关于构图问题

关于构图的问题，虽是一本小书，蛮不错的，了解了一些构图方法。不知是我思考过怎么画水墨画还是因为在学习写字的缘故，也许两者都有，总体大概能看懂，老师讲得语言通俗。分享书中的摘抄，我感觉比较有用，也分享给大家： ◆ 文艺是人们意识形态的产物，也就是说：文艺作品是人们思想意识的反映。自然界中的一切形象与色彩，是没有思想性的，例如一棵树或一朵花，本身没有思想性，但是画画的人是有思想性的，因此，无思想的对象经过画家的眼和脑，也自然有了思想性了。 ◆ 画画的人，不能局限于画画的一面，对诗文、书法、画理、画史等等方面的学识必须很好研究。学识要博，见闻要广。 虚实与疏密 ◆ 西洋画以明暗突出其画材；中国画以空白和线条突出画材，不求明暗变化，有时只不过在重要的地方画得浓一些，次要的地方画淡一些而已，力求浓淡变化。 ◆ 虚实：言画材之有无也。 疏密：言画材排比之距离远近也。 有相似处而不相混也 ◆ 中国画所谓无画处有空白，这是符合人的眼睛看东西的限度的，实际上画中的空白，并不是没有东西，而是眼睛不注意看的东西，故成为空白，因为眼睛不注意的东西就等于没有东西了。画画、写字、写作都一样要懂人和人的心理才能让人找到共鸣。 ◆ 无虚不易显实，无实不能存虚。无疏不能成密，无密不能见疏，是以虚实相生，疏密相用，绘事乃成。 ◆ 松壶画忆》云：“丘壑太实，须间以瀑布，不足，间以烟云，山水之要宁空毋实。” 《桐阴论画》云：“章法位置，总要灵气来往，不可窒塞，大约左虚右实，右虚左实，为布置一定之法，至变化错综，各随人心得耳。” ◆ 戴醇士论画：“密易疏难，沉着易，空灵难，似古人易，古人似我难。世谓疏难于密，以为密可躲闪，非也。密从有画处求画，疏以无画处求画，无画处须有画，所以为难耳。” ◆ 三角形和四方形以及圆形，三者的情味各有不同，圆形比较灵动而无角，四方形虽有角最呆板，最好是三角形有角而且灵动，如果在布局上没有三角形是不好的，而不等边的三角形，更好于等边三角形，因为角有大小，角与角距离有远近，虽然同样是三点，则情味更有变化。如果三点排成一直线，点与点有疏密，但是没有角了。 ◆ 疏密的问题，不仅是远近的距离，而且还有交叉问题，不交叉易散，交叉了就密，平行线没有交叉点的是最呆板的线，故作画时，最须注意线与线不要平行，线与画边不要平行。 这点我是比较有感触的，因为我写字的时候，老师常常说多点各异，多横多竖参差。原来画画也是这样，线与线之间不宜太平，太平则显得呆板不灵动。 另外书中提到如果画图太单调似乎只有虚实而没有疏密，可盖二方图章，有时又盖上一方压脚章，图章也作画材看，即有主有客，有疏有密，成一幅完整的构图了，加上题款和印章后，也就成为一幅完整的构图。因为印章、题款都作画材用，就有疏密突出主客的作用。布置时要看整个构图，所以图章题款与整个构图有血肉的关联，不能随便布置。 这也让我知道了印章和题款的作用，古人真是聪慧，可以完美的将所有元素结合。