浮士德（世界文学名著名译典藏）

浮士德一直是人们心中神圣而高深莫测的文学名著，就像有人调侃说，名著就是都说好但都难以阅读理解的书籍，这部书歌德前后耗费近60年创作的悲剧，通过浮士德与魔鬼梅菲斯特的契约，探讨人类对知识、权力、爱情与救赎的永恒追求，被誉为德语文学的巅峰之作。 在读第一遍本书时，我有种隐隐约约感觉，觉得似乎是高深广博，让人难以有切入点，但个别地方确实是有让人一语惊醒梦醒人的哲思之处，就像听一个知识广博 人世和神界阅历丰富见多识广的年迈老人，在讲述他自己的体悟。 “我虽并非伟人， 但只要你肯结交我， 和我一道把人生经历， 我就心甘情愿 立刻属于你。 我将做你的伙伴， 将满足你的心愿， 做你的仆人，你的奴隶！“ 带着这样的似懂非懂又欲罢不能的想法，我迫不及待又读了第二遍，这一次就慢慢又读懂了许多情节和人物形象。 个人认为浮士德确实一部覆盖面很广博的书籍 包括宗教，神学，炼金术，欧洲历史，神话考古等领域，但不要被这些表面的东西所束缚和羁绊住，正如作者书中所说“思想是苍白的，生活之树常青”，它们只是作者表达思想的媒介和工具，所以，最好带着看成人“童话片”“神话故事”的心态来阅读浮士德，就会有很多深刻的领悟，可以这样说，这本书就像一个读懂了世间美好与丑恶，看透其本质的哲人，运用故事和情节向我们透漏自己对世间万物的感悟和理解，读完后会让人有幡然醒悟，醍醐灌顶的感想。 比如以下是一些《浮士德》中的脍炙人口名句： 1. 正因为不可能，才值得我们去相信。 2. 仍然拥有的仿佛从眼前远遁，已经逝去的又变得栩栩如生。 3. 自由与命运只垂青每天努力的人。 4. 不要失去信心，只要坚持不懈，就终会有成果的。 5. 成大事不在于力量的大小，而在于能坚持多久。 6. 今天做不成的，明天也不会做好。一天也不能虚度，要下决心把可能的事情，一把抓住而紧紧抱住，有决心就不会任其逃去，而且必然要贯彻实行。 7. 你若要喜爱你自己的价值，你就得给世界创造价值。 8. 我要纵身跳入时代的奔走，我要纵身跳入时代的年轮：苦痛，欢乐，失败，成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。 9. 有为者巍然看定四周，这世界对他几曾沉默。 10. 善良人在追求中纵然迷惘，却终将意识到有一条正途。 11. 理论都是灰色的，唯有生命之树长青。

一方面为了拯救大家于水火 他围海造田为大众谋福祉 另一方面 他又因为一己私欲造成少女玛格丽特的悲剧 一方面浮士德受原始欲望的驱使 沉迷于肉欲权利和美 另一方面他又没有这些所迷惑 因为他始终都没有感到满足， 他一直都在追求真理的路上 他一直在不断的，超越自我，向上像善 我们会发现 浮士德无时无刻不在面临艰难的选择 他的这些矛盾也是我们每个人都会遇到的矛盾 他的二重性也是每个人身上是人性身上的复杂性 所以我觉得浮士德不仅仅是浮士德 又或者说，其实我们每个人都是浮士德 但是我们再回顾浮士德的这次冒险之旅， 浮士德在青年遭遇爱情挫折 在中年遭遇妻离子散 在老年征服大海的大业中失明 但是，他从来没有被这些挫折打倒 他也没有因悲剧结果而颓丧 虽然书里的悲剧只有五次 但其实我觉得已经囊括了人类悲剧的所有类型所以我相信 不管失败多少次， 他依旧会选择再次出发， 周而复始的探索 永无止境的追寻 永不停歇的热情 也使他的灵魂得到最终的解放 我想，这就是歌德 那位即将死去一个老人， 对后人最真诚的告诫吧 就像苏东坡说的，人生如逆旅，我亦是行人。 我想说，结果，有时候，真的没有那么重要。 生命，本来就是一个过程。 生命的意义，也在于追寻的姿态 回到刚才最开始的那句话 到底什么算万有，什么算虚无 美到底是什么呢

