莎士比亚爱情诗集（插图珍藏版）

世人通过戏剧知道我，却不知我更擅长用诗吟唱 提起莎士比亚多数人想起的是《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》等经典戏剧。殊不知他的诗也同样蜚声遐迩。 莎士比亚出生于英国中部沃里克郡斯特拉福镇，是一个妥妥的官二代。23岁开始创作戏剧，30岁创作的《罗密欧与朱丽叶》和翌年创作的《仲夏夜之梦》一经演出收到了巨大的好评。从此他也实现了财务自由，在创作上更是如鱼得水、一日中天。 莎士比亚的创作风格和当时的社会背景密不可分，大体可分为三个阶段: 1.伊丽莎白一世正当盛时，日不落帝国威名远扬。封建主义逐渐解体，资本主义正在崛起。这一时期莎士比亚的作品大多明朗乐观，站在人文主义立场批判封建主义，追求个人的自由和幸福。 2.圈地运动加速进行，社会矛盾进一步深化。莎士比亚意识到新的社会形态依然存在着不可调和的矛盾，他的作品开始转向阴郁悲愤，不遗余力地揭露社会种种罪恶，四大悲剧即诞生在这一时期。 3.到了莎士比亚晚年，英国王朝更加腐败，社会矛盾更加尖锐，或许是看淡人间风景，或许是无奈于现状，莎翁的作品再度恢复了浪漫空幻，追求永恒的人性、精神之美。 这种对于美的追求主要表现在他的《十四行诗》中。在诗中他抛开了世俗的生理和社会属性，单纯地赞颂爱情和友谊、寻求人性的解放和个性尊严。 十四行诗是欧洲一种格律严谨的抒情诗体。莎翁的十四行诗不同于彼特拉克的“四、四、三、三”格式，而是改为起承转合更为自如的“四、四、四、二”编排，通过优美的文字、抑扬的韵律，歌颂着世间的真、善、美。 ＜节选一＞ 暴殄天物的人哟，你为什么 把你那份美的遗产一人独吞？ 自然之财不贷出就无利可获， 她总是慷慨地借给大方的人。 那你吝啬鬼哟，为何糟蹋 她托你转送他人的丰厚馈赠？ 无用的放债人哟，为何能花 那么一大笔钱财却不能生存？ 因为你既然只与自己做买卖， 这就等于在欺诈可爱的自己。 那么，当天道让你呜呼哀哉， 你留下的账目怎能令人满意？ 你未加利用的美得随你入土， 而用过的美则活着执行遗嘱。 不得不说莎翁真是一名情场高手，这诙谐婉转的比喻，连夸带撩的手法，哪个美貌女子听了不心动，哪个世俗妇人能经得起诱惑？ ＜节选二＞ 像名功底不足就登台的倡优， 由于怯场而忘了自己的台词， 像一头过分气势汹汹的猛兽， 气急败坏反倒令它心神惶邃， 我就这样因缺少自信而发愤， 忘记了运用情场完美的辞令， 不堪承受自己心中爱之重负， 我爱情的力量似乎衰退殆尽。 哦，那就让我的诗能言善辩， 做我一腔衷情之无声的信使， 它会释我爱心并求更多报还， 多于絮叨的舌端获得的赏赐。 请学会解读默默的爱所写所书： 请学会用眼睛来听爱心之深处。 如果说上一段适合自信满满、年轻有为的男爵，这一段则适合才华横溢、略有羞涩的文青。生活在文艺复兴时期的男人们只要熟记几段莎翁的十四行诗，遇到堪折之花还不手到拈来、情场得意！ ＜写在最后＞ 比起文章，诗词因其严格的韵律更难翻译。既要保持原诗节奏，还要顾及韵式，内容还得自然流畅，何其难哉！近年常有中文古诗词被翻译成英文出书成册，作为中文是母语的我们读起英译文来，总觉得少了些文化底蕴，反过来想必亦然。这也是我一直没有打算收藏外国诗歌译本的缘由。 可是这次机缘巧合，被后浪插图珍藏版的限量特装本（全网只有1998本，刚刚好奇地搜了一下库存仅剩72本）的精美装帧所倾倒。整版烫金封面搭配高档布纹绿格纹；黑金浮动的上下书口犹如繁星点缀，中间切口采用的青绿羽毛纹湿拓寓意爱情长青＆用孔羽书写情诗；大理石肌理的手工湿拓画搭配着玫瑰画框环绕的印金藏书票，外加黑色蝴蝶结书口丝带，单凭这颜值也值得我收一套。 再加上序言中翻译过《爱伦·坡集》《培根随笔集》的北大博士曹明伦老师对翻译“信、达、雅”的严谨追求，以及设计了BBC、企鹅出版等经典字体的英国著名艺术家埃里克·吉尔的精美插图，无一不令人叹服。 莎翁的诗常有，如此精美值得收藏的不多，除了《十四行诗》这本诗集还收录了莎翁的处女作《维纳斯与阿多尼》和《情女怨》《爱情追寻者》，书后配有150条详尽注释，不用去别处搜寻答案了。感谢后浪的用心良苦，让我至此打开了新世界的大门！

