
田晓菲
从公元八世纪到十五世纪,在长达七百年的统治中,阿拉伯人在西班牙的土地上创造了辉煌的文化奇迹。坐落于格拉纳达城的赭城,是这一奇迹的象征。赭(zhě)城,意即“红色的城堡”,音译为阿尔罕布拉宫(Alhambra),也即华盛顿·欧文笔下的“大食故宫”。赭城既是一处真实的古迹,也是一座文字之城、想象之城。从雨果、拜伦、安徒生,到莫扎特、德彪西……一代又一代作家与艺术家为它赞颂、为它叹息,他们创造了赭城不朽的形象。哈佛大学中国文学教授田晓菲,一次以赭城为终点的旅程,串起了西班牙安达露西亚平原上的三颗明珠——柯尔多巴、塞维拉、格拉纳达。这三座深受阿拉伯文化影响的西班牙城市,好像三扇美丽的灰墁雕花的窗子,展露了一个灿烂、神秘而深邃的古老王国。这是一次文明之旅,也是一次文学之旅。
读完《秋水堂论金瓶梅》后来到了这里。这本书不仅是一次对西班牙安达露西亚地区的旅行记录,更是一次深入的文学探索。 书中以赭城为终点,串联起柯尔多巴、塞维拉、格拉纳达这三座受阿拉伯文化影响深远的西班牙城市,通过旅行的形式,深入探讨了这些地方的历史文化和文学艺术。赭城,意为“红色的城堡”,是阿尔罕布拉宫(Alhambra)的意译,也是历史上摩尔人在西班牙建立的格拉纳达王国的皇宫,象征着阿拉伯人在西班牙土地上创造的文化奇迹。 通读本书,你可能认为这是一次文明之旅,也是一次文学之旅,书籍不仅仅是文字的记录,还包含了大量照片、细密画、历史图片,直观展现了阿拉伯-安达露西亚文化的独特魅力。这本书也能唤起了人们对旅行的记忆,通过阅读仿佛重新体验了一次旅行。
(评分罪不至此) (Fahrplan:马德里-科尔多瓦-塞维利亚-格拉纳达) 有点流水账的Reisebericht跳过也不足惜(尤其前两章),可见旅游文学/游记才不好写呢,要怎么把风景、感受、文艺有机有情有理地合拢、编织起来?但是讲到诗歌还是十分有趣的,似乎是第一次对于西班牙诗歌民谣的接触,每天都在喟叹自己的无知。 【三】洛尔迦的几首诗铺开从马德里到柯尔多巴的火车旅程,深歌(含四种),“安达鲁西亚的心灵” 【四】感官性 宗教性之外 此外第三个面向是摩尔人的遗产 (遗憾的是感觉本章文字的质量略有些愧对“金橘与石墙”意象的力度ww 【插曲之二 舒缓的宴席】诗歌中的酒 最后转到同性恋文化 【五】柯尔多巴大清真寺:从清真寺到教堂,“他者的面孔”,多重文化宗教冲突融合的见证,在历史层叠之中美与意识形态孰胜孰负? 【插曲之三 】伊贲·哈赞《鸽子的颈环》,有诗为证的传统,但亦不乏优美诗行,提到可以比较《东京梦华录》,“在诗人未曾得到实现的青涩恋爱里,我们看到一个倾覆的王朝,一个逝去的时代,一座永远失去的城池。” 【六】讲塞维利亚的这章比写前面的城市更神采飞扬一些,想起攀爬塔楼,在小窗边流连于景色,想起那偌大的教堂,其实我心里也有一种沉闷,建筑中的孔隙像头骨上空空的动,金色的光像铁刀片。 喜欢【赭城】一章中的相片。图文并茂好幸福! 结论:读洛尔迦,然后再次去板鸭。
最美的阿拉伯诗歌文学,世界最宏达的清真寺,一千零一页的塔堡,美味的西班牙海鲜饭,基督,犹太,伊斯兰,三大圣教融成艺术的城市。
感谢作者对阿拉伯诗歌的引用,一个比较少接触的领域。但是她作为诗人,文笔真是太一般了,只能说是高级一点的流水账。
欧洲想去的地方太多了,巴黎,南法,安达鲁西亚,黑森林,挪威,瑞士。疫情快点结束吧,趁着还能出去赶紧去看看
写在阅读之外如果没有意外,这将会是有关海外汉学家所著文学类书籍中,我选择阅读的最后一本。当然,这段旅程只是暂做告别,留待他日以全新的面目相见。 这本书主要是田晓菲老师的游记散文,穿插了不少所见所感和对学术性问题的思考。当然整体而言,文学性远远大于学术专业性。 起码对我来说,是又一次扩充了我的表达词汇库,也让我对赭城、塞维利亚、科尔多瓦等诸多城市的独特阿拉伯风情有了更细致深入的了解,不得不说,田晓菲老师婉转流畅的语言让我对这些地方甚至产生了去看一看的强烈念头。 地理景观、人文历史、朋友所思、自我所感,都在这本游记中得以呈现,值得一看。 (到这里对这本书的评价就差不多已经写完了,如果只想了解这本书的,后面便不用再看下去~) 有意思的是,在阅读这本书的过程中,我遭遇了让人啼笑皆非的一次人身攻击。