望舒草

诗人的忧郁几乎贯穿了整部诗集，这忧郁不单是因为爱情上的不顺利，也因为追寻理想的多坎坷。岁月的流逝，记忆的重现，爱情的模糊，这一切都构成了戴望舒诗歌忧郁的底色。但这忧郁是淡且深的，可以说戴望舒完美吸纳了传统诗歌尚含蓄蕴藉的特点，他的诗歌形式是现代的，但整体的内质却是传统的。诗歌所含的情感往往隐藏在氛围之中，这种感情并不浓烈，但却余韵悠长，很能带给人遐想。如《烦忧​》写暗恋的隐秘与忧愁，《少年行​》写“终不似少年游”的惆怅感，全篇几乎无一字在抒情，然而这里面流动的感情却显得极深沉，可谓是难得的佳作。就整体水平而言，较初期的白话诗也有了明显的提升。诗集末尾的“诗论零札”也很有趣，可以见出戴望舒有关诗歌写作的一些观点，我最爱他所说的“诗本身就是一个生物”，就像他的诗作，可谓是诗人赋予感情后创造的新生命。

比起诗集的内容，更打动我的应该是杜衡为戴所作的这篇序，它的真挚、动情，完全调动了我读诗的兴趣（虽然往后看发现，他的评价是有些失于偏颇的）。 《望舒草》一集代表的是戴望舒成熟时期的作品风格，刻意摈弃了早期所崇尚的韵律，使诗歌更加散文化、朦胧化。他在诗中大量运用了季节、青色桃色、女性等意象，流露出深切的“悒郁”和对时光流逝的无可奈何。 很有必要说一说的是他笔下的女性意象，她们要么是“供人品尝的”，要么是无法掌握个人命运的“村姑”，要么是与他的“唇”相伴相生的，总而言之，她们基本上都有相同的特征，那便是被把控的、无自由的、甚至无自我意识的（部分），只是一具空洞的躯壳。而这并非个别现象，是几乎每一首诗都如此。 这不禁令人想起来中唐时期的一位文人：元稹。他有一部流传千古的传奇小说《莺莺传》，相传是自传体作品。里面的张生始乱终弃，将莺莺写给他的私密信件呈现给旁人，还称莺莺是天下之“尤物”，搬出商纣周幽王亡国的例子，证明自己“德不足以胜妖孽”。一个尤物、一个妖孽，把纯情可爱的莺莺贬为了非人。 很难说戴望舒和元稹是一类人，但也很难说他们对女性的态度本质上有何不同，毕竟对他们而言，女人不过是一具供男人享用的肉体，一个可以被贴上“良妇”“娼妇”“寡妇”“妖妇”等各种标签的物品罢了。

比较喜欢《我底记忆》《二月》《有赠》《少年行》这几首，其实还是喜欢戴望舒前期的诗歌与诗学主张。

戴望舒的诗很多都是比较成熟的，无论是形式还是语言。这本集子是他对于新诗不懈探索的一个印迹，巧的是这几年他似乎陷入单相思，生活很是悲哀。 “什么是我们的恋爱的纪念吗？ 拿去吧，亲爱的，拿去吧， 这沉哀，这绛色的沉哀。” 沉哀可以说是这些诗的底色了。他叹旧友不再，叹时光易逝，叹记忆枯萎，叹苦恋不得，叹眼前人如隔山海。 为什么这么不开心呢 望舒 开心一点罢

我是多么喜欢清丽又悒郁的诗集，可惜被他的为人拌住许久，被他生平不和我道德观念的恋情与求索拒之门外。 直到我把作者的名字忘了，也不去看封面，翻过扉页读起来，这倒又是一本在我心里数一数二的诗集了。

2022.05.31—06.10，阅读总时长：1时31分。纸质书与电子书齐看。 “晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄。” 这是我读完望舒先生的诗突然冒出的想法。只此一句抵过千言万语！以古诗致敬新诗！

一个男性诗人，却充满了小女人的缠绵悱恻。 既无李煜词的绝美，亦无李清照词的清妙。 本来是用作催眠的，结果听的令人失眠。 除了《雨巷》，戴望舒的新诗，一无可取。而《雨巷》，也不过是毫无男儿气的呢喃罢了。

情感基调不高，选取意象不狭窄，选取女性意象就是春唇，表达的全是失落，即使得到他也会表达若即若离的感觉。语句也啰嗦

“老实说，我是一个年轻的老人了： 对于秋草秋风是太年轻了， 而对于春月春花却又太老。” 戴望舒的诗，诗情大于诗句，而理解诗情，要有诗人一样的感觉，这对读者是个太高的要求。

我是俗人 我只喜欢未收录的雨巷