《浮士德》是德国文豪歌德创作的一部具有史诗性质的诗剧，其主要内容以浮士德这个人物为中心，展现了他的追求、挣扎、矛盾和冲突。整部作品以浓郁的诗意，表现了人类面对命运挑战时的勇敢抗争和对美好生活的不懈追求。 《浮士德》的内容主要包括两大部分：第一部和第二部。第一部主要描述了浮士德与魔鬼靡非斯特的赌赛，以及浮士德与玛甘泪的爱情悲剧。在这个过程中，浮士德追求感官的满足，但最终在爱情的失落和罪恶感中走向精神的觉醒。第二部则主要描述了浮士德与魔鬼再次订立赌约，寻找古典之美，与海伦结合并生下儿子欧福良的过程。在这个过程中，浮士德试图超越现实的束缚，追求更高的精神境界，但最终仍无法逃脱命运的安排。 浮士德的积极进取精神是一种对自我永不满足、不断追求的精神，正如《易经》所说的“天行健，君子以自强不息”。它体现了人类对知识、真理、美好事物和理想生活的不懈追求。同时，这种精神也引发了人们对欲望与道德、个人利益与社会和谐之间关系的深入思考。这种永远不对自己满足的精神不会在任何时候都是真理。当浮士德精神表现为对欲望无穷的攫取时，很可能会发展成无所节制的贪欲，导致人的异化。因此，只有将探索的精神保留在合理范围和程度中，才能使其永存光辉。

当你定义成功，失败就埋下伏笔。 当你迎向失败，成功就在来的路上！ 每一次尝试，都会有或大或小的失败，但是，请勇往直前！ 因为那勇往直前的人，他最靠近成功！ 没有永恒的失败，也没有永恒的成功，但是请不要害怕。 前进、前进，前进会让我们越来越美好

引用书里的一句话： “人要每天每日去争取生活与自由，才配有自由与生活的享受。” 所以我们因当以全副生命投入世界的过程之中 “浮士德精神”是象征着所有不甘平庸、永远向着光前行的灵魂。《浮士德》也是写给他们的赞歌。

《浮士德》（2026.4.16-4.19） 上一次读《浮士德》还是22年，疫情时期隔离在酒店，随身携带的书籍其中就有《浮士德》，经历过的疫情时代仿佛浮士德一样游历了一场世间。 《浮士德》第一部讲述了浮士德与糜非斯托签订协议。从绝望的书斋投身尘世，与少女格雷琴的悲剧爱情，个人情欲之间的悲欢交融。第二部则展现了整个大世界，从宫廷权术到古希腊美境，再到填海造田。浮士德从个人情欲升华到追求古典美的崇高理想，在创造性劳动中找到了终极意义。 浮士德并非一个可以效仿的榜样，他是一个真实的人，有欲望，有错误，有悔恨，但始终有一种不放弃的信念。浮士德的经历离不开糜非斯托的持续推动，还有女性的托举，前期格雷琴的承担，后期海伦的协助。格雷琴象征着纯洁的平民，当天才式的命运注定时，弱者往往是通往幸福途中的牺牲者。就像拉斯科尔尼科夫的超人理论，低级平凡的人被看成一种材料，为了推进世界前进，材料随时都需要牺牲。海伦代表了古典、理性、永恒美的巅峰，浮士德与她结合，完成了精神上的一次关键飞跃。没有海伦，浮士德可能永远停留在格雷琴式的个人情感或宫廷权力游戏里。海伦让他体验了人类感知审美的最高境界，美和幸福不能长存。浮士德最终懂得，真正的满足不在欣赏美，而在创造有实际价值的事。 书中有很多哲理性的语言，糜非斯托虽是魔鬼，可能抛开人的主观意识更能看清人性的复杂与虚伪。偏偏身为魔鬼要做恶却总行了善的力量，也象征着人与事物的两重性，并非黑即白，非恶即善。任何人与事物都应综合评判。 浮士德最后的得救不是因为他的功绩，而是因为永恒的女性的力量，她象征着爱、宽恕、慈悲和超越理性的智慧。歌德赞扬女性也代表她们无限的智慧与力量。人会犯错，会失败，永不停息的精神是追求梦想的动力。人可以靠奋斗实现梦想，但爱和感恩永远不能忘。

