交响世界：开启交响音乐欣赏之门

📖我个人收获很大还要二刷的书。 🎶《交响世界：开启交响音乐欣赏之门》是“走进交响世界”丛书中的一册。“丛书共四部五册，以普及交响音乐为基点，以“交响时空”“交响世界”“交响经典”“交响星穹”为题，以散文化的语言深入浅出地阐释了交响音乐的发展历史、欣赏技巧、交响名曲、大师传记等，引领读者步入西方古典交响音乐的浩大时空之中。”（《交响时空：回望交响音乐历程》、《交响星穹：仰望交响音乐大师》、《交响经典：聆听交响音乐名作（上下册）》） 📖这本书告诉你如何开启交响之门进入那个璀璨交响星空，这里✨的每一次闪烁都会发出乐音，它不止是让你去“听”星星闪烁的声音，而是教你如何学会“欣赏”星星闪烁时的光频。配合聆听贝多芬九部交响曲和书中提到的一些交响音乐，阅读了三个多月终于收尾，工程有点大且缓慢，但收获大大滴。书的头两章略微有那么一点点啰嗦，但其实对于我这个感性的门外汉却刚刚好，从第三章“交响”的梁与柱开始渐入佳境，第四章对“交响”的主题、交响性、音色的解读和第五章交响的“再塑”都让我反复阅读收获颇丰，在阅读聆听中好多知识点也更清晰了，我对交响音乐的爱也更深了一步。 ✍这回我不记录那些晦涩的文字，只记录一些感性话语。它们有可能会成为你通向“交响音乐欣赏之门”路上的铺路小石板。（写完记录发现，我之所以只记录了感性部分，潜意识是想让文静补上理性那部分的笔记吧，请问接力棒接么？🫶🫶🫶） ◆或许能“听”进去，或许“听”不进去；或许“听”得懂，或许全“听”不懂。对于交响音乐来说，只是去“听”，大都是雾里看花，水中望月，有一种“隔”的“夹生”感。 ◆不应将交响音乐神秘化，但交响音乐是一切音乐体裁中最艰深的一种，却是事实。因此，人们常说，交响是“峰巅”，交响是“圣殿”，交响很“难解”，交响很“神秘”；其中，便带有“仰望”“攀登”“辨析”和“叩问”的意味。这表明，走进交响世界要有几番努力，不可能一蹴而就。 ◆所谓听音乐与欣赏音乐的不同，就在于音乐是否能够走入你的内心。听，只是赏心悦耳；欣赏，则要使交响之声成为自己的心声。这种心的相通，情的共鸣，正是“听懂”交响音乐的一个标志，也是交响欣赏所应达到的一种境界。 ◆对于艺术作品的欣赏，有被动与主动状态。被动的欣赏会流于观览娱悦的“消遣”，主动的欣赏则会发挥创造性，拓出开阔的想象天地。作为欣赏者，可以被动，也可以主动，还可以由被动而主动。我们倡导主动的、创造性的艺术欣赏，正如德国大诗人歌德所说：“一件艺术品是由自由大胆精神创造出来的，我们也应该尽可能用自由大胆的精神去观照和欣赏。” ◆欣赏交响音乐，需要欣赏者的参与和投入。这种参与和投入并不是去演奏，去指挥，而是要在交响奏鸣之时，在自己的心中、脑中，拓开一片想象的空间。让音乐通过你的联想，更实在、更具体地进入到你的情感深处。同时，也在这种联想之中，达到深入认识与理解交响作品的目的。 ◆想象与联想虽是在任何艺术形式的欣赏中都会发生的一种创造性的思维活动，但在交响音乐欣赏中尤为突出。 ◆在交响音乐中，无标题音乐则为想象与联想拓开了更大的空间。 ◆在欣赏者面前，历来横陈着阵容庞大的交响“再塑”的群像。同一部交响音乐的多种诠释，或相对接近，或相对差异，或截然相反，形成“仁者见仁，智者见智”的纷繁局面。因此，欣赏者也应当参与到欣赏中的能动的再创造中去。以自己的艺术素养、个人性情以及广阔的想象力，去选择自己认同的并且最接近于原作的诠释。 ◆作为欣赏者，首要的是在作品中去寻找作曲家的足迹，然后才去辨别指挥家的身影。 ◆当我们初涉交响世界之际，能够从交响之声中听出感情的陈述与种种变化，这已表明你正在认知着交响世界，正在交响欣赏的途程中迈开了第一步。这个“热”的感觉与体验，作为踏上交响进阶第一级以及欣赏交响的第一步，是可贵的。 ◆第一印象或许会成为永远的印象。正确的，则会愈加深化；片面的或错误的，在后来可以改正，有时却也是难改。因为，即使改变了看法，但最初的“印象”烙印于心，却会迟迟不肯离去。