大美中国（套装全八册）

大美中国拥有辉煌过去的民族也将拥有辉煌的未来 “大美中国”丛书共包含八卷 为： 《“神美”隐现：史前·夏商卷》 《所思远道：两周卷》 《大风起兮：秦汉卷》 《离离如星辰：魏晋卷》 《万国衣冠拜冕旒：唐代卷》 《开时似雪谢时似雪：两宋卷》 《姹紫嫣红开遍：元明卷》 《晚霞明处暮云重：清代卷》 作为中国审美文化史的开山之作，意义不凡。全书通过对我国古代大量文明遗产（包括各类工艺品、美术作品、音乐舞蹈作品、文学作品、建筑、器具、各类文献等）严谨详细地审视，透过古代各特定时期的生产方式、生活方式、信仰方式、思维方式等多重因素对这些审美对象的渗透和影响，以及这些审美对象自身发展演变的规律（如自由与法则的关系、朴素与繁华的关系、通俗与典雅的关系、写实与写意的关系、壮美与优美的关系等）的考察和研究，为我们清晰地展现和勾勒出中国古代审美文化史的演进轨迹。全书文字通畅易懂，以中华审美大事记线网图开篇，并配以大量彩页插图，从而大大降低了接受难度。 50小时就从史前到清末逛一圈 不会担心去博物馆被挤像片 不会想晕车晕船晕飞机火车带来的身体不适 人在家中坐游历几千年 好棒的一套书 谢谢先生千千万万中片刻停留的推荐 真好 在风沙重现北京的周末读完甚好 ？？！

五月份的重点阅读，是廖群、仪平策等先生的《大美中国》。九十四万字的篇幅，我用了近一个月时间，分为两遍完成。第一遍是粗读，快速通览全书八卷，旨在把握从先秦到近代审美文化演进的整体脉络与核心命题。第二遍则是精读，带着初步形成的框架性疑问，逐一回溯各卷核心章节，系统梳理“审美文化史”这一研究理路如何在不同历史语境中具体展开，并详细记录了百多条笔记。最终，在计划时间内完成了总计六十余小时的这次阅读历程。 这套书提供了一种处理“美”的独特方式。它不局限于美学思想或艺术作品的孤立分析，而是将审美活动置于生产方式、生活方式、信仰方式和思维方式的复合背景中考察。这使得“美”成为扎根于特定历史土壤的、活生生的文化表达。从先秦“神美隐现”的巫史艺术，到魏晋“宅心高远”的玄学理趣，再到宋元“藻而不华”的器物精神与“蒜酪之趣”的市井呐喊，每一个时代的风格转折，都能在整体文明的变动中找到其动力与逻辑。 全书的演进主线异常清晰：中国古典审美精神的历程，是一场漫长的“人”的发现与“文”的自觉，其核心张力在于“雅”与“俗”、“礼”与“情”、“道”与“器”之间的动态平衡。西周礼乐建制了伦理秩序之美，战国裂变释放了多元激情，汉代将雄大之美与崇实之趣结合，至魏晋则完成了“文”的自觉与个体的性情张扬。唐宋是融合与升华的巅峰，宋代将唐代的外向气象内化为理趣与韵味，在瓷器、山水、词章中抵达“平淡天真”的哲学境界。而元明之变，是一次根本的轴心转移，市民趣味与异质文化的涌入，使得“俗”成为审美创造的主导力量，从杂剧散曲到小说版画，无不洋溢着鲜活的世俗生机。 及至清代，论述抵达其最具思辨性的部分。所谓“典雅的末代文化”，并非衰败，而是一种辉煌的集成与沉重的自我批判。当“以古雅为美”成为全社会风尚，在金石书画、宫苑工艺中将古典范式推向极致的同时，《红楼梦》《桃花扇》等巨作，却以空前冷峻的笔触，对支撑这一切的文明价值内核进行了悲悯的审视。这种“自我批判”，是古典精神在其终点最具深度的呈现。而“怪”与“新变”因子，则预示着在历史变局下，一场“全面革新”的近代审美转型已在地平线下涌动。 通读全书，我获得的最深印象是：中国美学的主流，并非一种追求纯粹形式或绝对超越的精神，而是一种深深嵌入现世生活、注重关系与节奏、在秩序与自由间寻找动态平衡的“文化美学”。这部书提供了一张详尽的文化地形图，让那些曾经孤立欣赏的诗词、书画、陶瓷、建筑，重新回到了它们生成与流转的历史场域之中，呈现出彼此关联、生生不息的整体气象。这次阅读，是一次扎实的跋涉，也是一次对“何谓中国之美”这一宏大问题的系统性解惑。

