大工匠

肖长功和杨老三，特点都很鲜明，有优点缺点也不少。中间怪作者是不是糊涂了，后面才觉得作者是真的会写人，没有人是完美无缺的。这几十年风雨，影响了一代又一代的人。技术骨干，流水线生产，全自动化，到今天的A I智能时代，工匠越来越少，但匠人的精神值得永远珍藏。

故事跨越四十年：大炼钢、三年自然灾害、文化大革命、改革开放。情节生动有趣，人物形象丰满。两个主要人物炼钢厂工人八级大工匠肖长功和杨老三，师哥师弟，一对欢喜冤家。在工作生活中暗地里不服对方，争斗了一辈子，到老了却冰释前嫌，谁也离不开谁！

伐哦我呢呢呢伐冰伐冰之家，不畜牛羊。之家，不畜牛羊。冰之家伐冰之家，不畜牛羊。，不畜牛羊。

短短数页纸，他人一辈子。 书里有不少错别字，有点影响阅读体验。 但是，故事确实是好故事，都是小人物，都是身边熟悉的人，情节曲折，引人入胜！ 推荐！！！

这是继《闯关东》之后，我所看高满堂文集的第二本，全书共计用时10小时41分钟，札记44处。 莎士比亚说，To be, or not to be: that is the question! 对于高满堂的这部《大工匠》而言，小说还是剧本，同样也是一个问题。虽然小说比同名电视剧稍早，但仅仅相隔月余，所以很难保证作者在写小说时的一石二鸟和一心二用。于是这就出现了和小说《闯关东》一样的问题，文体界限的模糊与属性的不伦不类。高满堂曾批评当前影视创作中，尤其是在面对“娱乐至死”和“快消文化”的冲击时，存在同质化现象和创作者的浮躁心态。但从他这部游离于小说与剧本之间的36万字长篇大部头来说，“既要，也要，还要”的功利之心又何尝不是跃然于纸上？ 和莫言的信马由缰、陈忠实的厚积薄发、毕飞宇的灵动深刻相比，高满堂的文学语言太过质朴，读时如饮白水，既不苦涩，也不甘甜，只是简单地经过喉咙，最终消失在记忆的深处，阅读时好容易激起的情感涟漪，却总是隔靴搔痒，让人读起来总觉得与其跃然于纸上倒不如搬上电视屏幕更好一些。 我承认文学的魅力在于它的多样性。有些作品的确不需要华丽的辞藻，也不必追求惊心动魄的情节，而是以一种质朴、内敛的方式呈现，真如一杯白水，虽然没有茶的芬芳、咖啡的醇厚，但它却能解渴，能洗净心灵的浮躁，在不经意间触动人心，让人回归最本真的状态，这才是质朴文字后面所应该带来的文学深刻。但显然高满堂的“如饮白水”并没有做到这一点，可能他努力了，但的确是因为文华所限，实力不允许，仅仅做到了“白水”字面意思上的返璞归真。 高满堂力图通过普通人的故事反映时代的变迁和社会的风貌，努力在平淡的生活中挖掘情感的力量，同时又想不失浪漫与传奇色彩，但对细节的捕捉和描写方面太过粗糙，不善于通过日常生活的细节展现人性的深度。更要命的是，高满堂笔下的人物在性格塑造上不够鲜明，多次出现以失去逻辑性和连续性为代价去展现人性的复杂性和多样性，让人读起来会有突兀和错位之感。本书所引的素材和人物，如果换成毕飞宇来写，我相信在揭示由社会变革所引起的人性的压抑和个体孤独感的描写方面，以及以悲悯的心态审视人性弱点和通过作品探讨救赎的可能性方面，一定会更加出彩。 综上，本部小说文字肤浅，深度不够，36万字的篇幅中除了冯心兰之死以外实在是乏善可陈，我只能给一颗☆推荐。 二〇二五年二月二十四日于元创谷

