诗经译注

权谋剧一直在当代都有市场。《狂飙》带火了《孙子兵法》，谁都想站在权谋的顶端俯视众生。回到现实，谁还不都是花几百会员费先买剧透过过“嚣张”的瘾。我们可以看《史记》，看《资治通鉴》，在尔虞我诈、刀光剑影、杀身成仁的一个个故事中去感叹人性；但我们很怕置身其中。要会细品生活，但饮岁月，我们不能不看《诗经》——不能不拥抱下自己，抚摸下内心中那最温厚的柔软。在历史的长河里，我深知我就是个小小小人物。看《诗经》，却让我的情感有了具象化的共鸣。每一帧悠悠的瑕思、每一个小小的成全、每一回无奈的控诉、每一份茫然的等待，同样值得珍视与尊重。 《诗经》的文字风格，四字一簇，偶有长短。 开句起兴，忽有转合，但情绪是共通的，在几千年后的我因感应而受到慰藉，生命线也变得漫长，一悲一喜都有着定格后的隽永。 记得高中语文课，语文老师说诗的感情是“乐而不淫，哀而不伤”。我当时想，“我不高兴”这个状态还有技术上的区别么？ 情感的表达如果说要“技术”，中庸就是高精尖。读《诗经》可以体会，中庸本身就是一种“适度”的无限精准。 一起来看看吧～处处都有温和的表达，克制的抒情，一切又是那么和谐。 【淡淡的忧伤与无悔的抉择】·见过多灿烂的芬芳，才会有“桃之夭夭，灼灼其华”（《桃夭》）的感叹；·有过怎样求而不得的宿命，才会有“汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。”（《汉广》）的自守克制；·活过怎样的相知相伴，才会有“夏之日，冬之夜，百岁之后，归于其居。”（《葛生》）的生生诀别。 【美女与帅哥】“巧笑倩兮，美目盼兮。”（《硕人》）——原来小酒窝，亮眼珠的女孩才是最美的，孔子说“绘事后素”，不额外加修饰，本真自然多美丽！我对女性的美更有了具象化。“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”（《淇奥》）——一个不断省思自己内在品质、学问好，有才华的“君子”形象翩翩然纸上，除孔圣人外，我突然想到了范仲淹、王阳明。 【恒久与短暂】“蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，于我归处。”（《蜉蝣》）——人的一生真是短暂；“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”（《蒹葭》）——美好的一瞬真是难忘。 读《诗经》，记忆中单纯的美好，从未走远。不仅是那些画面，还有那些泛起的，又隐藏着，来不及追忆，还欠着个道别的小情感。 时间总是以一种平和的方式，将生活中的最真实平铺直叙地展现给你。 “溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”（《蒹葭》） 生活的流水潺潺淌过，当我已成诗中人，我始终照见：几千年的长河里，总有一个人，我就是她，她也是我。

歌哭由心：读《诗经》选篇三十札记 三十首诗读罢，合上书卷，满耳都是歌声。那不是庙堂之上钟鸣鼎食的雅乐，而是田野河畔、城阙之下、戍楼之上的歌哭——有少女怀春的窃喜，有征人望乡的叹息，有农人劳作的号子，也有底层百姓对权贵的怒骂。这些声音穿越三千年，依然鲜活滚烫，让人忍不住感叹：原来我们的祖先，感情竟如此丰沛。 一、爱是坦诚的，伤也是 《诗经》里的爱情，最动人处在于“不遮不掩”。《静女》中那个“搔首踟蹰”的少年，收到恋人送的彤管，欢喜得像个孩子；《摽有梅》里的女子，看着梅子纷纷坠落，大声唱出“求我庶士，迨其今兮”——这种对青春流逝的焦虑和主动求嫁的坦率，让今天许多扭捏作态的爱情故事都黯然失色。 