茶具鉴赏购买指南

增加了一些关于茶具的知识，了解了各个地区不同的茶具特点和知名品牌及匠人，但是感觉本书在茶具种类的细分上还做得有些粗糙，一些校对能够解决的明显错误也没有得到纠正，实在有些遗憾。 附本书摘录: 一、茶席摆设 1.茶席的元素:煮水壶，风炉，盖碗，茶盅，茶杯，杯托，茶壶，壶承，水方，竹茶夹，竹茶则，茶席巾。 2.煮水壶，铁壶煮水可软化水质提升口感，但较重。银壶较轻，价格较高。 3.茶壶，口盖紧密，壶身匀称，出水利落，断水干净。壶的重心适中，使用稳定顺手。 4.壶承，为承接淋壶热水，保持茶席干净。 5.盖碗，看口径大小是否顺手，盖子是否好拨动。 6.茶盅，公道杯，均匀茶汤。容量要选比茶壶大，开口要选择大的方便注入茶汤。出水要顺畅。 7.茶杯，依茶种来选择——功夫茶用薄瓷小杯。依季节天气选择——冬天用厚胎杯可保温，夏天用薄胎杯方便散热。 8.杯托，防止烫手和卫生。与杯子大小比例颜色形状要相称。 9.茶则与茶匙，取茶用茶则避免杂味，茶匙可掏取茶渣通壶。 10.茶罐，多用瓷器，避光避湿。口径大方便取茶。小茶罐密封不好，应尽快用完。 11.茶盘，宽、平、浅、白。 12.水方，水盂，用于置废水茶渣。 13.洁方，茶巾，吸水素面棉麻为佳。 二、茶具分类 1.陶土茶具，主要是宜兴紫砂陶，手工拍打镶接，吸附茶香，与其他陶器相比细而不腻、光而不黏，适宜绿茶、红茶、乌龙茶、黑茶、花茶。 2.瓷器茶具，胚质致密，釉色丰富，无吸水性，易清洗，保温适中。分青瓷、白瓷、黑瓷和彩瓷。青瓷主产与浙江、四川等，以龙泉青瓷为代表——龙泉哥窑，色泽青翠，适宜绿茶。白瓷以景德镇为代表，白瓷青花。黑瓷以建盏为代表，胎厚保温，兔毫条纹、鹧鸪斑点、日曜斑点，吉州窑黑瓷叶纹也很有特色。 3.玻璃茶具，适宜绿茶、红茶、花茶，适合观察芽叶的冲泡舒展过程，缺点是传热快、易破裂。 4.漆器茶具，以福州脱胎漆茶具为最佳，有宝砂闪光、金丝玛瑙、釉变金丝和嵌白银等品种，多为黑色，也有黄棕、棕红、深绿等。 5.金属茶具，铁壶煮水，锡罐贮茶。发酵重的茶宜用铁壶煮。 6.竹木茶具，适宜白茶，现在少用，多为茶匙、茶则。竹编茶具内以陶瓷外用竹编，保护内胎，不烫手。 三、中国茶具 1.春风祥玉，景德镇青花瓷，前身为贵和祥。 2.小雅，景德镇青花瓷，坚持高岭土制胎，画风柔美。 3.九段烧，景德镇青花瓷，底款镇民恪制、妙手青花、九段妙手，画工题材涵盖佛、道、经典历史人物等。 4.居和堂，景德镇仿古瓷，复制清代宫廷瓷器，另一特色是镂空雕刻瓷。 5.颜玉窑，景德镇复烧7501瓷，75年专供毛主席的两套瓷器称7501瓷。 6.真如堂，景德镇湖田古窑，品种多，创新性强。 7.问鼎鼎峰汝瓷，仿汝窑，包括鼎峰系列、宋奉华系列、鼎色天目系列、问鼎钧瓷系列、问鼎收藏器系列、天石台湾陶艺等。 8.春山玉品，景德镇创意陶瓷，现代风格。 9.诚德轩，景德镇纯手工茶具，苏公窑。 10.贵和祥，高端手工陶瓷。 11.鲍志强，当代紫砂名家，制壶师从吴云根，陶刻师从任淦庭。 12.施小马，高级工艺美术师。 13.江建翔，高级工艺美术师，师从汪寅仙。 14.季益顺，江苏省工艺美术大师，师从高丽君，把绘画、浮雕与壶体有机结合，形成了“季益顺壶艺流派”，90年代被誉为壶界四小龙。 15.吴鸣，号怡陶，紫砂现代陶艺先河，新流派，《吴鸣问陶》。 16.高振宇，师从顾景舟，主张将现代陶艺与生活相结合，体现以人为本和爱护环境的现代理念。 17.张正中，以感性创造风格独树一帜，学院派传统融合典范。 18.朱晓东，师从蒋彦，作品简洁大方、古朴典雅、细腻精雅，受聘于方圆堂茗壶制作中心。 19.何燕萍，师从其父亲何道洪，国家工艺美术师，继承其父流派，造型讲究，深圆凝重，朴致大方。 20.袁小强，师从丁亚平，得到徐汉棠指点，简洁大方，创意新颖。受聘于方圆堂茗壶制作中心。 四、台湾地区茶具 1.晓芳窑，蔡晓芳先生，仿汝瓷，用色精准，线条圆融，新品品质要超过早年的品质。 2.柏采窑，何柏辉，仿汝瓷，外表细润，手感滑腻，釉色光洁，价格适中。 3.蔡荣佑，生活陶艺术家，现代陶艺在台湾发展的高峰，从拉胚到烧窑均由一人完成，作品底款——荣祐。从民间陶罐的基本造型出发，从器型到釉彩皆温润可喜。 4.翁明川，竹刻艺术家，竹翁，与古为新，设计方面，融入现代美学，坚持极简美学主张。 5.江有庭，藏色天目第一人，天目——黑釉陶瓷器的国际通用名。彩色天目是以单纯氧化铁采挂单釉方式烧制而成，其色泽随光线变化而变化。釉色纯单挂、器型止于圆。不思不创意，唯事无心烧。 6.郭明庆，秘色天目大师，釉色山水，氧化铁、氧化钛配合其他氧化矿物以喷枪施釉，并以1280度窑温烧制而成。 7.