在浮士德身上，我们每个人都可以看到自己的影子，自己的人生！ “我的胸中，唉！藏着两个灵魂， 一个要与另一个各奔西东： 一个沉溺在粗鄙的爱欲里， 用吸盘把尘世紧紧地抱住； 另一个却拼命想挣脱凡尘， 飞升到崇高的先人的净土。” “往往需要历经岁月的考验， 完美的形象才会自然浑成。 闪亮的东西只能存在一时， 真品才会在后世永葆青春。” “仍然拥有的，仿佛从眼前远遁， 已经逝去的，又变得栩栩如生。” 这就是人生！人生的意义，不在别处，它在每一个欲望和憧憬中，它在每一个努力的得到和失去中，亦在每一个看透本质的人心里。你若爱这个世界，哪里都有可爱。

《浮士德》———歌德 很宏大，很真实，也很发人深省，是一场酣畅淋漓的阅读。 全篇涉及的点很多，很杂，有古典神话，哲学，音乐，文学，政治，爱情，知识，事业，家庭等等。我只从一个方面介绍感悟———心向光明，拨开云雾，向上攀登，永无止境！ >> 良人在追求中纵然迷惘，却终将意识到有一条正途。 书中的这句话着实喜欢。每个人的一生中都会存在混沌迷茫的时刻，你不知道自己追求的到底是什么，到底该如何去追求自己所爱，可是呢，就是这样跌跌撞撞的向前，小小翼翼的摸索，才在之后某一瞬正途出现在你眼前。浮士德自强不息、追求真理，先后经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段，虽然其中一直有靡菲斯托作为“恶”的化身来阻碍他走向胜利，但前进的东西总是要胜利的，即使它是以无数悲剧为代价的。即使从多个事件上看靡非斯托更胜一筹，可是最终浮士德的灵魂还是去了天堂，他还是走上了正途，并没有因此而迷失自我。 莱辛就说过：人的可贵不在于拥有真理，而在于追求真理。 愿你我都能够拥有一生所求，并不懈追它！ 以下摘自百度，更利于大家理解全篇 作品鉴赏 主题 《浮士德》全书有个主题音响：追求。这是启蒙运动的一个很重要的思想。莱辛就说过：人的可贵不在于拥有真理，而在于追求真理。浮士德博士就是一个永远追求的人物典型，是一种新的时代精神即资产阶级的进取精神的体现者。他不局限于从书本里去了解世界，而渴望在实践中，在行动中去改造世界，这是一种为腐朽的封建社会里所没有的新型的人的精神气质。他一生的精神发展经受一番脱胎换骨的历程。他追求过知识，追求过爱情和情欲，追求过美，他为了有所作为不惜与封建统治者妥协，造成了悲剧的结局。但每一次失败和迷途，都使他向真理靠近了一步，因为他没有放弃追求。最后终于在改造大自然中找到了真理。因此在每一个局部世界中浮士德都是个失败者，但在整体世界中他却是个胜利者。书中告诉人们：前进的东西总是要胜利的，不过它是以无数悲剧为代价的。 《浮士德》以欧洲近代的历史和现实为背景，运用了浪漫主义的手法写成的。浮士德的生命体验，历经追求爱情、追求美，最后走向社会实践的道路。每一种尝试，都是生命货真价实的充满激情体验，但在浮士德这个理想主义者的心中，的确发现没有什么过程是让他满意到觉得生命完满不再有欠缺的。 冲突与追求 知识悲剧是他灵魂冲突的第一个阶段。