而《卷耳》中那个采卷耳采到一半就把筐放下、望着大路发呆的女子，思念远行的丈夫，想象他翻山越岭、马乏仆病、借酒浇愁——这种“你在远方受苦，我在家中度日如年”的煎熬，写得入骨三分。爱不是风花雪月，是实实在在的牵挂和疼痛。 二、家门之内，有凯风之思 亲情诗中，《凯风》写母爱的辛劳，“母氏劬劳”、“有子七人，莫慰母心”，七个孩子却无人能让母亲宽慰，那种愧疚感沉甸甸地压在纸上。而《蓼莪》更是写得催人泪下：“哀哀父母，生我劬劳”——父母生我养我如此辛苦，我却不能回报于万一，树欲静而风不止的悲怆，从这首诗里生发出来，成为中国文学最深沉的情感母题。 三、不平则鸣：小民的愤怒与无奈 最让人意外的，是《诗经》里大量“怼权贵”的声音。《伐檀》中“不稼不穑，胡取禾三百廛兮”的质问，像一记耳光打在奴隶主脸上；《硕鼠》直接把剥削者比作大老鼠，“誓将去女，适彼乐土”——惹不起我还躲不起吗？这种决绝的逃离，是对那个时代最沉痛的抗议。 《君子于役》则写战争对普通家庭的撕裂：黄昏时分，牛羊下山，鸡回窝了，而我的丈夫还在远方戍守，归期遥遥。没有一句怨言，却比任何控诉都更让人心碎。这些诗告诉我们，古代人民不是温顺的羔羊，他们有爱有恨，会唱也会骂。 四、识字之困与解意之乐 读《诗经》最大的障碍，确实是那些生僻字。“寘”、“嵬”、“罍”、“摽”、“洵”、“娈”……随手一翻都能碰到几个不认识的。这本不怪读者，三千年的音韵流变，让许多常用字都面目全非。但正因为查了这些字、读了这些注，才真正体会到“啃”经典的乐趣——每认一个字，就像拿到一把打开一首诗的钥匙。朱熹说“读《诗》之法，须是熟读涵泳”，大概就是这个意思：急不得，但每读通一首，都像是和古人握了一次手。 结语 三十首当然只是《诗经》的冰山一角，但它已经足够让人震撼。我们总以为古人情感粗糙、生活单调，其实恰恰相反——他们比我们更善于歌唱，更敢于表达，更懂得用诗来对抗生活的艰难与不公。这些歌谣告诉我们：无论时代如何变迁，人对爱、对自由、对尊严的渴望，从未改变。 歌哭由心，不矫饰，不伪托，这就是《诗经》三千年后依然动人的原因。

几本诗经的注释本陆陆续续看下来，还是发现很多不同。比如在文字的选择上、注音的选择上、注释的选择上等等，程俊英先生与余冠英、周振甫、骆玉明几位先生各自就有很大的不同，尤其是在注释上，程先生的注释堪称“洁本”，几乎没有出现任何诗经关乎“男女私情”的内容，这一点挺有意思。

“刚日读经，柔日读史”。这是一本——“刚日”去阅读让你心静，”柔日”去阅读让你明志——的好书！ 本书由著名学者程俊英教授翻译并注释，将三百零五篇完整地介绍给读者。每篇题解“以诗论诗”说明背景及诗旨，注释浅显易懂，生字皆有注音，并以华美的笔致将原文准确地翻译为新诗，逐句对译，便于比照原文。 《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。它在孔子时称为“诗”或“诗三百”；到了汉代，武帝罢黜百家，独尊儒术，将孔子所整理过的书称为“经”，才确定《诗经》的名称。秦火以后，汉时保存研究《诗经》的有四家：鲁人申培的鲁诗，齐人辕固的齐诗，燕人韩婴的韩诗（现存《韩诗外传》），这三家诗都先后失传；我们现在所读的《诗经》，是毛亨、毛苌传下来的。毛亨作《毛诗故训传》，所以后人又称《诗经》为“毛诗”。 《诗经》分为风、雅、颂三大类，共三百零五篇。 《诗经》大体上反映了周代的社会面貌和人民的思想感情。读它就好像读了一部周族从后稷到春秋中叶的发展史。 风诗里还有一些反剥削反压迫的诗歌，《伐檀》、《硕鼠》是其代表作。《伐檀》是一群伐木者在河边砍伐檀木，替统治者造车发出的呼声，谴责了统治者不劳而获的罪行和剥削制度的不合理。《硕鼠》的作者将剥削者比作贪吃的大耗子，并发誓要离开那里，到没有耗子的理想国去。