
欧文·琼斯
2143种原始纹样图解世界20大装饰艺术风格,所有设计大师的基本功必读书!基于英文首版,专业学者无删节全新译本。现代设计理论奠基人欧文•琼斯解读装饰艺术的毕生代表作。112帧华美全彩图版,2143种原稿装饰图样,涵盖20个历史时期与地域文化的艺术设计精华。19世纪以来,所有设计大师的基本功必读书!《装饰的法则》是人类设计史上一部里程碑式的巨著。本书首次出版于1856年,作者是当时的先锋设计师欧文•琼斯。丰富的插图(112帧图版,逾2000种图案)、对各种文化深刻全面的考察(20种地域文化)以及独到的37条设计基本原理,是本书的三大卖点。琼斯曾在欧洲和近东地区广泛游历,对大量不同风格的装饰艺术作品展开了全面细致的研究。他的研究范围涵盖古埃及、古希腊、中国直至意大利文艺复兴的作品。他把这种观察所得运用到设计实践中,从而推动了西方艺术设计的革命,同时也为设计师们指明了一条正确的创新之道,奠定了其在西方设计史上不可取代的地位。
这本书涵盖了多种设计纹样,值得参考和学习,一百多年前的初版封面也很美,但是这种排版不是很适合在手机端阅读,而且作者对于中国乃至东方的艺术都有着很深的误解和偏见(在后来的装饰法则2中作者也承认了自己囿于知识所限,言论有失偏颇)。 其它章节不评论,但是对于中国装饰这一章,我只能说我可去你的吧!
试图将数量繁多、不断变迁的装饰艺术图案悉数搜罗完备,远非一己之力可以达成。即使是政府部门来主导此事也未必能够实现,即便能够实现,如此卷帙浩繁也很难物尽其用。因此,我仅尝试整理出那些颇具代表意义,且风格类型彼此勾连或相互传承的图案史料,将之汇集成册,并斗胆命名为《装饰的法则》。 说明了: 1. 材料覆盖范围有限,毕竟百多年前了,也没有互联网。2. 装饰汇编册子,观点多深入视角多全面就免谈了,冠以法则之名确实斗胆。3. 在艺术著作中表露出深深的狭隘和种族偏见,也是难得一见的。
埃及部分看的比较细,其他略略看过。
2021-5。选材太广(选了很多国家、很多时期,也只能选相应的一些图案),导致无法深入阐述,就是罗列罗列罗列。
图画得有多好,文字就有多浅薄......根本没办法上升到“法则”的高度,偏偏又想提炼全人类的艺术。奈何插图太美了,不如买一本放案头,或者在微信读书里直接保存到手机,当个绘画参考。
作者太过明显的展示自己的偏好,比如他反复提及的埃及纹饰,而对于他不熟知的领域,作者就写得比较含混,描写中国纹饰的时候还带有明显的主观偏见,认为很简单也不值一提的感觉,也可能外国人没有见到真正的中国纹饰以及不了解每一个纹样背后承载的通过几千年逐渐演变着的不同文化及故事……不过总的来说,埃及纹饰可能作者研究比较多一些,写得也比较吸引人,配图也很具有代表性,这些方面也是值得赞赏的!
这本书出版于1856年,给当时的设计师和制造商提供了非常好的参考资料。我们不能用现时的眼光去评价这本书和这位作者,他一定是有时代的局限性的。我们也无法否认这本书曾经对设计和艺术做出的贡献。有一些评论脱离时代的背景就对作者妄加议论,否定作者在那个时代下为设计与艺术所做的努力,实在令人痛心。[叹气]
作者想要写一本关于世界纹样的书籍,然而世界何其大,写好这样一本书注定要花很多精力与时间去搜集素材,了解各个地区的历史文化。很明显,作者并没有下功夫去做这样一件事。更致命的一点是,作者把自己对地区的偏见和情绪代入了书籍里。如果不了解或不喜欢,大可不必罗列某些章节,何必为难自己呢。 给读者的建议是,如果你只是想对各个地区的图案有个粗浅的了解,可以翻阅这本书。如果已经明确自己的喜好,就别购入这书了。
只看过中国图样这一章,个人认为美是无边界,尤其是涉及到美学的行业。读者打开书本的目的是希望著作者通过客观的例证、巨量的样本数据,翔实的相关知识学养来介绍相关知识而不是杂糅自己主观的好恶掺合进类似工具类的书籍里。如果只是想要这种似是而非的列举,大部分人找数据应该也可以的。著作者是一个很狭隘的……
[微笑][微笑][微笑][微笑] 大致了解每个风格图案的特征与发展,有些设计法则可以吸收来运用,书籍排图配合文字阅读方式不大方便,原本看的实体书只好开电子书配合阅读,同时很多地方索引图案不对,后面文艺复兴图案及意大利图案两章,很多没配图不能直观了解只好简单刷过去。