陈九骆，志野陶艺术家，志野陶是在日本桃山时代由美浓诸窑烧制的茶陶式样，距今已有四百多年历史，最大亮点是被称为志野釉的白釉，以长石为原料，温润如玉、呈现自然冰裂纹，釉面随意显现火色橘皮状棕眼。坚持以古法烧制志野陶，其作品釉色润度和火红色泽饱和度水准极高。 8.邓丁寿，古逸壶创作者，古逸壶无流无把壶嘴在壶底靠气密性保证茶汤不漏，气密度高保持了茶汤的香气。除设计上独辟蹊径外，造型及材质上也千奇百怪。 9.许德家，汝瓷陶艺师，师从台湾青瓷大师林葆家，以青瓷为主要创作特色，通过摸索与尝试发展出永裂釉、志野烧等不同于青瓷的作品，表达了他致力于生活艺术化的理念。 10.古川子，岩矿壶作家，天然岩矿结合陶土材质类似麦饭石结构，胎体呈现海绵质气孔，适宜冲泡老茶、普洱、重焙火茶、炭焙茶。造型古朴精致，别树一帜，注重壶与茶的关系。 11.陈明谦，汝瓷陶艺师，纯手工拉坯，以高难度的三次烧来表现器型完美，致力于研究钧瓷铜红釉烧制工艺(以含铜物质为着色剂经还原焰烧成红色釉)，釉下彩烧制铜红自然发散不挂底。 12.苏保在，云白天青汝瓷大师，在创作中取两宋满釉支烧、薄胎厚釉的做法并糅合现代造型精髓，让青瓷成为生活瓷。 13.陈威恩，柴烧陶艺师，柴烧通过火带来的落灰在作品上呈现不同的效果， 柴烧作品不施釉，黏土的质感会影响成品效果。沿袭日本备前烧的核心精神，以瓦斯代替木柴作新彩烧工艺。 14.郑顺仁，和光天目大师，遵循传统古法烧制，陶胎、单挂釉、铁发色，器型传统，釉面层次丰富。 15.章格铭，创意陶器艺术家，多使用复合材料，以传统汝窑结合现代材料极具个人风格，较中意瓷上的铁锈斑。 16.江玗，柴烧陶艺师，妙法柴烧——法窑，充满旺盛生机与原始的粗犷。 17.刘钦莹，瓷痴，仿汝窑，底款天予。 18.自慢堂，玻璃、粉彩茶具品牌，前身台湾养心堂，超硬手工玻璃茶器系列硬度高能直视冲泡过程，不挂茶水容易清洗。粉彩用釉中彩技艺烧制，用不含铅的颜料按釉上彩的方法手绘图案，把彩添加在施好白釉的瓷器表面，用1200度高温烧制，不断调整窑温在釉料凝结过程中使颜色吃入其中。 19.龙圣华苑，名家手工彩绘茶具，真正为喝茶而造，杯为茶而生。 五、日本茶具 1.藏六，初代藏六是明治时期著名金工师，从幕府末期到现在六代藏六传承近200年，延续中国青铜器图腾风格。 2.石黑光南，初代是昭和时期日本传统工艺大师，玉霰技法被称为日本人间国宝，利用凹钉和凸钉从内往外从不同角度敲打出珠粒状的工艺。一件玉霰工艺品珠粒数从3000到7000粒，大小变化6种。 3.久进，昭和时期传统工艺大师。 4.龙文堂，明治时期铁壶制作的最高代表，用料构图十分讲究，集工艺性、实用性与艺术性于一体。 5.龟文堂，铸金师波多野正平创立，师从龙文堂二代四方安平学习蜡铸法，坚持一模一壶，作品没有制式风格而是有浓郁的手作感与创作元素。 6.大西清右卫门，千家十职御用釜师，传承至今16代400多年的历史，只做传统器型，型至简，韵极高，擅长在质地均匀的壶身上施以纤细的图案。 7.铃木盛久工房，日本人间国宝制铁大家，距今已有400年历史，15代传人熊谷志衣子首位女性继承人，除实用性外增添了女性的柔美设计感。 8.小泉仁左卫门，日本南部铁器御釜师，第三代釜师将煮水铁锅改良为有壶嘴和提梁的茶壶奠定了南部铁壶的基础。 9.黑川雅之，现代工业设计师，崇尚简约提倡以简驭紧，将传统铸铁技术与现代设计完美结合，作品线条弧度简约利落。 10.石川光一，金工大师，工芸家石川清太郎长子，师从武藤正，是石川工房第三代传人。 11.东京大渊银器，日本顶级银器品牌，大渊光泽于1955年在东京创立，选用高纯度白银手工打造，在传统工艺行业内最早导入现代企业机制。 12.森川荣月，传统茶道具金工家，银茶具。 13.九谷烧，日本彩绘瓷器代表，烧在日文中就是陶瓷的意思，因发祥地在九谷而得名，距今有350年历史。采用金银等材料进行装饰绘制，釉色鲜美浓重，图案细腻精美。形成了古九谷、吉田屋、饭田屋、庄三、永乐等多个流派。古九谷:图案一般使用蓝黄紫色，以花草山水为主；吉田屋:继承古九谷风格，不使用红色；饭田屋:受中国竹林七贤文化影响，多中国风俗图案，在红线勾勒的画面上再做金彩彩绘；永乐:红色打底以金色描绘图案，花鸟鱼虫纹样均一笔构成。 14.常滑烧，日本陶器具代表，产于爱知县常滑市已有一千多年历史，日本六大古窑之一。红褐黏土烧制的朱泥陶器是常滑烧的代表，烧前只磨胎体不上釉，烧后用鸟羽毛反复刨磨至呈现圆润光泽。 15.赤木明登，日本现代漆器艺术家，师承漆器底漆工匠冈本进，独创将和纸贴于漆器上再上漆的技法，以自然简单为取向，用朴实的朱色、黑色来代替金箔等华丽元素，使漆器表面能够抵抗刮痕成为日常生活用品。

