黑白画意：手绘插画基础入门教程

画风好看，作者特别细致，但基础知识不多，当做临摹教材可以用。

相当考耐心，不是点就是线的，一幅画整个几小时半天的不是问题[捂脸]

我又开始画画了，说明颈椎恢复得很好，好到我又可以继续糟践它了。 如果不是画画之余看了这本插画入门书，我不知道我的线排得有多烂。本书默认你形准基本过关，透视比较熟悉，尺度感不构成障碍，在这基础上钻研排线，不去刻意追求体积感和光影。 看着人家细致而不乱的排线，自叹弗如！ “原来针管笔应该和毛笔一样竖起来用，原来线条还分发力线，收力线，快线，慢线……” 原来我一直都在瞎画，对照着别人原本已经拍的很美的照片瞎画。我想用自然的方法画自然，其实就是在用想当然的方法想当然。 世界因最宏大的力诞生，以最细小的粒子构筑。我却试图用轻如鸿毛的手，去勾勒这个原力，再用重如泰山的笔头，去雕刻每个细胞的新陈代谢。 蚍蜉撼大树，可笑不自量！ 由此想到世间一切技法无非两种，一种是从无到有的入门法，片面的，碎片的，个性的方法；一种是前人掌握之后总结出来的定法，系统化，条理化，共性的方法。 后者从前者来，可一旦成形，前者自动就消失了。 如同所有的排线都会从冗繁到简单，从杂乱到整洁，从混沌到精准——所有的技法传授都沿着这条最深的套路进行。 但它们一旦简单，整洁，精准，你就再也找不到当初那只不得其法不断摸索反复训练的手了。 突然想起那句名言：画有法而无定法。 我终将找到那个法，那个属于我自己的法。我不自量力地找着，此时，找就是我的路，自不量力就是我的法。 因为只有我自不量力地低着头磕磕绊绊地拨动琴弦的时候，我自不量力地低着头写而复删地攒读书笔记的时候，我自不量力地低着头笨手笨脚地涂抹线条的时候，我才能深切地感觉到我正昂首挺胸地活着。 就像这篇文字，现在的样子必然不是它还在我肚子里时候的样子，它被我颠三倒四地写出，反复斟酌，字字推敲，更改次序，删删添添，再加上各种修辞，停顿，语气，标点，然后成了上面的样子。 而下面这句话才是我最想表达的那最初的句子： 赋予线条情绪与节奏，就是绘画的灵魂——因为世界有万物且由万物构造，而你只线条！ 我的颈椎会被我年复一年地继续糟践下去，我也会越来越挺直脖颈子，昂首挺胸地走下去。

大部分作品都很美，但《异界》那幅真的在意料之外。本以为是繁琐、暗黑风的，结果点开是丑萌丑萌的[捂脸]

教得很细致，画得很认真，不过有些风格我不是很喜欢（大头娃娃觉得有点瘆人，画出来不敢挂在外面，有点吓人。个人观点，幼稚之评论） 还是推荐想学黑白画的朋友看看，值得一读 建议作者能在画中加入一些中国元素，就更好了，期待作者的下一个作品！