美，在此时，此身，此地：朱光潜散文精选集

美则美矣，如何是好？ “美是心与物的和谐”，是美学大师的答案。 “自然美”是个伪命题，不具“慧眼”，物我相离，花鸟虫鱼，草木四季，山水不逢。

美学是哲学的一个分支，读大学时曾经选修过这一门课，没有坚持下来，现在回想起来，仍是“不识庐山真面目”。朱光潜先生是现代著名的美学大师，是我国现代美学的奠基人，他的美学著作没有读过，这应该是我读的先生第二本散文集吧。         美，是我们存在的证据；美，让我们真正伫立于这个世界中；美，让我们安顿于平凡人世间；美，让我们在瞬间触及永恒；美，让我们想起，自己可以是什么样的人。         朱先生不是用美学的专业术语，而是用散文的形式，将平凡的生活，人生的感悟等，用平常的语言写出来，让你在不知不觉中领悟美学的真谛：美，在此时，此身，此地。

能与几十年前的作者，有这么多共同的见解，这么多共同的认知，深感荣幸。也深深的被作者的博学所打动，引经据典来陈述观点，更令人信服和茅塞顿开。

这本书怎么能评分不足呢！朱先生是美学大师，可是他却把美讲的非常平实，不懂美的人读起来也很容易理解。他用自身的经历、感悟，循循善诱，让我们扑捉美，用散文的形式来给我们进行美育，很值得读一读的书。

非常喜欢朱光潜的美在此时，此身，此地。这本书解了许多惑。看这本的感触就是我今天所困惑，前人在百年之前就想得明白说得透彻，读书确实有用。 这本书主要解答了生活与美的关系，美存在于真实的生活中，用自身的敏感去感受生活，书写生活。创造艺术并能欣赏艺术，生活便不会枯燥，大美如梦。 摘： 离开人生便无所谓艺术，因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就在人生；反之，离开艺术也便无所谓人生，因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动，无创造、无欣赏的人生是一个自相矛盾的名词。 人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品。 对于美感与快感的区别也是醍醐灌顶式的。 摘： 美感经验的特点在“无所为而为”地观赏形象。在创造或欣赏的一刹那中，我们不能仍然在所表现的情感里过活，一定要站在客位把这种情感当一幅意象去观赏。 美感经验是直觉的而不是反省的。在聚精会神之中我们既忘去自我，自然不能觉得我是否欢喜所观赏的形象，或是反省这形象所引起的是不是快感。我们对于一件艺术作品欣赏的浓度愈大，就愈不觉得自己是在欣赏它，愈不觉得所生的感觉是愉快的。 美不完全在外物，也不完全在人心，它是心物婚媾后所产生的婴儿。 在欣赏艺术作品时，作品价值高低就看它超脱现实的程度大小，就看它所创造的理想世界是阔大还是窄狭。用有限的现实生活去创造一个理想世界。这也是敦煌作品被称为文化瑰宝的原因。 人们向往的理想天国代表了当时人们最崇高的愿望，在敦煌艺术中被当时的信仰者用壁画和彩塑的方式去表达。 艺术家所创造的作品定是不满的，富有弹性的，所以不陈腐。同一美术作品，今天玩味有今天的趣味，明天玩味有明天的趣味。凡是经不得时代淘汰的作品都不是上乘。文学作品亦是。 阅读6小时，零散时间看，拖拖拉拉。但凡得空就想看，是本好书。强烈推荐。

柏拉图、庄子、释迦、耶稣、但丁……这一长串人都是看戏人，所以留下一些话来都是袒护看戏的人生观。 还有更多的人，像秦始皇、大流士、亚历山大、忽必烈、拿破仑……以及无数开山凿河、垦地航海的无名英雄毕生都在忙演戏，他们的人生哲学表现在他们的生活中，所以不曾留下话来辩护演戏的人生观。 他们是忠实于自己的性格，如果留下话来，他们也就势必变成看戏人了。 据说罗兰夫人上了断头台，才向往有一支笔可以写出她的临终的感想。我们固然希望能读到这位女革命家的自供，可是其实这是多余的。 整部历史，这一幕幕轰轰烈烈的戏，不就是演戏人们的最雄辩的供状吗？

以柏拉图式的艺术视角解读世界万物，不愧是大师之言，美则美矣，恢宏盛大。

美，一种视觉给予赏心悦目的惊鸿一瞥，一种的味蕾爆炸的饕鬄盛宴，一种听觉跌宕起伏的美轮美奂。日出东方的红晕，清澈无暇的流水，皎洁无暇的明月。生活处处皆惊喜，渺小之处带来不经意间的美。是一种心动，是一种回味悠长，是此时此刻的美。

大学时偶然看到这本书，读了其中的两篇文章，便去借了实体书来读，朱光潜先生对于美的论述深入浅出，在某些方面有着启发。