
陈海良
本丛书旨在通过当代实力派书家的现身说法,帮助读者解决书法创作中的技法问题和观念问题。当代书法在技法方面的进步是显而易见的,当代很多实力派书家都作了很多探索,也都有各自的“独门绝技”,我们约请他们来分享自己数十年来探索而得的“绝技”,以期有益于读者诸君。考虑到不是每一位有志于书法的年轻学书者都有机会当面向名家请教,我们选取了书法学习中具有代表性的问题,以“讲坛”的形式将名家的私人课堂分享给大家,为读者讲解书法实践中技法及观念等相关方面的问题,语言生动活泼,并力求深入浅出,是针对中、高级书法读者的参考图书。 《历代经典书风十讲》内容分为“世变与钟繇书风”“爱也羲之,恨也羲之”“俗化的风度,传承的法规--智永书法管窥”“草圣何需因酒发--由怀素《自叙帖》说开去”“从士林楷模到法书巅峰--颜真卿书法断想”“美在咸酸外,趣发拗涩中--苏轼书法刍议”“意足我自足,放笔一戏空--米芾书法管窥”“文妖?书妖?--直解杨维桢书法”“仗剑八法破笔阵,似巅似狂自作真--徐渭狂书新解”“孤臣与狂书--浅析王铎魔幻主义书风”等十讲,书中对王羲之、苏轼等十位古代代表性书家的经典作品进行深入解读,并梳理出他们各自书风形成的原因和脉络,多有创见。
不学习书法的人,肯定看不懂;学习书法不到一定程度,也同样看不懂。这就是曲高和寡吧? 作者论书,喜从时代大背景入手,剖析某个单一书家个人书风形成的社会成因。对此,我是持保留意见的。书法和历史一样,都是必然性和偶然性的结合,具有强烈个人色彩的作品,都是书家个人的巧妙构思和情感表达,是个人性格和修为的突出表现,和时代有没有关联?当然有,但关联没有作者描述得那么大。 所以,为何那么多艺术家空有一身才华,生前却穷困潦倒?为何很多经典作品的价值要在艺术家死后才会被大众发觉?在我看来,就是独特的人生体验赋予了他们对于生活,对于生命,以及对于自身命运,完全不同的理解和认知,这是无法复制的,这也是另外很多养尊处优的平常之辈所没有的人生经历,他们用艺术的方式把它表达出来,真正有相同经历的人,一眼就能感受到。比如,我看到黄山谷的字。 古人讲道,术,器之分,作者的眼界还停留在术的层面。在钻研书法本身时,更要取法乎上,我的建议是多读旷世经典,多读哲学,参悟命运的恩赐或鞭笞,如果只停留在对于点画等的鉴赏上,很难有大的突破。
陈海良先生手头的技法是非常的高妙,在相对年轻的书家当中达到了笔墨技术上的高度,但是他这篇文章对于十个经典书家的描述主要是个人的人生经历结合文艺去说,去探讨。对于书法上面的还是不如我所愿的。这个当代实力书家十讲系列对比刘洪彪和陈忠康两位先生之后,陈海良先生的这篇著作嗯,很明显是我觉得不尽如人意的
深度剖析大书家的书写特点与受时代影响的密不可分的关系。
果然是实践与理论并重,行动与思想兼善的实力名家。
书法,越学越是高深。一味盲练技法,最多也只能是个匠人,徒有其形罢了。个人的学识涵养,人生阅历才是字的精气神,所谓字如其人也。古代书家,无一不是诗文书画俱通,现今我们唯有不断充实自己的精神世界,才能稍稍望其项背。
评价王铎的时候,有点偏激,也有偏见,王铎没文中表述的那般自以为是,如果对其所处时代与境遇深入了解,不应该这么自带优越感。
好看的!!!(。ì _ í。)
这个系列最精彩的一本,文字功底了得,可读性强。
太水了,他。这玩意感觉就是凑字数,没啥东西。理念没有新的
杂质比较多,立场性明显,颇考验读者的主观提炼能力,不建议初学者读。