潘家洵译易卜生戏剧

真实与虚构的边界本就不清楚，站在任何一方的人也总有道德的污垢，当所有人都指向一个问题，答案就在所有人的身上。这本排布也很有意思，人物是越来越符号化的，也和易卜生创作时间有很大关联，早期一些基于中世纪文本进行的戏剧创作没收进来，可以去看潘家洵的另外一本易卜生戏剧三种。

是一百多年前的人事，却也是我们身边，或者就是我们自己。被家庭观念束缚捆绑，被社会诉求拉住，不得不讨伐人民公敌……看巴金的小说，主人公读新青年上刊登易卜生的戏剧，写到你要做个人，一个真正的人，自己去思考...... 近200年过去了，世界看似焕然一新，大家都有机会做个真正的人，可是我们依然觉得那呼吁振聋发聩。因为我的身体，思想不得不在旧有的土壤之中，那是使幼小的我得以存活的根基。枝叶日渐茁壮，或许有希望开辟另一条生命道路。 道阻且长，可能很难很满，但是不要忘记，做个人吧，一个真正的人。

一大群鬼！我听见吕嘉纳和欧士华在饭厅里说话的时候，我眼前好像就有一群鬼。我几乎觉得咱们都是鬼，曼德牧师。不但咱们从祖宗手里承受下来的东西在咱们身上又出现，并且各式各样陈旧腐朽的思想和信仰也在咱们心里作怪。那些老东西早已经失去了力量，可是还是死缠着咱们不放手。我只要拿起一张报纸，就好像看见字的夹缝儿里有鬼在乱爬。世界上一定到处都是鬼，像河里的沙粒儿那么多，害得咱们都怕看见光明。 ——阿尔文太太 《群鬼》 [挪]易卜生

需要好多年才能懂得，最好不是去震惊世界，而是，生活在世界上。

抛开社会问题剧的标签，才能理解易卜生现代主义戏剧之父的深意。

《玩偶之家》娜拉离家出走的摔门声惊动了整个世界。《群鬼》阿尔文太太死守“妇道”，逆来顺受。最终做了旧礼教的殉道者和淫乱社会的牺牲品。 《人民公敌》斯多克芒：“世上最强的人，就是那个最孤立的人。” 这世界，法律和秩序是有必要的，但决不是正确的。各式各样陈旧腐朽的思想和信仰在心里作怪。那些老东西早已经失去了力量，可是还是死缠着咱们不放手。只要拿起一张报纸，就好像看见字的夹缝儿里有鬼在乱爬。世界上一定到处都是鬼，像河里的沙粒儿那么多。

影响历史的人，所创造的角色也写入了历史。易卜生改变了欧洲戏剧发展的道路，被誉为“现代戏剧之父”。喜欢他喜剧的简练又深刻，丰满又不拖沓。他的戏剧没有多余的人物或不必要情节，对话简洁生动却无不体现角色的身份和思想性格；轻易不用旁白和独白，没有单纯追求舞台效果，但情节却极易理解，引人入胜。他的戏剧开始往往是在开幕前早已交代和形成了冲突的结局，而戏剧结尾又往往可以构成一个新的开始，比欧亨利结尾都意味深长。他的一系列“社会问题剧”在当下仍有巨大的价值，政治运作、经济发展和人民权利、妇女解放、家庭伦理以及人民的真理信仰文化等方面都能看到他的影子。最后喊出我们的口号，资本主义必将灭亡，共产主义终会胜利！hhhhh。

《青年同盟》：投机分子的行动比自由电子还灵活！好久没见过史丹尼斯这么称职的小丑🤡了 《人民公敌》：看起来是理想主义者也可能能力欠缺，可能是随大流的，可能是瞻前顾后缺少决心的，可能是投机分子。 《社会支柱》：第四章跟嗑了药一样，卡斯滕良心突现，儿子回家以后突然诚实了，也不虚荣了，把“社会支柱”的美名送给剧中坚持原则的女角色楼纳等人，最后抬一手价值抬到自由和真理去了。 《玩偶之家》 《群鬼》：阿尔文太太终究没能以一己之力阻止宗教和父权的压迫下的悲剧。 《野鸭》：书里最让人心碎的一部。 《罗斯莫庄》：大概是我看过最摸不着头脑的戏剧。

玩偶之家涉及婚恋观qwq大问题 易卜生是19c30s后，现实主义，感觉怎么那么强调人的独立，理性，甚至有非常明显的反抗。对现行社会制度和法国大革命后确定的法律，宗教的质疑，易卜生批判的所谓“社会道德问题”的矛盾，正是由这些根源产生的。

鲁迅曾通过《玩偶之家》娜拉走后会发生什么作为引子写了一篇演讲稿，“娜拉走后会怎样？不是堕落，就是回来。”娜拉看清海尔茂的真面目，她不过是丈夫的玩偶，孩子们也是她的玩偶，我很佩服娜拉的理性，她有勇气、有决心，虽然在当时娜拉出走也确实没有什么出路，但她决定找回自己，找回自己活着的意义，难道不是吗？人应当先为自己着想，才能为他人着想。当然，这是我的理解。当今社会尽管有了娜拉当初出走时可以生存的环境，可是却很少有娜拉了，她们都懂得很多道理但却深陷其中。