有一位音乐爱好者，当他听到卡拉扬演奏的贝多芬的《第五（命运）交响曲》《第九交响曲》时，那种快速度让他倒了“胃口”。接着，他又记起了一位传记作家的话，他说，富特文格勒的朋友是哲学家，克勒姆佩雷尔的朋友是音乐家，而卡拉扬的朋友都是商人。于是，这位音乐爱好者说：“再听回去，怎么也不行了。听音乐往往有许多个人的心理因素起作用，非常主观艰难。”这说明，“先入为主”的音乐效果使欣赏者从感性上有了一种或许是片面的评价，但却印象很深。然后再加上一些背景性的“印象”，于是，就形成了一种难忘的感性的判断。（我特地贴上这段，一是因为这段我印象超级深刻，原来卡拉扬也会有人死活喜欢不上；二是想告诉你，音乐其实是件很自我的事，不要勉强自己去接受其它任何人的感受哪怕他很权威，先尊重自己的感受。） ◆人们常说，听音乐要有音乐的耳朵。其实，听音乐首先要有丰富的情感。 ◆在交响音乐欣赏之中，应当有这种感性与理性的结合，应当有这种“热”与“冷”的融合。要珍惜感性所带来的“第一印象”，也要用理智的分析来检验与判断这个“第一印象”。如果两者相符合或基本一致，那么，感性与理性的结合会让你对于作品有更深入的理解。如果理性的分析印证了“第一印象”的片面或错误，你可以慢慢改变“先入为主”的体验，向理性靠近，在理性的指导下再进行感性体验，直至修正自己原来的“第一印象”。（书中理性的那部分，需要你自己去探索。） ◆“热”的感觉与“冷”的解析只有结合起来，才能使我们在美丽的交响之声中，步入交响殿堂。 ◆为了达到对于交响作品感性的生动印象与理性的深刻理解，还要在比较中多听。任何艺术作品总是在反复玩味，不断揣摩中加深认知。对于相对抽象的、无形的交响音乐经典之作，必须多听才能了解它、理解它。多听是欣赏交响音乐的一个途径。与小说、绘画等艺术形式不同的是，交响音乐由于必须经过演奏这一个再创作过程，因此，我们可以在比较不同的演奏版本中去多听，以期对一部作品有自己的既接近于原作，又有个人独到见解的感知。 ◆交响世界所表达的，是看不见的世界——人的内心世界。它无垠无涯，永无终结。 ◆交响音乐的精髓是写人，写人的情，通过人与情而折射出大千世界。有一千个作曲家就会写出一千种不同的情，即使是人所共知、共感的一个悲、一个喜、一个怒、一个哀、一个乐、一个郁，一千个作曲家，也会在同一种情感中写出千差万别来。更何况，演奏者和欣赏者还会对于作曲家的塑造进行“再塑”，于是，那一千个，又会裂变成几千个、几万个！这样的交响世界，不是有着难以言状的“千姿”与“万象”么？ 🌊蝈蝈也正是被这“千姿”与“万象”吸引掉进了这个音乐的海洋。书中最后一句话是19世纪匈牙利音乐大师李斯特说的：“真正的音乐，总是能够被千百万人所理解。”蝈蝈补一句，只要你愿意用心去聆听，你也是那千百万人中的一员。 💧附件1：记录了作者作为中央电视台音乐频道策划、撰稿并任总编导，摄制和播出的大型音乐系列片《感受交响音乐》（53集）最初策划的内容要点。（目前还在配合系列片阅读中，但41集以后的资源还没有找到。） 💧附件2：世界交响名作经典唱片选目：“本选目共收录了经典唱片（CD）300余张，为300年左右西方古典音乐主要流派的65位大师的交响名作。对应书籍：《交响经典：聆听交响音乐名作（上下册）》，他说“像熟读“唐诗300首”一样领略西方交响音乐300年所遗存的艺术瑰宝，这只是普及西方古典音乐的一个方式。这个尝试性方式，化复杂为简单，化艰深为浅显。这个“东方式”的解读与聆听，或许能为中国爱乐者通向高雅艺术，开启一个曲径通幽的路途。” 🌌这片交响星空很璀璨、很浩瀚，需要我们沉下心来慢慢傲游。话说蝈蝈已经结合这本书开了一个很好的头，完成了第一遍贝多芬1-9交响曲的聆听，这几天重温第二遍时又有了新的感触，发现正是1成就了2，2的抗衡又促成了英雄的3，贝1、贝2、贝3从某种意义上看同样精彩不可分割，如H先生所说一生二，二生三，三生……超级认同，三生万物后面阴阳调和生生不息。我说啊我觉得咱们为贝多芬1-9画上了完美的省略号。H说省略号用的好！真的只是开始。后面的路还很长，但确实我们开了一个好的头……

