
三岛由纪夫
“我的青春一概都是黑暗的风暴。” 《仲夏之死》创作于1952年,收录三岛由纪夫21岁到38岁创作的共11篇短篇精华。 题名作《仲夏之死》,正是作者以在伊豆金井滨听说的真实故事为基础构思而成,以第三者的眼光旁观死亡的现实性,描写了一段可怕宿命下,女主人公朝子受到的痛苦、治愈和空虚。 《香烟》是他的名篇佳作,受川端康成激赏推荐。这些早期创作的技术实验短篇中,描绘了战后的日本社会、文化等方面的现实,以及日本国民走出战争阴影的心态——在秩序与崩毁之间寻找平衡。
太好看了!三岛简直就是天才!我爱三岛由纪夫! 《春子》这篇狂野且美丽,既有男女欢爱的描写,也有女子同性欢爱的描写,男主人公羞耻却又兴奋的样子也由此跃然纸上。三岛是不是很喜欢写扭曲的、畸形的、不道德的恋爱关系? 《马戏团》更有希腊悲剧的美感,为爱私奔但是不幸被众人捉回的年轻情侣遭受惩罚,最终像精美的瓷器一般破碎,美也哀也。 《离宫的松树》这个故事让人着迷,短短一篇小文,就可以把美代这个角色塑造得如此丰满且复杂。美代痴情又单纯,她如此喜欢这个有了妻子的男人,甚至甘心把老板娘家的孩子送给这位陌生的男人和他妻子;美代同时又坚毅且刚强,虽然她做了坏事(故意丢掉老板娘的孩子),但最后她选择逃离万杵、坐上电车的时候又让人想起《飘》结尾处的斯嘉丽——Tomorrow is another day。 《猜字谜》则让我感觉,这个故事更像是三岛负责构思、松本清张负责写成的,非常巧妙的阅读感受。 同名短篇《仲夏之死》真的写得太好了,巴不得马上拍成日剧,朝子由柴崎幸饰演,胜由福山雅治饰演,安枝由安藤樱饰演,是枝裕和导演,坂元裕二参与剧本改编,电影的主题曲交给RADWIMPS,朝子最后带着一家人故地重游时的BGM交给One Ok Rock✌️(美美做梦)~ 总之,这本我真的太喜欢啦!
小说以生田朝子在海滨度假时突遭子女与小姑溺亡的悲剧拉开帷幕。故事的重点不是事件本身的发展,而是主人公内心世界的波澜起伏。跟随着朝子,一同经历从绝望挣扎到悲伤虚无的复杂过程,深刻感受到了她内心的痛苦与煎熬。父亲收到孩子及妹妹死讯后赶往家乡的路上,心中竟有一种隐秘的做侦探的兴奋感。母亲在经历孩子死亡后,对他人的痛苦产生了微妙的看不起,最后甚至隐隐渴望着重大变故。朝子和丈夫胜在经历了丧子之痛后,最㇏初治浸在悲伤之中,用悲伤作为纽带,相互配合着扮演着遭遇巨大打击的夫妻。在平静聊的生活中,朝子又开始渴望宿命,这又暗示着记忆并未真正消逝,通过这种矛盾的描写,作者引发了我们对记忆和遗忘的思考。我们在生活中会遭遇各种悲剧,面对这些悲剧,我们应该如何继续生存下去?是在悲伤中沉沦,还是努力走出阴影,重新寻找生活的意义?本书不仅仅是一个简单的悲剧故事,更是对人性、记忆、遗忘和生存本质的深刻探讨。
这是作者自己 自大,自恋,自我,痛苦,渺小,悲伤,无处安放的心,急需蹦跳出体内,呼吸自由的空气。我不需要你们任何其它,我完全可以一个人独立的,完全自主的活在这个世界。 我想怎么戏弄就怎么戏弄,完全可以用我的才华把所有人拒之门外,但又十分凌然,让你倾佩我。 但是不行,我越来越累。我以为自己解脱了,或者光明就在前方,其实我是想再一次把所有人都拖下深渊,或者说不是。 那不是深渊,是痛苦,是不甘,是站在悬崖边的恐惧,就是那一下,在无比绝望的时候,又不让你死亡,让你苟延残喘在这人世间。看着我洒脱的离开,把痛苦都留给你。 这是我的表演,像烟火,无比绚烂,我要让你知道又不知道,那种刻骨铭心的却是无比的不舍,回荡在天际,那黝黑的广阔,似明似暗,恍恍惚惚,似远似近,又清晰又混沌。把我永远留在那漩涡中。