2025年讀完第一本書《大美中國》🇨🇳 📚这套书由古籍出版社于2017年出版，系统地梳理了从史前夏商时期到清代的传世艺术作品。对于那些对中国艺术充满好奇但又不知如何入门的朋友们来说，这套书无疑是一份宝贵的科普资源。 📚这套书涵盖了书法、绘画、雕塑、工艺品、戏曲、文学等各个方面的艺术作品，展现了它们之间的相互影响。通过这套书，你可以全方位、立体地了解中国传统美学。 🤔每一卷都有美丽的书名与朝代相呼应。例如，两宋卷的书名“开时似雪，谢时似雪”取自北宋晁补之咏梅的句子，简洁地概括了宋朝艺术的清丽奇绝。再如唐代卷，书名“万国衣冠拜冕旒”选自王维的诗句，展现了唐代艺术的恢宏气象和庄严华贵。这些小细节都凸显了书籍编辑的用心和功底。 🌈这本书图文并茂，《大美中国》系列丛书绝对不容错过！这是一套让人大开眼界的中华艺术史，既有艺术，又有文人八卦，既有趣又有用，既有知识又有美！📚 🇨🇳《大美中国》系列按照历史不同时代共分为八册，包括史前文明的彩陶、商周先秦的青铜、秦汉时代的墓葬艺术以及唐宋时期的服饰和书法等。这套书梳理了华夏先民创造的灿若星辰的绘画、工艺、建筑、音乐和文字，那些曾在历史上留下浓墨重彩、惊鸿一瞥的艺术和文化。

2颗牙齿，7块石头，带着未知历史世纪的面纱，开辟了人类史上的新纪元。 “这是混沌未开，物我不分的阶段；这是万物有灵的时代；这是审美情感不自觉的，与主观想象碰撞的进程”。 这本书开篇就深深地吸引着我，如今我正用现代的思维走进那人类史前的年代，我甚至贪心到想知道“生命”的名字……

这本书我放在我的2026年年度好书里，因为它大而全。 我很喜欢一口气读完中国上下五千年的历史，所以前年读《白话资治通鉴》是我人生中极难得的阅读享受时刻。而且最主要《资治通鉴》是司马光编写的，他的个人思想取向贯穿全书，统一而连贯。 我读这本《大美中国》有相同的感觉，特别是前面对夏商周时期的解读，感觉像以前读过的《翦商》，类似的解读方向。读完这本书，我是能浅浅地感受到中国文化从夏商周到唐宋元明清的演变的，也仿佛跨越了几千年，而且多多少少填补了我知识的空白。对于中国古典文化，我知道的大部分来源于中学教科书，像汉赋汉诗宋诗清诗，还有各种绘画书法，我知道得很少。 不过为什么说浅浅了解呢？因为我确实对中国古代绘画、书法、瓷器这些不感兴趣，很多篇幅我跳过了。另外，这套丛书不统一，很容易看出来是每个作者负责编写一本，无非就是介绍那个时代著名的文化，大而全，但整套丛书感觉不到有一条统一而贯穿全书的线。 这套丛书的定位更像一套中级（即比入门高一个级别）的科普书。 最后，我感觉这套丛书很像研究生的论文，他们每本书是有这本书贯穿全文的线的，而且文采极好，思想也极好。唯一的遗憾就是，总编没有拿出某个小点作为八本书共同的线，让这八本书多多少少有各自为政的感觉。其实我最最感兴趣的，是为什么中国文化会从夏商周演变到现在这样，如何一步步演变过来的。 也许以后我继续了解中国古典文化更深一些，还会再来读这本书的。