“我已对哲学、法学、以及医学方面，还对神学都花过苦功，彻底钻研，我被称为博士，牵着学生们的鼻子，上上下下，纵横驰骋”饱学之士的荣誉及上升的心理追求，使他进入了知识的天堂，至尊的地位和处于知识巅峰的心态显示了浮士德光明精神世界的体验。但对知识极限世界的清醒审视和对鲜活生命的拷问之后，他又陷入了“枯守这个牢笼，在这里暗淡无光”的心理体验，乏味和僵死的知识以及由此而发的阴暗、无聊的精神焦渴更加剧了无法预知未来的精神危机，百般的厌恶和极度的恐惧决定了他对无意义生命的剥夺。 爱情悲剧是他灵魂冲突的第二个阶段。“啊，姑娘，我在这里，感到有你那充实、整洁、和谐的精神，啊，可爱的手，像天神的手一样，这间陋室被你布置成天堂”，“她以神圣、纯洁的活动、发展成为天神的化身”。浮士德与小城镇市民姑娘玛甘泪之间的真诚爱情，使他感受到鲜活生命的无限张力，更多的是爱情所给予的天堂般的神圣和幸福。但经过了世俗偏见与宗教压力后，爱情的自私和脆弱所带来的是地狱般的痛苦折磨，玛甘泪的最终溺死其子而发疯，使浮士德陷入了由衷的恐惧体验。“这个可爱的不幸的姑娘，竟落得如此下场，陷于不可挽救的悲惨的境地，委身于恶灵以及冷酷无情的裁判者之手，”“我许久没有这样浑身发抖，我痛感到人类的一切哀伤”，“我真是不如无生”。恐惧无望的心理体验来自于对爱情的失望和哀伤，备感煎熬的生命忧郁和自我毁灭感成为地狱心态的真实表露。 政治悲剧是他灵魂冲突的第三个阶段。“好，抓紧它，就添上新的力量，去干大事，只觉得胸怀坦荡”，“生命的脉搏清新活泼地跳动，对那太空的曙光温柔地致敬，大地啊，你在昨夜也毫无变动，如今在我脚下又焕然一新，你已开始用欢乐将我包围，你鼓励我，唤起我坚强的决心，使我努力追求最高的存在。”为国家服务的博大胸怀，让他感到生命的高尚，人的主体追求与国家统一和平融为一体，大展鸿图并建构理想统一的辉煌王国是浮士德精神世界中光明的境界，天堂的绚丽色彩更多地凝聚了主体价值的含金量。但失败像阴影一样蚕食了浮士德的光辉和多彩，灰色的主调弥漫在浮士德的心理空间。“如今，全国像发烧一样骚动，一桩桩的祸事层出不穷，从这座宫殿上面向全国遥望，就会觉得像在做恶梦一样，群丑竭尽丑态，握揽大权，非法的压制却在合法地开展，迷误的世界呈现在我们眼前。”混乱不堪、暴政横行的地狱景象正是浮士德心灵的写照。正如他所言：“这是恐怖的征程，是闭塞而空虚的世界”。心理的迷惘和对现存世界的恐惧无望构成了地狱心态的基本情感。 艺术悲剧是他灵魂冲突的第四个阶段。“这里的传统，就是安乐，人人长生不死，各安其所”，“你被吸引到福地去栖身，遁入快活的命运中悠游!我们的宝座化为凉亭，让我们享受乐园式的自由！”追求和谐精神是与古希腊美女海伦结合为载体的，宁静、和谐、纯洁、自由是理想王国的基本框架，天堂的境界是乳白色的快乐，浮士德此时的内心体验是完美境界的尽情享受。但和谐的完美却经受不住世间缺陷的打击，勇敢的飞翔竟是坠地而死的惨景，子死的悲痛使妻离成为现实，妻的痛苦离去是和谐理想的彻底破灭。“一句古话不幸也应在我的身上，幸福与美不能长久联合在一起，生命的联系，爱的羁绊都已割断，悼惜这二者，我要痛苦地跟你告别”。海伦的悲哀和远离显示了浮士德精神世界的空幻和虚无，消沉和心灰意冷正是他地狱般心理的情绪。 