只余剩米慢慢煮（种田山头火俳句300）

合上这本《只余剩米慢慢煮》，三百首俳句读完，心头却仿佛被一场秋雨洗过，清冷又通透。 这本书虽只是山头火一生浩繁创作的一个选集，却足以让我们窥见这位曹洞宗行旅僧人最真实的灵魂。从43岁开始行脚，到58岁辞世前出版自选集《草木塔》，山头火把半生的颠沛流离，都化作了笔下最自由的律动。 他最为钟情水和风的意象，落墨最多的是萧瑟的秋天，而描写最频的，永远是孤独行旅中偶遇的花草。这些意象交织在一起，构成了山头火内心独特的风景。正如那句充满哲思的话所言：“风景必须成为风光。声响要成为声音，身形成为身姿，嗅闻成为香气，颜色成为光明。”只有当孤独的灵魂真正介入，客观的万物才拥有了生命的光辉。 于是，我们在他笔下看到了那无穷尽的生命底色：“行不尽，行不尽，一路青山”；也看到了行脚僧最真实的狼狈与坦然：“滑倒复跌倒，山无声”。他写离别的惆怅，“丝瓜亦垂首，今日别”；也写深夜里极致的孤独，“今夜我与猫头鹰，各自寐不成”。而当他在风雨中叩问内心时，那句“迎风走，欲何求？”便成了他一生追寻自由与解脱的最佳注脚。 合上书页，山头火的身影仿佛依然在那片青山中渐行渐远。他告诉我们，即便是在最落魄的流浪中，只要内心敏锐，万物皆可成诗。

种田山头火，一位以脚步丈量人生的诗人。他的俳句藏着对漂泊与生命本真的叩问，给出的回应便是与自然共生的体悟： 行不尽，行不尽，一路青山。 不必焦虑前路漫长，更无需执着于抵达终点，人生本是一场无休的前行，前行的意义便藏在与自然相伴的途中。

山头火太会写了，好几处都忍不住反复读，太美了～ “行不尽，行不尽，一路青山凄凄雨中行。 一路彼岸花，苦行到天涯。 滑倒复跌倒，山无声。 拨草寻路，有水声。 只此无为身，且前行。 沐松风，晨暮叩寺钟。 拔草复拔草，拔去草执着。 素知寂寞如枯草，独一人。 日暮但行山外山，不愿一枕到天明。 此桥一渡更不归，长风复长风。 上山复下山，茫然若失，欲何寻。 蝉叫似潮水：莫饮莫饮且停杯。 为有奇险峰，流水更玲珑。 欲寐还醒夜更长，流水响”

晨光里，清溪一线，汩汩流 朝は澄みきつておだやかなながれ一すぢ 水中掠影，一旅人 水に影ある旅人である 行不尽，行不尽，一路青山 分け入つても分け入つても青い山 云涌起，白云涌起，我步向白云 もりもりもりあがる雲へ歩む

俳句真是短小精悍、读起来又回味悠长的文体，尤其山头火的诗还特别自在、随意，感谢译者，读起来有一种生活中的言语随口成诗的感觉，挺舒服。写法上，常常是某一心境、行为与自然景物相搭配，表达旅途中的孤独，也很好理解。

种田山头火的孤独一如青山般静寂旷达，又如野草般自在浑然，孤寂而不自怜，确有一番云游僧的禅意。 摘录： >> 北野武问，你知道旅行和浮浪，有何不同吗？高仓健摇摇头。北野武呷了一口泉水泡就的咖啡，望着天边的夕阳，说道，他们的区别就在于有没有目的地，旅行有目的地，而浮浪则没有。高仓健略有所思，说，那么，松尾芭蕉之旅乃是旅行，而种田山头火之旅则是浮浪吧？北野武点了点头，说，对，从另外一个角度来说，他们的区别也可以是，是否有归途。旅行有归途，而浮浪则没有。芭蕉知道他一定会回到京都的，而山头火呢？他没有家。北野武停了一下，望着远处的群山，轻轻吟诵了一首山头火的俳句： 行不尽，行不尽，一路青山。 分け入つても分け入つても青い山 第二天清晨，北野武已经离去，高仓健发现他的车门上，挂着一个塑料袋，里头是退休老师留给他的一本书——山头火的句集：《草木塔》。 >> 墙根久未扫，欲扫见花开 >> 途乞无人家，山上见白云 >> 投箸只一人，饭已足 >> 茫然无所待，月东升 >> 我有酒与食，野草雨霏微 >> 素知寂寞如枯草，独一人 >> 芒穗犹解意：长风最孤寂 >> 草实满袖襟，暖人心 >> 推窗顿见，春满窗 >> 生我故居无影踪，纷飞萤火虫 >> 送目远，飞鸟入云端 >> 山愈静来，花愈白 >> 静寂，一如案上尘 >> 枕石上，白云去悠悠 >> 庵主云游去，我自敲木鱼 >> 日暮但行山外山，不愿一枕到天明 >> 以往，将来，映雪明 >> 春日偶来客，酒一坛 >> 新月正朦胧，无名花开，摇曳中 >> 今日，乱云来去，噪鸦啼 >> 蛙鸣多寂寞，旅路似无涯 >> 明月已升起，眼前花欲开 >> 昼悲思无尽，天高日一轮 >> 试饮清溪水，知山 >> 欲寐还醒夜更长，流水响 >> 今朝尽开门与窗，忖度似有吉信来 >> 满怀寂寞，篝火燃

