大师和玛格丽特

标题：“手稿是无法被烧毁的。” 布尔加科夫《大师与玛格丽特》这部复杂的作品耗费12年、八易其稿、死后26年才问世（1966年连载），被公认为20世纪最伟大的俄语小说之一，魔幻现实主义的开山之作。 根据联合国教科文组织的统计数据，他是20世纪在全球被翻译、被阅读最多的俄语作家之一，《大师和玛格丽特》俄文版到2000年就印了130多次、超1540万册。 《大师和玛格丽特》用最荒诞的魔法、最黑色幽默的笔触，采用精巧的多线叙事结构，包括三条风格各异的明线和一条政治讽喻的暗线：魔鬼大闹莫斯科（嬉笑怒骂），大师与玛格丽特的爱情（委婉凄美）和彼拉多审判耶稣（庄严惊悚）三条明线，一条政治讽喻的暗线，即对斯大林时期苏联社会的隐晦批判。在叙事结构上，这四条线索通过时空交错、人物关联和主题呼应紧密交织，布尔加科夫既完成了对人性、艺术与权力的哲学探讨，又在严酷审查下实现了对时代的尖锐批判。 相较于作者的其他作品，为什么《大师与玛格丽特》没有保质期，而是随着时间推移越放越亮。因为它写的不是苏联1930年代出了什么问题，而是人在一个谎言全面接管的世界里，如何保住灵魂的形状。它在当下社会的意义，可以浓缩为四条还在跳动的动脉： 第一，手稿烧不毁，即关于真理与表达的终极担保。权力可以封锁发表、可以饿死作者、可以把人关进疯人院，但它消灭不了已被写下的真实所携带的能量。 本作品手稿也被烧过、重写过，等了26年终于出版，然后改变了一整条文学河流（直接影响马尔克斯、间接滋养了整个魔幻现实主义谱系等）。 第二，彼拉多的千年悔恨，关于“平庸之恶”最早的文学造影之一。彼拉多这条线很短，但它是全书的道德脊椎。它照应的是每一个在舒适区里的普通人——职场里的沉默、社区里的漠视、网络上对霸凌的点赞式围观……彼拉多最大的惩罚不是死刑，是月光下两千年的清醒失眠——他什么都懂，就是没敢说不。 第三，沃兰德的照妖镜，谎言系统的自我暴露机制，这条最容易被误读。打个比方，沃兰德就是那个让皇帝发现自己没穿衣服的孩子，只不过这个孩子刚好是魔鬼。 第四，玛格丽特在大历史碾压一切的年代，救一个人就是救世界。玛格丽特的行动逻辑：她不在乎推翻体制、不在乎正确立场、不在乎流芳百世，她只是要救大师。大师最后得到的是安宁，一种被从历史的传送带上一脚踢下来、终于不用再表演了的寂静。 《大师与玛格丽特》的伟大之处，它把那个肿瘤的切片，嵌进一个关于怯懦与勇气、谎言与真理、妥协与代价的人类永恒结构中。读《大师与玛格丽特》让你看懂你自己。

读书体验像在走莫比乌斯环，情节结构都特别。

私以为人民文学出版社的新版本最利于阅读，文雅，有随文注释。 魔王的魔术表演和夜宴亡灵两个章节集中体现了作者的洋溢才华。 大师与玛格丽特乃是作者与其夫人的真实自况。 小市民和大作家皆已作古，丽人已逝，悲欢离合都成了过往，唯文字永存。

虽然本书中映射的苏联社会现实我没有太多共鸣，就算抛开独特的结构不谈，这本书里每一处景色描写都在推动情节发展，每一个意象几乎都在批判，让我感觉好像景色也是故事中的角色一样。 莫言说过文学和小说不是一个层级的东西。文学作品会对语言的丰富做出贡献，创造了富有表现力的句子和词汇。 这本书就是一个文学作品，你不能说它只是一本小说。说这本书是俄国文学史上最好的小说的人，我想他们绝对有非常充分的理由。 10/10

写作手法很新奇，两条时隔前年的故事线并行交错，但是故事性也就那样。现代故事说的是，一个落魄书生和他忠贞的爱人最终只能在魔鬼那里得到安宁，虚伪做作的芸芸众生被魔鬼揭下了伪装。古代故事，其实就是书生写的小说，说的是错杀耶稣的罗马总督的前年忏悔。没法引起我的共鸣，应该是我审美的问题，我还是去网上扒一下导读吧。

20个小时读了一遍，还是多处糊涂，的经常前翻。还应该读二遍三遍。

“可是，有什么办法呢，谁在爱，谁就应该与他所爱的人分担命运。1929—1940”

很巧妙地结合一些圣经传说与现实社会，讽刺的笔法不失深邃的思想论辩。此外也化用了许多浮士德的传说。