历时两个月左右看完，像追了一部长番一样，看完反倒没有想象中的激动与兴奋，更多是感慨唏嘘与意犹未尽。 总的来说，除了宋代卷稍微枯燥了点——不知是换了人主笔还是那段时间阅读状态不太对——感觉分析力度不如其他朝代来得深刻辩证，偏向于罗列各个领域的审美文化，但之间内在的逻辑联系并未体现（与后面元明清三卷对比尤为明显）。 难忘初读史前时代，对于鱼蛙鸟演变为如今常见抽象图案的惊喜赞叹，以及深思于天马行空的血火战争神话背后，却暗示文明恰恰伴随着杀戮流血而来。让我想起《文明的故事》中类似的观点：“教堂与神殿，博物馆与歌剧院，图书馆与学校，这些都是文明这栋建筑物辉煌的正面，而在其背面都是屠宰场。” 难忘夏商卷中文字诞生的漫长历程，人们开始脱离具体事物形象的范畴，抽象出一套可以用来表达思想、理论、概念的符号系统。阅读此章时有奇妙之感：“我正在思考此刻用于思考的工具。这个工具在带我脱离具象的同时，是否也限制我思考的边界呢？假如学会这个世界上所有的语言文字，是否会看到不一样的世界呢？” 难忘两周卷中百家争鸣的思想激辩，《庄子》中恢怪奇特的寓言让人深深着迷，特别是《泽阳》中蜗牛触角上的战争，竟也能“争地而战，伏尸数万”！别开洞天的想象力，放到今时今日来看，依旧令人惊叹！ 难忘看到秦汉卷时，那四个概括的大字“大风起兮”，耳边仿佛响起旌旗猎猎的风涌声，看到踏马飞扬风沙四起中成就起来的一代帝国。虽然短暂，却铸就了华夏文化中独步千古、垂范万代的“大美”型审美气象，从另一个视角重新观照秦汉大一统的历史意义。 难忘魏晋卷中，视角一下子从“大风起兮”变换为“离离星辰”，意象的更迭昭示文化关注主体的变迁。这是一个个人自我觉醒的年代，孕育出“自我超越”的崭新审美主题，人们转向探寻心灵，追求精神上的无限自由。阅读这一卷，才惊觉原来我们以为的个体思考并不是人类与生俱来的，原来历史上经历了数个朝代的更迭，才孕育出我们对心灵的探索，对自由的求索，对精神的超越。 难忘终于来到唐代卷时的兴奋，恨不能一刻不停了解这个一提起，就勾连出无数想象的鼎盛时代！“万国衣冠拜冕旒”，短短七个字，已勾勒出盛唐无限气象。当时伴着麦振鸿的《桃花岛》看完唐代卷，整首曲子的情感变化恰好吻合唐代的兴衰变迁：异域的乐声，吹响了万国来朝、中西交流的序章——盛唐，多少人的梦！在那乐声之中，同时伏流着隐隐的悲音，那是后来人知晓历史结局的唏嘘无奈。这让我看盛唐时，既有自豪喜悦的赞叹，也有壮阔苍凉的感叹。错综复杂的情绪，产生了更为辩证的思考：人们总是无限怀念这个鼎盛朝代，但在漫长的历史坐标中，极致的繁盛却也意味着衰亡的开始。就像《易经》中的第一卦乾卦，最好的卦不是飞得最高那一挂，反而是再往下的九五卦“飞龙在天，利见大人”，而最高最极致的上九却是“亢龙有悔”，飞得太高反而有所悔恨。没有一种事物能无限制地兴盛下去，生的另一面就预示着死亡。 难忘元明卷中对于元代审美文化的多维度分析。元代，一个很少会在文学、影视作品中展开的朝代（也可能是我阅读量还不够），对它的印象也停留在大草原蒙古包中……但是当我看完元代卷中却有深深的震撼：原来戏曲是从元代开始的；原来俗文化逐渐上升为潮流也是从这里开始的；原来元代文人的地位竟比娼妓还低，仅优于乞丐，而这又催生了自诩为鬼的作家群落：既然这世道不让人做人，干脆做一回人间之鬼！何其豪放潇洒！何其磊落坦荡！这要挖掘起来，不比竹林七贤逊色！当然，元代卷中最出彩的莫过于戏曲篇章，不光阐述产生的历史背景，更重要的是立足广阔视角，对比中西悲喜剧的审美特点与文化心理，反复品读了好几遍，相当精彩！ 到了明代卷，最让我唏嘘的是文人们的命运变化。推翻元代统治，人们以为迎来了文化复兴的新时代，没想到皇权畸形膨胀，权威文化病态强化，二者成了文人脚上的镣铐，紧紧系缚着他们的命运。文人们已不复汉唐时的责任感与自信心，他们迷失了自己的历史位置，也企图通过古典主义运动恢复知识分子的角色意识和文化地位——既是汉唐昌盛的文化复兴，更是士大夫人格精神的自我救亡。但是这样的自救在明朝已不适用，文人们用以自我标榜的雅文化一方面作为封建文化的代言人，却遭到来自内部权威文化的扼杀销蚀，另一方面外部商业文明的发展，进一步压缩其生存空间。这种进退两难也是当时文人的处境。“破坏旧权威不太难，但建立一种新文学远比人们想象的要难得多”，看完掩卷，仿佛也陷入了当时文人们迷茫、彷徨、苍然的心绪之中。有点沉重。 终于，来到了清代卷，这个离我们最近的古代。标题是“晚霞明处暮云重”，当我看完此卷，再来回顾这几个字，比初看时多了几分理解：晚霞，那是封建时代的尾声；明处，那是新时代的亮光；暮云重，那是站在封建历史近端，立足对全部封建文化总结、反观的视角下，渗透在整个清代审美文化中深邃的批判与反思意识，“是一曲感慨万端的历史悲歌”，沉重沉痛如天上暮云，压在时人心头，也压在每个读者心头。前言里提到，如果没有清朝，按照明朝的历史趋势发展下去，或许封建制度将提前结束，中国也有可能追上当时尚在开始的西洋科学。然而，历史没有假设。清朝的出现像是一个偶然，它用两百余年完成了对华夏文化的复兴总结。作为中国最后一个朝代，它无意中完成了集大成的历史使命。这让我想到《人类简史》里提到的文化迷因学概念：“文化就像是精神感染或寄生虫，而人类就是毫不知情的宿主……它们从一个宿主传播到另一个宿主，有时候让宿主变得衰弱，甚至使其丧命。任何一个文化概念，都可能让某个人毕生致力于传播这种想法，甚至为此牺牲生命。于是，人类死亡了，但想法持续传播。”若按照这个说法，清朝的出现会不会是一种必然呢？封建文化预见到自身迟早衰亡的命运，于是制造出了清朝，这个朝代就是为了让自己以集大成的体系方式，最大限度地“存活”下来。汇总完了，清朝也彻底衰亡，无数新的文化思潮也涌进了这片土地…… 许久没有写过这么长的读后感，跨度两个月，中间也没怎么做笔记，本以为前面的内容忘得七七八八。但重新翻阅标题时，依旧能回想起阅读时那些触动内心的历史事件。一番下来，既是上下五千年华夏审美史的历史纵览，又仿佛看到了一个个体的一生：从初生的莽撞，只知眼前事物，到学会思考抽象的道理；从依附于外界的部落国家，到探寻自我内心世界；从明确自身角色的自信担当，到时移势迁迷失身份的茫然自救；再到最后，回顾这一生的总结反思。接着，迎来新生命的诞生，仿佛消亡了，也仿佛延续了…… 发表完感想，接下来就是好好做下梳理笔记啦！[加油]

