
王安忆
《小说六讲》整理自王安忆的六堂公开课讲稿。对写作的兴趣从什么地方源起?如何建设一个小说的世界?为什么要关注类型小说?怎样才称得上一本好小说?小说写作能不能教与学?作为小说家和教育者,王安忆在课堂上坦诚分享自己的经验,带领读者探寻小说与生活之间的通道,体验阅读与创作的乐趣。
用时5个小时40分钟。 看完写下我记忆深刻的地方: 1、开篇说作者多以自身的经验写出第一部小说,若是经验用完,则脑袋空空了。 2、接下来是学习的过程,接受世界的写作经验,学习了很多不同的想法和写作手法。 3、讨论文字对于小说的重要性。文字很难完整的表达内心的想法,有缺陷,想要弥补这一点,就要尽量的“准确”,去描绘心中的“意”。 4、小说最重要的根基在于“信”,信了,这小说则有意思,有看头,若不信,这小说则无味、无趣。 另外还说了小说的重点在于描绘作者想象的精神,可以用很多文字补充,而电影可以描绘外在,需要在很短的时间内写出导演所想像的精神世界,两者有很大的区别。 5、小说需要先有结局,然后从结局反推开头,这需要锻炼。 6、写张爱玲的世界观、价值观(这一部份看的我最累)。 最后总结:本书写出作者自己内心的经验,文字看起来也很舒服。不过到了第三部分,讨论了很多形而上的问题,需要有一点点抽象的概念,不然看起来很累。
这本书读起来有些吃力,吃力的原因倒不在于内容上有多高深莫测,亦或是作者不说人话,而是在于这本书是讲稿而成书,成书时特意编纂的目录非但没有提纲挈领,反而会让读者陷入文不对题的错觉当中。好在本书言语朴素,读起来平易近人所以才让我有始有终。不过,我还是真心希望微信读书官方能够去粗存精,不要在“内容上”的跑马圈地中迷失“内容至上”的本质,更不要在功利之心日盛下,让“为了出书而出书”的吃相愈发难看。 我读本书有两个明显的体会:第一就是相较于前两章的不知所云而言,直到第三章才多少有些用处。前两章夹带私货实在过多,可能是受到讲演要求所致,所以成书时总觉得有些莫名的别扭和格格不入;第二就是本书的结构化、系统化奇差,尤其奉劝读者不要被书中目录和标题所误导。本书对于读者的归纳能力要求较高,毕竟从作者的碎碎念之中自行归纳、提炼和汲取养分并不是一件轻松的事。此间诟病以至于王安忆自己都有自知之明,“当我通读全稿,时时体会到整理者的苦心。顺口说出的字词,没头没尾的半截话,口头禅,往往语焉不详,真仿佛乱草中寻觅路径。”(见本书《后记》) 看来写得好的不一定讲得好,讲得好的不一定写得好;写得好的也不一定教得好,教得好的大抵都写不好,果真如此! 王安忆盛名在外,但是本书不好,记问之学尚且不如,阅读体验很差,我虽欲含英咀华而不得,“真仿佛乱草中寻觅路径”,所以真心不推荐。但如果有人慕名而来欲强读此书的话,我建议不妨先读下本书《后记》,让自己有一个心理准备再翻看正文。 二〇二三年一月三十一日 于南院七楼
2022已完成书目: 53 短评:因着《五湖四海》“未完待续、虎头蛇尾”之感,翻开了《小说六讲》,冲冲怅然。 《六讲》是王安忆的六堂文学课讲义整理,紧贴其个人创作轨迹,从母亲的影响,写作生涯的开端,到留学美国的启蒙,又回归生活经验托底,寻找内心的支撑,最后附文张爱玲解读红学。主线虽在探讨小说的筋、骨、肉(结构、情节、文字),王安忆个人的成长履历,却也精彩纷呈,凸显了特定时代的滚滚洪流 —上山下乡,出国回流,颇具代表性。 不过似乎,王安忆不这么认为。她非常推崇莫言,“每个字都从漫长的生活经验中来”,用简单语言,世事洞察皆文章,讲热闹的人和事,和人事里的性情。她自己,生活非但不局窘,还可算富养的“文二代”,相对养尊处优,缺乏生活的折腾与历练。“顺利的生活带来的是平淡,缺乏丰富性”,“敌我清晰,感情就不会受到严峻的拷问”。 但她的确冰雪聪明,理性自律,靠大量的阅读(“作为写作者,所有经历皆为素材,阅读即生活”),强大的分析、归纳、文学训练,在虚假的对立面除了依傍真实,还有诗,在方外之物建立情节线,依托冲动支撑的写作渴望,串断线之珠,组无梁之屋,因地制宜,反成风格。让我们,也看到了另一种写作 — 脱了尘土气,却依然有泼辣的生命力。
可能在现场聆听的话,代入感和体验感会更佳吧~ 不过,王安忆老师对于张爱玲《红楼梦魇》的感悟倒是颇为新颖,“红楼迷”最后一讲值得一读,在书里提供了一种较为新鲜跳跃的思考方式。当然仁者见仁,论点仍有待商榷。
读得很快,囫囵吞枣。得益于作者语言平实近人,摄入流畅。 似乎没什么关于写作的收获,明白一点,那就是珍惜每一次写作的欲望。以及收获了一群书单。很喜欢作者关于类型小说的论述,读书之路任重道远。
以作者在大学课堂的演讲内容集结成书,共分六章,每章节彼此独立,互相之间无逻辑连贯性,也适合跳读或选读。最后一章写张爱玲的部分挺有意思,分析到了她对人世的看法及其文艺观。大概张爱玲的心里存着一个童话伊甸园,可惜又不能在俗世中得到很好的安放,这种观念应该是她自身经历的投射——“家国两变,人事更替,才华无可阻止地退潮”,哪里又有什么可供栖身的“大观园”?至于文艺观,作者似乎并不认同张爱玲与“五四”的“划分界限”,在她眼里,张爱玲仍是那个时代的产物,思想与文字受其影响,有着深刻的抹不去的印记。 说回到自己。经常被人问到为什么不试着写点文学作品,我都仔细想一想,然后回答说实在不知道写些什么。看到作者在书中谈道:“我的生活经验很简单,不够用于我这样积极大量的写作”,我方才意识到,原来是自己的生活太肤浅了,甚至连提笔创作的构想都不具备。真是令人掩面的真相啊!