因为喜欢《勇敢的心》，所以开始想要了解交响乐。这本书通俗易懂，可以作为交响乐的入门书籍。 在阅读时，产生了以下的思考： 1.什么是艺术？ 人类通过某种形式，把内心的感受、思想、想象和对世界的理解表达出来，并引起他人共鸣的活动。 例如：看到夕阳很美，这是自然。把看到夕阳时的感动画下来，这是艺术。 听到雨声，这是现象。把孤独和思念写成歌曲，这是艺术。 2. 文学和艺术的关系 艺术是一个大概念，文学是艺术的一种。 3.音乐与大自然的声音息息相关，那为什么不直接去听大自然的声音呢，为什么要做音乐？ 如果只是为了听风声，那确实直接去森林里更真实；如果只是为了看海浪，站在海边也比听音乐更直接。 但艺术（包括音乐）并不是为了复制自然，而是为了表达人对自然的感受。 例如：风吹过树林，是自然现象。人听见风声后感到宁静、孤独或自由，这是人的体验。 作曲家把这种体验写成音乐，这是艺术。从进化角度看，人类还有一个特殊能力：不仅体验世界，还想把体验分享给别人。 假如两百年前，贝多芬 站在暴风雨中感受到命运般的力量。今天暴风雨已经过去了，但通过他的音乐，你仍然能感受到那种震撼。 艺术让个体瞬间的体验，突破了时间和空间的限制。

作者音乐视角宽阔，文采不错，从交响乐的“梁”与“柱”结构，到“经”与“纬”的曲式，立体的拓出了聆听者无限的想象空间。交响乐本就不同于独奏与重奏等体裁，就是要展现出恢宏、辉煌、辉映、辉耀的一面。听交响案头书、预习课、读乐谱太重要了，不光要多听CD，有条件多去参加参加演出前乐队的最后一次彩排，那感受绝对的好，受益绝对的广。此书值得一读。