可是，那个没有剥削而能安居的乐土，只是诗人的幻想，所以他最后只能失望地长叹说：“乐郊乐郊，谁之永号！”这两首诗，反映了我国人民在二千五百年前就有消灭剥削制度的理想和愿望，具有高度的思想意义。 现在把书中《硕鼠》的背景、原文和新诗翻译拿出来作个结。 硕鼠 【题解】 这首诗写农民不堪统治者的残酷剥削，幻想美好的社会。王先谦《诗三家义集疏》：“鲁说曰：‘履亩税而《硕鼠》作。’（王符《潜夫论·班禄篇》）齐说曰：‘周之末涂，德惠塞而耆欲众，君奢侈而上求多，民困于下，怠于公事，是以有履亩之税，《硕鼠》之诗是也。’（桓宽《盐铁论·取下篇》）”他的考证说明了诗的社会背景。所谓履亩税，是指原来农民每年要出劳役为公田耕种，私田百亩可不纳税；现在除了服役公田，私田还要纳实物的十分之一为税。《硕鼠》一诗就是在这种双重剥削的制度下产生的。农民负担太重，实在难以忍受，就幻想到美好的理想国去。 硕鼠硕鼠〔1〕， 无食我黍！ 三岁贯女〔2〕， 莫我肯顾〔3〕。 逝将去女〔4〕， 适彼乐土〔5〕。 乐土乐土， 爰得我所〔6〕！ 硕鼠硕鼠， 无食我麦！ 三岁贯女， 莫我肯德〔7〕。 逝将去女， 适彼乐国。 乐国乐国， 爰得我直〔8〕！ 硕鼠硕鼠， 无食我苗！ 三岁贯女， 莫我肯劳〔9〕。 逝将去女， 适彼乐郊。 乐郊乐郊， 谁之永号〔10〕！ 大老鼠呀大老鼠， 不要吃我种的黍！ 多年辛苦养活你， 我的生活你不顾。 发誓从此离开你， 到那理想新乐土。 新乐土呀新乐土， 才是安居好去处！ 大老鼠呀大老鼠， 不要吃我大麦粒！ 多年辛苦养活你， 拼死拼活谁感激。 发誓从此离开你， 到那理想新乐邑。 新乐邑呀新乐邑， 劳动价值归自己！ 大老鼠呀大老鼠， 不要吃我种的苗！ 多年辛苦养活你， 流血流汗谁慰劳。 发誓从此离开你， 到那理想新乐郊。 新乐郊呀新乐郊， 有谁去过徒长号！

诗与史的双重交响。文学的功能体现的淋漓尽致。

买的中华书局国学文库本《诗经注析》，没有翻译。程俊英在序言中引用朱光潜《诗论》里的话来解释自己这个本子为什么没有翻译： 【诗不但不能译为外国文，而且不能译为本国文中的另一体裁或是另一时代的语言，因为语言的音和义是随时变迁的，现代文的字义的联想不能代替古文的字义的联想。比如，诗经:“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”四句诗看来是极容易译为白话文的。如果把它译为:“从前我去时，杨柳还在春风中摇曳；现在我回来，已是雨雪天气了。”总算可以勉强合于“做诗如说话”的标准，却不能算是诗。一般人或许说译文和原文的实质略同，所不同者只在形式。其实它们的实质也并不同。译文把原文缠绵悱恻，感慨不尽的神情失去了， 因为它把原文低徊往复的音节失去了。专就义说，“依依”两将一字就无法可译，译文中，“在春风中摇曳”只是不经济不正确的拉长，“摇曳”只是呆板的物理，而“依依”却带有浓厚的人情。】 这只是对自己而言，对于旁人，程俊英说看翻译能够更好地进入诗经的世界，也无可厚非。总之，除了古代如方玉润、朱熹、陈奂等的本子，程俊英之《诗经注析》和李山之《诗经析读》实为阅读诗经的首选本子。 摘录程俊英《诗经注析》的那些文学之祖，以及今天看《关雎》的碎碎念。 我这看书看得也太熊孩子了，该打。 周南 《关雎》，正始之道，王化之基。 《葛覃》，文家用逆之至奇者。 《桃夭》，以物喻美人之祖。 《采蘩》，设问修辞之祖。 邶风 《绿衣》，悼亡诗之祖。 《燕燕》，万古送别之祖。 《击鼓》，征戍诗之祖。 《泉水》，后世写诗，写不能如愿之事，常于想象和梦境中得到满足，推其源始，即在此篇。 《新台》，讽刺诗之祖。 鄘风 《桑中》，无题诗之祖。 