叶甫盖尼·奥涅金（果麦经典）

一气读完，惊艳！普希金真是当之无愧的俄罗斯文学之父。阅读过程中心情起伏荡漾，几次差点儿落泪。少女时期如果真诚热烈得爱过，就一定会痛达吉亚娜所痛。是的，这部作品为什么不叫《达吉亚娜》？ 今年终于读了《卡拉马佐夫兄弟》，也是赞叹。大学时期喜欢屠格涅夫的的《罗亭》和《贵族之家》，对作品里纯洁高贵的俄罗斯少女印象很深。出国后读过英译本的《安娜卡列尼娜》，比过去读中文版时更有感触，又是一个有着高贵灵魂的俄罗斯女性形象。19世纪的俄罗斯为世界文学贡献了多少巨匠杰作！

发现一个插图本！美死了美死了美死了

《叶甫盖尼·奥涅金》是普希金的代表作。这部诗体小说广阔地反映了19世纪20年代俄国的社会生活，真实地表现了那一时代俄国青年的苦闷、探求和觉醒，提出了许多重要的社会问题，因此别林斯基把它称为“俄罗斯生活的百科全书和最富人民性的作品。”作品的中心主人公是贵族青年奥涅金。奥涅金有过和一般的贵族青年相似的奢靡的生活道路，但是当时的时代气氛和进步的启蒙思想、亚当·斯密的《国富论》和卢梭的《社会契约论》、拜伦颂扬自由和个性解放的诗歌，都对他产生了影响，使他对现实的态度发生了变化。他开始厌倦上流社会空虚无聊的生活，抱着对新的生活的渴望来到乡村，并试图从事农事改革。但是，华而不实的贵族教育没有给予他任何实际工作的能力，好逸恶劳的恶习又在他身上打下了深深的烙印，加之周围地主的非难和反对，奥涅金到头来仍处于无所事事、苦闷和彷徨的境地，染上了典型的时代病——忧郁症。

普希金的诗体长篇。情节三言两语就能概括，而难得的是语句之自然优美，以及作品背后反映的社会风貌与普遍人性。奥涅金的“多余人形象”的矛盾性具有人类共性，它的影响也就超越了时空。而达吉亚娜身上闪耀着理想的光辉，看来是作者寄托情怀希望的角色。 只不过最近有些忙，读这本书有点仓促，没静下心来好好品味诗句。也不知道什么时候会重读一下。

老天爷把习惯赐给我们 让它来给幸福做个替

老实说 完全没有get到普希金的魔力 也就是说 完全没有捕捉到韵律 结构 哪怕文字的美不懂俄文 也就完全没有办法觉得这是一部可圈可点的名著 仅就情节 给三分 狗血的人设 荒唐的展开 求不得的忧郁少女忽然逆袭成万人迷的白富美（其实还是靠傍尖儿走上人生巅峰）拧巴傲娇少年被各种无聊缠绕看什么都不顺眼怎么就忽然被丘比特一箭穿心哈巴儿似的穷追不舍弃 更讽刺的是大师对决斗理解得这样透彻 怎么最后还是被鹰千了眼