敬奉 南安普敦伯爵兼蒂奇菲尔德男爵亨利·赖奥思利阁下 尊贵的阁下： 我不知将此粗陋之篇奉与阁下是何等冒昧，亦不知世人将如何责我竟用此等微音绕如此巨梁，但只要阁下您稍露些许称心，我自会感觉蒙受褒扬，并誓用余生之暇日，以更为庄雅之作替阁下增光…… 阁下忠实的仆人，威廉·莎士比亚。 这段话是出现在《维纳斯与阿多尼》诗篇之前的，这就牵涉出一个有趣的渊源。 今天说十四行诗言必称莎士比亚，但起初十四行诗的发轫却实实在在和英国、更莫说莎翁有半点关系。整个16世纪，最盛行十四行诗的是意大利和法兰西，并且此诗流行献给杰出的人物，也就是此篇开头提到的“敬奉”，等到16世纪的最后十年，此风尚才陆陆续续传到英格兰。这其中文化传播的路径与彼时的大背景有如唇齿。16世纪的意大利，商贸强大兼之文艺复兴，整个欧洲最时尚、最奢靡、最附庸风雅或者真风雅的东西尽在意大利；法兰西虽然还没迎来它伟大的太阳王时代，但宗教改革和工业改革已经开启新的一页，况美第奇家族还在亦控制亦帮衬着法兰西的王室，经济实力之上托举出的十四行诗在此两地盛行，实属当份。 至于十四行诗流行到英格兰的时间基本和英国在海上击沉西班牙“无敌舰队”的时间也吻合，再次印证了文化之昌盛托赖于国力之强盛。 接着，连同十四行诗一起流传到英格兰的还有那“敬奉”的先例。 伊丽莎白一世时期，有文化有追求的贵族们，都鼓励诗人们创作诗歌来为他们歌功颂歌和赞美追捧，当然了，贵族们为此付出金钱上的供养或者保护。 莎士比亚也有这样一个保护人，即开篇的“南安普敦伯爵兼蒂奇菲尔德男爵亨利·赖奥思利阁下”。也是从《维纳斯与阿多尼》此篇开始（1593年春），莎翁得到了第三代南安普敦伯爵的赞助，自此他才开始大量创作十四行诗。 虽然现实生活中的第三代南安普敦伯爵亨利集美貌、豪门背景、财富、智慧于一身，且是伊丽莎白一世朝一等一的英俊朝臣，但莎翁对着这个年轻他十岁的赞助人的赞美，在我们今日看来还是有些肉麻了。例如： 我敬爱的主啊，我效忠您您高贵的品格让我的义务与您紧密相连，我将这份文字使者献给您……让我破旧的爱心穿上绸锦证明我配得上您的真心待见；到那时我才敢自豪地说我对您的爱有多深；到那时我才能向您展示我经得起考验的思想之本。 这种近乎肉麻的赞美亦和当时社会风气难以分割，当时大量的十四行诗皆取这种华丽到近乎浮夸的辞藻，这是由于伊丽莎白一世统治的最后几年，年迈的女王喜欢奉承赞美之词，上有所好、下必行之。于是大量的堆砌华丽的文风便出现在文学作品中。 有喜欢的，当然就有不喜欢的。1595年，乔治·查普曼写了一组十四行诗——《致哲学情妇的王冠》，就是声讨爱情类十四行诗这种“花里胡哨的陈列柜”风气。 其实后期的莎翁自己也抵触、讥讽这种曾经盛行一时的文风，在他著名的喜剧《无事生非》中，女仆玛格利特捉弄班尼迪克，叫他“作一首十四行诗赞美她的美貌”。 所以，我们如今在面对莎翁的这些爱情诗们，是不是可以换个角度看，或许这里面没有什么了不得的真爱投射、感情流露，或许这只是莎翁对那个时代的附和，对自己实力的展示罢了。 “你问我爱你有多深”，莎翁笑而不答。

太爱这套插图珍藏版了。本来还略微嫌弃这大开本，但在和微读的交叉阅读中，果然还是纸书香啊，阅读体验绝对不可相提并论。 话说回来，因为刚读完奥维德《变形记》，所以第一首长诗简直读得太有情境感了，也便更加感叹莎士比亚太会了。 总之，第一次读莎士比亚的诗，的确是哑口无言。