《仲夏之死》 秋风拂过落叶,瓶中飘来鲜花将腐的甜涩,音响里循环着一首失恋旧歌,右腰酸涩的我在沙发上轻轻蠕动。这正是最爱的季节,一种凋零的通感正由远及近慢慢将我浸透。 他笔下那些逝去:夭折的孩童、殉道的青年、枯竭的艺术家...他正如大海珍藏溺亡的月光,郑重地接纳每一种生命的破碎。 而我在光影流转间,低头拾起属于自己的,那一片沉静的秋光。
绚烂,华丽的文字,所谓官能主义,也只有美到这个地步,我们才能借由作者的笔去触摸到无从体察过的,由文字而生透过肌肤重新回到感觉本身的体验。 仲夏之死中,三岛敏锐的感知力和精巧的类比一览无余,透过被倒置的悲哀,将意志悬置于记忆的光影所散发的危险中,逐步蚕食,一路滑向由死牵引的宿命。夏季是糜烂的季节,而人的盛年,死正蓬勃发展
读这本书的时候许多感受都很熟悉,喜欢《香烟》和《春子》,《仲夏之死》和《显贵》。在突然的恐怖中人明确地向恐怖活下去,我也暗自渴盼着这种恐怖发生,但是真的发生了会怎么样呢?那么我每日感受到的恐怖又是什么呢?它们会被那种突如其来而淹没吗?洪水里逐渐显露出一条清亮的直流。 大一买的书现在才翻开,书页上的水渍触感蜿蜒起伏,如绵延不绝的波浪使沙滩生锈,洁白的沙砾凝固成温吞的暗黄色。是买来就有,还是因为梅雨季留下的,记不清了。一两个仲夏,就这样寂寂地远去了。我想念读书如踩在沙滩上逐渐淹没脚趾的感觉,沉没而稳定的感觉。
我看这本书看了花了两个多小时吧,我感觉我看书是偏快的。 纵观全文,我感到一种极为深沉的意犹未尽,作者的写作手法,方式都是独特的,他不同于常规小说的既定范式,也因而铸就了作者的风格,他的结局通常是开放性的结局,仲夏之死的最后,妻子望向丈夫的那种期待,烟火那篇,最后我对于那种眼神的畏。这使读者遐想,思考,去反复的品读,最后,便仿佛坠入了河流,感觉意义与情绪的阳光,穿过深水,给人以丝丝暖意。除此之外作者在里面还有些小细节也处理的很到位,比如治英,对于晚霞的一次改观,还有烟火中那次眼神的反复提起,令人意义悠长。如果看到很快,甚至是妄图想要从中得到所谓有些有价值的,故事。那么这些人是不会看得进这本书的。 再来看看本文作者的描写,他给我一种奇异的瑰丽感。可能这与日本独特的文化有关系,但是我对此方面知之甚少,虽然之前看过菊与刀,但也忘了个大概。所以我就只能从意象、主题来出发了。作者全篇都是围绕这几样东西来写,宿命、爱情、死亡与意义。 这几项主题在交叉,在融汇中展现故事。比如,马戏团中,女主角在公开演出时,第一次完美完成表演时,却除团长外无人关注,我看到这里,心真的是咯噔一下,我感到一种宿命的钳制,作者在这本书中,总是喜欢创造一些美好的爱情的意象,去不愿按照既定的线路的去走,要用死亡来铸就他们的悲剧与命运,马戏团的最后,两具棺材躺在一起,作者没有明说是什么,但是这代表是显然是易见的。除此之外,那个服务生那篇故事,虽然没有用死亡,但是却以一种更为茫然的方式揭示了宿命………… 仲夏之死那篇就是,宿命最为深刻的表现。作者将死放在开头,不同于别的小说,将死放在开头,其他所有的人物却要处于一种死的余晖。从对死的抗拒、否定也好再到一种因为死而产生所以更要求人们关注其的情绪,作者的笔下,人物情绪时是如此的丰富,以致于让人声临其境。最后妻子又到了那个海边,是对自己宿命的接受吗? 另外这篇中,夏日与死亡,就是一种极为瑰丽的意象搭配啊!