作为俳句诗人，种田山头火无疑是完成的；但是，作为行脚僧人，其修行的路远且漫长。 为情所困，为生所苦，虽身著僧衣，论通透尚不及不入佛门的五柳先生，其诗之意境可想而知了。 一生嗜酒，落拓为僧，然意在俳句，故与道渐行渐远亦是意料之中的事吧！ “花开时悄然，花落时断然”。果能若此， 亦算参得一些正道了。

行不尽行不尽 一路青山 偶然翻到一本小书，我喜欢俳句，微信的签名上，几年以来都是小林一茶的“生为蜘蛛，须结网”，想必在我内心里，结网然后被网困住，一直以来都是我自己的写照，俳句的意蕴是无尽的，而古典俳句的句式即使经过翻译，也能让人感受到收尾相互呼应的美妙感。 种田山头火是自由律俳句的大师，过往涉猎日本文学时，偶尔能看到他的一些作品，兴许是更加符合现代人的生活气息，山头火的名气越来越大，而我也的确很是喜爱。如果说古典俳句给我的感受是“首尾相接的美妙”和“言有尽意无穷的满足”的话，那么自由律带给我的是“观察者的宁静”，与“此刻”。 山头火一生短暂，和许多艺术家的旅程一般，幼年富有而随着年岁渐长逐渐贫困，也正是因此幼年的闲适和优秀的教育和成年后的颓唐与一地鸡毛鲜明反差，而这种反差带来的习惯性自省和观察则成为了艺术家专门应该具有的素质。而俳句尤其需要这种素质。幼年和成年的反差带来精神上的敏感，或许是山头火俳句敏锐的感受力的根源吧。 《只为了你》，是高仓健生前的最后一部电影，电影里，北野武扮演的一个退休教师的角色，和高仓健演的主角之间，有一段意味深长的对话，是关于山头火的。北野武问，你知道旅行和浮浪，有何不同吗？高仓健摇摇头。北野武呷了一口泉水泡就的咖啡，望着天边的夕阳，说道，他们的区别就在于有没有目的地，旅行有目的地，而浮浪则没有，高仓健略有所思，说，那么，松尾芭蕉之旅乃是旅行，而种田山头火之旅则是浮浪吧？ 在山头火的俳句里，似乎渐渐缺少了时间的概念，关注点全在当下，对未来的情思和过去的思念似乎很少存在，对当下所处环境的写作尤其之多： “唐椒渐红熟，无人来”，“为有皎皎月，云儿快快行”，“山外山，一瞥梅雨转晴间”，“黄昏雨洗后，茄子采摘时”，当下的场景被细腻的描绘，构成一幅幅生动有趣的图景，在貌似沉重的旅途上，山头火或行或酒或水撒一身，自有他自己的快乐和趣味。 然而仅仅是趣味却不足够，一个立体的人是多元的，是多面的，在漫长的旅程中，孤独感也是必然存在的，山头火从个人的孤苦中走出，将情感的富有转嫁给短暂的环境中去： “一人独生火，亮堂堂”，“窗外霏霏雪，烧火独一人” “故乡无限远，透过新树芽”，把自己的这份清寂之苦转嫁给火、雪和新芽之上，视角的转移令人拥有无穷遐想，踽踽独行的山头火，终其一生的行路，用俳句忠实的记录这一切。 而作为被很多人推崇的大师，他的俳句也充满着词语间的无穷趣味：“斗笠一声响，落下山茶花”，山茶花落和斗笠之间，在诗人的安排之下，建构了巧妙的联系，山头火拍打着风尘仆仆的斗笠，山茶花应声而落，而诗人敲打斗笠是否就是想要抖掉一身的山茶花？“缓行啼布谷，急行布谷啼”，人走的慢了，鸟声仿佛在前，而人走的快了，鸟声又仿佛总是在后，然而鸟为飞走，只是文字建构的关系令人觉得巧妙。 山头火去世时年仅58岁，晚年成为行脚僧侣四处云游，路上的形成或冷或暖，或大雨倾盆，或雪落满身，终于践行了他自己的诗句，恰好是北野武吟诵的那一首： 行不尽 行不尽 一路青山

俳句作为日本诗歌的一种固有形式，不仅在日本世代传承，而且对世界范围内的诗歌和文学，都有着积极的影响。在中国，其影响也不例外。常规五-七-五的十七音节的定型俳句，大师辈出，如松尾芭蕉、小林一茶等，八十年代以来，已为我国读者逐渐熟悉。 相对于传统的定型俳句而言，自由律俳句为传统俳坛吹入了一股新风。 自由律俳句更重视内容的表达，从固定形式里洒脱地解放出来。它不仅仅是运用季候语吟诵对大自然的感悟，更把文学表现拓宽到生活的方方面面，创造了一种象征性地表达人生的短诗新风潮。

我只识得书名，便有细品行间字头的心趣儿。 会以一种鲜活的方式让过去和当下结缘，让人点头微笑，感叹人生的展开通常都是基于某时的邂逅。