翻开《莎士比亚爱情诗集》，第一篇就是情感炽烈让人脸红心跳的《维纳斯与阿多尼》。本篇诗歌取材于古希腊神话维纳斯与阿多尼斯的故事。 “她依然楚楚动人地苦苦哀求，要对那双迷人的耳朵谈情说爱；他依然皱眉蹙额，焦灼不安，羞涩和恼怒使他的脸忽红忽白。” 这篇《维纳斯与阿多尼》，感情是炽烈而奔放的，维纳斯带着浓浓爱意奔向阿多尼斯。少年看起来羞涩，还有一丢丢放不开的拒绝。但是维纳斯却一直都用巨大的热情与主动包裹着他。 这让我想到另一篇爱情诗，古以se列所罗门王所作的《雅歌》，同样描绘爱情，同样采用叙事诗结构，故事与诗性相结合，但阅读时的情感冲击确是截然不同的。 莎士比亚在《维纳尔与阿多尼》中描绘的维纳斯，对待爱情是主动而奔放的，如“但我不会让你的嘴唇感觉到腻烦，而要让它们吻得越多越ji渴难抑，叫它们随着花样翻新而忽红忽白：十短吻如一吻，一长吻如二十。” 而在《雅歌》中，牧羊女的自白则是含蓄而温情的，如“我心所爱的啊，求你告诉我，你在何处牧羊？晌午在何处使羊歇卧？我何必在你同伴的羊群旁边，好像蒙着脸的人呢？” 同样是女子对于心爱男子的描述，两首诗间竟有异曲同工之妙。 维纳斯说：“你比我还美丽三倍，你乃花中魁首，有无比的芳菲，你让宁芙失色，你比壮男俊美，你洁白赛银鸽，你嫣红盖玫瑰。” 牧羊女说：“我的良人白而且红，超乎万人之上。他的头像至精的金子；他的头发厚密累垂，黑如乌鸦；他的眼如溪水旁的鸽子眼，用奶洗净，安得合适；” 两首诗中对于心爱之人都用到了“红”和“白”，来代表内心对于爱人最纯洁、最可爱的向往。 再看内容，《维纳斯与阿多尼》取材于希腊神话，在这首诗中，几乎70%以上是用维纳斯的口吻在叙述，虽然美少年阿多尼也有一些应答，但是两个人并没有处于势均力敌的地位。维纳斯站在更高的地方，俯瞰这个美少年，虽然爱慕，虽然想要捧在掌心，但他们的地位是不平等的。 在热恋中，阿多尼还没有忘记去打猎，而维纳斯几次三番的挽留，最终也没有留住阿多尼离去的脚步。希腊神话中注定悲剧的色彩，也为这个故事更增添一抹遗憾与悲伤。 曾经拥有时感情多炽烈，失去时就多悲伤。阿多尼在打猎中被野猪攻击致死，维纳斯早有预料，但是亲眼见到仍然伤心欲绝。 而在《雅歌》中，良人与牧羊女虽然身份差距悬殊，但是他们之间的爱情却不是一个人专治主导的。牧羊女身份卑微，但在对话和交锋中，却让人看到她的坚毅。也让人看到良人对于牧羊女的尊重，他不愿强迫她接受，他只等她愿意。 —— 在这本《莎士比亚爱情诗集》中，还收录了《十四行诗》《情女怨》《爱情追随者》。 《十四行诗》被认为带有莎士比亚的自传性质，也被评价为“别小看十四行诗，莎士比亚曾凭着把钥匙敞开其心扉。” 《情女怨》被猜测有可能是一首未完成作品，这首诗如题目一样，我在其中读出了浓浓的悲伤。 若要体会诗歌之美，最好的方法还是阅读其文，翻开这本《莎士比亚爱情诗集》，体会莎翁笔下对于爱情最热烈的描写。

《维纳斯与阿多尼》是16世纪未相当受欢迎的爱情叙事长诗，取材于奥维德《变形记》，描述爱神维纳斯追求美少年阿多尼，一段女追男热情四溢的浪漫故事；该诗清新明快，音韵优美，比喻精巧，语言瑰丽。《十四行诗》共154首，是莎翁人文主义精神发展成熟的标志，其高超艺术水平的一座丰碑；处处激荡着对真善美的讴歌，对假恶丑的抨击，对人性解放、个性尊严和社会公平的向往。《情女怨》是一部难得一见的抱怨诗，风格兴起于文艺复兴时期，17世纪初一问世 收获评论家赞誉。《爱情追寻》共有21首，朗朗上口，具有歌谣风味。

我发现，对恪守格律的诗歌译者来说，把字句是一种很讨巧的句式，一来可以比正常语序多占一字位置，二来动词后置的话可选的韵脚变多了，不过如此也相应带来恶果，就是出现了“把你的脸蛋爱慕”、“把你的左手追求”、“把命丢”这些不像人话的句子。