涨了很多交响乐知识。 交响世界太丰富了，学习一些基本的音乐知识外，更需要培养心灵的感受力，多读文史哲提升文化修养，才更可能与音乐产生共鸣、更深的领悟内涵，进入音乐展开的世界。 最重要的是多聆听，静下心去感受，自己每次听音乐都觉得无比享受，有时候感到某些乐句简直就是心尖尖上流淌出来的，那种愉悦难以表达，感叹这些经过上百年时间沉淀的作品简直太精美精致了。也感谢科技，这样精致的艺术品随时能展现给我，可以把各种艺术家及作品揣在兜里随时享用。 作者很有心的在最后提供了名唱片目录，刚开始聆听某个曲目时可以参考附录中的版本。 摘抄：“心的相通，情的共鸣，正是“听懂”交响音乐的一个标志，也是交响欣赏所应达到的一种境界。” “音乐的丰富内涵，需要用心灵去聆听，用文化去感受。”

音乐是心情的艺术，它直接针对着心情。海涅说：“语言停止的地方，才是音乐的开始。”歌德也对贝多芬如是说：“我有文学不能表达的地方，请你用音乐来表达吧！” 初听交响乐，也许会有不知所云的感觉，不似有歌词的流行歌曲直白，我甚至感觉一片混乱。此书告诉我们初听状态看似“无序”，是人们还无法对之总结归类，而其实当你听懂了就感受到了其间的“有序”，音乐传递给我们的无非是一种情绪，一种作曲家想告诉我们的内心最真实的情感，无论欢愉或是悲戚，或是其他任何无法用语言表达的感受，只要听懂了，感受到了，共鸣了，那种心灵的契合、感动和震撼则带给人无法言语的慰藉。 聆听，是进入交响乐大门的钥匙，欣赏，是迈向交响世界的阶梯，这是一个从感性到理性，从理性再回到感性的一个循环往复的过程，是不断进阶的探索之旅，是个人的内心世界和情感经历在历史和社会的大背景中的融合，是跨越时空与伟大心灵的无声对话。 欢迎来到无限美妙的交响世界，从翻开此书以及聆听乐曲开始！

欣赏交响乐入门手册，教你怎么听懂交响乐。介绍交响乐发展史、乐器曲式、聆听方法，通俗易懂。 搭配小破站🔍感受交响音乐，效果翻倍！ 📖同系列 作曲家故事 《交响星穹：仰望交响音乐大师》 交响乐发展史 《交响时空：回望交响音乐历程》 名曲拆解 《交响经典：聆听交响音乐名作（上册）》 《交响经典：聆听交响音乐名作（下册）》

走进交响世界 结伴良师益友(随笔)                        文/王仁荣     细细读过这本书，获益匪浅，实在不忍放下。     作者对交响音乐的欣赏水准如此之高，见解如此独到，作品阐释如此深入浅出，文字表达如此流畅优美，令我激动与叹服不已，拍案曰：醍醐灌顶、茅塞顿开！     笔者有两大爱好，一是喜欢国粹京戏，二是喜欢古典音乐。喜好程度与岁月的增长成正比……      瞌睡遇见枕头。这是生活中最惬意的事情。在家门口可以走进音乐厅，一年四季有机会聆听高雅的交响音乐，对作为古典音乐“发烧友”的我来说，就是一桩“做梦娶媳妇”的美事。     “东方水城”姑苏，四年前的冬日里，值寒风凛冽之时，在金鸡湖畔盛开了一簇娇艳的文化“奇葩”，这就是“水城”有了自己的职业交响乐团——“苏州交响乐团”。呱呱坠地的“苏交”，诞生伊始就站在“高起点”上，她把理想的标尺定于“国内一流、世界知名”。她是目前国内最年轻、国际化程度最高的职业交响乐图。经过四年多的历练，演奏水准不断提高，可谓芝麻开花、“月新年异”。我觉得眼下她已跻身于国内一流交响乐团的行列。     最让我对“苏交”起敬、对她刮目相看的是她在文化创意、节目策划上的“大手笔”，气度不凡、神采飞扬。去年为纪念贝多芬250周年诞辰，“苏交”举办了题为《活力贝多芬》的系列专场音乐会，向“乐圣”表达中国音乐人的深深敬意。在四个月内连续演奏八场，将贝多芬的九首交响乐和主要钢琴协奏曲和盘托出，让苏州的中外乐迷们饱享了耳福。在短期内连续听完由由同一乐团演奏、多位著名指挥登台执棒的“贝圣”九首交响杰作，对我来说是第一次，那种激动与兴奋之情，难以言表。     “苏交”举办贝多芬系列专场，气魄不可谓不大，实力不可谓不雄，水准不可谓不高，影响不可谓不大。她在继承“小桥流水”的优秀文化遗产的基础上，又在太湖之畔鼓荡起今日苏州的文化新潮。我在网上搜寻一番，《活力贝多芬》系列的八场演出，为国内众多交响乐团中“独树一帜”。     热恋交响音乐可以愉悦身心，沉醉交响音乐可以厚实修养。我与“苏交”有缘，是“苏交”的忠实粉丝，是“金鸡湖音乐厅”里的“常客”，能时常饕餮“苏交”的音乐家们精心“烹制”的“交响大餐”，确实是可求的幸运，更是可得的幸福！                    ——6月18日上午写于苏州 ——6月18日上午写于苏州

