
张悦然
《鲤·写作课》是给文学青年的信念之书。我们心怀敬意地邀请来一些当代文学的探索者,在本书中谈论创作时对他们而言至关重要的事物。唐诺、张定浩、双雪涛、陈卫从自身经验出发,分享在语言、阅读和自我训练等方面的心得。深入西方文学场景最前线的颜歌,为我们发回那里的信息;钱佳楠翻译的爱荷华作家工作坊主任关于创意写作课程的文章,则提供了这个传奇项目的内部视角。《伦敦书评》等英文刊物的撰稿人盛韵谈论为外媒撰写非虚构作品时的要点;将华语推理写作重新推上巅峰的香港作家陈浩基、国内著名科幻作家飞氘,则分享了各自在类型写作领域的经验。麦克尤恩接受了自己在中国的译者和编辑黄昱宁的采访,细数自己的创作历程,也为如何从短篇小说写作过度到长篇提供了建议。在本书中,“匿名作家计划”最终辑隆重亮相,在《鲤·匿名作家》《鲤·时间胶囊》中保密了两辑的参赛人员名单也在此一并公布,为这场旨在“回归写作的原点,只看作品,不看作家”的文学竞赛画上完满句号。
选择阅读张悦然写的《鲤写作课》,是因为前段时间读她的《顿悟的时刻》,书中涉及写作的内容让我特别有感触。 因为这本《写作课》,我购买了微信读书APP的会员,因为,书的后半部分,需要会员才能阅读。 前半部分谈写作方法和技巧,绝对值五星推荐!但我不得不说,后半部分的几篇匿名小说就没那么有趣了,即使是马伯庸的《卜马尾》,在我看来也只是可读。看了头两篇匿名小说,说实话我也不知道它想表达什么。 张悦然本人说,写作本来就无法传授具体技法,教了也像是租来的衣服,不是你自己的东西,顶多可以让你阅罢后,有瞬间的激情与片刻的鼓舞,就很不错了。 这几年,我看过很多写作教程书籍,市面上流行的像国外多萝西娅布兰德的《成为作家》、村上春树的《我的职业是小说家》,国内毕飞宇的《小说课》、许荣哲的《故事课》,所有成功的作家都在苦口婆心地告诉你,成为真正作家唯一途径就是写、写、写,不断坚持写。 任何书籍、课程、教练指导都只能是辅助而已,最终落笔输出的只有你自己。 这本书的相关作者,都来自非常专业的作家,而不是专门制造碎片、猎奇、焦虑,层出不穷的热点的公众号编辑或作者。书中讲写作的那几位大神,对写作的三观与态度实在是深得我心。 正如书中所写: 「写作最需要的是自我的学习。任何形式的写作课,如果它是有益的,那么一定在鼓励和推动这种学习。它督促你去阅读和思考更多的东西,把你引入陌生之地。至于你在这片陌生土壤上的耕耘和收成,又或是你决定跋涉到更远的地方,已经和那些写作课无关了。」 「写作课的教授者,绝对不是园丁,他们不碰剪子,恰恰相反,他们鼓励任何自然的生长,哪怕是几颗最卑微的种子决定在最贫瘠的土地上扎根。」 「对于想要从事写作的人,我的第一个建议就是阅读。如果你是一个想要写作的人,不阅读的话,那你就从这个领域里被开除了。但现在的书太多了,种类繁杂,浩如烟海,还是要读一些真正能够让你变得不一样的书。」
没有想到《鲤》已经超过了10年,并且还在继续追求朴实的文学写作。这本书是2019年出的,有15万字,我看了大概5个小时,主要是两大部分,一部分是一些知名的作家在谈写作,有访谈形式的,也有翻译解读的,还有一些主要讲自己如何通过阅读来促进写作。另外一大部分是一个比较好玩的栏目就是匿名短篇小说,也就是说先把小说呈现出来,最后再公布写的作家是谁,会看到一些有名的作家的作品,也能看出杀出来的黑马。有一些人笔法嫩但是故事新颖,也有一些专业作家尝试一些新的题材,反正还挺值得看的,不为噱头,冲着作品去,就看你要不要“拍灯”。 很喜欢张定浩(他写过《爱欲与哀矜》)说的一句话:“这个自媒体高度发达的时代,不太可能有天才被埋没,所以,假如你还没有被认可,不要怪罪时代或他人,你不被认可只有一种原因,就是你还不够好。”