浮士德在经过了地狱和天堂心理的几番较量之后，终于明确了地狱映照后的天堂世界的最高定位，频繁冲突的世界给予他丰富经验的汲取，事业的“大我”追求是经验积累后的总爆发，更高境界的追求呼唤出了浮士德的心声: “在这个地球上，还有干大事的余地，我要做出惊人的成绩”，“我愿看到这样的人群，在自由的土地上跟自由的人民结邻”，“我的尘世生涯的痕迹就能够永劫不会消逝，我抱着这种高度幸福的预感，现在享受这个最高的瞬间，”“请飞升到更高的境地，你们暗暗地在那里成长，按照永远纯洁的方式，天主会赐给你们力量，这是在自由的大气里所具备的精灵的养分，这是永恒的爱的启示，通往至高的天福之境”，天堂般的幸福以永远纯洁、自由、永恒的爱为内涵充满在浮士德的心理体验中，光明的精神境界更多地包容了对群体的无私奉献。由此，超个体的伟大功绩以神圣和崇高显示了浮士德生命价值的最高境界。 从知识追求到事业追求，浮士德经历了由低到高的追求过程。虽然在每一个阶段的追求中都包含着辨证的分化和辨证的统一，但却时时显示出二重心理结构的矛盾与组合，作为整一性的全人格，它不同于分裂的二重人格，它不是在痛苦的分裂中而无法找寻到自我，却是在不断的分合中使生命始终处于运动中，并使最终的自我呈现为快乐的极限。浮士德正是在一元的二重心理结构中进行着生命燃料的不断填充。正如恩格斯所言: “生命也是存在于物体本身中的不断地自行产生并自行解决的矛盾，这一矛盾一停止，生命亦即停止，于是死就来到。”地狱和天堂的心理体验，不仅是矛盾的心理体验，也是创造生命价值的心理体验，更是人类原始心理体验的再度唤起。故而，地狱和天堂已失去了宗教的含义，更多的是象征性的心理体验叙述。[4] 作品中的浮士德体现了二重心理结构的冲突：理性和感性。而浮士德本人正是这样一种冲突的融合体 古希腊崇尚自我的审美观点，强调行乐的及时性，对于享乐主义、纵欲主义必然导致个体自身的冲突、矛盾和痛苦，古今中外，许多思想家、哲学家都有这种共识。古希腊哲学家德谟克利特发现：“对于一切沉溺于口腹之乐，并在吃、喝、情爱方面过度的人，快乐的时间是很短的，就只是当他们在吃着、喝着的时候是快乐的，而随之而来的坏处却很大。对同一些东西的欲望继续不断地向他们袭来⋯⋯除了瞬息即逝的快乐之外，这一切之中丝毫没有什么好东西”，“如果对财富的欲望没有厌足的限度，这就变得比极端的贫穷还更难堪”。现代的弗洛姆在《爱的艺术》中则说：“临床病例显然表明，那些致力于追求无拘无束的性欲满足的男性和女性，不但没有得到幸福，而且还得常常承受严重的神经质冲突或神经症症状的痛苦。全部本能需要的满足，不仅不是幸福的基础，甚至连精神正常也不能保证。” 当然，在这里歌德通过海伦的幻化在作品最后表达了反对，但我并不认为是歌德对当时人们对现世享受的一种反对。人本身就是一种欲望的存在物，仅仅只靠来世的追求所支撑的生活是没有意义的。但是缺少了使用来世的期望所得到的满足，生活也容易变得空虚。在源于古希腊文化的西方文化中，“海伦”是美的象征。由于特洛伊王子在宴会上将之拐走，导致了希腊联军与特洛伊之间长达十年的战争。特洛伊的长老在刚开始时并不愿意为了一个女人与希腊联军发生战争。但是当海伦出现在众人面前的时候，大家屏气凝神，最后爆发出“为了海伦”的口号。由此可见希腊人，乃至西方人对美的追求的执著。 审美活动本是一项精神活动，但是在科学日益发达的18世纪，审美活动也希望将自己与逻辑缜密的科学研究靠上边，给自己披上科学的外衣。在《浮士德之后》，歌德还创作了《伊菲革涅亚在陶里斯》、《伊菲革涅亚在德尔斐》、《瑙西卡》、《被俘的普罗米修斯》、《海伦》等希腊题材的作品。