写的多是自我生涯的体会,第五章或许是最有价值的,讲述几次创意写作课的经历。或许是受限讲稿,内容过于浅白了。总体不是很推荐阅读
这本书是王安忆的讲稿集结,目的不在教小说写作的技巧而是作者的创作经验谈,以及对一些作品的解读。其中对类型小说的分析用《闲情偶寄》的方式打开,颇有新意。最后关于张爱玲《红楼梦魇》的评读倒也角度新奇,具体观点诸位见仁见智吧。
还可以吧,也不是专门讲小说创作的,只是讲一些自己的创作历程和对部分作品的解读。
平平淡淡亦是真 这是根据王安忆老师在香港举办的六次讲座由香港城市大学出版社整理并通过王安忆老师本人审核后出版的一本书。这六次讲座涉及不同的主题,展示了王安忆老师的各个层面,对人生,写作的体会,对后輩的关心,对同行的分析。由于是通过演讲稿的形式,所以整体语言比较平实质朴,也有着生动有趣的一面。 一. 写作生涯 对于读了萨特的《文字生涯》后,接着读王安忆的书,一定觉得王安忆的写作生涯太过普通,她没有特殊的童年,只有与她的同龄人几乎相似的经历,但作家们普遍都具有的观察力与想象力,在王安忆的作品里却特别突出。她没有接受过正规的高等教育,但通过短期的写作学习,特别参加了由聂华苓和她的先生保罗·安格尔(Paul Engle)在美国爱荷华大学国际写作计划后,她对写作这个本来就似乎长在她体内的潜能被激发出来,后来也是佳作不断,而且她从未停止过创造。 二. 阅读与写作 在阅读中我们可以发现每一个大作家本人都是博览群书的人,王安忆同样如此。从青少年起,她就沉浸在阅读的乐趣中,如果要总结出她的特别之处就是“礼失求诸野”,不仅读书本之书,更在大自然与社会人文环境中感受文化体味人生,这些更是一个作家源源不断的创造动力与基础。 三. 类型小说 类型小说,就是相对于严肃小说而言的通俗小说,这类小说同样可以满足读者的娱乐需求,也同样需要一定的写作技巧,对纯文学的写作也有启示。王安忆通过明代李渔的《闲情偶寄》,把对戏曲的论述移用于小说。“其中最可应用于小说写作的是“结构”,依我看来,几可概括小说内容和形式、目的和手段、个人趣味和社会功效的各方面。“ “结构”一章排首位的是“戒讽刺”;第二节“立主脑”,解释为:“主脑非他,即作者立言之本意也。”应就是现代人说的主题的意思吧,“主脑”更在于情节,而非思想,说成主线可能更恰当;第三节,“脱窠臼”,顾名思义,就是独创性;第四,“密针线”。李渔说:“编戏有如缝衣,其初则以完全者剪碎,其后又以剪碎者凑成;第五,“减头绪”,是创作方法论;第六,“戒荒唐”。“戒荒唐”和“脱窠臼”又有点矛盾,一方面要出新,另一方面又不能太离谱,要在情理之中;第七,“审虚实”。我以为和上一节“戒荒唐”有相近的意思,都涉及虚拟和真实的关系,但前者重点在真实,也就是现实的合理性,此处则在虚拟。 四. 从小说谈文字 在这一章里,王安忆同样通过分析古今中外的各种文学作品说明看似单一的文字,由它美妙的组合如何构成一本完美的小说。 五. 小说课堂 大部分人都认为写作是无法训练的,王安忆基本也是认同这样的观点,但写作也是需要一定的技巧,而技巧就可以习得。王安忆通过她在复旦大学教授写作课,用生动实际的案例,剖析一部小说的写作方式与技巧。 六. 读张爱玲与《红楼梦》 王安忆并不完全否认她自己与张爱玲有着某种相似之处,只是所处的时代不同而已;她也不否认她对张爱玲的喜欢。张爱玲曾经说过人生有二大憾事:一是鲥鱼多刺,二是红楼未完。在这一章里王安忆通过分析张爱玲的各种作品,总结了张的“早熟论”,红楼“伊甸园”,文艺观以及五四运动对张爱玲的影响。