寒冷清晨到午后,初出的淡黄色蚕食天空凝冻的蓝,恍惚中光影投射下来,不可阻止的慵懒和逆流而上的朝气,都匆匆化作片片干燥土壤气味的光晕,无限绚丽的棱镜凝视我的双眼。每当环境被我肉体感官充分包围的时候,我就在一种颜色中看见每一种颜色,一个场景中看到每一个场景,一段时间里流出每一段时间。一旦在自己的心目中发现“自凝视的自己”的背影时,便安下心来,时间不再限制我的灵魂,潺潺又潺潺。 生命需要休眠,就带着触之即碎青翠的绿色,蓬勃瀑布下小溪无形之蓝,片片白云点缀山坡上,连绵沙漠古老神秘的黄,之下一切归于虚空。人生的红色一定是一朵艳丽的花,它的周围再无其他佩色,或许是那一片定格的灰色,我命中运的固定搭配。只是红色总要被灰色歇斯底里的拥抱,成为阴险迷人的黑。 带着我从不提及却无不表现的过往,急转直下的尖锐的心,无法控制生物化学因素的大笑,完全失去考虑的安稳,后知后觉的重温旧梦,一时脱离的假象伴随我扎根的不安去碰撞。却是理想中的理想,生活中的生活。虚无主义存在主义孕育我的浪漫主义。 这样安眠,太阳落山之前每一刻都是,男人女人老人孩子印在泛黄相框里,我想是男人牵着女人,老人慈祥的笑容缓慢且悠长的刻在脸上,看着小孩灵动多变的喜怒哀乐从脸上片刻流露出来。 安静吵闹的黑夜就要席卷我的生命,我就要醒来
该书是三岛由纪夫的短篇小说集,收录了三岛的多篇习作,从中大略可以窥见其个人风格与创作思想的发展倾向,其文字细腻华美,辞采飞扬,又蕴含丰富的美学、哲学、艺术思想,展现了其丰厚的文化积淀。 读三岛的文字,就是一场纯粹、极端、朦胧的文学的审美体验。在此选几篇喜欢的发表一些闲碎的评论。 《香烟》里敏感、冷峻、热爱文学的孤僻少年,清醒地看见了个体与群体之间的隔阂,敏锐地感知环境约束的规则又理性地臣服规则,写出青春期个体认同的困惑与躁动,烟雾缭绕中迷蒙的心灵,与难以忍受的刺鼻的味道,巧妙地象征着一种“我”所不理解的一种青春、一类人,乃至一种生活。 《春子》中三岛称其为纯粹的官能之作,以女同为题材,在主题上个人理解比较含混,在此保留意见,但是很欣赏其艺术技法,多处意象的象征隐喻,从纵览全文春子形象的载体“玫瑰”,我与路子同“燕子”之间的关联,形成了富有趣味的艺术张力,还有以“我”见证春子故事的叙述视角,很巧妙地欺骗读者,以至于后来得知春子、路子恋情而万分惊讶,追溯前文才发现处处是伏笔,非常有意思的叙述角度。同时,在我看来,三岛绝对是细节描写的大师,许多片段都像电影里的特写镜头,加之细腻的人物内心,读来如临其境。 《翅膀》是模仿戈蒂耶风格的小说,以翅膀来暗喻青春期少男少女相恋时朦胧隐秘又单纯美好的情欲,想象力丰富,极具美感。 还有著名短篇小说《仲夏之死》,以家庭成员溺水后对一个家庭各个人物心理、生活的改变为内容,写出细致入微又曲折隐秘的人性,娓娓道来,不晦涩难懂且耐人寻味,悲伤的尺度如何把握?道德自省的目的为何?······灿烂的盛夏与糜烂的死亡,涨潮的海水与逐渐干涸的眼泪,害怕的逃避与麻木的回归,在头脑中回旋,久久不能平复。最后,记录一下文末一句很喜欢的话:“善于生活的人,并不是一直清醒的人,有时是立即可以酣然入梦的人。”
第一次读三岛的书,风格非常的阴湿糜烂抽象荒诞极端。以前会觉得日本文学或多或少都有些变态…初读的时候感觉三岛写的更是变态到极致,但慢慢感觉,不对!污秽里怎么有一丝美丽?美丽里怎么有一丝可怖?可怖里怎么有一丝希望?希望里怎么有一丝阴郁?阴郁里怎么又有一丝光明?光明里怎么又有绝望。对于书中的一些故事还是感觉三观被震撼,但文笔真的,喜欢华丽词藻的话能感受到每一句都是在炫技。最喜欢《翅膀》那一篇,看到我一个人在家里尖叫,我得用好几天去缓解三岛对我三观的霸凌,怎么形容呢?大概是等待审判降临但一切重归寂静与荒芜;心脏被开了一枪,只能闻到肉烤焦的味道但低头却没有伤口。沉醉、眩晕、坍塌、游离,又痛又爽,让人想哭着大笑。