当代中国，两个文明建没都有发展和进步。重视精神文明，肯定要懂点审美，那么，就读此书吧。

我国审美文化史的开山之作，包括《“神美”隐现：史前·夏商卷》《所思远道：两周卷》《大风起兮：秦汉卷》《离离如星辰：魏晋卷》《万国衣冠拜冕旒：唐代卷》《开时似雪谢时似雪：两宋卷》《姹紫嫣红开遍：元明卷》和《晚霞明处暮云重：清代卷》共八册。通过对我国古代大量文明遗产（包括各类工艺品、美术作品、音乐舞蹈作品、文学作品、建筑、器具、各类文献等）严谨详细地审视，透过古代各特定时期的生产方式、生活方式、信仰方式、思维方式等多重因素对这些审美对象的渗透和影响，以及这些审美对象自身发展演变的规律（如自由与法则的关系、朴素与繁华的关系、通俗与典雅的关系、写实与写意的关系、壮美与优美的关系等）的考察和研究，为我们清晰地展现和勾勒出中国古代审美文化史的演进轨迹。

多人写作的弊病非常之明显，每位老师都有自己的侧重点和偏爱，具体审美事物根本无法一路贯穿下来。每位老师对自己的目标受众定位似乎并不相通，对本书定位也似乎有所偏差。 史前和两周是最喜欢的，在有限的篇幅里呈现了最为流畅的行文和最圆滑舒适的逻辑架构与推进。 很遗憾受制于篇幅限制，提纲式叙述大量存在，只在秦汉魏晋篇有比较深入与相对学术的挖掘，但无处不在的排比句式和炫技般的抽象词汇铺陈极易造成审美倦怠疲劳。 最让人失望的是篇幅最为庞大的唐宋篇，完完全全的流水账，板块划分最为清晰却也最为偷懒，各色颜料不加区分与润色混杂在池水中，最终只剩下一片浑浊。

大美中国（套装全八册） 作者：廖群 仪平策 王小舒 洋洋洒洒的《大美中国》中国之美，确实得洋洋洒洒，否之真表达不全乎。 中国之美，从劳动中来，从神话中来，从对天地、自然的敬畏中来，从结绳记事中来，从律动乐音中来，从劳动哼鸣劳动号子中来，从甲骨文中来，从青青子衿的诗经中来、从诗赋词散文话本元杂剧中来、从口口相传的语言、故事、白话、小曲……中来，从诸子百家的百家争鸣中来，从工笔画写意画、大小写意的画中来…… 中国之美，美轮美奂，绵延磅礴，赓续传承。