托马斯·曼中短篇小说选（托马斯·曼文集）

可以看到托马斯•曼创作风格的一些细微变化，以及连贯而又看似隐秘的形而上学技巧。这位伟大的语言魔术师...（比如高尔基认为托尔斯泰是一位年迈的魔术师） 其实诸如构思巧妙、文笔优美、讽刺高超的陈词滥调实际上没什么意义，本质上空无一。但我还是想强调曼独特的叙述技巧，或许是受到托尔斯泰的影响，曼叙述也多采用以全知的掌控视野，也会出现双重形式、多线交织的虚影。这些中篇小说多以冷峻的观察者出发，矜守着个人的主观态度的同时毫不保留地发出谴责之声。（要是举例说明可能更好理解一些...）最喜欢《托尼奥·克勒格尔》这一篇，我们可以窥见曼成熟的艺术构思方法。 《堕弱》 叙述方式就像屠格涅夫《初恋》，甚至情节也有异曲同工之处。依旧是很经典的故事情节......「美人啊，我的心上人。」 故事在理想主义者的陈词滥调的包围下铺陈，在蓝幽幽的光辉下故事开始。天真无邪的克莱纳爱上女演员（女艺术家），在茉莉花和丁香花的引诱下，他在书本中反复书写着「爱情」这个陈腐透顶的词，最后的结局依旧是女演员因为金钱出卖肉体...通过这个故事，驳斥那位理想主义者。 《幻灭》 本篇就更接近于托尔斯泰《克莱采奏鸣曲》。 曼以回忆中的第三者构筑情节，描述了这个人的「幻灭」：影响整个人生并且牵涉到各方面的全面性的失望。 实际上这里的幻灭还是在抽象的领域徘徊，没有落点于具体。显得空泛。当然，虚无本就是空泛的。人生本来就是虚无，人的处境确实太过于脆弱，这也让文本带有普遍特质。 《死》 可怕的一篇文章...这种日记体呈现方式，算是莱蒙托夫《当代英雄》？内容上是《三死》？ 总的来说，这是我们必须接受的宿命——死亡。我们无能为力。用《魔山》原话来说，「它们与生命格格不入的可怕表现。它们太规则了，规则到了任何有生命之物都达不到的程度。在它们的一丝不苟面前，生命不寒而栗，因为它们就是死亡本身的秘密，也会致人死命。」 「谁能拯救我，使我脱离这死亡的躯体？」这是神灵的呼声，也永远是人类的呼声。 但结局令人愕然，原来死神不会遗忘任何人，美好的小女孩提前死去... 《矮个儿弗里特曼先生》 足以成为长篇小说的短篇小说，只需要铺陈。本篇看起来充满了旺盛的生命力，但这是表面，曼传达了一个观念：人的生命力是脆弱的。矮个子弗里特曼生来带有残缺，带他强行制造乐观因素以拯救自己，三十年来，他将自己欺骗得很完美。但直到林林根夫人的出现，她比情欲更加可怕，她简直是爱情的嘲弄者，她最后扮演了一个不光彩的角色——杀人犯。弗里特曼的伪装被打破，他选择躲在湖水之中...曼总是这样，在爱情中，他笔下的人物充满着热衷与激情，但最终总会失败...我很喜欢这种风格。但这篇似乎过分了些，弗里特曼选择了死亡...在我看来，这似乎太过于残酷。当然也可能是，我已经不再年轻，也不再相信爱情。 当然，我们能看出曼文风带有的讽刺与幽默特征。 《托比阿斯·敏德尼克尔》 不得不承认人类是多么残酷。这篇充分体现了托马斯曼的天才。他独特而隐晦的讽刺，对人性幽暗之处的洞悉，都令人愕然。 托比阿斯·敏德尼克尔具有卑下、愚拙的可怜相，给人一种不愉快的印象，仿佛他生来就缺乏为了昂起头来生活所需要的那份自恃、力量和骨气。本以为他是被侮辱与被损害的小人物，但曼反其道而行之，挖掘出人性共通的恶，就算是小人物，也是如此残酷... 《路易斯姑娘》 安玛洛亚的招待会，众人的丑态皆现。我不知如何来表露我的震撼与美妙的审美体验。我只想大声的呼喊：保卫全世界最好的曼！ 本篇的讽刺效果到了无以复加的程度，强烈的情绪色彩喷涌而出。律师作为怯懦的代表，在招待会上，见证了自己本就丧失的尊严的公然丧失，这实在是太过于残酷，叙述者曼残酷，围观者、律师太太和她的情人也太残酷，甚至说有些无动于衷的读者也太残酷。值得提及的是最后一些音乐术语，F大调之类，我想，在艺术的面纱下更能反衬这群人的丑陋与庸俗。 《去墓地的路》 一个癫狂的男人。他会为他的不幸而鄙视自己。而自我鄙视和罪恶之间存在一种极为可怕的关系。这也会让人回忆起陀思妥耶夫斯基笔下的人物，他们不断自我鄙视，不断忏悔，但又无法停止产生罪恶。或许，曼受到了陀式的影响...结局表明：这活像是在演猴戏。我想，人类不过是一个行走的影子，什么时候能停止这场悲哀的戏剧。故事发生在墓地，这也算是个巧妙手笔。 《特里斯坦》 传奇故事象征下的故事。还是曼非常擅长的讽刺性的消解式象征，瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》本是浪漫主义悲剧的代表，但此处奏响的是却是讽刺的弦外之音...全然破碎...故事发生在疗养院，这也让我回忆起《魔山》的那段故事...可呈现的主题却截然不同。值得一提的是优美的文字...大自然...多么美好...精巧华美的艺术品... 《饥饿的人们》 德特勒夫的自白，暴露了他心灵的绝望与痛苦，既有爱情失意的无奈，也有精神飘零而无寄托的盲目，这通常被认为是艺术家（或者说贵人）的无病呻吟，实在可笑。但曼没有止步于此，还描写了饥饿的马车夫，在曼看来，这位艺术家和马车夫都是饥饿的，以精神和肉体的饥饿作为区分。曼直言：你那副受苦受难的脸相，对我并不是什么来自一个既陌生、又凶险的世界里的可怕而令人羞辱的警告。我们是同病相怜的兄弟哪！这蕴含了曼的人道主义的同情与及对社会的反思。（但算不得说太深刻） 《托尼奥·克勒格尔》 我将这篇作为《菲利克斯•克鲁尔》续篇来读。倘若你在爱，你的心也会告诉你。克勒格尔，我看到了你的爱，你一直在爱，在追求爱。一个人在一生中做出了一些业绩、取得一些效果与成就后，在外边总是会默默地想到那个小小的世界，在每一个转折之机和每一次生存地位的提高之际，他总是暗自问道：故乡对此会有怎样的评论，尤其是当故乡对这个特殊的青年采取了不欢迎、不公正和不理解的态度时，他更是要这样做。正是由于他眷恋于它，所以他才背离它；正由于它只好打发他出走，也许把他早已忘记，他才自愿地来让它对自己的一生做出判断和评价。正是在历经斑驳岁月后的回归，你看到了真正有价值的爱。优美的风景，缠绵的情思，精妙的艺术技巧，动人的主题，不朽的篇章。 《神童》 奇怪的一篇...总觉得似乎一般？起码和前篇对比。以前读过《世界上最丑的女人》，有些类似。曼围绕各色人物的内心想法对这个神童进行想象性修饰，这点倒有戏剧性。 《在预言家的屋子里》《幸福》 ？？？ 「荷马也会打盹。」 《死于威尼斯》 只能说神话氛围浓厚，结局很巧妙。我还以为我在读奥维德的《变形记》。 纳卡索斯看到了自己的倒影，以及躲在树后偷看的ECHO。我想，这个动人的神话故事，是我对《死于威尼斯》的审美特质做出的最动人的回答。艺术家，他的心里有屏障。我将这本书作为曼的自传体来读，我想还是很合适的。这篇文章也展现了曼的文风。（有时候太流于辞藻，这也是他本身的反省吧） 《马里奥与魔术师》 你应该按照我的鞭子的节拍舞蹈而叫喊！我可没有忘记鞭子吧？——没有！