作为一个曾在网上高频冲浪选手,围观过无数次大型骂架现场,比这些言语难听的话我都见过不少,所以虽然初看来有很强烈的被冒犯的感觉,但很快平静下来之后,我便开始思考更深一层的问题。 当然还是不可免俗的要记录一下事件始末:一切都起源于我在阅读这本书时随手写下的想法中对文化传承的态度。当我被斥责为是文字“令人作呕”“矫揉造作”之后,我反复阅读田晓菲老师原话,以确认:她在字里行间所述,都确凿无疑的强调了文化决不能只高高悬坐于展览馆之中,那样的展览并不是一种真正的传承。而我将之概括为一种对“文脉倒影”的虚无缥缈的固守。 可能是戳到一些卫道士的肺管子了吧,也可能他们只是一目十行的草草看过去,而忽略了我对文化的热情赞美;只看到了我对“怀旧”这一浅表行为的批判,并或许一直以来在心下始终自诩自己的“怀旧”才是这个时代不可多得的珍宝。被我这样批判,自然不可接受。 众所不周知,我是一个兴趣爱好非常广泛的人,古代文学是我的专业也是我的热爱;现当代文学有我喜欢的诗人和作家,现当代散文更是我爱不释手的文体范畴;外国文学中的西方文论、诗歌、散文和许多小说,我看的数量甚至超过了现当代。我自己对英语也很是喜欢,无论是功利性的分数,还是非功利性的娱乐,也都有不错的成果与创作。 这就导致我游走在“中国古代文学”和“西方外国文学”两大阵营之中,见到了太多水火不容的观点(当然有更多很理智的人),互相指责、谩骂、自视甚高。而我夹在其中,观察、思索,突然就明白了一直困惑我的一点: 为什么五四运动时期,鲁迅、陈独秀、胡适等人作为国学积淀如此深厚的学者,却要高呼“打倒孔家店”,推翻孔子圣像? 从两大阵营无数次掀起的撕逼之中,从这次对我莫名其妙但又有迹可寻的谩骂之中,我缓缓明白,原来在很多“卫道士”眼中,四书五经中的糟粕、被历代帝王用来指定封建规约的条纲、传统文化中唯有最最最广为人知的代表著作,这些才是他们心心念念读来满心欢喜的东西。他们用“怀旧”来掩盖自己叶公好龙、挂一漏万的审美取向,用“怀旧”来掩盖自己格格不入的优越感,用“怀旧”来掩盖自己将古代文学、将我们如此优秀而灿烂的中华文化,束之高阁、只做每日顶礼膜拜的事实。 这一点在田晓菲老师的这本书中,也对之有过精辟的批判: 归根结底,只有闭起眼睛不肯再睁开来才是有害的,而我们也总是在按照心目中的桃源世界改变我们的现实。 “世易则时移,时移则备变”,他们就像是如今如同鸡肋一般的春晚舞台,尽管越来越多的人不再像昔日那般期待、喜欢,却依旧一年又一年的如此这般进行着。真正在年轻人心中扎下古代文学之根的,往往来源于河南春晚、b站上元灯会、各类戏腔、古风歌曲(那种伪古风的流行歌除外)……我欣喜的看到有越来越多的人爱上汉服、爱上我们的优秀传统文化,将戏曲、汉服、文学作品融入流行娱乐的一部分。虽然有人魔改,也有很多人并不是真的喜爱,但这样一种气氛的形成,广而言之,是对文化传承很有效的。毕竟,文化的传承,是需要一代又一代的年轻人,用自己最熟悉的方式,将之发扬光大的。仅凭学术研究,甚或说是“书斋里的学问”,又能起到多大的作用呢?如若全社会之文气未成,文化传承也不过只能是书斋里自我安慰般的狂欢罢了。 很有意思的是,在田晓菲老师这本书的书评区域,我发现了对这本书不喜欢的人也留下了“矫揉造作”的差评。所以说,感谢这位突如其来造访我评论区并留下无意义的垃圾而不是好好讨论问题的某人,你让我和田晓菲老师一样收获了类似的评语,说明我对田老师文风与行文逻辑的揣摩是很有成效的,我真的很高兴。 某种意义上,我与田晓菲老师对文化的很多观点,以及我们对文笔的要求,甚至是我所喜欢的某一外国编剧,都无一例外的在许多人眼中,是“矫揉造作”的“楷模”。那,能与我非常敬佩、喜爱的人获得相似的评价,自然是我的荣幸。
西班牙的,文化之旅。 记录赭城,历史过往
文字优美充满意境,但是我更喜欢朴素但温暖,平凡确有力量的文字。虽然历史和诗是去安达卢西亚必须了解,但我一向不太喜欢西方诗歌,属于中国古诗词忠实拥趸,所以这本书中大量阿拉伯诗歌描述并不是很对我的胃口。但是有一点很佩服作者,就是读这本赭城,把我的回忆一丝一缕都充分复活再现,感觉梦中重返了安达卢西亚,这是林达都没有给我带来的感受。
少时了了,大也可佳。小时候听说的诗界神童,文笔还是厉害
文笔非常优美。因为这本书让我在格拉纳达旅行的时候感受特别深刻。因为这本书我向往格拉纳达,坐在夕阳下的阿尔罕伯拉宫的宫门前,听着那首著名的忧伤的吉他曲,我决定,再看一遍这本书。