
范晔
编者从众多西班牙文学名家的作品中,按照“爱”、“死”、“眼睛”、“声音”、“梦”、“夜”等主题编辑而成。这是一本适合在寂静得像永恒的夜里捧阅的书,它们有着“竖琴的旋律,笛子的旋律,小提琴的旋律,流水中的旋律,女人口中的旋律……”
喜欢胡安·拉蒙·希梅内斯 ,喜欢漂亮的散文诗。乌纳穆诺也非常好,思辨型。 《爱》 最初的爱闻着像忍冬,像溪边的雏菊,像水磨坊,像新蜡,像白香堇,像水中的手,像蒙霜的草原,像黎明,像阴影里长出的麦子…… 最初的爱听着像银子,像夜间的泉,穿过百合的风,年轻修女的声音,激流中的石头,牧人的笛,白色的浪,拂晓的钟,贝多芬最初的奏鸣曲,羊群的铃铛,夜莺…… 最初的爱死去像孩子,像冬天的蝴蝶,像孤独的叹息,像年轻的母亲,像好梦的影子,像幸福的日子,像没有母亲的鸡雏,像海上疲倦的燕子,像最初的爱…… 《死》 爱情究竟是怎么一回事?它是芸芸众生谈论的永恒话题,还成了诗人笔下几乎唯一的题材。安纳斯塔西奥对此感到困惑,因为他从来没有体验过人们所谓的爱情。或许它不过是个纯粹的幻想,或者是个约定俗成的谎言,好让脆弱的心灵可暂时摆脱生命的空虚和无可避免的厌倦。确实,对于安纳斯塔西奥来说,没有什么能比人类生活更空虚、无趣、荒谬和无意义的了。 在我还没尝过年轻的滋味,却发现自己在渐渐老去,而自怨自艾‘我还没活过,但再也活不下去了’的时候,我该怎么办? 如果爱情真如诗人笔下描写的那样,那么他认为无能力去爱比不被爱来得可怕。 《眼睛》 她很美,美丽而苍白,宛如一尊石膏像。一缕卷发垂在肩上,隐现在头纱的褶痕中,仿佛是从云朵中射出的一缕阳光。在她金色睫毛的环绕中,两只绿色的眼睛闪闪发亮,好像镶嵌在金首饰上的两颗翡翠。 即使你是妖怪……我也会爱你……我也会像现在这样爱你,因为,我命中注定要爱上你,我爱你直到另一个世界,如果确实有另一个世界的话。 《夕阳诗人之歌》 被黄色的夕阳一衬,树木和飞鸟显出黑色。地面的绿是天鹅绒的黯然,溪水让玫瑰色的秋水仙怀抱着,一边流淌一边无声地呜咽。在树冠间有夜风的声响,在遥远僵直的树干那边,有迟到的灯光。 诗人,苍白和失偶的,穿着黑衣,在读一本爱情小说。 《吉诃德》 小说的最高线索是一出悲剧;缪斯从那里按着悲剧的方式下降。悲剧性的线索是不可避免的,必然要组成小说的一部分,即使只是极微妙的轮廓将小说限定。
很美的篇章,每一段都可以朗诵出来,都是动人的诗篇,热烈、哀怨、孤独绝世。
对一些人来说,活着就是赤脚踩在玻璃上;对另一些人,活着是面对面地看太阳。
除最后一篇为文论外,其余都是小说、散文的文体形式,但都具有诗一般的语言和意境,篇幅都不大,千字文居多,然而短小精炼,似浓缩的粮食精华,又似温水里的茶叶,慢慢融化于水,余味无穷。
被黄色的夕阳一衬,树木和飞鸟显出黑色。地面的绿是天鹅绒的黯然,溪水让玫瑰色的秋水仙怀抱着,一边流淌一边无声地呜咽。在树冠间有夜风的声响,在遥远僵直的树干那边,有迟到的灯光。 意象、颜色、质感都太鲜明了…… 诗人,苍白和失偶的,穿着黑衣,在读一本爱情小说。
再一次惊叹于西班牙文学语言的透明质感……范晔的翻译也很好。五星推荐。 “竖琴的旋律、笛子的旋律、小提琴的旋律、流水的旋律、女人口中的旋律。让我们为他鲜花铺道。 ”
读这本书的原因是范晔翻译的,为什么呢,因为他翻译的《百年孤独》虽然有争议,但是却市面上没有其他版本流通,所以看书一定要看名家翻译,不然会毁掉一本书的,疫情结束后去买纸质版吧,本书虽然简短,不过也是我了解西班牙文学的入门之书。
虽然篇幅很短,但读完满口余香,值得反复品味。 “天堂般的享受在一个美妙午后接续而来,让人疲倦,我沉浸在那没有重量也没有声响的阴影里,沉浸在那正增长的大片阴影中,它用紫色漂染,用天空的透明滋养一切,直到把星星赤裸地留在各自的位置上。” 这段氛围描写带给人超级强烈的感受,唯美,是安静中的震撼。
二十世纪的西班牙文学史灿若星河,是世界文学浓墨重彩的一笔。曲折动荡的历史、不同文化的交融,培育了体裁多样的西班牙文学,它们承载着丰富的想象,深沉的情感,挥洒自如的表现力,就如西班牙国粹弗朗明戈一般沉重却张扬。
译者并非范晔一人,但译的水平均很高,雅致传神,珠玉满篇。值得读至少一百遍。