很多nature 堕落—不可靠叙事者，embedded narration；死—time/pathology；托比阿斯—人狗关系；特里斯坦—美，颓废，崇高，复古；托尼奥·克勒格尔-崇高，美，艺术与资产阶级，文学

《路易丝姑娘》不错，翻译一般。

读到一些实验性或尝试性的写作。片段的灵感和写作欲望记录下来，差不多就是这种感觉。托马斯·曼的中短篇结合他的长篇和亲身经历阅读更有感触。中短篇背设淹没在字里行间，要回到时代中去看。

恕我愚笨，我发表不了更深刻的感想。曼非常精准地抓住了人的某些含蓄不得表达也不好表达的情感，及其外化的行动。最后我只能给条同样看起来不太聪明的建议: 看曼之前千万别看爱伦坡的《如何写布莱克伍德式文章》。

震撼于《托尼奥》和《死于威尼斯》（尤其后者）对艺术家灵魂的透视。即便如此，或者正因如此，我仍然对这些“堕落”的人怀有信仰，甚至更加肃然起敬，唯有强大的人格能够承受并驾驭极致的情感和思想张力。

文笔真的很油，有种在打黄油的既视感

第一个故事都没看完，很古早的感觉，为女演员着魔的痴狂少年的故事看太多了啊，无趣。

阅读时长导致了内容的碎片化，萦绕着一缕忧郁。