小顾聊绘画：一场西方艺术脱口秀（共2册）

我这个文盲都看懂了，，语言风趣幽默，，解读的令人乐不可支。。喜欢奇才怪才横溢的艺术家们的真实性情，，，对拿破仑三世及当时的历史也有了一点点好奇心。。。好看。。。 真属于智者，美属于心灵丰盈者" —席勒

有趣的西方艺术之旅，我很喜欢，谢谢作者以幽默的口吻带我们了解西方艺术，读起来很轻松也很愉快，且有收获，推荐推荐

轻松幽默。书里的绘画大师，一个比一个奇葩。艺术家就是一群非常人，没点特立独行，怎么能创造出好的作品。真性情，追求自由，respect。

几年前看过小顾聊名画的视频，印象深刻。现在来这里翻书看，我发现有一大好处：很多画可以直接存下来。

简单易懂，有意思，对于门外汉特别友好

碎碎念记录 🪞莫里桑： 女富豪，外公是奥诺雷·弗拉戈纳尔（画秋千那个），柯罗是老师，暗恋对象是马奈（可能） 太奇怪了，印象派女画家莫里桑和印象派男画家马奈是好朋友，马奈的妻子生的儿子是马奈的父亲和马奈妻子的私生子，马奈留他在身边来挽尊父亲的名声，但是又和莫里桑交好，莫里索先后十二次出现在马奈的画布上，是他最爱用的模特。然而莫里桑和马奈没有在一起，作者说马奈的妻子是马奈最爱的人。莫里桑却一直好像很喜欢马奈，最后嫁给了马奈的弟弟。 莫里索嫁给爱德华·马奈的弟弟后，爱德华·马奈再也没有画过她。莫里索过世之后，被安葬在马奈家族的家族陵园中。就躺在爱德华·马奈的身旁。 不过为什么对莫里桑的介绍又和马奈的恋情绑定了，有点像一谈起林徽因就是徐志摩暗恋对象而不是女建筑师。对她个人的画的建树没什么太多的笔墨，实际上感觉那个光感很好看，有点特别。 🪞马奈： 男富豪，律师世家，经常被莫奈借钱，和德加和左拉是好朋友，因为德加把自己老婆画丑了于是把人家画裁了。因为画裸女被骂于是大画特画。画画总是在致敬大师。 马奈有着许多伟大的头衔——印象派之父、现代艺术创始人……然而在他的墓碑上，只刻着短短的一行字，据说是德加写的： “你比我们想象中更伟大。” 喜欢《枪决马克西米连皇帝》右下角的那个阴影，有点牛逼。 🪞克里姆特和🪞席勒： 两个富二代，两个构成大师。克里姆特欣赏后辈席勒，席勒拐跑了克里姆特的一个情人模特反被祝福，作者推测是克里姆特情人太多无暇他顾。 两个人都特爱画裸女。 🪞弗美尔： 维米尔1632年出生于德尔夫特（Delft）一个小业主家庭，画戴珍珠耳环的少女那个画师，画画很慢，幅画平均要半年的时间，而且一次还只能画一幅画，画完还得休息半年。喜欢搞神秘，作品处处有暗示，只留下了35张作品。 爱用小孔成像的暗箱，模仿人眼的视觉效果。比如一些地方和画面的其他地方相比显得有些模糊，而且还带着一粒粒细小的圆点。其实这种效果在今天的照相技术中很常见——就是聚焦处清晰，背景和近处相对模糊，发光的地方会自然形成一个个圆形的光斑。 🪞库尔贝： 富二代，叛逆万人迷，把日期搬进画布，扩展了绘画题材，又搞大尺度反抗官方，参加政治运动，最后库尔贝流亡海外，成天借酒浇愁，没多久，便在瑞士洛桑死于饮酒过度。 🪞丢勒： 除去富二代和没红剩下的靠自己努力出来的那1％，写实大师，自恋爱好者，德国最伟大的画家没有之一！ 丢勒不仅是个大师级的艺术家，还是许多方面的“第一人”。比方说，他是“自画像第一人”。先前还没人像丢勒那样把自画像当作艺术品来画。可以说他创造了一种新的绘画题材。 他也是第一个用全黑背景来凸显人物的，他的这种画法后来也被卡拉瓦乔、伦勃朗等人继承，并且发扬光大。 丢勒还是第一个在自己的每一幅作品上都留下签名的画家。 🪞塞尚: 富二代，左拉的朋友，和梵高的共同之处是都靠悲惨营销火起来，和康斯太勃尔的共同之处是画的不入主流（不是画的不好而是一个画抽象一个画风景，不是主流），过得清苦，然后老爹一死继承财产大翻身，崇拜马奈，婚姻有点惨 喜欢多动症”画法，即不是一个角度画一幅，而是一幅画画到一半，就换个角度继续画。也就是说，在一幅画中有好几个不同的视角。 塞尚绝对算得上法国最伟大的艺术家之一。他经历了印象派从兴起到鼎盛的整个过程，然后又亲手将它全盘颠覆。他就像一个推着巨石的登山者，在到达顶峰之前，一旦放弃，就必定粉身碎骨。值得庆幸的是，他坚持到了最后，并且为后来的艺术家开辟了一条全新的道路。所谓的“现代艺术”，就是从塞尚这儿开始的。 毕加索曾说过： “塞尚是我们所有人的父亲！” 🪞德加： 富豪，德加（富二代）和马奈（富二代）是朋友，塞尚（富二代）崇尚马奈，雷诺阿（普通画画人）和塞尚（富二代）是朋友 安格尔居然是十九世纪画师，我还以为他是文艺复兴时期的。 看完潦倒的梵高下一章就是家住在卢浮宫附近的德加 一想到德加是个冷脸富二代却又是一个爱画舞女的死宅我就想笑。。。 