那个曾经对自己说No的人，后来怎么样了？ 我高一时追过一个长得像哈利·波特的男生。 校服里面爱穿白衬衫，骑车时爱戴耳机。干干净净的样子，笑起来清澈透明。 学校开运动会，我们躲在广播室里放音乐。他突然看着我说：我给你唱首歌吧。 那首歌到底是周杰伦还是林宥嘉如今已不可考，只记得他眼睛闭起来睫毛微颤的那一刻，我毫不犹豫地动心了。 少女的追爱过程十分莽撞。 因为不同级，我每天都要穿过长长的连廊走到另一栋教学楼，送写满了字的卡片，送红茶蛋糕，送各种我爱吃的零食，还附送一个紧张的不自然的笑。那时正是年末，我期望每天都有个节日，好让我有各种理由送礼物，万圣节、圣诞节、元旦，一个都没落下。 女朋友们看在眼里，觉得我先天少一根矜持的筋儿，向我传授了一些欲迎还拒、辗转腾挪的恋爱小技巧。而我依然故我，捧着一颗心欢快地走进了大雪里，心里想着：我喜欢的人是全世界最优秀的那一个。 得到他确定回应的那一天，还是流下了几滴不争气的甜蜜的眼泪。 现在想想，中学时代的恋爱无非就是单车后座的简单日子。翩翩白衣少年，就在身边，却在转身之间，消失不见。 不知道发生了什么，不到一个月，恋情急转直下。一条冰冷的短信结束了一切，理由让人哑然：他自己都不快乐，也无法让我快乐。末了还以学长的姿态叮嘱我，希望我好好学习。 忧郁少年的魅力专供碾压纯洁少女的心。涉世未深的我，还不懂那些毫无道理的怨憎别离，以为世间的事情都像考试那么简单、确定，努力了就会有收获，付出了就一定有回报。 几次挽回均以失败告终，我也终于相信：让一个不那么喜欢你的人喜欢你，的确是一件勉强不来的事。 冯唐老师有句诗：秋天短到没有，你我短到不能回头。 那就不回头吧。故作潇洒地转身之后，很长时间里我都没有再喜欢过其他人。 十年之后，当我坐在舞台剧《叶甫盖尼·奥涅金》的现场，看着台上那个怪力少女因为悸动而整夜辗转难眠，拖着她的铁床满场狂奔，高呼“我恋爱了！”——突然觉得似曾相识。 这个叫达吉雅娜的少女也曾写下一封滚烫的情书，向那个在她平淡生活中如星辰一般的人物诉说她的爱慕。让她日日夜夜惦记的，不过就是一周哪怕见他一次。 这是一封任谁读到都会潸然泪下的情书，却没有打动早已对任何事都提不起兴趣的忧郁青年奥涅金。 拒绝的理由跟我当年收到的短信也颇有几分相像。他说自己注定不是为幸福而生，婚姻生活在他看来只是无意义的束缚，只会为两人平添苦恼和怨恨。他同样以兄长般的姿态教育她：等你长大了就会明白，不要这么轻易地交付自己的感情。 少女炽热的真诚的爱换来的是一番无情的教训，她泪眼模糊，什么也看不见，屏住呼吸，不辩驳一句。 委屈、不甘、心寒……蛰伏在那个冬天的情绪好像突然间苏醒了。我看着台上的女演员，再看看邻座泪流满面的姑娘，默默擦了擦来自十年前的眼泪。 全剧最好哭的时刻还在后面。 若干年后，当青春已逝的奥涅金再次遇到这个曾为他失魂落魄的少女时，她已经出落得高贵而不可方物，成为上流社会的宠儿。 不知是因为虚荣心作祟，还是终于意识到了何为真正的幸福，奥涅金再次燃起他生命的激情——他跪倒在达吉雅娜的脚边，祈求她的原谅，告诉她曾经折磨过她的爱的渴求，如今正如何相同地在他的心头燃烧。 原谅他，还是报复他？ 那一刻，整个剧场里曾经被辜负过的少女的脑袋里，升起的大概都是这一句。 让我们都没有想到的是，已嫁作他人妇的达吉雅娜虽然冷静地拒绝了奥涅金，却坦承她依然爱着他： 我爱您，何必用假话掩饰？ 可是我现在已经被嫁给别人，我将要一辈子对他忠贞。 茨维塔耶娃对此处的评论很妙：“所有的王牌都在她的手里，但是她并不想打出去。” 她完全可以报复奥涅金，像他当初教训她那样，但她并没有，只用一句“我爱您，何必用假话掩饰”就把这一切勾销了。 最后一幕，漫天飞扬的大雪中，少女和棕熊共舞。她好像褪去了莫斯科社交圈的浮华，又变成了那个天真淳朴的乡村少女，又或许，她一直是她。 是啊，从始至终，她都对自己诚实。陷入爱情时毫无保留地追求，被拒绝时也能有尊严地放手。这样一个真诚、勇敢、敢爱敢恨的女性，又有谁能不爱呢？ 陀思妥耶夫斯基曾说，普希金的这部名篇《叶甫盖尼·奥涅金》应该改名为《达吉雅娜》。 这部剧的导演图米纳斯也说，达吉雅娜才是绝对的主角，她是俄罗斯的灵魂，是良心，是荣誉，是高贵，是纯洁，是本性。 走出剧场，夜幕低垂。 边走边想，那个曾经不快乐的少年，如今也找到了自己的幸福吧。

伟大的俄国诗人普希金的作品，据说是文学史上第一个“多余人”形象。我是因为要去看这部舞台剧所以去读的原著。这也是我第一次阅读外国诗歌作品。一直对这类体裁无感，主要是觉得译后版本会大大减少诗歌本身抑扬顿挫的韵味，对译者的要求是极高的。故事情节很简单，用十四行长诗来讲述长篇故事不容易，文字需高度精炼去描绘。让我唏嘘的是，普希金死于一场因情感纠葛而触发的决斗，而同样的剧情，正被他写进了该部作品中，他提前十年为“多余人”的宿命写下注脚，而现实中的决斗，则是这首长诗最残酷的终章。

本书好就好在遣词的艺术、体例（自创韵脚的十四行诗诗体小说）和主题（批判俄国上流社会的虚伪奢靡，赞美纯洁的爱情和自然）。文字深受浪漫主义诗歌的影响，也有些《荷马史诗》的影子。语言优美、富有感染力，描写细致传神。关键是译者很给力，文辞流畅，且尽量还原诗的韵味。 普希金本人常跳出叙事直接与读者对话，倒也无伤大雅。唯独提到贵妇人的“小脚”就仿佛忘记了故事主线，大篇幅地就此描写渲染，实在令我不适。除此以外，挑不出什么毛病。

大爱这种长篇叙事诗 读的时候总是在想，译成中文的语言已经这么吸引人，更何况是普希金创作八年的原著呢？韵律语境定是更妙。只是可惜自己不懂俄语了。 刚读完《当代英雄》，叶甫盖尼•奥涅金和毕巧林一样都是这个社会的“多余人”，他们的自由好像就是一个人的孤独，只是相对于莱蒙托夫笔下的毕巧林的绝对冷漠无所适从，奥涅金的心最终觉醒。从爱情本就是魔鬼的游戏，毅然拒绝达吉亚娜到一遍又一遍地追求，我不知道他会不会愧疚亦或后悔，只是现今再也无法打破达吉亚娜的忠贞，只能从娴雅冷静的公爵夫人的形象中深窥昔日的热忱。