茶具是茶文化中的一个重要组成部分！ 我印象中，中国古代的茶具很精美，而现代社会中，日本、台湾、英国的茶具水平很高👍

“生活慢主张”的理念越来越被大家认同 ，在茶的世界里，享受每一道、每一泡，所带来不同味觉的冲击，回味着茶的各种变化，浓淡不同，品味皆不同。并且相应的，茶具材质多样性、式样丰富性、做工精美性，艺术欣赏性，使品茶更具文化内涵。 水为茶之母，器为茶之父，此书向我们展示了茶具的多彩与鉴赏，稀饭

人生一大幸福事，夜半挑灯赏茶器，舒服的感觉如同抚摸汝窑的釉。

流光溢彩，美不胜收，尤其是最后的那些拍卖品。

水为茶之母，器为茶之父。 茶具，是茶的有形艺术，是集功能上的实用、感官上的品赏、养护上的把玩、制造上的创作为为一体的行为艺术。 或者，这就是人们自古已有的产品娱乐属性追求的体现。 图片精美，器物不凡，国度有异，追求相同。

本书中收录的中国大陆地区、中国台湾地区以及日本的品牌名家茶器，即是从消费者的角度出发，选品皆满足消费者或个人把玩或送礼佳品或投资收藏的需求。我们从2014年8月份即开始着手准备此书，从前期策划、品牌名家的选定、组稿，到今天的成形。近半年的准备时间，只为呈现一部精美全面的茶具盛典。在本书的创作过程中，最困难的应属各陶艺名家作品图片的收集。几经周折，通过与其官方微博、产品代理商沟通之后，才使得本书最终以丰富的面貌呈现。

介绍的茶具、茶器比较详细，主要包括国内的瓷器，以景德镇为主，像春风祥玉、真如堂、小雅等品牌；还有宜兴产的紫砂壶，主要是工艺美术大师的拍卖作品，包括紫砂泰斗顾景舟、汪寅仙、蒋蓉等；台湾地区的茶具，像小芳、柏采汝窑、自慢堂等知名品牌，还介绍了一些陶艺大师和代表性作品；另外介绍的就是日本的茶具，铁壶、金壶、银壶还有瓷器，著名的大师及其作品，了解了很多知识，对一个爱喝茶的人来说还是很有兴趣阅读的！

入门科普书，更像一个展品手册，审美这个东西还是偏主观的，建议当参考书看看

常看看此书可以陶冶情操，增长见识、增加文化内涵，对于像自己这样不懂的人，可以常观赏[呲牙]