但是随着认知的深入，歌德逐渐明白，科学社会的理性原则与古希腊式的审美追求这两种思维方式和内在追求几乎是无法融合的：古希腊追求现世的享受，而科学持续崛起的18 世纪则崇尚理性思维。晚年歌德逐渐意识到，在当时的社会条件下，古希腊的理想无法实现，所做的尝试归于无解。《浮士德》中的海伦最终还是离去，只剩下一件薄衣飘落在浮士德的手中，表明了无可奈何花落去的悲哀。 但是并非付出就没有回报，18世纪的海伦主义席卷西欧。面对社会的大转型，人们需要了解自己的过去，以便能够锁定自己的将来。因此古希腊的形象逐渐走进人们的视野中。“用心灵寻找希腊人的土地”，面对到来的工业社会的枯燥，人们希望寻找自己的本源，找回美好、和谐的家园，成了那个时代的精神主题。歌德深受温克尔曼影响。温克尔曼所描绘的充满精神自由、人类和自然和谐相处的希腊，在他的思想里打上了深深的烙印。歌德对于温克尔曼模仿希腊的宣言深信不疑。因而歌德是温克尔曼真正的继承者，他以其创作亲身实践了“海伦主义”的理想。虽然理性主义不能很好地与感性相结合，但依然抵挡不住人们追寻古希腊美好、和谐的脚步。 哲学涵义 由于《浮士德》要概括的是一个很长的历史时代，作品不能不借助许多象征性或譬喻性的形象。例如绝代美女海伦象征着古希腊艺术之美，浮士德追求这种古典美的失败，意味着他想通过艺术实现改造社会的理想的失败。又如浮士德和海伦新生的儿子欧福良的无限追求象征着浪漫主义文学，作者通过欧福良的早逝，以纪念英国浪漫主义诗人拜伦。又如，浮士德的学生瓦格纳，是脱离实际的、只会啃书本的经院式的知识分子，这个形象体现了封建的、中世纪的意识形态的陈腐。 《浮士德》在很大程度上反映了作者的世界观和人生观以及他自己的生活体验。作者认为，人的思想发展是一个新陈代谢的过程。他说，蛇是经常通过蜕皮成长的。人也是通过不断的毁灭获得不断的新生。因此有了他笔下主人公的无数次失败。歌德认为，一个人不经历官能的享受，他的精神发展是不完全的。因此有了浮士德跟葛丽卿之间的爱情，并让他们发生肉体关系。但他只给了浮士德一个夜晚的欢情。因为作者认为，家庭是事业的障碍，所以他不让主人公跟任何人成婚。 浮士德的形象还有更高的哲学涵义。这主要表现在著名的“浮士德难题”以及面对这种困境所表现出来的“浮士德精神”上。歌德以深刻的辩证法意识揭示了浮士德人格中的两种矛盾冲突的因素，即“肯定”和“善”的因素同“否定”和“恶”的因素之间的复杂关系及其发展历程，更以乐观主义的态度表现了浮士德永不满足，不断地克服障碍、超越自我，“不断地向最高的存在奋勇”前进的可贵精神。“浮士德难题”其实是人类共同的难题，它是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”，自然欲求和道德灵境，个人幸福与社会责任之间的两难选择。这些对立给浮士德和所有人都提出了一个有待解决的的内在的严重矛盾。在《浮士德》中，这一矛盾贯穿了主人公的毕生的追求，体现为浮士德的内心冲突和他与墨菲斯托的冲突的相互交织。从某种意义上说，浮士德的内心冲突同时也是他与墨菲斯托的矛盾冲突的内在化的体现，而他与墨菲斯托的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。在与墨菲斯托这“一切的障碍之父”、恶的化身结为主仆，相伴而行之后，浮士德的前途可谓危机四伏，随时皆有可能堕落为恶魔的奴隶。