《载驰》，妇女文学之祖，许穆夫人——世界历史上最早的一位女诗人。 卫风 《考槃》，隐逸诗之祖。 《氓》，现实主义创作方法之祖。 《伯兮》，对后世闺怨思远之作有很大影响。 王风 《黍离》，后世诗篇，写家国兴亡之感，或得其神，或效其神。 《君子于役》，已启唐人闺怨句，最难消遣是黄昏。 《采葛》，“一日不见如隔三秋”成为后世文人书信中常用的习语。 《大车》，才子佳人书中插入山盟海誓之祖。 郑风 《大叔于田》，长杨、羽猎之祖。 秦风 《无衣》，边塞诗之祖。 《渭阳》，送别诗之祖。 《有女同车》，神女赋之婉若游龙、洛神赋之翩若惊鸿，皆从此出。 《东门之墠》，“其室则迩，其人则远”，后世情语皆本此。 《子衿》，心理描写之祖。 《溱洧》，冶游艳诗之祖。 魏风 《陟岵》，“分身以自省，推己以忖他”，后世世人用此意者非常普遍。 唐风 《葛生》，悼亡诗之共祖。 秦风 《无衣》，边塞诗之祖。 《渭阳》，后世送别之祖。 豳风 《七月》，农事诗之祖。 《鸱鸮》，禽言诗之祖，纯用兴法。《诗经》纯用兴法之诗唯二，另一篇是《鹤鸣》。 《东山》，六朝唐人之祖。 小雅 《荡》，托古讽今咏史之祖。 《瞻卬》，“红颜祸水”说之祖。 小雅 《四牡》，后世“忠孝不能两全”之意，或以此诗为滥觞。 《出车》，开后世集句之风。 《斯干》，班固两都赋所祖。 《十月之交》，记录了世界上有年代可考的第一次日食，周幽王六年。 《何人斯》，绝交诗之祖。 《大东》，现实主义与浪漫主义的创作方法融合，屈原离骚、李白歌行、杜甫长篇，多受其影响。 大雅 《文王》，在修辞上创造蝉联格。 《皇矣》，诗经周史诗中最长的一篇。 《烝民》，说理诗之祖。 鲁颂 文人献颂之祖传，秦汉以来刻石铭功之所祖。 《閟宫》，诗经里最长的一首。 关于《关雎》，方玉润《诗经原始》说：“此诗佳处，全在首四句，多少和平中正之音，细咏自见。” 但是，近出竹简《孔子诗论》又载孔子言曰：“《关雎》以色喻于礼。其四章则愈矣，以琴瑟之悦，拟好色之愿；以钟鼓之乐，□□□□好，反纳于礼，不亦能配乎？” “好色”而“喻礼”（即知礼、重礼），男女才能成就好的婚姻。本人非素食主义者，柏拉图之恋啥啥的在我看来就是个都市传说，不必理会。所以，孔子这段话倒是让我对孔子更加喜爱，不看《孔子诗论》，不能见孔子之全貌。总之，不坏的孔子不是好孔子。 但是，具体而言，什么叫“《关雎》以色喻于礼”？ 什么叫“以琴瑟之悦，拟好色之愿”？ 愣是让我想入非非啊！我个憨憨看到色字就容易想歪，简直小哥费玉清附体，鲁迅老哥说的丰富联想者就是我了。在这方面，我特别俗气，俗气得我越看自己越喜欢。 马媛媛《早期儒家“礼”“情”关系下的“以色喻于礼”思想》一文引用郭店竹简《性自命出》《语丛一》《语丛二》等篇早期儒家对“礼”“情”关系的理论化、系统化总结,如简文《性自命出》：性自命出, 命自天降。道始于情, 情生于性。 (简二至简三)。简文郭店竹简《语丛二》：情生于性, 礼生于情。 (简一)；爱生于性, 亲生于爱, 忠生于亲。 (简八至简九)。 这些资料引用得很好，可惜结论有点掉价。 李山《诗经析读》里说《关雎》： 【就诗内情感而言，与其说表达的是“爱情”，不如说是“恩情”。爱情属于生命意义，恩情则属伦理范畴。】 所谓“《关雎》以色喻于礼”，单纯地“色”就像春水碧于天一样，可以融入于礼之中。礼也不是啥啥三纲五常，纯粹的礼就是人与人之间的“恩情”。恋人之间，始于好色，胜于爱情，成于恩情，这是很美好的过程呀，这就是成亲。而所谓“结婚”，西周春秋时期，婚礼多在黄昏举行。与你结婚，就是与你一起做一辈子的晚饭，一起在夕阳西下处经营着锅碗瓢盆人间烟火，一起看炊烟冉冉升起，织出黑夜，也织出锦绣星河。