明式家具的造物之道

五星力荐。明式家具收藏者值得反复读的一本好书。 欣赏中国古典家具要先从中国老庄哲学入手。这容易被忽略却极为重要的一点正是鉴赏的基础。庄子曾对于制作乐器或其他器具提出“虚静”的心理准备工作，首先要“心斋”，即抛弃杂念，胸中廓然无一物：“必斋以静心；斋三日，而不敢怀庆赏爵禄；斋五日，不敢怀非誉巧拙”；其次要“坐忘”，“辄然忘吾有四肢形体也。”全身心将自然投射到内心，天地人通过气合三为一，自然的启迪鱼贯地凝聚成型，此时下手如有神，匠意浑然天成，产生了明式家具中的鹅脖、马蹄、螭龙纹、云纹、卷草纹、以及山水花鸟绘画或浮雕。 在捶打、修饰的过程中，身体、工具和造物对象之间充满了律动。如同一张蜘蛛网，每个角落都牢牢钉住，但互相之间存在张力。挥舞的双手，落下的汗珠，磨砂的来回，都是律动的元素。无论怎么抑扬顿挫，结构依然保持稳定，造出来的柜子看起来四平八稳，却熠熠生辉。古典家具之所以韵味悠长，是因为在此之前意念和四肢已进行丰富而激烈的对话。 基于天人合一的思想，匠人在制作家具的时候首先考虑尊重木性，随形制器。遇到粗宽的大木材，则遵循独板为大，用在如桌面；遇到稍窄稍薄的则一木二分，用在如柜门面；小料也不能浪费，可以用作辅料如卡子花。匠人其次考虑身体和家具的接触要互相吻合、舒适。明式圈椅是典型的顺势而为，搭脑和扶手由圆滑的线条自上而下连为一体，蜿蜒如蛇，“人在坐的时候双手不自觉地握住椅圈从两侧由上顺势而下，往返摩挲，而最后的端头也恰好符合手掌内裹的尺度”。我非常喜欢明式圈椅的设计，俯瞰有天圆地方的意象，而且它不粗但稳固的支撑使人坐在椅子上仍然保持有礼节的坐姿，现代沙发上出现的东倒西歪的坐姿在圈椅上不会出现；100° 的钝角背板条和中间加粗的圆圈木条起到承托脊椎、使之得到休息的作用，人的坐姿因此符合孔子提倡的“居不容”（即胶柱难移的反义词），端庄的同时不碍松弛。 为什么你一看就知道这是明式家具？重在一个雅字。明代发展起来的文人画家对明式家具的审美起到重要作用，他们注重艺术的古雅，社会上博古的风气因此得以持续激荡，其中包括了对艺术、古玩、家具等的鉴赏。层出不穷的文化精英如屠隆、高濂、李渔还亲自设计了家具，绘画中被推崇的古雅意境传递到了家具审美上。有了这些还不够，需要有一个人引领时代的造物观，这个人就是文震亨。在他的《长物志》里，可以看到他对家具雅俗之分的鉴赏标准。其中让我印象比较深刻的是他强调形制和尺寸要尚古、图案或花纹要抽象化而不要写实、不要给家具上漆（尤其是金漆）、闲赏清供要有底座等。 明式家具造型设计独具匠心，让人大开眼界。古人有的从开合下手，比如用铜活（如合页）给庋具类家具实现开合的多样性，丰富了四维视觉效果（如官皮箱），添加了使用时的 suspension 式的趣味（如扛箱式柜）；有的在折叠上下功夫，比如桌腿可拆卸的折叠式平头案、可以折叠成一整个箱体的六足折叠榻。明式家具都是完全可拆卸分解的，重新拼装也非常快，全凭榫卯（偶尔鱼胶加固）的灵活，比如走马销暗藏于罗汉床的围板，插肩榫暗藏于条案中的腿足、牙板和案面，等等。家具成为家中的活动角色，而非静止的对象。而那些靠钉子、胶水来巩固的家具看着浑厚，实际已无活力。此外，榫卯结构为木材因气温、干湿度而膨胀留出活动的空间，不至于损坏开裂。 明式家具还运斤于书法的意象。比如一“横”，在甲骨文和早期篆书中横的两端多有上翘的写法，而在战国出土的俎，就是案板两边上翘的造型。再如一“竖”，移植到家具上也暗藏玄机：“比如椅子的后腿采用一木连做的方式，椅面以上的部分截面是圆形并且上细下粗，而椅面以下的部分却是外圆内方”。南官帽椅这种细节常常为人忽略，使得很多人只感觉它有“气质”，却说不上原因。波浪线（撇、捺等）亦有运用，第一个能想到的就是圈椅的连帮棍，其他比如冰盘沿的造型、“挖烟袋锅”的圆材闷榫角接法（玫瑰椅、南官帽椅）、罗锅枨、起线、打洼，垂直线、横线、弧线层次分明，方圆互含，层叠造势，恣意潇洒，集合了中国书法的线条审美大成，又呈现出巴赫多声部创意曲的通感之美。 明式家具在挑选木材的时候，偏好黄花黎、楠木等花纹有山水意味的木头。不管是独板还是攒边打槽，单幅画还是多幅画，你都能从木纹中看见山水画中的鬼面石、乱云皴、鹰爪树、松叶攒针等。木材还可以和大理石结合，营造墨山白水，山气氤氲的中式美学氛围。显而易见，这些木材都极其昂贵，制作的美学原则却是朴素、尚古，从镂空图案中能看到秦汉商周的遗韵。 我喜欢作者的结语：“明式家具的造物之道不仅是中国家具的设计灵魂，它也代表了普遍的中国传统造物思想，也应该是我们今天的设计之道，它可为我们今天的设计提供取之不尽、用之不竭的灵感源泉，是我们架构中国式设计思维的基石。”

玄之又玄，回头再看，新人不好评价

他说的很全，我看这本书只是为了了解一个家具，但是他让我知道了，从背景还有精神和木材的质感的追求，和某一阶级的需要，拼接装饰组合，以及明式家具对现代家具的一种影响，无论是经济上还是文化上都有涉及，还有明朝时兴盛的心学等，以及前朝各思想儒道等。人与自然还有审美功能之间的关系，以及对传统事物的理解对他的看法如何去做，也体现了新时代的匠心的溯源！各种含义上的对家具的读解。虽然引用的文也有些难懂，但是也能体现出这本书的理论依据很全。

我个人看不太下去前面的一些道理，因为是描述精神上抽象的，没有案例结合使人看不下去很难懂，例如天人合一，人与自然等等，这都是高度概括，尤其是每个人的心不一样，每个人领悟的道也就不一样。但实际上明代家具的设计上，正是应用了这种精神上的内涵，孕育其中，使人整体看起来第一眼，说到啊这就是中国的家具，就是有这种感觉。自己的经验和文化知识不够，我只能体会到浅显的一些。不妨碍是一本好书。后面慢慢看下去就能看进去了，尤其是将书法结合，书写时笔手的那种力度，抑扬顿挫，每个笔画的力量感，形态美也能在家具上体现。还有一种留白的手法处理，疏密结合，留给人遐想的空间。哎，这本书这么多字数，我其实也就学到了这两种大概的想法。还是要多看书，书中自有千钟粟。

要是能好好鉴赏家具就好了。净扯些有得没得，为了附庸风雅，极尽牵强附会东拉西扯生搬硬凑之能事，忘了本书主旨和初衷。

非常好的介绍明式家具的佳作。从明式家具的形、神、意、韵思考了家具的作用，文化、思想和时代意义。