
赵斌
本书包含:中国陶瓷的发展历程、陶瓷的原料、陶瓷的成型工艺等内容。
4.5星推荐。被书名耽误的冷门好书,无论是入门还是复习都很适合。除了瓷种类,还有详细的施釉、烧制等工序详解,让我有种去景德镇看看的冲动。本书图片虽然不多,但是都很有用,相当于纪录片 65%的效果。制作陶瓷的步骤基本清晰,细节当然没法深入,但是对于我这种不爱看视频的读者来说已经比较满意了。另外,读这种半工具书,不做整理总感觉有点虚,就简单记录一下瓷的分类,对于逛博物馆会有较大帮助。 【白陶】 它是原始瓷出现前的曙光。仰韶文化晚期已出现。商周文明中被统治阶级用作礼器和殉葬品,所以多见饕餮纹、夔纹、云雷纹等用在罍、壶、觯、卣等白陶器型上(显然受到青铜文化影响)。 【原始瓷】 釉于商代出现,施于陶器,称为原始瓷/原始青瓷,即由陶器向瓷器过渡阶段的产物,是瓷器的低级阶段。商周的釉色呈黄绿色或青灰色。 【白瓷】 北齐开始出现,这是一大进步,因为人们懂得如何控制铅含量(对比之前的早期瓷器,颜色都比较晦暗,或发灰);在唐朝得到较大发展,出名的就是河北邢窑,同时期越窑青瓷也很出名,被称为“南青北白”。至宋朝,就是著名的五大名窑(定汝官哥钧)之首的定窑白瓷了,也是河北的,通常铺满浅浮雕刻花。德化窑也是从宋朝开始,但是在明朝达到最佳时期,略带牙黄的白瓷。德化瓷雕塑最好,大家之一就是何朝宗。 【青瓷】 1. 东汉晚期,青色釉和黑色釉被制作出来,逐渐从原始瓷(龙窑)向瓷器转换,烧纸温度达到1300℃。 2. 南北朝都以青瓷为主,不过南朝花纹精细,使用印、划或者堆贴各式花纹,常见莲花纹(因南朝崇尚佛教),胎体薄;而北朝胎体很厚,花纹夸张且非常浮雕立体(如著名的青瓷仰覆莲花尊,真是美得超前)。 3. 唐朝时,青瓷得到很大发展,得益于浙江越窑从三国开始到唐朝的工艺进步。唐朝时还有了青黄色的耀州窑(陕西),周身密集地刻划了缠枝花卉,类似浅浮雕,它的这种纹饰在宋代同类中堪称装饰之冠。 4. 宋朝时,五大名窑里的汝窑和官窑登峰造极。 a. 汝窑(河南):开片+越窑的釉色+定窑的装饰手法+青葱色+釉覆盖全体包括足部 不过汝窑流行的时间最短,传世也最少。 b. 官窑(河南&浙江):汝窑开片特色+粉青色+ 紫口铁足(胎色深且足部胎色裸露,口部釉厚) c. 官窑分别是指河南开封的北宋官窑和浙江杭州的南宋官窑。 d. 哥窑:开片(可极为细小,而深浅参差者为传世哥窑)+粉青色/米黄色+ 紫口铁足(胎色黑褐色) e. 景德镇窑:素面 or 刻划花(釉厚处或花纹凹陷处微呈淡青色)+整体淡青色泛白(影青,豆绿色)+白胎 f. 龙泉窑(浙江):越窑的继承者,釉色青翠,釉层肥厚如玉,使用堆贴、浮雕的工艺做出造型 5. 元代:元代景德镇的青白瓷相对于宋代景德镇更青、更不清透、胎更厚重。龙泉瓷则质量越来越差,胎粗釉薄(由于这个趋势,明朝龙泉青瓷多为刻花),颜色也加深至葱绿色。 6. 清代从雍正开始,在仿制汝、官、哥、钧釉的工艺上达到很高的水平 【黑瓷】 和青瓷一起记,因为东汉晚期,青色釉和黑色釉被制作出来,且黑瓷和青瓷(非原始瓷)在三国至南北朝都已出现;氧化亚铁是造就二者最终色泽不同的关键点。氧化亚铁含量在0.8%时,烧制后呈淡绿色,当达到1%~3%时,会出现青绿色,达到5%时,便会出现黄褐色,达到8%时,便会出现暗褐色,超过这个量,烧制后就会出现黑色的效果。德清窑特产黑瓷。建窑(福建)更有名,斑纹呈细密兔毫、油滴或鹧鸪斑,在宋徽宗时得到推崇因为适合斗茶时检验发酵泡沫,也被日本人叫做天目釉。 