交响殿堂是一座漂亮、朦胧的迷宫。它漂亮得让人迷醉，因为有美妙的音响穿透心灵；它朦胧得让人迷惑，因为那里的每个音符、每块音响，都使人似解非解，难识真谛，引人入悲，却不能告诉人悲。走近交响殿堂，不难，只要聆听就够了；但要走进它，解码交响音乐的奥秘与真谛，却需要学习。         本书作者以散文化的语言深入浅出阐释了交响音乐的欣赏技巧，引领读者步入古典交响音乐的浩大时空。细读本书，原来分散的一个个欣赏交响音乐需要的知识得以整合，对交响音乐的结构、曲式、交响主题、交响性、交响音色有了全新的认识，形成了一条比较完整的交响音乐知识链，交响音乐不仅好听，还变得有章可循、次序井然了。         感谢作者，为我开启了一个曲径通幽的路途，使我能从欣赏交响音乐的第一个层次——感官上的愉悦起步，进入神秘、神奇而又神圣的交响之门，在聆听中学会想象与联想，在交响音乐营造的意境中去体味，去感受，最终能让音乐走入自己的内心深处，与其情感产生共鸣。         聆听，解读，再聆听，在交响的世界里翱翔，感悟交响的美妙，于流动中提炼永恒♪

讲道理，这本书作为一本交响乐入门书籍前半段有点过于零碎，每个知识点的讲解都是浅尝辄止，比起对于交响乐的讲解对音乐的一些情感描述更多，用了大段大段优美的词藻来形容音乐，但对于没有听过或者听得不太多的人来说很难去想象，而挨个去听的话由于一小段里就出现了好几个不同音乐家的不同作品，为了理解一小段描述去听几个小时的音乐实在是有点过于费时间。但是这本书后面的两个附录价值是很高的。这位作者是一位交响乐纪录片的作者，附录一是这部纪录片的大纲，这部片子比起这本书来说脉络清晰细节丰富，而且音乐果然需要听，影像形式也比书籍形式来得更生动具体。附录二可能是随书附赠的曲目？有一些经典作品和经典指挥家的版本，可以对照这个曲目去找来听。总之，比起读这本书，我觉得去看这部纪录片更加有价值。

一本通俗的入门书，你可以从中获取一定的音乐常识。初中生抒情文笔增强了易读性。 大量的引用挺好玩，但难保真实性。而且这个引用频率酷似高一初学议论文的“范文”。 部分地方语言混乱……可以跳读，适合当作摸鱼和无聊时的消遣。