我之于爱情，不过如此念想。 正如云伯《颐道堂文集》中的「与姬人采鸾书」篇所云：“十年以前，慕君之色；十年以后，爱君之才。经岁以来，感君之情；一夕之谈，重君之德。湖山之友，闺房之侣，向惟鸥波，今则停云，不图此生，乃兼二妙。新诗在袖，别泪在襟，言念君子，如何勿思？奉别以来，风餐水宿，舟行六日，始达邗江，小住浃旬，当至袁浦。小诗一律，聊志别怀。花气侵人，不宜起早，月痕感梦，莫爱眠迟。寒暖自珍，起居无恙。临楮怅怅，不知所云。” 总结起来就是：始于颜值，陷于才华，忠于人品。 若不忠于人品，则不能成于恩情。或许，还一不小心就始于颜值，陷于才华，败于现实，毁于人品。 看暗黑童话电影《故事的故事》，第三个故事，侏儒国王用他自己的血养大了一只狗一样大小的跳骚，跳骚死后，他以跳骚皮作谜面，猜中者就可以赢娶他的独生女。他以为可以以此让女儿陪他终老，没想到人群中突然出现一个半兽人，一下就猜对带走了公主。公主百般挣扎，国王却坚持信守诺言。被带走的公主在半兽人的山顶洞穴里备受煎熬，直到遇到一家好心人将其营救，并将奥克斯扔下山谷。本应峰回路转，半兽人却再次杀出，虐杀了一家人。公主夺路而逃，面对真心爱她的半兽人，她再无可逃，终于依偎在他背上，然后给了他割喉的一刀。公主带着半兽人的头回到父亲的宫殿。国王跪在她面前。公主被加冕。 看电影的时候，公主抱着半兽人的头颅以及国王跪在她面前，这两个画面特别震撼。 看到一段评论对这个故事的解释： 【一，符合你内心理想条件的人，也许仍然是极不合适的。他符合的这些条件并不是理想配偶的本质。二、只有你自己成为了勇敢的人，你才能真的“找到”这样的理想的人。 因为你的特质已经“吸引”这样的人“汇聚”到你的身边。】 这个故事里，国王一厢情愿地“为了女儿好”，公主一厢情愿地把春心倾注在一个勇敢、强壮、英俊的王子幻想上，结果，老天爷对他们的一厢情愿回以最恶毒的现实。 所以，《关雎》之咏，“窈窕淑女，君子好逑”，窈窕是色，淑女是德，“乐得淑女以配君子”，即“色喻于礼”，而且这个配字也好啊，就像《简爱》里说的： 【爱是一场博弈，必须保持永远与对方不分伯仲、势均力敌，才能长此以往地相依相息。因为过强的对手让人疲惫，太弱的对手令人厌倦。】 所谓势均力敌，不是我们生来就锦衣玉食，不是我们初遇之时，我就高富帅，你是白富美，而是我们从相遇相知到白头偕老，始终都在不断学习、不断求索、不断进步，且不断成就彼此，这种轰然向前的心情才是我们的势均力敌之处。 “琴瑟友之”，你和另一半维持伴侣关系的基础是什么？ “钟鼓乐之”，你和另一半保持快乐的内容是什么？ 这两个问题，特别重要。能不能一见倾心、一遇终生，就在于此。 所谓“道始于情, 情生于性”，爱情成为无话不说、说无后顾之忧的亲情，爱你成为我的天性，睡你成为我的人性，并且，在这情情爱爱之中，我们都矢志不渝地追求着我们各自的天命与事业，人生如此，夫复何求？便死也无憾了。

丙午年的丙申月快要到了，岁运总有相似之处。上次的时间是丙申年的丙申月，都是丙年，都很调候。 最近脑中蹦出来了几句诗经和易经里面的句子， 永言配命，自求多福。 同声相应，同气相求。 孝思不匮，永锡尔类。 丙申丁酉年那时候，当时买了这本书的实体版，印象很深，还放在家中的书柜里，但没有看。想起来几句，就想到了诗经这本书。 先秦的书给人的感受是旷远的，感受不像秦统一后那样有帝制的轮回。 常言道每个人都要自己去追求幸福。相似的人吸引相似的人。不忘记孝思，上天会赐给我们同类的人。 其中既有命理的规律，也有人性的光辉，一直延续。 只是现实中纷乱纷呈，有了无数的奇葩事件。 现在的易经都是周易，殷商的遗址现在在安阳。殷周的交替，历史的前进放到个人身上时，会有更深刻的体会。以前作为一个理工科的愣头青，只更先考虑到规律，对人性的冷暖也没那么关注。人生到了现在，时间把人推到了这里，又开始加上这些感性因素了～ 我到底写了些什么，裂开🤣