【钧窑】(河南) 乳浊釉,釉内还含有少量的铜,经过还原焰烧制而呈现绿或者紫红斑。常见于海棠型盆器型。 【磁州窑】(宋代,河北,民窑) 黑白釉花纹。创新在于雕釉技术:瓷胎上先施白釉或者黑釉,然后按照花纹的样式剔刻去花纹外的釉层,露出瓷胎,烧制之后形成胎与釉色的色泽对比。启发了河南登封窑的珍珠地划花装饰。 【吉州窑】(江西) 青白黑绿瓷都有,主要特色是把剪纸贴胚胎上,施釉后揭下剪纸,或把腐蚀的叶脉贴胚胎上直接烤制,形成特色图案。 【青花、釉里红】(元,景德镇) 元代首创,利用氧化钴和铜红料,在白底胎上绘纹并施釉,从此瓷器不再是模仿玉类效果,而有了中国传统水墨画的氛围。釉里红传世比青花更少。不过二者都胎质厚重,有杂点,且通常建造大物件比如罐、瓶、执壶、盘、匜等。 其中,永乐、宣德时期:胎质细腻洁白,釉层晶莹肥厚 【红釉瓷器】 1. 元代景德镇瓷器中最难烧制,也是最精美之作。一开始由于烧制条件受限,铜红的发色仍未达到鲜红的程度,更偏向枣红,然而却富有鲜明的时代特征。永乐时期,鲜红器正式烧制成功,被称为霁红/宝石红。 2. 清代初期铜红釉的烧制达到了历史最高水平。著名的铜红釉有郎窑红(色泽深艳,宛如牛血一般,红釉颜色鲜艳,口沿部分红釉下淌呈淡青色)、豇豆红(豇豆的红色带有绿色苔点,更柔和幽静。康熙时期豇豆红的典型器具造型是大白尊,像一只碗倒扣,口部收紧像瓶口)、霁红(失透深沉的红釉,呈色均匀,釉如橘皮)。 【蓝釉瓷器】 元代景德镇窑的另一个成功创举。特点是釉色纯净明亮,有如蓝宝石般晶莹、光艳夺目。元代蓝釉的装饰方法,主要是蓝底白花装饰,蓝白相映,对比强烈。宣德时期最出名。 【黄釉瓷器】 弘治时期的低温黄釉最好。 【彩瓷】 明代发明,得益于白瓷质量提高和彩料和彩绘的技术的进步。(前者是后者出彩的前提)。 其中, 1. 斗彩:釉下青花画出部分花纹,再用彩色釉料在釉上绘制其他的部分。所以釉下彩+釉上彩=斗彩。成化时期得斗彩最好。 1. 五彩:就是釉上彩。红绿蓝等颜色更明艳。嘉靖、万历尤其五彩突出。清朝则是康熙突破新高度。康熙五彩的一个重大突破是发明了釉上蓝彩和黑彩,五彩常用的彩料有红、黄、绿、蓝、紫、黑、金等若干种,用【平涂】的方法敷以各种鲜艳的彩色,给人一种明朗感,后人称之为“硬彩”,也叫“古彩” 3. 珐琅彩:该种瓷器创始于康熙年间,雍正以后制作更趋精进。由于最早使用进口原料,所以也称“洋彩”。珐琅彩所用彩料,色泽晶莹,质地凝厚,花纹微有凸起堆积之感,它的瓷胎在景德镇制成,运到北京再进行彩绘,然后经过二次烧制而成。整体具有“轻、薄、坚、细”的特点。 4. 粉彩:在康熙五彩的基础上,受了珐琅彩制作工艺影响而创制的一种釉上彩新品种。粉彩开始于康熙时期,在雍正时期得到了空前的发展。雍正粉彩的特点是彩绘画面某些部分采用了玻璃白粉打底,用中国传统绘画中的没骨画法渲染,突出了阴阳、浓淡的立体感。粉彩主要特点是色调柔和淡雅,笔力精细工整,又称“软彩” 5. 素三彩:在坯体上刻画图案,入窑烧制出无釉的素瓷,再施以做底的色釉,然后刻画出图案的部分,施以所需色彩,最后再低温二次烧成 6. 釉里三彩:康熙时期的民窑青花是典型的代表作。康熙民窑青花的优点是:色阶丰富,深浅浓淡,层次颇多,犹如国画水墨中的“墨分五彩”。康熙青花瓷器有“青花五彩”的美誉。至此铜红的呈色已经到成熟的阶段了。釉里三彩是指在同一件器物上,不仅有青花和釉里红的釉下彩,还有以铁为呈色剂的豆青色
这本书可以了解中国瓷器的基本历史,对于小白刚入门的读者是比较友好的,配图也很有代表性。
陶瓷的历史基础常识吧,跟书名不太匹配,花点时间翻完也有所得