书法答问（增订版）

非常喜欢的一本书，适合静下心慢慢研读，感受书法之美！虽然没系统练过书法，但经常因写字还不赖被人误以为习过，偶尔也刻意写写补补课。 本书是答问的形式，重在普及书法知识，实现与书法初学者的互助交流，对初学者普遍困惑的问题予以入门式的点拨和阅读、实践方面的指导，问题循序渐进，层层深入，书中附200多幅名家书法作品供欣赏和研习。 全书分“书法入门常识”“各体临习指要”“书法艺术审美”三个部分，系统讨论了中国书法从书写到书法，从技法到人文，从书内到书外的整体内容。 临习智永《真草千字文》后再写《兰亭序》《圣教序》等，往往能事半功倍。这是较好的由“楷”至“行”的入门途径。用笔上，苍劲中见畅达，秀润中见骨力，达到这种“苍”“畅”“润”“力”，就是好的作品。以后还会再重读，慢慢领会书法世界的艺术魅力和笔墨技法上的中国精神。

挺好的一本关于书法艺术发展史、关于书法艺术审美及评价的问答手册，建议配合作者的《中国书法史》同时阅读，本书可以起到类似教辅资料的作用。

《书法答问》是朱天曙先生多年书法创作、研究、教学经验的结晶，以一对一答初学者问的形式，层层深入地普及书法艺术的历史源流，引导点拨读者在学习书法、欣赏名作的同时，领略中国艺术蕴涵的文化精神。全书分为三编，上编讲解书法入门常识，从笔、墨、碑、帖、用笔等基本概念入手，帮助初学者选择工具、从临摹入手学习书法。中编以丰富的例子详释各种不同书体的流派演变、经典范本与临习要诀，精选篆、隶、行、楷、草各体的代表名帖，指导读者领略它们各自的形态美与精神风貌。下编探讨书法的艺术审美，梳理历代书法理论，阐释书法与中国艺术传统的内在一致性。作者从自身出发，分享了多年创作研究的心得体会，纵横贯通了当代创作、个体经验与更加广阔的艺术空间。

有的部分细读了，有的部分略读，本书需边读边研，然后理论指导实践。还会重新读本书的，好书需静下心来细细品读。

“一般”之上，“好看”之下，是一本干货满满的入门之书，对文房、书史、书家、笔法、章法都有介绍，全书采用一问一答的对话形式，读者比较有代入感。文末推荐的30本书都是非常好的，书单上又多了一大堆备读，“你要读的下一本书就藏在你现在正在读的这一本书里。”

定位有些尴尬，若主打通俗则嫌书袋太重，如视为专业入门则未免失之泛泛。问答形式，经几回修删增补后便稍见刻意，提问亦难称“精准”，大都规矩，朱答时而信马由缰，偶尔重复。然其说虽泛，胜在线索清楚、视野开阔，强调“书法性”与书家的主体地位，让人一下有了某种“中国书法史”的总体印象；其间概念讲得很重，指出正如笔意是笔法的结果，笔意、字势和形势等，具为书法艺术语言之本体；又以此议论开去，直称“一部书法史，就是书家的得其‘源’和‘自成家’的历史”。这当然老派极了，引人浸入古典书论的语言环境中。因此诸多判断皆宏大。合适读法，似乎还是专注其阅历经验为宜。又及，插图在大多时候赏心悦目，但有时跟不上，例如论皴法（提及王镛）等绘画技法对书法的影响，又如论墨之淡浓焦宿退埃青黛杂等等，皆无图示，不免遗憾。后附书目好评。

中国书法入门经典之作，著名书法家、书法史家朱天曙教授经典作品全新增订。 海内外多所顶尖高校讲学精华，王镛×黄惇×朱良志 联袂推荐。 笔法、审美、人文、哲学，四重品格层层递进；一问一答间，搭建中国书法知识体系；二百余幅高清名作，领略书法艺术的文心诗境。

阅读体会： 对临 模仿字帖的中字的形态 结构 笔法 尽力还原 背临 不看字帖 能够还原贴中原字的形态 意临 对整本字帖有了掌握 用它的神写自己的字 从隶书开始写 能对楷书的学习打下基础 隶书优选汉代碑刻 比如礼器碑 曹全碑 楷书学习 推荐从晋楷开始 不像颜柳更加顿挫致使字字独立性太强 不利于行书的学习 此中王羲之是代表性书法家 初唐四家也是优秀的人物 推荐从二王的优秀继承者 智永的《真草千字文》起始 后雁塔圣教序 再学习王羲之的字 书法的三品： 神 出自天性而尽书法之妙 天赋 妙 其余得妙 须在功深 人工而入化 能 精于技巧 合乎规矩 当代人如何学习书法： 先专精一贴 下苦功夫 纯熟于手 会融于心 然后才能换贴

停了好几次，看不下去，一方面有很多错误，很多都是浅尝辄止，另一方面是以问答形式，回答部分大量引用古文，少解读阐释，如果是给外行人看，多数是看不懂的。讲到美学的部分更甚，虚空泛泛。突然想到自己的论文选题，明白老师说的，选题太大容易空，流于表面，就选一个点，以小见大。最后两个部分，作者对于自己书法创作的经验和思考，书法常用的各类工具书的罗列，还比较有价值。

20251208中国的绘画、中国的篆刻，都和书法紧密地联系在一起。