画•大师 阿尔弗莱德•西斯莱

西斯莱 印象派 特别喜欢他画笔下的云与水面。 当然他自己也喜欢并深耕其中，难怪画得那么好。 他的画给人以安静、静谧、平静的感觉，书中有一句他的一生遭遇厄运，却没有重大变革的事情。我想这也许就是他的画的宁静的基调吧！

不出家门看到大师的作品，能感受到旖旎的自然风光。风景画构图简单，关注天空颜色变化，表达光影效果，乡村小镇清新，宁静，充满诗意般生活气息。很纯粹的风景画大师。特喜欢塞奈河系列

每一幅都很美，很喜欢西斯莱的风格

自然清新，看着很舒服，能让人平静的画

作品不是很全，《马尔利勒鲁瓦镇的砖厂小路》 （约1876年）就没有收录，但是文字和画都很打动人。

阿尔弗雷德·西斯莱于1839年10月30日出生于法国巴黎的一个富裕的英国家庭；西斯莱的父亲威廉拥有一家丝绸出口企业，他的母亲费利西亚塞尔是一位音乐鉴赏家。西斯莱是四个孩子之一。 1857年，当西斯莱18岁时，他的父亲将他送到伦敦学习商业。然而，西斯莱对这个职业并不适应。他经常选择参观这座城市的博物馆，而不是去上课。四年后，西斯莱回到巴黎，并于1862年在瑞士艺术家查尔斯·格莱尔(Charles Gleyre) 的指导下开始在巴黎美术学院学习课程。西斯莱的同学包括皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿、弗雷德里克·巴齐耶和克劳德·莫奈；他们前往法国乡村，在野外中描绘风景，旨在以比以前更真实的方式捕捉阳光的瞬态效果。这种后来被称为印象派的风格违背了当时既定的艺术标准，由该团体成员及其追随者完成的艺术品通常被沙龙拒绝。1868年，西斯莱的一组画作被选入一年一度的巴黎艺术展展出，但未能取得重大成功。 1870年普法战争的爆发导致西斯莱的父亲丝绸生意失败。从那时起，长期从父亲那里获得每周津贴的西斯莱被迫依靠他的艺术品销售来赚取收入。他的余生都在相对贫困中度过，他的作品在他去世后才逐渐获得认可。 在他生命的最后三十年里，西斯莱一直专注于提炼和完善他的印象派风格。1880年，西斯莱与妻子还有他们的两个孩子搬到了莫雷河附近。在那里，他度过他的余生，在两个村庄之间多次搬家。当地的风景为艺术家提供了源源不断的灵感，他试图捕捉土地、水和天空之间的关系以及光线变化对周围环境的影响。西斯莱于1899年1月29日因喉癌在莫雷河畔洛因去世，享年59岁。 西斯莱对朋友说：“我总是从天空开始描绘。”对于他而言，天空是构图的中枢，绝不是单单的背景，不是衬托风景的消极性空间——“天空不仅赋予绘画以纵深感……天空的形状，考虑到绘画效果和构图的配置方法还可以赋予绘画以动感。天空还是为绘画增添光线和质感的源泉。” 西斯莱笔下的天空绝不像透纳、康斯太布尔笔下的天空那样富有戏剧性。他笔下的天空安静、老实、富有诗意，而且总是与风景保持着美妙的和谐。西斯莱描绘天空的时候可能感到了最纯粹的喜悦，他说：“难道还有比夏日里常见的天空，比漂浮着美丽白云的蓝天更漂亮的事物吗？” 在钟情于天空的同时，西斯莱对水的描绘也是有独特之处的。对于水的迷恋是许多印象派画家的共同点，光的效果在印象派画家心中占有极重要的分量，而溪水、河流、大海表面都有光的反射，水边成了第二种重要光源。西斯莱最初表现出描绘水的愿望，是他年轻时在英国学习商业的时候，看到康斯太布尔、透纳等海景作品而受到的影响，但像他这样始终如一、执着地表现水的反射，可谓是罕见的。