但是，不断追求，自强不息，勇于实践和自我否定是浮士德的主要性格特征，这使他免遭沉沦的厄运，实现了人生的价值和理想。而恶在这里却从反面发挥一种“反而常将好事做成”的推动性作用。歌德辩证地看待善恶的关系，不是视之为绝对的对立，而是把它看作互相依存、互相转化的关系，揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。这在诗剧的开头时上帝有关善人须努力向上才不会迷失正途的议论，以及诗剧结束时天使们唱出的“凡是自强不息者，到头我辈均能救”的歌词中都得到了明确的体现。 手法 从艺术上看，内容庞杂，用典极多，象征纷繁，使作品艰深隐晦，令人索解为难。尤其是第二部，浮士德的形象有抽象化、概念化的倾向，给一般读者的阅读和理解造成了较大的困难。 《浮士德》的基本轮廓是两个赌赛和两个世界。两个世界一大一小：第一部是小的世界，即现实的世界，感官的世界；第二部则是大的世界，这里是政治舞台、神话幻境、大自然。一个人从“小世界”走到了“大世界”意味着他从“凡夫俗子”发展到崇高的精神境界。所以第二部内容十分丰富、深广，作者把他一生的体验都融汇了进去。根据作者的构思，第二部中的第三幕和第五幕是重点。第四幕以后，主人公精神开始有了转机。在这两幕里，作者让主人公说出了他的最终目标：统治和财产。说明上升的资产阶级经济、文化发展到一定时期，就要求政治权力。在最后两幕中，揭露了海上掠夺，指出战争、贸易和掠夺是三位一体的。这击中了资产阶级的本质。 《浮士德》的基本结构形式是戏中戏：大悲剧套着许多个小悲剧，其中有些小悲剧可以独立成篇，如葛丽卿悲剧。在艺术表现上，现实主义与浪漫主义结合并用，不过第一部以现实主义为主，第二部以浪漫主义为主。神话、传说、幻想等交织在一起，组成多彩的色调。人物不是性格的典型，而是哲学观念的化身，互相形成鲜明的对比。语言是多变化的，有时讽刺，有时嬉谑；有时严肃，有时诙谐；有时押韵，有时不押；有时民歌体，有时希腊悲剧诗体、亚历山大诗体。因此，人们完全有理由说：这部巨著是一座丰富的精神宝库。

一种浮士德精神： 我如何为一颗震颤的心灵发声 如何用永恒的精神对抗虚无主义 弱质 和浮气 心灵需要被解放到一个广阔的场域里去：发黄的书斋 黑犬 布罗肯山的魔女 宫殿 天堂 而生命总是在激烈的抗争中漫长的绵延爆发： “我愿看见这样熙熙攘攘的一群—— 在自由的土地立足的自由之民。 那时对眼前的一瞬我便可以说： 你真美啊，请停一停！ 于是，我有生之年的痕迹 不会泯灭，而将世代长存。—— 我怀着对崇高幸福的预感， 享受着这至神至圣的一瞬。 （浮士德仰面倒下，骷髅们接住他，把他放在地上。）” 歌德在狂飙突进，而生命的灵与肉的矛盾（梅菲斯特与众天使、极乐沉思神父）在不断的高升赞歌里往上疾驰分裂融合调解： “人生欠缺遗憾， 在此得到补偿； 无可名状境界， 在此已成现实； 跟随永恒女性， 我等向上、向上” 整个《浮士德》弥漫着这种原点爆发的动感散落在所有现象界里，或者：再问我们该如何对抗虚无主义？我们如何对抗虚无主义（发霉的书斋、腐蚀的理论、无结果的思考、形而上的死路）？我们如何对抗这一个庞大的沉默？如何为人类这颗弱小的因发声而震颤的心灵彰显一种永恒的希望？ 怀着某种无畏的生命永恒之动能跨过现象界，一种不停歇的力不静止的心灵，浮士德将永远求索

歌德很厉害，能把长篇诗剧写的这么美的不多见。文章写作手法很值得去学习。 但是没看懂，在网上搜了很多解说才有些头绪。感谢书友。