍，待以后积累了相关文学艺术底蕴之后再来重温本书。

其实现代主义是应该被彻底批判的。现代主义无非就是资本与技术，在进步强制的原则下，物化与异化人类的主义。这主义虽然不坏，但跟好没有关系。

同英文原版一起读的。个人感觉，如果作为Modernism入门书的话，这本并不适合。 一来，Butler有些地方的分析太过深奥，不仅中译版不似中文、过于冗长，就连英文原句都写得有一定晦涩难懂。再而，有些地方又太点到即止，缺些阐释性的解读。 但毋庸置疑，这本short contribution对现代主义的plurality、originality、inclusivity、complexity的辨析，是极为精湛的。

人们或许会更加深切持久地对艺术，特别是现代主义，铭感于心，因为它们通过运用神话和象征看到了不同的神学和政治框架，从而创造了新古典主义和普遍化的一般模式，不间断地提出人性道德和政治要求，且乐于把各种文化融合在一处。在此过程中，它们便可揭示人类行为中的一些深奥的、同时又是彼此冲突和富有挑战的东西。 正是现代主义广泛而包容的文化同情，才使得它对当今的文化和冲突如此重要，我们面临着本世纪的挑战，却绝不能忘记上一个世纪的历史教训或艺术智慧。

一口气看完，“现代主义与政治”一章可以好好读，不一定认同他将希特勒与苏联的文化霸权类比，但最后说到现代主义与政治的联系还是很生动的。