马尔利港的洪水曾吸引过西斯莱的注意，他在许多作品中表现过：泛滥的河水席卷和弥漫着周围的一切，水面闪闪发光，这是印象派画家的典型题材。绘于1876年《洪水泛滥中的小舟》在绘画性处理上都是以灰色、淡蓝色和个别棕色调子之间的微妙变化为基础。然而，这种水汽弥漫的平淡无奇的感觉，在西斯莱的笔下却变成了一种迷人的感觉，变成了神话般的境界。到今天，在去马尔利港的路旁，还能够看到这座平平常常的房子。可是，你只要目睹过这座房子，便会感到西斯莱是多么富有诗意地改造了它。 西斯莱是一位印象派风景画家，他的画有平和宁静的特点，画中常使用绿、紫、粉红、灰蓝、奶油等色。这些画大多在露天而非工作室中完成，真实地捕捉阳光的瞬间效果。 西斯莱与其他很多印象主义画家不同，很少描绘人们的娱乐生活，或者轻松休息的形象。雷诺阿和莫奈喜欢描绘奢华的船上晚会和河边舞厅，而西斯莱则描绘出另一个世界。他绘画中的人物几乎都在认真地劳动——侍弄农作物、每天外出购物、凿碎冬日河面上的冰，等等。从他的绘画中，我们总是可以听到过着充实生活的人们低声吟唱。 与其他印象派画家相比，西斯莱更富于诗意。这因于他爱好文学，天生忧郁的诗人气质，尤其在其晚年失意时表现得十分明显。他不仅对于天空云象十分在意，对于明灭的晚霞体会尤深。行将逝去的晚云不仅有一种丰富的色彩幻觉之美，更重要的是与人生的伤感相合拍。 他有过与其他印象派画家类似的命运，年青时同巴齐耶、莫奈、雷诺阿一样，进过格莱尔画室，在漫长的艰难岁月里，也得到过收藏者面包师米雷小小的慷慨帮助，但是人们对他的作品与生活写得不多，原因倒不是由于他缺乏天分，而是由于他的一生尽管厄运不断，却尚无惊心动魄的冒险场面。由于他的艺术完全服从于感觉，不想去表现任何迅猛建立的制度，因此他也就没有准备要给人以长篇大论。在英国的几次逗留也好，想要被沙龙接受的愿望也好，贫困的生活也好，都没有动摇西斯莱的信念，也没使他改变自己的画风。他虽不好高骛远，却恪守信念，始终忠于自己和朋友。在西斯莱约800幅油画作品中，大多是风景画，他热爱大自然的天性和朴实的情感在创作上表露无遗。毕沙罗曾表示，西斯莱是最纯粹的印象派画家，因为他坚守原初的作画理念——透过光与色彩的表现来捕捉自然风景瞬间的真实印象。 西斯莱的一生都生活在河流附近，他的作品有很多描绘了水。其作品中即使没有河流，多数也是以雨或者雪来为他的风景画增色。在某种意义上，河流是与天空成对的地上景物，它变化无常，又令人无限遐想。对于赞美偶然和瞬间带来的美丽的印象派画家而言，水暗示着他们新的艺术本质。 西斯莱的每幅作品都充满了超然的气质，他专心作画，不作非分的要求，也没有社会或宗教上的诉求。西斯莱以平等的视角，完成视觉上的诗意；不似莫奈预言式地表现鲁昂大教堂，西斯莱更接近荷兰、英国等早期风景画大师的静谧。 —— 《画·大师 阿尔弗莱德·西斯莱》

最纯粹的印象派画家， 最后的风景大师。 田园、湖畔、树林、小径、草丛、小屋和流水。 平静温和的细腻自然，优雅绝伦的印象诗人画家。 莫奈以他的天空和大海闻名于世，你画的水比起他来毫不逊色，而天空则更有深度感。

出 Mariah Carey bye bye 2007

西斯莱的绘画作品与解读，西斯莱是印象派画家，不同时期的作品风格也有所变化，他擅长自然风景，善于观察大自然的光与色，从作品中能感受到当时的生活风貌和地理情形，虽然这些作品离现在已200多年，但欣赏起来依然有现代感

个人感觉不太喜欢，喜欢整体的时候，又有一些遮挡。挡住了内心，无法舒展