读《大工匠》有感：“文字包浆的年代” 这本书不好买，却在“多抓鱼”买下了二手书。记得，预定大半年后才有货。买下，搁置下来，也很多年了，连包装袋都没拆。 这几年里，换单位，戒公寓，搬家频繁。一些来不及拆封的新书命运可怜，不是被我卖了，就是被我扔了，连送人都嫌麻烦。 倒是这本《大工匠》留存至今，也是奇怪。 当初，为了写铁路小说，想看看前人怎么写的。找来找去，发现建国后铁路（尤其是机务段）题材的长篇小说非常稀少（这也许是我写铁路小说的一个天然优势）。没办法，就找炼钢的，找大工厂的相近题材。 自从把写小楷的习惯扔掉之后，阅读的习惯也搁置一边了，因为时间无多。一天能挤出来的时间也就三四个小时。这个年纪，已无法，或者说没有资格去盲目试错中浪费光阴了。 与其雨露均沾，不如独专一行。衡量再三，不多的时间，全用在写作了。 如果这天还要记梦和析梦，写点写作感悟或“日祭”什么的，能留给写小说的时间就少之又少了，更别说还有时间能读书了。 这几天眼睛不好，上班还要盯着电脑点视频案件，更费眼睛，很难再用电脑长时间写小说了。 只得又回到从前的习惯——用笔写，读纸质书。 办公桌上，电脑旁，《大工匠》跟《治国理政》放在一起，一眼看去，很容易把它误以为是政治学习资料，而不是一本小说。 上班前，随手抽出来，撕开包装袋，读了十来页，“手工”写下一段笔记： 一开始买这本书，其实是奔着仿写而去的。书买来了，搁置很久，今天逮着读，有一种感觉一直跟着我。这种感觉拆解掉我的初衷——为仿写而读。 刚读这本书的开头几页，我还怀疑这不是小说，而是一个剧本，因为里面用的语言很多都不像是小说语言，而是剧本语言。 为此，快速了解一下高满堂这个作家。才知道，他认为“好故事是根基”，用什么形式呈现是次要的，用最直接、最有效的方式把脑中的画面和情感传递给读者和观众才是主要的。有人将之称为“高氏影像文学”。 说回正题，我读时的感觉——这点很重要，既要享受愉悦，也要保持清醒，说起来很像出门旅行，既要享受旅行的快乐，也要绘下旅行的路线图——此时读的不是人物，也不是故事，而是一种“年份感”。 或者说，我进入一个由文字营造出来的年代氛围里。很像看一场穿越电影。 这种感觉，在写研究生毕业论文时也有过。那时候，常常在故纸堆里找1950年代的工人文学作品，抛开写论文的目的性阅读，首先作为一个普通读者的我，读到那些作品的第一感觉就是，读的不是故事，也不是人物，而是那个1950年代，一种年代的氛围感。 怎么说呢，阅读的乐趣当然是要读人和故事，但是呢，因为人的情感和故事的模式都是相通的，能够穿透时空。 这就好比，一个男人喜欢一个女人，1950年怦然心动的感觉跟2026年怦然心动的感觉应该差别不大。而那种特定的氛围，或者说那种“年份感”才是独一无二的。 就像你在旧街市，淘买了一个小端砚，不用专业的知识，无需懂行的目光，仅凭砚上那层包浆的年份感，你一摸就知道这东西假不了。 《大工匠》里就有一种文字包浆的“年份感”。 既然如此，接下来我要写的铁路题材小说，也应当如此，一个经得起、也值得文字包浆的年代。 那个我活过的年代，不在故事里，不在人物里，而是弥漫在每一个字里行间，像一种气味，像一种温度，像一种光线。 这是专属于我的“年份感”20260605

这本书确实有不少错别字，还有人称用错，再就是有的词汇用的胶辽方言，可能有的人看太懂，不过没关系，不影响阅读和理解。除此，其他都不错。

一代人有一代人的追求、活法和精神寄托。

时代给你抛下的时候，连个招呼都不会跟你打。 ———“这辈子值吗？” ———“值”

所有的都很朴素，朴素的语言，朴素的人，铸就了这样一本书，很感动，特别推荐。