这是看的张悦然的第二本书,上一本是《顿悟时刻》。 1、文无第一,武无第二,对于闯入文学领域的理工男来说,感觉非常困惑,因为理科有数据公式等充满确定性,而文学没有标准、方法、规律,什么也抓不住。唯一可以确定的是读了多少本书,写了多少篇文章,可问题是,美不是用数量来衡量。 2、现在写作特别强调文字干净,推崇海明威那种简洁文字,但感觉这有点像红楼梦里黛玉教香菱写诗,对初学者未必合适。开始的时候不妨先学司马相如、王勃,多用优美华丽的文字,等经过了“看山不是山,看水不是水”之后,再回到“看山还是山,看水还是水”。 3、有一个作家一直用中文写作,后来嫁给了爱尔兰人。在爱尔兰发现爱尔兰英语跟英国英语有很大不同,加入了很多俚语,讽刺,幽默,很有特色。于是又试着用英文写作,加入英文写作培训班,发现在不同的语言文化中畅游非常有趣。其实中文的一些俚语,比如人山人海、脱裤子放屁等,用英文表达在西方也会觉得新鲜好玩,这种跨语言的文化转换,也是对文学的一种拓展。 4、书的后半部是匿名投稿的短篇小说集,基本没看,就是前面不同作家写的有关写作的方法可以看看,估计这也是本书阅读量不高的原因之一。
这本书是一个杂志,分了很多栏目,前半部分大多是文艺访谈,后半部分是匿名作者发表的短篇小说。关于写作课,作家是教不出来的,但写作可以,就像文中所述:“正如库尔特·冯内古特说的,你没办法真的教一个棒球运动员怎么成为一名伟大的击球手,但是你可以教他怎么站位,怎么在挥球棒的时候转移重心,还有他必须知晓的这后面的十多个步骤,这样你可以训练他至少成为一名称职的击球手——写作也是一样的道理。” 后面的短篇小说水平参差不齐,有的根本不入流,比如第一篇《消失大陆的爱情》(匿名),有的是佳作,比如《十七天》(七堇年)、《卜马尾》(马伯庸),还有些是那种典型的纯文学,不重情节,就是一种感受,你也不能说她不好,但看了也就看了,也就忘了,比如《妞妞》(骆以军)、《非亲非故》(索耳)。《静月照人》(陈雪)是中国女文青版的《一个陌生女人的来信》,其实不论男女,每个文艺青年都有那种阶段,痴迷于“爱”本身,爱的是恋爱中的自己,爱的是那种纯情、坚贞的状态,爱的是那种出尘脱俗、不食人间烟火的仙气,爱所有这一切纯粹美好的概念,唯独不爱爱人。这就是所谓的“我爱你,与你无关”,也就是把爱当成了一场行为艺术,重形式而不重目的。但这种状态坚持不了多久,大多只能幻想“从此ta在寂寞的怀恋中孤独地度过了一生”,然后掉过头去投入热气腾腾的红尘中,最终变成沧桑或庸俗或油腻但却真实的人类。
引用奥登的话吧。 奥登曾经在《染匠之手》中特别残酷地写道:“在我们的时代,如果一个年轻人毫无各方面的天赋,他很可能会梦想去写作。” 愿某刻,写作是生命的延续。
和《顿悟的时刻》相比,这本书给出写作上的指点并没有那么密集。其中最受益的应该是采访作者本人的那章节,只可惜太短,没办法真正了解他们在写作时经历的事情。 后面匿名短篇集特别有意思,读的时候才发现当读者抛开作者本人带来的光环和成就,用最原始的态度去读他们的东西,得到的体会真的会不一样。 其中最喜欢《十七天》、《卜马尾》还有《沙场秋点兵》。其中《十七天》读了两遍,特别喜欢,第二遍读的时候就一直在想,如果知道这个作者的名字,我一定要读完他/她的全部作品。 直到最后,看见名字和作品的列表,看见《十七天》上面那三个字:七堇年。 透过这三个字,仿佛看见了还在中学里的自己,废寝忘食的读她的《大地之灯》,还有后来的《被窝是青春的坟墓》、《澜本嫁衣》。这些作品都带着青春的味道,带着学校宿舍里的湿气和阴冷,就这么跨过十多年的岁月冲刺到我面前。 很多作者随着我长大,都被我遗忘了,比如七堇年、颜歌、笛安等等。直觉告诉我那些作品应该随着带着青春时期的忧伤一起被封存起来,应该去接触更成熟的作品,做一个像样的成年人。 可是在这种匿名和偶然的情况下,同样的作家,不同的作品,还是可以感动我。也或许十多年我没变过,也或许他们以及他们的作品在随着我一起长大。 就很想哭[流泪]
“写作最需要的是自我的学习。它督促你去阅读和思考更多的东西,把你引入陌生之地。至于你在这片陌生土壤上的耕耘和收成,又或是你决定跋涉到更远的地方,已经和那些写作课无关了。”
请成熟的作家们谈写作的经验给后来的人指导,这是了不起的事情,但后来的小说们降了一个格调,说的不如唱的好。三流的作品总是在故事中坐着一个写作者,这让人讨厌。
除了张定浩的那篇有点意思,陈浩基的可以作为剧本杀写作入门指南外,其他的都是些废话
有点意思《卜马尾》绝了 一个崭新而古老的童话