
[法]丹纳
《艺术哲学》是一部“有关艺术、历史及人类文化的巨著”,是每个渴望提高艺术修养的人必读的经典启蒙读物。全书由丹纳在美术学校任教时的五编授课讲义整理而成。丹纳主张研究学问的目的是解释事物,应“从事实出发,而非主义;探求规律,不提出教训”。丹纳的行文条理明晰、明白晓畅,且富有热情;他运用具体的事例说明抽象的事物,将现代与古代做比较,以今人与古人做比较,使过去的历史显得格外生动,绝无-般理论文章的枯索、沉闷之弊。丰富的史料也使本书成为一部充满美感的艺术史,并将艺术推向哲学的高度。本书第一编“艺术品的本质及其产生”与第五编“艺术中的理想” 为丹纳美学思想与理论的集中展示。第二、三、四编则以文艺复兴时期的意大利、尼德兰及古希腊时代的绘画、雕塑艺术为例,加以阐释。
本书是丹纳在巴黎美术学院授课时的讲稿,内容涉及文艺理论、艺术流派和美学思考,是一套经典的文艺理论著作,也是关于艺术理论很好的入门读物。傅雷先生深厚的艺术和文学修养,使得本书翻译精准炼达,令人手不释卷。 书中从艺术品和艺术史发展入手,通过分析意大利文艺复兴时期的绘画、尼德兰的绘画和希腊的雕塑,来阐释其艺术发展与地理、人文和时代精神相辅相成的关系,最后以其美学理想做结。整部书三个部分一脉相承,共同组成了丹纳艺术、历史与人文的研究体系。 选读了北师大的版本,里面的翻译均采用傅雷先生选定的译名,虽然很多人名地名需要不时检索,但是傅雷先生选字考究,原汁原味,值得一试。
不要被名字吓到,内容就如同讲故事一样,虽然有时代环境和种族的局限,但是一个19世纪的人所说的仍是有时代意义 就当围观一个故事也很有趣。
这一本名为哲学的讲稿,并不艰深枯燥,而更像是一门深入浅出的历史与美学教程。古希腊的雕塑、文艺复兴意大利的绘画与雕塑、尼德兰的绘画,以及穿插其中对历代建筑与文学作品的评价与赏析,可谓西方艺术之综论!此外,本版编者也很用心,附有数十页彩插与人名表等,值得珍藏。