他真的有点子那个什么，就是画的人都不怎么笑，不像雷诺阿，大家都笑得很温馨，他画画就是很板，感觉画舞女接触印象派的时候他的画才有生机，不但有生机，还充满动势，成为他的个人标签。 但是他画女又有点偷窥的审视意味，又一生未婚，就很死宅，然而又特别严谨，喜欢背图形，特别牛逼 我之前一直觉得他的构图有点潦草，现在才知道他生活的那个年代相机出世，他在模仿那种摄影一样的构图，因此也很独特 🪞梵高： 梵高真的是美术史上的独特存在……在资本奇妙的运作下成为了现象级人物，世人突然开始理解他追捧他……微妙。 其他大画家都是年少成名或者孜孜不倦一生，甚至还是籍籍无名的状态。梵高老师快三十了转行画画，画了十年自杀了匆匆结束了一生。画技和其他大师不可同日而语，不说写实主义，比印象派同僚也差很多，归回了童真的表现形式。在精神障碍和工作障碍之下，结识当时已经小有名气的大画家——高更。因对人家画画的时候指指点点而决裂。 感觉探讨了美学的可能性，并顺便霸凌了一把美术史，当然不是说他的画不好，我感觉一部分流行是写实主义走到头了，转画抽象创新来的快，强烈的情绪也符合现代人的一个倾向。 所以当时很多人在主流上难以认同他也很正常，在那样工业向荣，相机技术还不是很发达的情况下，写实，精确，理性更符合流行审美。只是艺术最看中的就是创新，审美十年之内相对稳定，百年之内必有新支。其实这样很好，人类需要新的可能性。 “那梵高的名气为什么会那么响?其实答案很简单:因为他独特!其他的大师，无论多牛，在历史上总能找到那么一两个画风或性格和他类似的画家，但是梵高，不夸张地说，往前500年，甚至往后500年，都找不出第二个来。” “希望所有人都能看到我的画，并能够通过我的画感受我的内心。” 🪞雷阿诺： 一个很温暖的画裸女的叔。高中的时候看的另一本对他的评价也是这样。可能是这个反差太萌了也可能其他画画的都太抽象了，温和的事物反而稀少或者不足以点燃画面。 🪞莫奈: 画光的神，当年居然过得没有那么富裕，果然美这种东西还是要有市场吗，想要富贵就得会点营销或者本身就在贵族圈子里然后画洛可可吗，这么看来画自己喜欢的真的要付出代价，世俗怎么看可能还是商业怎么宣传。不过好在艺术的意义一直被冲撞然后莫奈又被拖起来了。 🪞康斯太勃尔： 康斯太勃尔和透纳不仅是对头命运还惊人的相似，，，都死了最爱的老婆然后难受的画乌云。两个都是神童，一个学校，性格差特别多，但却喜欢一个大师，有同样的鳏夫命，画还挂在一起。 甚至画被夸了康帅哥就写信给费舍尔说:看吧!我说什么来着!许多评论家甚至认为我的这幅画在细节方面已经超越了'那个人'。‘那个人”就是“神童”透纳。 康斯太勃尔对老婆： “世上没有任何事情能够改变或淡化我对你的爱，爱你已经成为我生命中的一部分，无论任何艰难险阻。” 🪞透纳： 非常崇拜洛兰。 年轻的透纳第一次见到洛兰的作品，就被深深地打动了。他伫立在洛兰的《示巴女王登陆》前，眼泪哗哗地说： “洛兰的画是不可复制的。” 关于这句话，我认为在英语翻译上也可以有另一种理解：“我绝不会复制洛兰的画。” 直到透纳去世前几年，他居然将一幅心爱的画捐给了英国国家美术馆。但是捐赠的条件是，必须将这幅画挂在洛兰的《示巴女王在海港起航》边上。 将风景画不局限于宗教。神童，晚年尝试新风格。晚年的表现手法甚至影响了几百年后的现代艺术。尽管如此，人们聊到透纳，往往还是会想到他笔下那惊心动魄的大自然。 倒也不是说他晚年的画风不成功，一个画家能在晚年尝试全新的画风，这本身就值得敬佩。只是，他先前的作品实在太成功了。 威廉·透纳，一个执着、疯狂、勤奋、爱较劲的奇才。 🪞伦勃朗： 画光的神。居然当年也被告到潦倒，艺术和商业不可避免的冲突。笔触真的非常柔和。 🪞卡拉瓦乔： 人们说他是个危险的狂徒，但是，我们必须承认，他生活在一个狂乱的时代。发生在他身上的这些暴行有可能会发生在当时的任何人身上，但是谁让他是名人呢。套用一句现代人常说的话：“全世界的聚光灯都汇聚在他身上。” 值得深思的是，为什么他总是在人生的高潮期发生一些暴力事件；而每每遇到绝境时，他却又能凭借他的画笔“杀”出一条活路来…… 他几乎从不给作品签名，因为他知道他的画就是最好的“签名”。 几百年后，人们渐渐发现他的伟大。 他是文艺复兴时期向巴洛克时期转变的承上启下的人物。如果没有他，许多后来的大师和他们的作品就都不是现在这个样子。 卡拉瓦乔的尸首至今下落不明，说不定，他只是厌倦了16世纪的生活，带着他的照相机穿越回未来了。 这样。以上。

比较简单，通俗读物。还是他的视频比较有趣

还是推荐的，文笔很有意思，很容易读完的一本书

对于想粗略了解欧洲绘画史来说不错，但如果想深入了解画作和每个画家来说，有点太简略了，不管是画家的平生还是代表作介绍都有点少。

能看懂的艺术图书。gzh做广告也很好笑