2024年首读，献给《诗经》，四版同步，首推来自上海古籍出版社的程俊英《诗经译注》本。 这是我其他三本读了一半才发现的宝藏版本，可谓相见恨晚。 其注释简单明了，通俗易懂。 其解读客观直正，不盲目循旧，不刻意求新。凡有争议，则铺陈其内，由读者自行定夺。对那些主题不明无从考证的诗，则付之阙如，不妄自揣测。 微读书城里大多数诗经读本都没有译文，因为诗经的优美意境很难用白话文呈现，所以译者大多不敢尝试。 其造成的结果，就是让我们失去了系统阅读理解诗经的途径。程先生填补了这一空白，她的译文准确流畅，诙谐趣意，且尽量保持了原诗的风味情调，这是非常难得的。 初读必选，强烈推荐！！！ 另外三个版本，也借此地稍加点评。 【《诗经》彩图精装沫言非本】此版本注释中规中矩。诗句逐段拆解分析是这本书的亮点。有解读，举毛、朱、方、魏、闻、吴、高等各家之言。有彩图，画得不咋滴，和文章似乎也没啥关系。如果要了解集大成的主题解读和内容详析，可参看。 【《诗经》果麦经典骆玉明本】此版本有注释有图鉴无译文，其最大的优势是文中的生僻字注音，保证了朗读过程的流畅性，这其实是非常重要的，因为读诗经的第一要义就是口诵心读，读她的押韵丝滑朗朗上口，读她的重章叠句回环复沓，读她的一唱三叹余音袅袅。诗经要读，不读不成韵，不读不见义。 【高亨的《诗经今注》】此本无译文，但注释是四本里最权威详实的，有据，有典，有出处，学术严谨，适合再读者咀嚼细考。主题解读存在部分望文生义，如《终风》之家暴，《击鼓》之弃卒，《山有扶苏》之恶少，《叔于田》之叔段，有标新之嫌，却无考证之实。 在诗经里，简单的一首诗通常会有多个解读，个中原因，有汉语和诗作的蕴藉性，也有后人的牵强附会在里面，大咖的品评可以参考，但不必迷信。 《毛诗序》强行嫁接政*治的意图非常明显，通篇皆是刺讽纳谏，教化色彩过于浓厚，枯燥乏味之间，把诗歌本身的美意搅得稀碎。 《诗集传》也不是省油的灯，诗中但凡微露一缕情思，就被朱夫子打上“淫奔”的标签，小儿女的爱恨情愁，都逃不脱经学家的礼教大防。 囿于时代背景和个人偏见，以后世之意逆当时之志总是不可避免，我们既不能跟在前人后面亦步亦趋，也不能完全抛弃旧说空无依傍。 我们能做的，只能是多看几个版本，去糟取精，筛选最能让自己接受的那个解读。 实在不行，就回归到诗歌本身，仅仅欣赏文字韵律，也未尝不是美事一件。

廖平： 人学之极致乃是成圣得贤，适于六合之内，而天学之极致则成至人、真人、神人，并及诸天星辰世界，已跳出六合之内，达于六合之外。以《礼经》、《尚书》、《春秋》三经定为人学三经，而《易》、《乐》、《诗》三经定为天学三经。无人学而不达天，无天学而不成人。 天学两层境界：先是《诗》与《庄》、《列》托梦及灵魂往来之神游；千万年后则人人可以成于仙佛，任意出入六合内外，亦及《易》之境界，若“飞龙在天”之形游阶段，而万千年后人人成圣成道成佛，自是“见群龙无首吉”之大圆满境界了。

又是一本不解说、不赏析的好书，前言大概讲述了诗经的起源，对风、雅、颂三大类别做了详细的概述，正文只有诗歌背景、生僻字注释、翻译的新诗三大部分。 引用作者原文： 我们既不能跟在前人后面亦步亦趋地转，也不能完全抛弃旧说，一空依傍。因此，写每篇题解时，我主要采取“就诗论诗”的态度，注意剔除经生们牵强附会的解释。如《国风》中一些清新可喜的爱情歌曲，被挂上“后妃之德”等牌号，歪曲原诗的意义，是需要予以纠正的。另一方面，也避免刻意求新之弊，对于一些主题不明显又无从考证的诗，则付之阙疑，不强作解说。 我喜欢这个严谨的态度。